Saavutage virtuaalreaalsuse kunstiga peapööritus

Aeglaselt teed esimesi samme edasi tihedas metsas. Iga liigutusega tunned sammalt kui pehmet vaipa jalge all. Sa tunned puude värskuse lõhna ja tunned, kuidas taimede niiskus tekitab sinu nahale väikseid veepiisku. Järsku sisenete lagedasse kohta, mida ümbritsevad tohutud kivid. Koletute proportsioonidega kollane madu libiseb sinu poole, nokk lahti ja mürgine keel on valmis sind ühe kiire puudutusega tapma. Vahetult enne, kui ta teieni jõuab, hüppate püsti ja sirutage käed laiali, kuid leiate kaks tiiba, mis on teie õlgade külge kinnitatud, ja lendate minema. Sujuvalt avastad end üle metsa kivide poole hõljumas. Endiselt šokist hingeldades maandute rahulikult tükile Alpi niidule. Sa said hakkama, oled ohutu.  

Ei, see ei ole Näljamängude kangelase kaskadöör Kat niss kunagi deen lendab läbi stuudio, kuid teie ja teie kujutlusvõime on seotud virtuaalreaalsuse (VR) maskiga. Virtuaalreaalsus kogub praegu hoogu ja me oleme selle revolutsioonilise arengu otsesed tunnistajad, kuna tehnoloogiarakendused ilmuvad igapäevaselt ja muudavad inimeste suhtlust ümbritseva maailmaga. Linnaplaneerimine, liikluse prognoosimine, keskkonnakaitse ja turvaplaneerimine on valdkonnad, milles VR-i üha enam kasutatakse. Siiski on veel üks valdkond, mis õitseb tehnoloogia õitsenguga: kunsti- ja meelelahutussektor.  

Päriselu taasloomine 

Enne kui sukeldume virtuaalreaalsuse uurimisse kunstimaastikul, vaatame esmalt, mida virtuaalreaalsus endaga kaasa toob. Ühe sobiva teadusliku definitsiooni võib leida artiklist Rothbaum; VR on tegeliku olukorra tehnoloogiline simulatsioon, mis kasutab "keha jälgimise seadmeid, visuaalseid kuvareid ja muid sensoorseid sisendseadmeid, et sukelduda osaleja arvutiga loodud virtuaalsesse keskkonda, mis muutub loomulikul viisil pea ja keha liikumisega". Mitteteaduslikult öeldes on VR digitaalmaailmas reaalse elukeskkonna taasloomine.  

VR-i areng käib käsikäes liitreaalsuse (AR) arendamisega, mis lisab olemasolevale reaalsusele arvutiga loodud pilte ja liidab tegeliku maailma nende kontekstispetsiifiliste piltidega. AR lisab seega reaalsesse maailma virtuaalsisu kihi, näiteks Snapchati filtrid, samas kui VR loob uhiuue digitaalse maailma – näiteks videomängu kaudu. AR-rakendused on VR-rakendustest ees, kuna mõned taskukohased tooted on juba kommertsturul.  

Paljud rakendused nagu Tindijaht, SkyMap, Kiunuma, vöötkoodi- ja QR-skannerid ja AR-prillid nagu Google Klaas anda inimestele võimalus kogeda AR-i oma igapäevaelus. Liitreaalsuse seadmed on tänapäeval nutitelefonis või tahvelarvutis hõlpsasti kuvatava funktsiooni tõttu kättesaadavamad kui VR-seadmed, samas kui VR vajab kalleid peakomplekte ja tarkvaraseadmeid. The Oculus Rift, mille on välja töötanud Facebooki üksus, on varajane adapter, mis on kommertsturul saadaval soodsama hinnaga.  

Virtuaalreaalsuse kunst 

New Yorgi Whitney Ameerika kunsti muuseumis eksponeeriti Jordan Wolfsoni VR-kunstiinstallatsiooni Real Violence, mis uputab inimesed viieks minutiks vägivallaakti. Kogemust kirjeldatakse kui "šokeeriv' ja "kütkestav', kus inimesed ootavad närviliselt järjekorras, enne kui nad maski näole panevad. Wolfson kasutab VR-i igapäevamaailma reprodutseerimiseks, vastupidiselt teistele kunstnikele, kes kasutavad VR-i, et tuua inimesi fantaasiaolenditega silmitsi videomängustiilis.  

Üha suurem hulk muuseume ja kunstnikke on avastanud VR-i kui uue meediumi oma esemete ja teabe kuvamiseks. Tehnoloogia on alles kujunemisjärgus, kuid on viimase kahe aasta jooksul väga kiiresti arenenud. 2015. aastal lõi Daniel Steegmann Mangrané virtuaalse vihmametsa Fantoom, mida esitleti uue muuseumi triennaali ajal. Samamoodi võivad Londoni Frieze Weeki külastajad end eksida Skulptuuriaed (hekilabürint) Jon Rafmanist. Jaanuaris esitlesid New Museum ja Rhizome VR-kunstiteoseid kuuelt meediumi juhtivalt pioneerilt, sealhulgas Rachel Rossinilt, Jeremy Couillardilt, Jayson Mussonilt, Peter Burrilt ja Jacolby Satterwhite'ilt. Rossin määrati isegi muuseumi esimeseks virtuaalreaalsuse stipendiaadiks, kes töötas muuseumi VR-inkubaatoris NEW INC. Ta on sõltumatu VR-kunstnik, kes töötab õlimaalide VR-i tõlkimisel ilma väliste arendajateta.

"2167" 

Selle aasta alguses oli Toronto rahvusvaheline filmifestival (TIFF) teatas VR-koostööst produtsendiga Kujutage ette Native, kunstiorganisatsioon, mis toetab põlisrahvaste filmitegijaid ja meediakunstnikke, ning Põlisrahvaste tuleviku algatus, ülikoolide ja kogukonna organisatsioonide partnerlus, mis on pühendatud põlisrahvaste tulevikule. Nad käivitasid üleriigilise projekti osana VR-projekti nimega 2167 Kanada ekraanil, mis tähistab 150. aastal Kanada 2017. aastapäeva.  

Projekt tellib kuus põlisrahvaste filmitegijat ja kunstnikku luua VR-projekt, mis arvestab meie kogukondadega 150 aasta pärast. Üks osalevatest kunstnikest on Scott Benesiinaabandan, Anishinabe intermeediakunstnik. Tema tööd, mis keskenduvad peamiselt kultuurikriisile/konfliktile ja selle poliitilistele ilmingutele, on saanud mitmeid stipendiume Kanada kunstinõukogult, Manitoba kunstinõukogult ja Winnipegi kunstinõukogult ning ta töötab põlisrahvaste tuleviku algatuse kunstnikuna. Concordia ülikoolis Montrealis.  

 Benesiinaabandan oli VR-i vastu huvi tundnud juba enne oma projekti, kuid polnud kindel, kuhu VR läheb. Ta alustas tehnoloogiaga tutvumist Concordia ülikoolis magistriõppe lõpetamise ajal ja hakkas samal ajal töötama 2167 kallal.  

"Tegin tihedat koostööd tehnilise programmeerijaga, kes andis mulle ülevaate programmeerimisest ja keerulistest tehnoloogilistest aspektidest. Väga professionaalsel viisil programmeerimise täielikuks õppimiseks kulus palju töötunde, kuid jõudsin kesktasemeni," räägib ta. . Projekti 2167 jaoks lõi Benesiinaabandan virtuaalreaalsuse kogemuse, mis võimaldab inimestel sukelduda abstraktsesse maailma, kus nad kuulevad katkendeid vestlustest tulevikust. Kunstnik, kes on teatud aastaid oma põlisrahvaste keelt tagasi nõudnud, vestles põlisrahvaste kogukondade vanematega ja töötas koos kirjanikuga, et arendada lugusid põlisrahvaste tulevikust. Nad pidid isegi looma uued põlisrahvaste sõnad "musta augu" ja muude futuristlike mõistete jaoks, sest neid sõnu polnud keeles veel olemas.