Digitale mode: duurzame en geestverruimende kleding ontwerpen

• Auteur:
• auteursnaam

  Quantumrun-prognose
• 5 november 2021

Digitale of virtuele mode heeft de esports-industrie ontwricht en luxemerken aangetrokken, waardoor de grenzen tussen digitale en fysieke mode vervagen. Blockchain-technologie en niet-fungibele tokens (NFT's) hebben kunstenaars in staat gesteld geld te verdienen met hun digitale creaties, waarbij hoogwaardige verkopen de groeiende vraag naar virtuele mode laten zien. De implicaties op de lange termijn omvatten gescheiden inzamelingen voor fysieke en digitale consumenten, werkgelegenheid, regelgevingsoverwegingen, mondiale gemeenschappen die zich rond digitale mode vormen en duurzamere arbeidspraktijken.

Digitale modecontext

Virtuele mode heeft al zijn sporen verdiend in de wereld van esports, waar spelers bereid zijn aanzienlijke bedragen uit te geven aan virtuele skins voor hun avatars. Deze huiden kunnen tot 20 dollar per stuk kosten, en er wordt geschat dat de markt voor dergelijke virtuele modeartikelen in 50 2022 miljard dollar waard was. Deze opmerkelijke groei is niet onopgemerkt gebleven door luxemerken als Louis Vuitton, die het potentieel van virtuele mode-artikelen onderkende. mode en werkte samen met het populaire multiplayer-spel League of Legends om exclusieve avatar-skins te maken. Om het concept nog verder te brengen, werden deze virtuele ontwerpen vertaald naar echte kledingstukken, waardoor de grenzen tussen de digitale en fysieke wereld vervaagden.

Terwijl virtuele mode aanvankelijk begon als een aanvulling op bestaande kledinglijnen, is het nu uitgegroeid tot een op zichzelf staande trend met alleen virtuele collecties. Carlings, een Scandinavische retailer, haalde in 2018 de krantenkoppen door de eerste volledig digitale collectie te lanceren. De stukken werden verkocht tegen betaalbare prijzen, variërend van ongeveer $ 12 tot $ 40. Met behulp van geavanceerde 3D-technologie konden klanten deze digitale kleding "passen" door ze over hun foto's heen te leggen, waardoor een virtuele paservaring ontstond. 

Vanuit een maatschappelijk perspectief vertegenwoordigt de opkomst van virtuele mode een paradigmaverschuiving in de manier waarop we mode waarnemen en consumeren. Individuen kunnen hun persoonlijke stijl uiten zonder de noodzaak van fysieke kleding, waardoor de impact op het milieu die gepaard gaat met traditionele modeproductie wordt verminderd. Bovendien opent virtuele mode nieuwe wegen voor creativiteit en zelfexpressie, omdat ontwerpers bevrijd worden van de beperkingen van fysieke materialen en eindeloze digitale mogelijkheden kunnen verkennen.

Disruptieve impact

Naarmate meer merken digitale mode omarmen, kunnen we een transformatie verwachten in de manier waarop we kleding waarnemen en consumeren. De verkoop van een virtuele couturejurk door het Amsterdamse modehuis The Fabricant voor 9,500 dollar op de Ethereum-blockchain toont de potentiële waarde en exclusiviteit aan die met virtuele mode gepaard gaat. Kunstenaars en modestudio's maken gebruik van technologieën zoals non-fungible tokens (NFT's) om hun creaties te verhandelen. 

Deze blockchain-records, ook wel sociale tokens genoemd, creëren een uniek en verifieerbaar eigendomssysteem voor digitale modeartikelen, waardoor kunstenaars op nieuwe en innovatieve manieren geld kunnen verdienen met hun werk. In februari 2021 werd een virtuele sneakercollectie binnen slechts vijf minuten verkocht voor een verbazingwekkende 3.1 miljoen dollar, wat een signaal was van de groeiende marktvraag naar virtuele mode. Modemerken kunnen samenwerken met virtuele influencers of beroemdheden om hun virtuele kledinglijnen te promoten, een breder publiek te bereiken en de verkoop te stimuleren. Bedrijven kunnen ook samenwerkingen verkennen met gamingplatforms en virtual reality-ervaringen om de betrokkenheid en onderdompeling van consumenten met virtuele mode te vergroten.

Vanuit een duurzaamheidsperspectief biedt virtuele mode een overtuigende oplossing voor de milieu-impact van snelle mode. Naar schatting zijn virtuele kledingstukken ongeveer 95 procent duurzamer in vergelijking met hun fysieke tegenhangers, dankzij de vermindering van de productie- en productieprocessen. Terwijl overheden ernaar streven de klimaatverandering aan te pakken en duurzame praktijken te bevorderen, kan virtuele mode een cruciale rol spelen bij het bereiken van deze doelen.

Implicaties van digitale mode

Bredere implicaties van digitale mode kunnen zijn:

• Ontwerpers die elk seizoen twee collecties maken: één voor echte catwalks en één voor digitale consumenten.
• Social media influencers met meer digitale mode, die op hun beurt volgers zouden kunnen overtuigen om deze merken uit te proberen.
• Fysieke retailers die zelfbedieningskiosken installeren waarmee shoppers virtuele merkkleding kunnen bekijken en kopen.
• Textiel- en kledingfabrieken worden mogelijk kleiner als meer consumenten zich wenden tot duurzame virtuele mode-opties.
• Een meer inclusieve en diverse representatie van lichaamstypes en identiteiten, waarbij traditionele schoonheidsnormen worden uitgedaagd en lichaamspositiviteit wordt bevorderd.
• Vacatures, zoals virtuele modeontwerpers en digitale stylisten, dragen bij aan economische diversificatie.
• Beleidsmakers ontwikkelen regelgeving en wetten op intellectueel eigendom om de rechten van digitale modemakers en consumenten te beschermen.
• Virtuele mode creëert mondiale gemeenschappen waar individuen verbinding kunnen maken en zich kunnen uiten via hun digitale mode-keuzes, waardoor culturele uitwisseling en begrip wordt bevorderd.
• Vooruitgang op het gebied van augmented en virtual reality (AR/VR), aangedreven door digitale mode, heeft overloopeffecten in verschillende sectoren, zoals de gezondheidszorg en het onderwijs.
• Duurzamere arbeidspraktijken, zoals digitale maatwerk- en maatwerkdiensten, die alternatieve werkgelegenheidsmogelijkheden in de mode-industrie bieden.

Vragen om te overwegen

• Ben je bereid te betalen voor virtuele kleding? Waarom of waarom niet?
• Hoe denkt u dat deze trend de komende jaren van invloed kan zijn op retailers en merken?