A mesterséges intelligencia hollywoodi romantizálása

Az automatizált élet kulturális ábrázolása nem újdonság az átlagos észak-amerikai médiafogyasztó számára. Már az 1960-as években olyan műsorokat mutattak be, mint pl A Jetsons szeszélyesen megjövendölte a közelgő évezredet és a hozzá kapcsolódó technológiai reneszánszát az úszó autókról, a teleportáló eszközökről és a barátságos robotokról, amelyek a gyerekekkel foglalkoznak, vacsorát főznek vagy kitakarítanak a házat olyan rövid idő alatt, amennyire csak szüksége volt rá. Míg az ezredforduló a ben ábrázolt módon A Jetsons egy távoli utópia volt az ember és a gép összefogásáról, hogy megszabadítsák a világot az emberi hibáktól és az eredménytelenségtől, és még mindig a népszerű vágyálomokat tükrözte azok nevében, akik a korszakban filmet vagy televíziót készítettek.

A 2000-es év közeledtével egyre több fogyasztói figyelem irányult nemcsak a technológia növekedésére és fejlődésére, hanem a túl sok digitalizálás lehetséges hiányosságaira is, valamint arra, hogy mi történhet, ha a gépek túllépnek rajtunk és átveszik az irányítást.

Rengeteg hollywoodi kasszasiker összpontosított a mesterséges intelligencia fejlesztésére, megvalósítására és gyakran katasztrofális következményeire. Az 1980-as évek beköszöntével Hollywoodban kialakult egyfajta megszállottság a jövővel kapcsolatban, és a filmipar kollektív képessége, hogy pontosan ábrázolja és csillapítsa a mesterséges intelligencia összeomlásával kapcsolatos félelmeket, változó sikerrel találkozott. Mielőtt megnéznénk néhány olyan filmet, amelyek alakították a mesterséges intelligenciáról alkotott képünket, vissza kell utaznunk az időben, amikor a filmkészítés és a futurizmus egyesült, és létrejött egy virágzó üzlet. Vissza kell tekernünk az órát 1982-re.

Bemutatkozásunk az otthoni jövőbe

1982-ben megjelent a Commodore 64, amely forradalmasította az otthoni számítástechnikát. Először jelent meg a személyi számítógép széles piacra, és új módszereket vezettek be az egyszerű feladatok elvégzésére és az információfeldolgozásra, ami magával hozta a számítástechnikát és a programozást. Hamarosan megjelent az első számítógépes vírus, a Elk Cloner, felfedezték, és megállapították, hogy hajlékonylemezeken keresztül rohamosan fertőzi meg az Apple II számítógépeket.

Jóval az internet bevezetése előtt az információs bizonytalanságtól és a mechanikusok lázadásától való félelem sokkolta a számítógépipart, és mielőtt észrevették volna, saját végfelhasználóik új és ötletes módszereket találtak a gépek rosszindulatú feladatok végrehajtására történő programozására és átprogramozására. A gépekbe vetett bizalom gyakorlatilag nem létezett, és a legtöbbek számára még mindig nagyon idegen ötlet: miért bízzunk egy olyan platformban, amely a saját technológiáját használva ugyanilyen könnyen kompromittálhat téged?

Az ötlet nevetségesnek tűnt egészen 1982-ig, amikor a Walt Disney, amelynek szórakoztató konglomerátuma Disney-engedéllyel rendelkező, a Commodore 64-en játszható videojátékok kis gyűjteményével rendelkezett, megnyitotta az EPCOT-ot (A holnap kísérleti prototípus közössége) a Walt Disney Worldben, és megváltoztatta a jövőről alkotott elképzeléseit. a nerdek által létrehozott hideg, steril absztrakciótól valami elérhetővé, lenyűgözővé, amiért érdemes izgulni. A legjobb, rengeteg pénzt keresett, és a személyi számítástechnika egy feltörekvő terület volt, amint megingott. Az EPCOT egyik legfigyelemreméltóbb látványossága a „Jövő világa”, amely olyan részeket tartalmaz, mint a Föld űrhajója, az innovációk és az élet csodái. A számítógépek új reményt kaptak, mint életmegőrző, örömteli, űrkutató csodagépek, amelyek, ha eléggé bízunk, nagy hatékonyságot és innovációt hozhatnak számunkra.

A jövő hirtelen barátságos volt, és a személyi számítástechnika és az EPCOT folyamatos fejlődésével a technológia, valamint az innováció és a képzelőerő minden idők csúcsát érte el. Természetesnek tűnt, hogy olyan filmeket adnak ki, amelyek ezt az energiát tükrözik, és kihasználják a technológiailag gyengeelméjű lakosságot. Az egész 1984-ben kezdődött, ugyanakkor a személyi számítástechnika újabb hatalmas ugrást tett, amikor az Apple kiadta az első Macintosh személyi számítógépet.

Az állításuk, hogy 1984 nem lenne olyan 1984 magában foglalta a technológiai felkeléstől, felügyelettől és ellenőrzéstől való félelmek felszámolását: egyszer megjelent egy gép, amelyet az emberek készítettek a nép számára. A számítógép már nem egy hideg fémből és műanyagból készült doboz volt, nehéz kódokkal és parancsok bibliájával, amelyeket meg kell jegyezni, hogy bármi értelmeset is megtegyen: személyessé vált.

te vagy Sarah Connor?

A technológia személyre szabásának növekvő tendenciája, valamint a programozási szcéna növekvő képessége arra, hogy az említett technológiákat néhány évvel ezelőtt elképzelhetetlen feladatok végrehajtása érdekében manipulálni tudja, Hollywoodnak megvolt a tökéletes kulturális kerete az ahhoz kapcsolódó félelmekre, feltételezésekre és vitákra játszó mozgóképek kiadására. a mesterséges intelligencia egyre személyre szabottabbá válásával. A radaron az első nagy durranás akkor történt, amikor egy ismeretlen rendező a sci-fi szcéna peremén, James Cameron úgy döntött, hogy létrehozza The Terminator később, 1984-ban.

Az 1984-ben játszódó Cameron filmje megmutatja nekünk az ember és a gép közötti dichotómiát: egy baljós robotot 2029-ben elhatároznak, hogy megölnek egy Sarah Connor nevű nőt és egy másik embert, Kyle Reese-t, aki visszautazott az időben, hogy megmentse és elpusztítsa a Terminátort. . A Terminátor képviselőjeként utazott vissza az időben Skynet, egy mesterséges intelligencia által működtetett védelmi hálózat, amelynek célja az ezredforduló utáni Amerika katonai és belbiztonsági rendszereinek felváltása. A pokol elszabadul, amikor a Skynet öntudatossá válik, és megkezdi az emberiség megtisztítását, ami végül arra készteti Sarah Connor meg nem született fiát, Johnt, hogy összegyűjtse a túlélőket, és megküzdjön a gépekkel. Kifogyott az ötletekből és az időből, a Skynet úgy dönt, hogy visszaküld egy kiborgot az időben, hogy megszüntesse Sarah-t, mielőtt John megszületne, és ezzel megteremti a feltevést a film további részére. Kyle vonzódik Sarah-hoz, bosszúját pedig az iránta érzett érzelmei rontják, így a néző elméjében szabadon hagyja a dühös halálgéppel kapcsolatos nagyon komoly problémát.

A technológiai felkelés baljós elkerülhetetlenségét az emberi szív korlátaival ötvözve Cameron az automatizálás és az emberi hiábavalóság témáját feszegeti anélkül, hogy teljesen feltárná, vagy túl sokat állítana, ami a kasszasikerhez és a „kíváncsiság keltéséhez” vezet. mire képesek a robotok valójában. kiadásával The Terminator, a tömegek megpillanthatták a futurizmus egy teljesen új paradigmáját, és válaszul még többet követeltek ugyanarról.

A rejtélyes völgy

Ami következik, az Steven Spielbergé AI Mesterséges Intelligencia, egy film, amelyet Stanley Kubrick már az 1970-es években elkezdett fejleszteni, de csak 2001-ben, Kubrick halála után fejezték be és mutatták be. Amit mi látunk AI az ember és a gép közötti határvonalak teljes összemosása; és létrehozása Mecha, humanoid robotok, amelyek képesek szeretetet fogadni és adni. nem úgy mint The Terminator, ami egy egyébként normális világban játszódik, AI század végén játszódik, a klímaváltozás és a megmagyarázhatatlan népességfogyás idején.

A Mecha-t létrehozó Cybertronics vállalat kiadta humanoid robotjaik gyermekverzióját, és prototípusként két alkalmazottjának (Monica és Henry) adja a gyermeket (David), akiknek igazi fia (Martin) felfüggesztett animációban van. ritka betegség. David mesterségesen intelligens mackójával (Teddy) úszva beilleszkedett a családba, amíg meg nem gyógyul igazi fiuk betegsége, és testvéri rivalizálás nem következik be. Az egész egy medencés partin dől el, amikor egy ártatlan bökkenő a bordáin elindítja David önvédelmi mechanizmusát, és Martint a medencébe csapja, majdnem megfulladva, és arra készteti a családot, hogy vigyék vissza a Cybertronicsba, hogy megsemmisítsék. félelem, hogy éppolyan képes ártani, mint a szerelemre.

Az ember-gép kötelék azonban túlságosan erős, és Monica ehelyett elhagyja őt egy erdőben, ahol végül elfogják egy Mecha-ellenes csoport szervezői, akik dühöngő tömegek előtt pusztítják el őket. David ismét megszökik, és a film további része azon a küldetésen alapul, hogy megtalálja a kék tündért. Pinokkió hogy igazi fiúvá változtassa. Míg AI sokkal kevésbé polémikus, mint The Terminator az emberiség gépesítésének megközelítésében mégis a spektrum másik oldalát mutatja meg, ahol a mesterségesen intelligens lények nemcsak a munkahelyen, hanem otthon is képesek helyettesíteni bennünket.

Beleszeretünk Davidbe, mert ő egy édes kisfiú, aki véletlenül egyben robot is – ami a filmben soha nem képez vita tárgyát. Ellentétben a technológiailag megfosztott 1980-as évektől, amikor The Terminator félelmet keltett a nézőkben, AI csaknem három évtized alatt fejlesztették ki, így Kubrick és Spielberg is élénkebb képet ad arról, hogy pontosan mire lehet képes a technológia. Mindkét film megpróbálja hozzáadni az emberiesség elemeit a technológiához, és drámai történeteket hoz létre humanoidokkal és valós emberi lényekkel, de 2014-ben utólag visszatekintve mindkettő túlambiciózus volt az ember és a gép közötti szakadék áthidalására. Valójában mindketten elbagatellizálnak egy általuk nem teljesen érthető ötletet, egészen tévedésig és szinte gúnyolódásig.