Dosiahnite závraty pomocou umenia virtuálnej reality

Pomaly robíte prvé kroky vpred v hustom lese. Pri každom pohybe cítite pod nohami mach ako mäkký koberec. Cítite sviežosť stromov a cítite, ako vlhkosť rastlín vytvára na vašej pokožke malé kvapky vody. Zrazu vstúpite na otvorené miesto obklopené obrovskými skalami. Žltý had obludných rozmerov sa k tebe plazí, má otvorený zobák a jedovatý jazyk pripravený zabiť ťa jedným rýchlym dotykom. Tesne predtým, ako sa k vám dostane, vyskočíte a roztiahnete ruky, len aby ste našli dve krídla pripevnené k vašim ramenám a odletíte preč. Hladko sa ocitnete nad lesom smerom ku skalám. Stále zadychčaný od šoku pokojne pristávate na kúsku alpskej lúky. Zvládli ste to, ste v bezpečí.  

Nie, toto nie je kaskadér hrdinu Hunger Games Katniss Everdeen lietanie cez štúdio, ale vy a vaša predstavivosť zviazaná s maskou virtuálnej reality (VR). Virtuálna realita práve teraz naberá na obrátkach a my sme priamymi svedkami tohto revolučného vývoja s aplikáciami pre túto technológiu, ktoré sa objavujú na dennej báze a menia spôsob, akým ľudia komunikujú s okolitým svetom. Mestské plánovanie, predpovedanie dopravy, ochrana životného prostredia a bezpečnostné plánovanie sú oblasti, v ktorých sa VR čoraz viac využíva. Existuje však aj ďalšia oblasť, ktorá sa voľne nesie na rozmachu technológií: sektor umenia a zábavy.  

Znovuvytvorenie skutočného života 

Skôr než sa vrhneme na skúmanie virtuálnej reality na umeleckej scéne, pozrime sa najprv, čo virtuálna realita obnáša. Jednu vhodnú odbornú definíciu možno nájsť v článku o Rothbaum; VR je technologická simulácia reálnej situácie, ktorá využíva „zariadenia na sledovanie tela, vizuálne displeje a iné senzorické vstupné zariadenia na ponorenie účastníka do počítačom vytvoreného virtuálneho prostredia, ktoré sa mení prirodzeným spôsobom pohybom hlavy a tela“. Neučenými slovami, VR je znovuvytvorením skutočného prostredia v digitálnom svete.  

Vývoj VR ide ruka v ruke s vývojom rozšírenej reality (AR), ktorá pridáva počítačom generované obrázky na existujúcu realitu a spája skutočný svet s týmito kontextovo špecifickými obrázkami. AR tak pridáva vrstvu virtuálneho obsahu do skutočného sveta, ako sú filtre na Snapchate, zatiaľ čo VR vytvára úplne nový digitálny svet – napríklad prostredníctvom videohry. AR aplikácie predbiehajú aplikácie VR s niektorými cenovo dostupnými produktmi, ktoré sú už na komerčnom trhu.  

Množstvo aplikácií ako napr Atramentový lovec, SkyMap, Zaskučať, skenery čiarových kódov a QR kódov a AR okuliare ako Google Glass dať ľuďom príležitosť zažiť AR v ich každodennom živote. Zariadenia s rozšírenou realitou sú v súčasnosti dostupnejšie ako zariadenia VR vďaka funkcii, ktorá sa dá ľahko zobraziť na smartfóne alebo tablete, zatiaľ čo VR potrebuje drahé slúchadlá a softvérové ​​zariadenia. The Oculus Rift, vyvinutý divíziou Facebooku, je skorý adaptér, ktorý je dostupný na komerčnom trhu za dostupnejšiu cenu.  

Umenie virtuálnej reality 

Whitney Museum of American Art v New Yorku vystavilo VR umeleckú inštaláciu Jordana Wolfsona Real Violence, ktorá ľudí na päť minút ponorí do násilného činu. Skúsenosť je opísaná ako „šokujúce' A "podmanivý', pričom ľudia nervózne čakajú v rade, kým si naložia masku na tvár. Wolfson používa VR na replikáciu každodenného sveta, na rozdiel od iných umelcov, ktorí používajú VR na to, aby postavili ľudí tvárou v tvár fantasy tvorom v štýle videohier.  

Čoraz väčší počet múzeí a umelcov objavil VR ako nové médium na zobrazovanie svojich artefaktov a informácií. Táto technológia je stále vo vývoji, ale v posledných dvoch rokoch sa veľmi rýchlo rozvíja. V roku 2015 vytvoril Daniel Steegmann Mangrané virtuálny dažďový prales Prízrak, prezentované počas Trienále Nového múzea. Podobne by sa mohli stratiť aj návštevníci londýnskeho Frieze Week Sculpture Garden (bludisko zo živého plotu) od Jona Rafmana. V januári New Museum and Rhizome predstavili umelecké diela VR od šiestich popredných priekopníkov média vrátane Rachel Rossin, Jeremyho Couillarda, Jaysona Mussona, Petra Burra a Jacolbyho Satterwhitea. Rossin bola dokonca vymenovaná za prvú kolegyňu v múzeu pre virtuálnu realitu pracujúcu pre múzejný VR inkubátor NEW INC. Je nezávislou umelkyňou VR, ktorá pracuje bez akýchkoľvek vonkajších vývojárov na preklade olejomalieb do VR.

„2167“ 

Začiatkom tohto roka, Medzinárodný filmový festival v Toronte (TIFF) oznámili VR spoluprácu s producentom Predstavte si domorodca, umelecká organizácia, ktorá podporuje domorodých filmárov a mediálnych umelcov, a Iniciatíva pre domorodú budúcnosť, partnerstvo univerzít a komunitných organizácií, ktoré sa venujú budúcnosti domorodých obyvateľov. V rámci celoštátneho projektu spustili VR projekt s názvom 2167 Kanada na obrazovke, ktorý v roku 150 oslavuje 2017. výročie Kanady.  

Projektové komisie šesť domorodých filmárov a umelcov vytvoriť projekt VR, ktorý zohľadní naše komunity o 150 rokov v budúcnosti. Jedným zo zúčastnených umelcov je Scott Benesiinaabandan, intermediálny umelec Anishinabe. Jeho práca, primárne zameraná na kultúrnu krízu/konflikt a jej politické prejavy, bola ocenená viacerými grantmi od Canada Council for the Arts, Manitoba Arts Council a Winnipeg Arts Council a pracuje ako rezidentný umelec pre Iniciatívu pre domorodú budúcnosť. na Concordia University v Montreale.  

 Benesiinaabandan sa zaujímal o VR už pred jeho projektom, no nebol si istý, kam by sa VR uberala. Začal sa učiť o technológii, keď dokončil svoje MFA na Concordia University a začal pracovať na 2167 v rovnakom čase.  

"Úzko som spolupracoval s technickým programátorom, ktorý ma informoval o programovaní a komplikovaných technologických aspektoch. Trvalo veľa hodín, kým som sa plne naučil programovať vysoko profesionálnym spôsobom, ale dostal som sa na strednú úroveň," hovorí. . Pre projekt 2167 vytvoril Benesiinaabandan zážitok z virtuálnej reality, ktorý ľuďom umožňuje ponoriť sa do abstraktného sveta, kde počujú úryvky rozhovorov z budúcnosti. Umelec, ktorý už niekoľko rokov získava späť svoj domorodý jazyk, sa rozprával so staršími z domorodých komunít a spolupracoval so spisovateľom na vývoji príbehov o budúcnosti domorodých obyvateľov. Dokonca museli vytvoriť nové domorodé slová pre „čierna diera“ a ďalšie futuristické koncepty, pretože tieto slová v jazyku ešte neexistovali.