AI sukurta muzika: ar AI netrukus taps geriausiu muzikos pasaulio bendradarbiu?

VAIZDO KREDITAS:
Paveikslėlio kredito
iStock

AI sukurta muzika: ar AI netrukus taps geriausiu muzikos pasaulio bendradarbiu?

AI sukurta muzika: ar AI netrukus taps geriausiu muzikos pasaulio bendradarbiu?

Paantraštės tekstas
Kompozitorių ir dirbtinio intelekto bendradarbiavimas pamažu prasiveržia per muzikos industriją.
    • Autorius:
    • autoriaus vardas
      Quantumrun Foresight
    • Lapkritis 23, 2021

    Dirbtinis intelektas (AI) pertvarko muzikos industriją, leidžia kurti autentišką muziką ir atveria naujas galimybes tiek patyrusiems atlikėjams, tiek naujokams. Ši technologija, kurios šaknys siekia XX amžiaus vidurį, dabar panaudojama nebaigtoms simfonijoms užbaigti, albumams kurti ir net naujiems muzikos žanrams kurti. Kadangi dirbtinis intelektas ir toliau plinta visoje muzikos scenoje, jis žada demokratizuoti muzikos kūrimą, skatinti ekonomikos augimą ir paskatinti naujas taisykles.

    AI sukurtos muzikos kontekstas

    2019 m. JAV kino kūrėjas Lucas Cantor bendradarbiavo su Kinijos telekomunikacijų milžine Huawei. Projekte buvo naudojama „Huawei“ dirbtinio intelekto (AI) programa, kuri buvo įdiegta jų mobiliuosiuose įrenginiuose. Naudodamas šią programėlę Cantor ėmėsi ambicingos užduoties užbaigti nebaigtus Franzo Schuberto 8-osios simfonijos, kūrinio, kurį garsus austrų kompozitorius 1822 m. paliko nebaigtą, dalis.

    Tačiau technologijų ir muzikos sankirta nėra naujas reiškinys. Tiesą sakant, pirmasis žinomas bandymas sukurti muziką kompiuteriu datuojamas 1951 m. Šios novatoriškos pastangos ėmėsi Alanas Turingas, britų matematikas, plačiai pripažintas už savo indėlį į teorinį kompiuterių mokslą ir dirbtinį intelektą. Turingo eksperimentas apėmė kompiuterių laidų prijungimą taip, kad jie galėtų atkurti melodijas, o tai žymi reikšmingą kompiuterinės muzikos istorijos etapą.

    Kompiuteriu sukurtos muzikos raida buvo pastovi ir įspūdinga. 1965 m. pasaulyje pirmą kartą buvo sukurta kompiuterinė fortepijoninė muzika, kuri atvėrė naujas galimybes skaitmeninėje muzikoje. 2009 metais buvo išleistas pirmasis dirbtinio intelekto sukurtos muzikos albumas. Dėl šios pažangos neišvengiama, kad dirbtinis intelektas ilgainiui taps reikšmingu muzikos scenos žaidėju, darantis įtaką muzikos kūrimui, gamybai ir net atlikimui.

    Trikdantis poveikis

    Muzikos technologijų sektoriaus įmonės, tokios kaip Elono Musko tyrimų įmonė „OpenAI“, kuria išmanias sistemas, galinčias kurti autentišką muziką. Pavyzdžiui, „OpenAI“ programa „MuseNet“ gali generuoti įvairius muzikos žanrus ir netgi derinti stilius nuo Chopino iki Lady Gagos. Jis gali pasiūlyti ištisas keturių minučių kompozicijas, kurias vartotojai gali keisti pagal savo skonį. „MuseNet“ dirbtinis intelektas buvo išmokytas tiksliai numatyti natas, kiekvienam pavyzdžiui priskirdamas muzikos ir instrumentų „žetonus“, parodydamas AI potencialą suprasti ir atkartoti sudėtingas muzikines struktūras.

    Menininkai pradeda panaudoti AI galimybes savo kūrybiniuose procesuose. Puikus pavyzdys yra Taryn Southern, buvusi "American Idol" konkurso dalyvis, išleidęs pop albumą, kurį visiškai parašė ir prodiusavo AI platforma Amper. Kitos dirbtinio intelekto kūrimo platformos, tokios kaip „Google Magenta“, „Sony“ „Flow Machines“ ir „Jukedeck“, taip pat populiarėja tarp muzikantų. Nors kai kurie menininkai skeptiškai vertina AI gebėjimą pakeisti žmogaus talentą ir įkvėpimą, daugelis mano, kad technologija yra priemonė, galinti pagerinti jų įgūdžius, o ne juos pakeisti.

    Dirbtinis intelektas gali demokratizuoti muzikos kūrimą, leisdamas kiekvienam, turinčiam prieigą prie šių technologijų, kurti muziką, nepaisant jų muzikinio fono. Įmonėms, ypač toms, kurios dirba muzikos ir pramogų pramonėje, dirbtinis intelektas gali supaprastinti muzikos gamybos procesą, o tai gali padėti sutaupyti ir padidinti efektyvumą. Vyriausybei dėl AI atsiradimo muzikoje gali prireikti naujų autorių teisių ir intelektinės nuosavybės teisių taisyklių, nes tai panaikina ribą tarp žmonių ir mašinų sukurto turinio.

    AI muzikos kūrimo pasekmės

    Platesnės AI muzikos kūrimo pasekmės gali apimti:

    • Daugiau žmonių gali kurti muziką be didelio muzikinio išsilavinimo ar išsilavinimo.
    • Patyrę muzikantai, naudojantys dirbtinį intelektą, kad sukurtų aukštesnės kokybės muzikos įrašus ir sumažintų muzikos įvaldymo išlaidas.
    • Filmų kompozitoriai, naudojantys dirbtinį intelektą sinchronizuodami filmo toną ir nuotaiką su naujais garso takeliais.
    • AI patys tampa muzikantais, leidžia albumus ir bendradarbiauja su žmonėmis. Sintetiniai influenceriai gali naudoti tą pačią technologiją, kad taptų pop žvaigždėmis.
    • Muzikos srautinio perdavimo platformos, naudojančios tokius AI įrankius, kad sukurtų tūkstančius ar milijonus originalių takelių, atspindinčių jų vartotojų bazės muzikinius interesus, ir gautų naudos iš autorių teisių nuosavybės, licencijų ir mažesnių išmokų žemo profilio žmonėms.
    • Įvairesnė ir įtraukesnė muzikos industrija, skatinanti kultūrinius mainus ir supratimą, nes žmonės iš skirtingų sluoksnių ir patirties gali prisidėti prie pasaulinės muzikos scenos.
    • Naujos darbo vietos muzikos programinės įrangos kūrimo, AI muzikos švietimo ir AI muzikos autorių teisių įstatymo srityse.
    • Nauji įstatymai ir teisės aktai, susiję su AI sukurtu turiniu, suderinantys naujovių poreikį su intelektinės nuosavybės teisių apsauga, o tai lemia teisingesnę ir teisingesnę muzikos pramonę.
    • Skaitmeninės muzikos kūrimas ir platinimas naudojant dirbtinį intelektą yra efektyvesnis energijos suvartojimui ir mažiau išteklių nei tradiciniai metodai, todėl muzikos pramonė yra tvaresnė.

    Klausimai, kuriuos reikia apsvarstyti

    • Ar kada nors klausėtės dirbtinio intelekto sukurtos muzikos?
    • Ar manote, kad dirbtinis intelektas gali pagerinti muzikos kompoziciją?

    Įžvalgos nuorodos

    Šioje įžvalgoje buvo nurodytos šios populiarios ir institucinės nuorodos:

    Atidarykite AI MuseNet