ഉയർന്നുവരുന്ന ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട്: സാങ്കേതികവിദ്യയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന കല വിപണിയിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു

• രചയിതാവ്:
• രചയിതാവിന്റെ പേര്

  Quantumrun ദീർഘവീക്ഷണം
• നവംബർ 8, 2022

ഇൻസൈറ്റ് സംഗ്രഹം

കലയെ ആത്മനിഷ്ഠമായി കണക്കാക്കുമ്പോൾ, അത് സാങ്കേതികവിദ്യയാൽ രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു എന്നത് പലർക്കും നിഷേധിക്കാനാവില്ല. ബ്ലോക്ക്‌ചെയിൻ, ആർട്ടിഫിഷ്യൽ ഇൻ്റലിജൻസ് (AI), വെർച്വൽ, ഓഗ്‌മെൻ്റഡ് റിയാലിറ്റികൾ (AR/VR) എന്നിവ ആളുകൾ കലാസൃഷ്ടികളെ എങ്ങനെ കാണുന്നു, വ്യാപാരം ചെയ്യുന്നു, അഭിനന്ദിക്കുന്നു എന്നതിനെ മാറ്റുന്നു. ഈ പ്രവണതയുടെ ദീർഘകാല സൂചനകളിൽ ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട് ഇടപാടുകളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന ക്രിപ്‌റ്റോകറൻസികളും സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ സഹായത്തോടെയുള്ള കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ധാർമ്മിക സംവാദങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഉയർന്നുവരുന്ന ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട് സന്ദർഭം

69 മാർച്ചിൽ "എവരിഡേയ്‌സ് - ദി ഫസ്റ്റ് 5,000 ഡേയ്‌സ്" എന്ന ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട്‌വർക്കിനായി മെറ്റാക്കോവൻ എന്ന ഓമനപ്പേരിൽ $2021 മില്യൺ USD നൽകി. ക്രിപ്‌റ്റോകറൻസിയായ ഈതറിനൊപ്പം മെറ്റകോവൻ ഭാഗികമായി ഫംഗബിൾ ടോക്കണിനായി (NFT) പണം നൽകി. വിപണിയിലെ ഡിജിറ്റൽ കറൻസികളുടെ ഉയർച്ചയും ബ്ലോക്ക്ചെയിൻ സാങ്കേതികവിദ്യയിലെ സംഭവവികാസങ്ങളും ഈ സുപ്രധാന ഏറ്റെടുക്കലിന് കാരണമായി. തൽഫലമായി, ശേഖരകരും കലാകാരന്മാരും നിക്ഷേപകരും അദ്വിതീയ ഡിജിറ്റൽ കലയുടെ ലാഭകരമായ ഡിമാൻഡിനെക്കുറിച്ച് പെട്ടെന്ന് ബോധവാന്മാരായി. ക്രിസ്റ്റീസ്, സോത്ത്ബി തുടങ്ങിയ പരമ്പരാഗത ആർട്ട് ഡീലർമാർ പോലും ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട് സ്വീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി. ക്രിപ്‌റ്റോഗ്രഫി, ഗെയിം തിയറി, ആർട്ട് ശേഖരണം എന്നിവയുൾപ്പെടെയുള്ള സവിശേഷമായ പ്രത്യേകതകൾ കാരണം ഫംഗബിൾ അല്ലാത്ത ടോക്കണുകൾ ഏറ്റവും ചെലവേറിയ ഡിജിറ്റൽ അസറ്റായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ഈ സവിശേഷതകൾ നിക്ഷേപകർക്ക് മൗലികതയും മൂല്യവും സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

നോൺ-ഫംഗബിൾ ടോക്കണുകൾ സാങ്കേതിക വിദ്യയുടെ സഹായത്തോടെ ഉയർന്നുവരുന്ന കലയുടെ ഒരു രൂപമാണ്. COVID-19 പാൻഡെമിക് ആരംഭിച്ചപ്പോൾ, മ്യൂസിയങ്ങൾ അടച്ചുപൂട്ടി, കലാകാരന്മാർക്ക് ബിസിനസ്സ് അവസരങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു. നേരെമറിച്ച്, ഓൺലൈൻ കലാ അനുഭവങ്ങളുടെ സാധ്യതകൾ കുതിച്ചുയർന്നു. മ്യൂസിയങ്ങൾ അവരുടെ കലാസൃഷ്ടികളുടെ ഉയർന്ന മിഴിവുള്ള പ്രതിനിധാനം സൃഷ്ടിക്കുകയും അവ ഓൺലൈനിൽ അപ്‌ലോഡ് ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. ആഗോള മ്യൂസിയങ്ങളിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചില കലാരൂപങ്ങൾ Google ക്യൂറേറ്റ് ചെയ്യുകയും ഇന്റർനെറ്റിൽ ലഭ്യമാക്കുകയും ചെയ്തു.

അതേസമയം, വ്യത്യസ്ത ചിത്രങ്ങളും അവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട തീമുകളും തിരിച്ചറിഞ്ഞ് യഥാർത്ഥ കല സൃഷ്ടിക്കാൻ ആഴത്തിലുള്ള പഠന അൽഗോരിതങ്ങൾ AI-യെ പ്രാപ്തമാക്കി. എന്നിരുന്നാലും, AI- സൃഷ്‌ടിച്ച ഒരു കലാസൃഷ്ടി 2022-ലെ കൊളറാഡോ സ്റ്റേറ്റ് ഫെയറിന്റെ ഫൈൻ ആർട്‌സ് മത്സരത്തിൽ രഹസ്യമായി പ്രവേശിക്കുകയും വിജയിക്കുകയും ചെയ്‌തപ്പോൾ AI സൃഷ്‌ടിച്ച ചിത്രങ്ങൾ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെട്ടു. AI സൃഷ്‌ടിച്ച കലാസൃഷ്‌ടിയെ അയോഗ്യരാക്കണമെന്ന് വിമർശകർ ശഠിച്ചപ്പോൾ, വിധികർത്താക്കൾ അവരുടെ തീരുമാനത്തിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുകയും ഇവന്റ് സൃഷ്ടിച്ച ചർച്ചയെ സ്വാഗതം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

തടസ്സപ്പെടുത്തുന്ന ആഘാതം

ഉയർന്നുവരുന്ന ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട് കലയായി കണക്കാക്കുന്നതിൻ്റെ അതിരുകൾ നീക്കുന്നത് തുടരും. 2020-ൽ ലോകത്തിലെ ആദ്യത്തെ വെർച്വൽ ആർട്ട് മ്യൂസിയം തുറന്നു. വെർച്വൽ ഓൺലൈൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് (VOMA) ഒരു ഓൺലൈൻ ഗാലറി മാത്രമല്ല; അതിന് ഒരു വെർച്വൽ പരിതസ്ഥിതിയുണ്ട്-പെയിൻ്റിംഗുകൾ മുതൽ തടാകക്കരയിലുള്ള കമ്പ്യൂട്ടർ നിർമ്മിച്ച കെട്ടിടം വരെ. യഥാർത്ഥത്തിൽ സംവേദനാത്മക ഓൺലൈൻ മ്യൂസിയം സൃഷ്ടിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ച ബ്രിട്ടീഷ് കലാകാരനായ സ്റ്റുവർട്ട് സെമ്പിളിൻ്റെ ആശയമാണ് വെർച്വൽ ഓൺലൈൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട്.

ഗൂഗിൾ മ്യൂസിയം പ്രോജക്റ്റ് മികച്ചതാണെങ്കിലും, അനുഭവം വേണ്ടത്ര ആഴത്തിലുള്ളതല്ലെന്ന് സെമ്പിൾ പറഞ്ഞു. VOMA പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നതിന്, കാഴ്ചക്കാർ ആദ്യം അവരുടെ കമ്പ്യൂട്ടറുകളിൽ സൗജന്യ പ്രോഗ്രാം ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്. പ്രോഗ്രാം ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്താൽ, ഹെൻറി മാറ്റിസ്, എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റ്, ലി വെയ്, ജാസ്പർ ജോൺസ്, പോള റീഗോ എന്നിവരുൾപ്പെടെ ഒന്നിലധികം കലാകാരന്മാരുടെ കലാസൃഷ്ടികൾ നിറഞ്ഞ രണ്ട് ഗാലറികൾ അവർക്ക് ആക്സസ് ചെയ്യാൻ കഴിയും. 

ന്യൂയോർക്ക് സിറ്റിയിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ട് (MoMA), ആർട്ട് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ചിക്കാഗോ, പാരീസിലെ മ്യൂസി ഡി ഓർസെ എന്നിവയുൾപ്പെടെയുള്ള ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചില മ്യൂസിയങ്ങളുമായി മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടറും ക്യൂറേറ്ററുമായ ലീ കാവലിയർ ഏകോപിപ്പിച്ചു. ഓരോ സ്ഥാപനവും നൽകുന്ന ഉയർന്ന റെസ് ഇമേജുകൾ ഉപയോഗിച്ച്, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പ്രശസ്തമായ ഭാഗങ്ങളുടെ 3-ഡി പുനർനിർമ്മാണം VOMA നിർമ്മിച്ചു. ഏത് കോണിലും കാണാനും സൂം ചെയ്യാനും കഴിയുന്ന ഫോട്ടോകളാണ് ഫലം. 

അതേസമയം, AI റോബോട്ട് കലാകാരന്മാർക്ക് കൂടുതൽ അംഗീകാരം ലഭിക്കുന്നു. 2022 ൽ, പ്രശസ്ത AI ഹ്യൂമനോയിഡ് റോബോട്ട് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഐ-ഡ അതിന്റെ ആദ്യ ഗാലറി ഷോ വെനീസിൽ നടത്തി. ഡ്രോയിംഗുകൾ, പെയിന്റിംഗുകൾ, ശിൽപങ്ങൾ എന്നിവ നിർമ്മിക്കാൻ ഐ-ഡ അതിന്റെ റോബോട്ടിക് കൈ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇത് ഒരു പെർഫോമൻസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് കൂടിയാണ്, കാഴ്ചക്കാരുമായി സംവദിക്കുന്നു. അതിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്, ഐഡൻ മെല്ലർ, ഐ-ഡയെ ഒരു കലാകാരനായും ആശയപരമായ കലയുടെ സൃഷ്ടിയായും കണക്കാക്കുന്നു.

ഉയർന്നുവരുന്ന ഡിജിറ്റൽ കലയുടെ പ്രത്യാഘാതങ്ങൾ

ഉയർന്നുവരുന്ന ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിന്റെ വിശാലമായ പ്രത്യാഘാതങ്ങൾ ഉൾപ്പെടാം: 

• NFT-കൾക്കും ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട്‌വർക്കുകൾക്കുമുള്ള ഡിജിറ്റൽ സംഭരണത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തെക്കുറിച്ചും പരിസ്ഥിതിയിൽ അതിന്റെ പ്രത്യാഘാതങ്ങളെക്കുറിച്ചും വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ആശങ്കകൾ. 
• NFT-കളും മെമ്മുകളും ട്രേഡിംഗിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട് ക്രിപ്‌റ്റോകറൻസി എക്‌സ്‌ചേഞ്ചുകളുടെ എണ്ണം വർദ്ധിക്കുന്നു.
• കൂടുതൽ കലാകാരന്മാർ അവരുടെ കലാസൃഷ്ടികൾ NFT-കളാക്കി മാറ്റുന്നു. ഈ പ്രവണത ഫിസിക്കൽ ആർട്ട് വർക്കുകളേക്കാൾ ഡിജിറ്റൽ കലയെ കൂടുതൽ ചെലവേറിയതും മൂല്യവത്തായതുമാക്കാം.
• ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിന് പ്രത്യേക വിഭാഗങ്ങളും കലാമത്സരങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് നയങ്ങളും ഉണ്ടായിരിക്കണമെന്ന് വിമർശകർ നിർബന്ധിക്കുന്നു. ഈ ആവശ്യങ്ങൾ NFT-കൾ എങ്ങനെ ഭൗതിക കലയെ മറികടക്കുമെന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ആശങ്കയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.
• കൂടുതൽ പരമ്പരാഗത കലാകാരന്മാർ ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട് സൃഷ്ടിക്കാൻ വീണ്ടും പരിശീലിപ്പിക്കാൻ താൽപ്പര്യപ്പെടുന്നു, പരമ്പരാഗത കലയെ ഒരു പ്രധാന വ്യവസായമാക്കി മാറ്റുന്നു.
• കമ്പ്യൂട്ടർ ദർശനം, ഇമേജ് തിരിച്ചറിയൽ, ടെക്‌സ്‌റ്റ്-ടു-ഇമേജ് AI സാങ്കേതികവിദ്യകൾ എന്നിവ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ആശങ്കകൾ ഗ്രാഫിക് ഡിസൈനർമാരെയും കലാകാരന്മാരെയും കാലഹരണപ്പെടുത്താൻ സാധ്യതയുണ്ട്.

പരിഗണിക്കേണ്ട ചോദ്യങ്ങൾ

• ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട്‌വർക്കുകളും മ്യൂസിയങ്ങളും സംരക്ഷിക്കാൻ ആർട്ട് ഇൻഷുറൻസ് എങ്ങനെ രൂപാന്തരപ്പെടും?
• ആളുകൾ കലയെ എങ്ങനെ സൃഷ്ടിക്കുകയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നുവെന്നതിനെ സാങ്കേതികവിദ്യ എങ്ങനെ സ്വാധീനിക്കും?