用虛擬現實藝術達到眩暈

慢慢地，您在茂密的森林中邁出了第一步。 每一個動作，你都感覺腳下的苔蘚就像柔軟的地毯。 你聞到樹木的清新，感受植物的水分，在你的皮膚上滴下幾滴水。 突然你進入一個被巨大岩石包圍的空地。 一條巨大的黃蛇向你滑行，它的嘴張開，毒舌準備一觸即斃。 就在他到達你之前，你跳起來張開雙臂，卻發現兩隻翅膀貼在你的肩膀上，你飛走了。 平穩地，您發現自己漂浮在森林上，朝著岩石飄去。 你仍因震驚而喘不過氣來，平靜地降落在一片高山草甸上。 你成功了，你很安全。  

不，這不是飢餓遊戲英雄的特技演員 凱妮絲·艾佛汀 飛過工作室，但你和你的想像力與虛擬現實 (VR) 面具聯繫在一起。 虛擬現實現在正在獲得動力，我們是這一革命性發展的直接見證者，該技術的應用每天都在湧現，並改變了人們與周圍世界互動的方式。 城市規劃、交通預測、環境保護和安全規劃是VR越來越多的領域。 然而，還有另一個領域可以免費搭上蓬勃發展的技術：藝術和娛樂領域。  

現實生活的再創造 

在我們深入探討藝術界的虛擬現實之前，讓我們先看看虛擬現實意味著什麼。 一個合適的學術定義可以在一篇文章中找到 羅斯鮑姆; VR 是一種對現實生活情況的技術模擬，它使用“身體跟踪設備、視覺顯示器和其他感官輸入設備讓參與者沉浸在計算機生成的虛擬環境中，該環境會隨著頭部和身體的運動而自然變化”。 用非學術術語來說，VR 是在數字世界中對現實生活環境的再創造。  

VR 的發展與增強現實 (AR) 的發展密切相關，增強現實 (AR) 將計算機生成的圖像添加到現有現實之上，並將現實世界與這些特定於上下文的圖像融合在一起。 因此，AR 在現實世界中添加了一層虛擬內容，例如 Snapchat 上的過濾器，而 VR 創建了一個全新的數字世界——例如通過視頻遊戲。 AR 應用領先於 VR 應用，一些價格實惠的產品已經投放商業市場。  

眾多應用如 墨斗者, 天空地圖, 狗吠聲, 條碼和二維碼掃描儀 和AR眼鏡之類的 谷歌玻璃 讓人們有機會在日常生活中體驗 AR。 由於在智能手機或平板電腦上易於顯示的功能，增強現實設備現在比 VR 設備更易於訪問，而 VR 需要昂貴的耳機和軟件設備。 這 Oculus公司裂谷由 Facebook 的一個部門開發，是一種早期的適配器，可在商業市場上以更實惠的價格購買。  

虛擬現實藝術 

紐約惠特尼美國藝術博物館展出了 Jordan Wolfson 的 VR 藝術裝置 Real Violence，讓人們沉浸在暴力行為中五分鐘。 體驗被描述為“令人震驚' 和“迷人的'，人們在將口罩戴在臉上之前緊張地排隊等候。 Wolfson 使用 VR 來複製日常世界，而其他藝術家則使用 VR 讓人們以更電子遊戲的風格與幻想生物面對面。  

越來越多的博物館和藝術家發現 VR 作為展示其文物和信息的新媒介。 該技術仍處於初期階段，但在過去兩年中發展迅速。 2015 年，Daniel Steegmann Mangrané 創建了一個虛擬雨林 幻象，在新博物館三年展期間展出。 同樣，倫敦弗里茲週的參觀者可能會迷失在 雕塑花園（樹籬迷宮） 喬恩·拉夫曼。 XNUMX 月，New Museum and Rhizome 展示了六位媒體領先先驅的 VR 藝術品，包括 Rachel Rossin、Jeremy Couillard、Jayson Musson、Peter Burr 和 Jacolby Satterwhite。 羅辛 甚至被任命為博物館的第一位虛擬現實研究員，為博物館的 VR 孵化器 NEW INC 工作。她是一名獨立的 VR 藝術家，在沒有任何外部開發人員的情況下工作，將油畫轉化為 VR。

“2167” 

今年早些時候， 多倫多國際電影節 (TIFF) 宣布與製作人進行 VR 合作 想像原生，一個支持土著電影製作人和媒體藝術家的藝術組織，以及 土著未來倡議，一個致力於土著人民未來的大學和社區組織的合作夥伴關係。 作為全國性項目的一部分，他們啟動了一個名為 2167 的 VR 項目 銀幕上的加拿大，150 年慶祝加拿大建國 2017 週年。  

項目佣金 六位原住民電影製作人和藝術家 創建一個考慮 150 年後我們社區的 VR 項目。 其中一位參與的藝術家是 斯科特·貝內西納班丹，Anishinabe 跨媒體藝術家。 他的作品主要關注文化危機/衝突及其政治表現，曾獲得加拿大藝術委員會、曼尼托巴藝術委員會和溫尼伯藝術委員會的多項資助，並擔任土著未來倡議的駐地藝術家在蒙特利爾的康考迪亞大學。  

 Benesiinaabandan 在他的項目之前就對 VR 很感興趣，但不確定 VR 會走向何方。 他在康考迪亞大學完成 MFA 的同時開始學習這項技術，同時開始研究 2167。  

“我與一位技術程序員密切合作，他向我介紹了編程和復雜的技術方面。完全學習如何以高度專業的方式編程需要很多工時，但我達到了中級水平，”他說. 對於 2167 項目，Benesiinaabandan 創造了一種虛擬現實體驗，讓人們沉浸在一個抽象的世界中，在那裡他們聽到來自未來的對話片段。 這位藝術家多年來一直在使用他的土著語言，他與土著社區的長者交談，並與一位作家合作，編寫有關土著人民未來的故事。 他們甚至不得不為“黑洞”和其他未來概念創造新的土著詞，因為這些詞在語言中還不存在。