Sasniedziet vertigo ar virtuālās realitātes mākslu

Lēnām jūs sperat pirmos soļus uz priekšu blīvā mežā. Ar katru kustību jūs jūtat sūnas kā mīkstu paklāju zem kājām. Jūs jūtat koku svaiguma smaržu un jūtat, kā augu mitrums uz jūsu ādas izdala mazas ūdens lāses. Pēkšņi jūs nokļūstat atklātā vietā, ko ieskauj milzīgi akmeņi. Dzeltena čūska ar zvērīgiem izmēriem slīd pret jums, viņa knābis ir atvērts un viņa indīgā mēle ir gatava nogalināt jūs ar vienu ātru pieskārienu. Tieši pirms viņš sasniedz tevi, tu lec augšā un izpleti rokas, lai atrastu divus spārnus, kas piestiprināti pie pleciem, un tu lido prom. Gludi atrodaties peldam pāri mežam klinšu virzienā. Joprojām elsojot no šoka, tu mierīgi piezemējies Alpu pļavas gabalā. Jums tas izdevās, jūs esat drošībā.  

Nē, šis nav Bada spēļu varoņa kaskadieris Katnisa Everdīna lidojot cauri studijai, bet jūs un jūsu iztēle ir piesaistīti virtuālās realitātes (VR) maskai. Virtuālā realitāte šobrīd uzņem apgriezienus, un mēs esam tieši liecinieki šai revolucionārajai attīstībai, kad tehnoloģiju lietojumprogrammas parādās katru dienu un maina veidu, kā cilvēki mijiedarbojas ar apkārtējo pasauli. Pilsētas plānošana, satiksmes prognozēšana, vides aizsardzība un drošības plānošana ir jomas, kurās VR tiek izmantota arvien vairāk. Tomēr ir vēl viena joma, kas brīvi izmanto plaukstošo tehnoloģiju: mākslas un izklaides sektors.  

Reālās dzīves atjaunošana 

Pirms iedziļināmies virtuālās realitātes izpētē mākslas ainā, vispirms redzēsim, ko sevī ietver virtuālā realitāte. Viena piemērota zinātniska definīcija ir atrodama rakstā Rotbaums; VR ir reālas situācijas tehnoloģiska simulācija, kurā tiek izmantotas "ķermeņa izsekošanas ierīces, vizuālie displeji un citas sensorās ievades ierīces, lai iegremdētu dalībnieku datora radītā virtuālajā vidē, kas mainās dabiskā veidā ar galvas un ķermeņa kustībām". Nezinātniski runājot, VR ir reālas dzīves iestatījums digitālajā pasaulē.  

VR attīstība iet roku rokā ar paplašinātās realitātes (AR) attīstību, kas esošajai realitātei pievieno datorizētus attēlus un apvieno reālo pasauli ar šiem kontekstam raksturīgajiem attēliem. Tādējādi AR reālajā pasaulē pievieno virtuālā satura slāni, piemēram, Snapchat filtrus, savukārt VR rada pavisam jaunu digitālo pasauli, piemēram, izmantojot videospēli. AR lietojumprogrammas apsteidz VR lietojumprogrammas ar dažiem produktiem, kas jau ir pieejami komerciālajā tirgū.  

Daudzas lietojumprogrammas, piemēram Tintes mednieks, SkyMap, Kvekšķēt, svītrkodu un QR skeneri un AR brilles, piemēram Google Glass dot cilvēkiem iespēju piedzīvot AR savā ikdienas dzīvē. Papildinātās realitātes ierīces mūsdienās ir vieglāk pieejamas nekā VR ierīces, jo viedtālrunī vai planšetdatorā ir viegli attēlojama funkcija, savukārt VR ir nepieciešamas dārgas austiņas un programmatūras ierīces. The Oculus Rift, ko izstrādājusi Facebook nodaļa, ir agrīns adapteris, kas ir pieejams komerciālajā tirgū par pieejamāku cenu.  

Virtuālās realitātes māksla 

Vitnijas Amerikas mākslas muzejā Ņujorkā tika izstādīta Džordana Volfsona VR mākslas instalācija Real Violence, kas cilvēkus uz piecām minūtēm iegremdē vardarbīgā darbībā. Pieredze ir aprakstīta kā "šokējoši' un 'valdzinošs', cilvēkiem nervozi gaidot rindā pirms maskas uzlikšanas uz sejas. Vulfsons izmanto VR, lai atkārtotu ikdienas pasauli, pretēji citiem māksliniekiem, kuri izmanto VR, lai tuvinātu cilvēkus aci pret aci ar fantāzijas radībām vairāk videospēļu stilā.  

Arvien vairāk muzeju un mākslinieku ir atklājuši VR kā jaunu līdzekli, lai parādītu savus artefaktus un informāciju. Tehnoloģija joprojām top, taču pēdējo divu gadu laikā tā attīstās ļoti strauji. 2015. gadā Daniels Stīgmans Mangranē izveidoja virtuālu lietus mežu Fantoms, kas prezentēts Jauno muzeju triennāles laikā. Tāpat Londonas Frīzu nedēļas apmeklētāji var pazaudēt sevi Skulptūru dārzs (dzīvžoga labirints) Džons Rafmans. Janvārī New Museum un Rhizome prezentēja VR mākslas darbus no sešiem medija vadošajiem pionieriem, tostarp Rachel Rossin, Jeremy Couillard, Jayson Musson, Peter Burr un Jacolby Satterwhite. Rosins pat tika iecelta par muzeja pirmo virtuālās realitātes līdzstrādnieci, kas strādā muzeja VR inkubatorā NEW INC. Viņa ir neatkarīga VR māksliniece, kas strādā bez ārējiem izstrādātājiem, lai eļļas gleznas tulkotu virtuālajā realitātē.

"2167" 

Šī gada sākumā, Toronto Starptautiskais filmu festivāls (TIFF) paziņoja par VR sadarbību ar producentu Iedomājieties Native, mākslas organizācija, kas atbalsta vietējos filmu veidotājus un mediju māksliniekus, un Iniciatīva pamatiedzīvotāju nākotnei, universitāšu un kopienu organizāciju partnerība, kas veltīta pamatiedzīvotāju nākotnei. Viņi uzsāka VR projektu ar nosaukumu 2167 kā daļu no valsts mēroga projekta Kanāda ekrānā, kas 150. gadā svin Kanādas 2017. gadadienu.  

Projekta komisijas seši vietējie filmu veidotāji un mākslinieki izveidot VR projektu, kurā mūsu kopienas ir 150 gadu nākotnē. Viens no māksliniekiem, kas piedalās, ir Skots Benesiinaabandans, Anishinabe intermedia mākslinieks. Viņa darbs, kas galvenokārt ir vērsts uz kultūras krīzi/konfliktu un to politiskajām izpausmēm, ir saņēmis vairākas stipendijas no Kanādas Mākslas padomes, Manitobas Mākslas padomes un Vinipegas Mākslas padomes, kā arī strādā kā mākslinieks, kas rezidencē Initiative for Initiative for the Intigenous Futures. Konkordijas universitātē Monreālā.  

 Benesiinaabandan pirms sava projekta bija interesējies par VR, taču nebija pārliecināts, kur VR virzīsies. Viņš sāka mācīties par tehnoloģiju, pabeidzot MFA Konkordijas universitātē, un tajā pašā laikā sāka strādāt pie 2167.  

"Es cieši sadarbojos ar tehnisko programmētāju, kurš iepazīstināja mani ar programmēšanu un sarežģītajiem tehnoloģiskajiem aspektiem. Lai pilnībā apgūtu programmēšanu augsti profesionāli, bija nepieciešams daudz cilvēku stundu, taču es to sasniedzu vidējā līmenī," viņš stāsta. . Projektam 2167 Benesiinaabandan izveidoja virtuālās realitātes pieredzi, kas ļauj cilvēkiem iegremdēties abstraktā pasaulē, kurā viņi dzird sarunu fragmentus no nākotnes. Mākslinieks, kurš jau vairākus gadus ir atguvis savu pamatiedzīvotāju valodu, runāja ar vecākajiem no pamatiedzīvotāju kopienām un strādāja ar rakstnieku, lai izstrādātu stāstus par pamatiedzīvotāju nākotni. Viņiem pat bija jārada jauni vietējie vārdi “melnajam caurumam” un citiem futūristiskiem jēdzieniem, jo ​​šie vārdi valodā vēl neeksistēja.