แฟชั่นดิจิทัล: การออกแบบเสื้อผ้าที่ยั่งยืนและน่าสนใจ

• เขียนโดย:
• ชื่อผู้เขียน

  มองการณ์ไกลควอนตัมรัน
• November 5, 2021

แฟชั่นดิจิทัลหรือเสมือนจริงได้เข้ามาพลิกโฉมอุตสาหกรรมอีสปอร์ต และดึงดูดแบรนด์หรู ซึ่งทำให้ขอบเขตระหว่างแฟชั่นดิจิทัลและแฟชั่นทางกายภาพไม่ชัดเจน เทคโนโลยีบล็อคเชนและโทเค็นที่ไม่สามารถเข้ากันได้ (NFT) ช่วยให้ศิลปินสามารถสร้างรายได้จากการสร้างสรรค์ดิจิทัลของพวกเขา โดยยอดขายที่มีมูลค่าสูงแสดงให้เห็นถึงความต้องการแฟชั่นเสมือนจริงที่เพิ่มขึ้น ผลกระทบระยะยาว ได้แก่ การแยกคอลเลกชันสำหรับผู้บริโภคทางกายภาพและดิจิทัล โอกาสในการทำงาน ข้อพิจารณาด้านกฎระเบียบ ชุมชนระดับโลกที่ก่อตัวขึ้นเกี่ยวกับแฟชั่นดิจิทัล และแนวปฏิบัติด้านแรงงานที่ยั่งยืนมากขึ้น

บริบทแฟชั่นดิจิทัล

แฟชั่นเสมือนจริงได้สร้างชื่อเสียงให้กับโลกแห่ง Esports แล้ว ซึ่งผู้เล่นยินดีจ่ายเงินจำนวนมากเพื่อซื้อสกินเสมือนจริงสำหรับอวตารของพวกเขา สกินเหล่านี้มีราคาสูงถึง 20 ดอลลาร์สหรัฐฯ ต่อชิ้น และคาดว่าตลาดสำหรับสินค้าแฟชั่นเสมือนจริงดังกล่าวจะมีมูลค่า 50 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2022 การเติบโตที่โดดเด่นนี้ไม่ได้ถูกมองข้ามโดยแบรนด์หรูอย่าง Louis Vuitton ซึ่งตระหนักถึงศักยภาพของสกินเสมือนจริง แฟชั่นและเป็นพันธมิตรกับเกมผู้เล่นหลายคนยอดนิยม League of Legends เพื่อสร้างสกินอวาตาร์สุดพิเศษ เพื่อยกระดับแนวคิดไปอีกขั้น การออกแบบเสมือนจริงเหล่านี้จึงถูกแปลงเป็นเสื้อผ้าในชีวิตจริง ซึ่งทำให้ขอบเขตระหว่างโลกดิจิทัลและโลกกายภาพพร่ามัว

แม้ว่าแฟชั่นเสมือนจริงจะเริ่มต้นจากการเป็นส่วนเสริมสำหรับกลุ่มผลิตภัณฑ์เสื้อผ้าที่มีอยู่แล้ว แต่ปัจจุบันได้พัฒนาไปสู่เทรนด์แบบสแตนด์อโลนด้วยคอลเลกชันเสมือนจริงเท่านั้น Carlings ผู้ค้าปลีกชาวสแกนดิเนเวียกลายเป็นหัวข้อข่าวในปี 2018 ด้วยการเปิดตัวคอลเลกชันดิจิทัลเต็มรูปแบบชุดแรก ชิ้นส่วนเหล่านี้ขายในราคาที่เหมาะสม ตั้งแต่ประมาณ 12 เหรียญสหรัฐถึง 40 เหรียญสหรัฐ ด้วยการใช้เทคโนโลยี 3D ขั้นสูง ลูกค้าสามารถ "ลอง" เสื้อผ้าดิจิทัลเหล่านี้ได้โดยการวางลงบนภาพถ่าย ทำให้เกิดประสบการณ์การสวมชุดเสมือนจริง 

จากมุมมองของสังคม การเพิ่มขึ้นของแฟชั่นเสมือนจริงแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงกระบวนทัศน์ในการรับรู้และบริโภคแฟชั่นของเรา บุคคลสามารถแสดงออกถึงสไตล์ส่วนตัวของตนได้โดยไม่จำเป็นต้องสวมเสื้อผ้า ซึ่งช่วยลดผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมที่เกี่ยวข้องกับการผลิตแฟชั่นแบบดั้งเดิม นอกจากนี้ แฟชั่นเสมือนจริงยังเปิดช่องทางใหม่สำหรับความคิดสร้างสรรค์และการแสดงออก เนื่องจากนักออกแบบเป็นอิสระจากข้อจำกัดของวัสดุทางกายภาพ และสามารถสำรวจความเป็นไปได้ทางดิจิทัลที่ไม่มีที่สิ้นสุด

ผลกระทบก่อกวน

เนื่องจากแบรนด์ต่างๆ หันมาใช้แฟชั่นดิจิทัลมากขึ้น เราก็สามารถคาดหวังที่จะเห็นการเปลี่ยนแปลงในวิธีที่เรารับรู้และบริโภคเสื้อผ้า การขายชุดเดรสกูตูร์เสมือนจริงโดย The Fabricant ซึ่งเป็นแบรนด์แฟชั่นเฮาส์ในอัมสเตอร์ดัมในราคา 9,500 ดอลลาร์สหรัฐฯ บนบล็อกเชน Ethereum แสดงให้เห็นถึงมูลค่าที่เป็นไปได้และความพิเศษที่เกี่ยวข้องกับแฟชั่นเสมือนจริง ศิลปินและสตูดิโอแฟชั่นกำลังใช้ประโยชน์จากเทคโนโลยี เช่น โทเค็นที่ไม่สามารถเข้ากันได้ (NFT) เพื่อแลกเปลี่ยนผลงานสร้างสรรค์ของพวกเขา 

บันทึกบล็อคเชนเหล่านี้หรือที่เรียกว่าโทเค็นโซเชียล สร้างระบบการเป็นเจ้าของที่เป็นเอกลักษณ์และตรวจสอบได้สำหรับสินค้าแฟชั่นดิจิทัล ช่วยให้ศิลปินสามารถสร้างรายได้จากผลงานของพวกเขาในรูปแบบใหม่และนวัตกรรม ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2021 คอลเลกชั่นรองเท้าผ้าใบเสมือนจริงขายได้ในราคาที่น่าอัศจรรย์ถึง 3.1 ล้านเหรียญสหรัฐภายในเวลาเพียงห้านาที ซึ่งส่งสัญญาณถึงความต้องการของตลาดแฟชั่นเสมือนจริงที่เพิ่มขึ้น แบรนด์แฟชั่นสามารถร่วมมือกับอินฟลูเอนเซอร์เสมือนจริงหรือคนดังเพื่อโปรโมตไลน์เสื้อผ้าเสมือนจริง เข้าถึงผู้ชมในวงกว้างขึ้น และกระตุ้นยอดขาย บริษัทต่างๆ ยังสามารถสำรวจความร่วมมือกับแพลตฟอร์มเกมและประสบการณ์ความเป็นจริงเสมือน เพื่อเพิ่มการมีส่วนร่วมและความดื่มด่ำของผู้บริโภคด้วยแฟชั่นเสมือนจริง

จากมุมมองของความยั่งยืน แฟชั่นเสมือนจริงนำเสนอวิธีแก้ปัญหาที่น่าสนใจต่อผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมของแฟชั่นฟาสต์แฟชั่น เสื้อผ้าเสมือนจริงคาดว่าจะมีความยั่งยืนมากกว่าประมาณ 95 เปอร์เซ็นต์เมื่อเทียบกับเสื้อผ้าทางกายภาพ เนื่องจากการลดขั้นตอนการผลิตและการผลิต ในขณะที่รัฐบาลมุ่งมั่นที่จะจัดการกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศและส่งเสริมแนวทางปฏิบัติที่ยั่งยืน แฟชั่นเสมือนจริงสามารถมีบทบาทสำคัญในการบรรลุเป้าหมายเหล่านี้

ผลกระทบของแฟชั่นดิจิทัล

ผลกระทบที่กว้างขึ้นของแฟชั่นดิจิทัลอาจรวมถึง:

• นักออกแบบสร้างสองคอลเลกชันทุกฤดูกาล: หนึ่งสำหรับรันเวย์จริงและอีกชุดสำหรับผู้บริโภคดิจิทัลเท่านั้น
• ผู้มีอิทธิพลในโซเชียลมีเดียที่มีแฟชั่นดิจิทัลมากขึ้น ซึ่งสามารถชักชวนให้ผู้ติดตามลองใช้แบรนด์เหล่านี้
• ร้านค้าปลีกที่มีหน้าร้านจริงติดตั้งตู้บริการตนเองที่อนุญาตให้ผู้ซื้อเลือกดูและซื้อเสื้อผ้าเสมือนจริงที่มีตราสินค้า
• โรงงานสิ่งทอและเครื่องนุ่งห่มอาจลดขนาดลงหากผู้บริโภคหันมาเลือกแฟชั่นเสมือนจริงที่ยั่งยืนมากขึ้น
• การแสดงประเภทและอัตลักษณ์ของร่างกายที่ครอบคลุมและหลากหลายยิ่งขึ้น ท้าทายมาตรฐานความงามแบบดั้งเดิม และส่งเสริมสุขภาพร่างกายที่ดี
• โอกาสในการทำงาน เช่น นักออกแบบแฟชั่นเสมือนจริงและสไตลิสต์ดิจิทัล ซึ่งมีส่วนทำให้เกิดความหลากหลายทางเศรษฐกิจ
• ผู้กำหนดนโยบายพัฒนากฎระเบียบและกฎหมายทรัพย์สินทางปัญญาเพื่อปกป้องสิทธิ์ของผู้สร้างแฟชั่นดิจิทัลและผู้บริโภค
• แฟชั่นเสมือนจริงสร้างชุมชนระดับโลกที่บุคคลสามารถเชื่อมต่อและแสดงออกผ่านตัวเลือกแฟชั่นดิจิทัล ส่งเสริมการแลกเปลี่ยนและความเข้าใจทางวัฒนธรรม
• ความก้าวหน้าในความเป็นจริงเสริมและความเป็นจริงเสมือน (AR/VR) ที่ขับเคลื่อนโดยแฟชั่นดิจิทัลที่มีผลกระทบอย่างล้นหลามในอุตสาหกรรมต่างๆ เช่น การดูแลสุขภาพและการศึกษา
• แนวปฏิบัติด้านแรงงานที่ยั่งยืนมากขึ้น เช่น บริการตัดเย็บเสื้อผ้าดิจิทัลและการปรับแต่ง มอบทางเลือกการจ้างงานทางเลือกในอุตสาหกรรมแฟชั่น

คำถามที่ต้องพิจารณา

• คุณยินดีจ่ายสำหรับเสื้อผ้าเสมือนจริงหรือไม่? ทำไมหรือทำไมไม่?
• คุณคิดว่าแนวโน้มนี้อาจส่งผลกระทบต่อผู้ค้าปลีกและแบรนด์ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้าอย่างไร