Postignite vrtoglavicu s umjetnošću virtualne stvarnosti

Polako činiš prve korake naprijed u gustoj šumi. Sa svakim pokretom, osjećate mahovinu kao mekani tepih pod nogama. Osjećate svježinu drveća i osjećate kako vlažnost biljaka stvara male kapljice vode na vašoj koži. Odjednom ulazite na otvoreno mjesto okruženo ogromnim stijenama. Žuta zmija čudovišnih razmjera klizi prema vama, otvorenog kljuna i otrovnog jezika spremnog da vas ubije jednim brzim dodirom. Neposredno prije nego što stigne do vas, vi skočite i raširite ruke, samo da nađete dva krila pričvršćena za vaša ramena i odletite. Lagano se nađete kako lebdite iznad šume prema stijenama. Još uvijek zadihan od šoka mirno sletite na komadić alpske livade. Uspjeli ste, sigurni ste.  

Ne, ovo nije kaskader junaka Igara gladi Kat niss ever deen letite kroz studio, ali vi i vaša mašta vezani uz masku virtualne stvarnosti (VR). Virtualna stvarnost upravo sada uzima maha, a mi smo izravni svjedoci ovog revolucionarnog razvoja s aplikacijama za tehnologiju koje se pojavljuju svakodnevno i mijenjaju način na koji ljudi stupaju u kontakt sa svijetom oko njih. Planiranje grada, predviđanje prometa, zaštita okoliša i sigurnosno planiranje polja su u kojima se VR sve više koristi. Međutim, postoji još jedno područje koje se slobodno oslanja na tehnologiju u procvatu: sektor umjetnosti i zabave.  

Ponovno stvaranje stvarnog života 

Prije nego što zaronimo u istraživanje virtualne stvarnosti na umjetničkoj sceni, dopustimo da prvo vidimo što virtualna stvarnost podrazumijeva. Jedna prikladna znanstvena definicija može se pronaći u članku Rothbaum; VR je tehnološka simulacija situacije iz stvarnog života koja koristi "uređaje za praćenje tijela, vizualne zaslone i druge uređaje za senzorski unos kako bi uronila sudionika u računalno generirano virtualno okruženje koje se mijenja na prirodan način s pokretima glave i tijela". Neznanstvenim riječima, VR je rekonstrukcija stvarnog okruženja u digitalnom svijetu.  

Razvoj VR ide ruku pod ruku s razvojem proširene stvarnosti (AR), koja dodaje računalno generirane slike na postojeću stvarnost i spaja stvarni svijet s tim slikama specifičnim za kontekst. AR tako dodaje sloj virtualnog sadržaja u stvarni svijet, kao što su filtri na Snapchatu, dok VR stvara potpuno novi digitalni svijet--na primjer putem video igre. AR aplikacije su ispred VR aplikacija s nekim pristupačnim proizvodima koji su već na komercijalnom tržištu.  

Brojne aplikacije poput inkhunter, SkyMap, Cviliti, skeneri za crtični kod i QR  i AR naočale poput Google staklo dati ljudima priliku da iskuse AR u svojim svakodnevnim životima. Uređaji s proširenom stvarnošću danas su pristupačniji od VR uređaja zbog značajke koja se lako prikazuje na pametnom telefonu ili tabletu dok su za VR potrebne skupe slušalice i softverski uređaji. The Oculus Rift, razvijen od strane odjela Facebooka, je rani adapter koji je dostupan na komercijalnom tržištu po pristupačnijoj cijeni.  

Umjetnost virtualne stvarnosti 

Muzej američke umjetnosti Whitney u New Yorku izložio je VR umjetničku instalaciju Jordana Wolfsona Real Violence, koja uranja ljude na pet minuta u nasilni čin. Iskustvo je opisano kao "šokantno' i 'zadivljujuće', s ljudima koji nervozno čekaju u redu prije nego što stave masku na lice. Wolfson koristi VR za repliciranje svakodnevnog svijeta, za razliku od drugih umjetnika koji koriste VR kako bi doveli ljude licem u lice s fantastičnim stvorenjima u više stilu videoigara.  

Sve veći broj muzeja i umjetnika otkrio je VR kao novi medij za prikazivanje svojih artefakata i informacija. Tehnologija je tek u povoju, ali se u posljednje dvije godine vrlo brzo razvija. Godine 2015. Daniel Steegmann Mangrané stvorio je virtualnu prašumu Fantom, predstavljen tijekom Trijenala Novog muzeja. Isto tako, posjetitelji londonskog Frieze Weeka mogli bi se izgubiti u Vrt skulptura (labirint živice) Jona Rafmana. U siječnju su New Museum and Rhizome predstavili VR umjetnička djela šest vodećih pionira medija, uključujući Rachel Rossin, Jeremy Couillard, Jayson Musson, Peter Burr i Jacolby Satterwhite. Rossin čak je imenovana kao prva suradnica muzeja za virtualnu stvarnost koja radi za muzejski VR inkubator NEW INC. Ona je neovisna VR umjetnica, radi bez ikakvih vanjskih programera na prevođenju uljanih slika u VR.

'2167' 

Ranije ove godine,  Međunarodni filmski festival u Torontu (TIFF) najavio VR suradnju s producentom Zamislite Native, umjetnička organizacija koja podržava domorodačke filmaše i medijske umjetnike i Inicijativa za autohtonu budućnost, partnerstvo sveučilišta i društvenih organizacija posvećenih budućnosti domorodačkog stanovništva. Pokrenuli su VR projekt pod nazivom 2167 kao dio nacionalnog projekta Kanada na ekranu, koji slavi 150. obljetnicu Kanade 2017.  

Projektne komisije šest autohtonih filmaša i umjetnika stvoriti VR projekt koji razmatra naše zajednice 150 godina u budućnosti. Jedan od umjetnika koji sudjeluju je Scott Benesiinaabandan, Anishinabe intermedijski umjetnik. Njegov rad, primarno usmjeren na kulturnu krizu/konflikt i njegove političke manifestacije, dobio je više potpora od Kanadskog vijeća za umjetnost, Umjetničkog vijeća Manitobe i Umjetničkog vijeća Winnipega te radi kao rezidencijalni umjetnik za Inicijativu za autohtonu budućnost na Sveučilištu Concordia u Montrealu.  

 Benesiinaabandan bio je zainteresiran za VR prije svog projekta, ali nije bio siguran kamo će VR ići. Počeo je učiti o tehnologiji dok je završavao MFA na Sveučilištu Concordia i počeo je raditi na 2167 u isto vrijeme.  

"Blisko sam surađivao s tehničkim programerom koji me je upoznao s programiranjem i kompliciranim tehnološkim aspektima. Trebalo je puno radnih sati da u potpunosti naučim kako programirati na visoko profesionalan način, ali stigao sam do srednje razine", kaže . Za projekt 2167 Benesiinaabandan stvorio je iskustvo virtualne stvarnosti koje omogućuje ljudima da urone u apstraktni svijet u kojem čuju isječke razgovora iz budućnosti. Umjetnik, koji je određeni broj godina vraćao svoj autohtoni jezik, razgovarao je sa starješinama iz autohtonih zajednica i radio s piscem na razvijanju priča o budućnosti autohtonih ljudi. Čak su morali stvoriti nove autohtone riječi za 'crnu rupu' i druge futurističke koncepte, jer te riječi još nisu postojale u jeziku.