Аи је компоновао музику аи о томе да постане најбољи сарадник у свету музике

КРЕДИТ ЗА СЛИКУ:

иСтоцк

АИ компоновао музику: Да ли ће АИ ускоро постати најбољи сарадник на свету музике?

Сарадња композитора и вештачке интелигенције полако се пробија кроз музичку индустрију.

Аутор:
ime аутора
Куантумрун Форесигхт
Новембар 23, 2021

Вештачка интелигенција (АИ) преобликује музичку индустрију, омогућавајући стварање аутентичне музике и отварајући нове могућности и за искусне уметнике и за почетнике. Ова технологија, која има корене још од средине 20. века, сада се користи за довршавање недовршених симфонија, продукцију албума, па чак и стварање нових музичких жанрова. Како АИ наставља да се шири музичком сценом, обећава да ће демократизовати стварање музике, стимулисати економски раст и подстаћи нове прописе.

АИ компонован музички контекст

У 2019., амерички филмски композитор Лукас Кантор удружио се са кинеским телекомуникационим гигантом Хуавејем. Пројекат је подразумевао коришћење Хуавеи апликације вештачке интелигенције (АИ), која је инсталирана на њиховим мобилним уређајима. Преко ове апликације, Кантор се упустио у амбициозан задатак да заврши недовршене ставове Симфоније бр. 8 Франца Шуберта, дела које је реномирани аустријски композитор оставио недовршеним 1822. године.

Међутим, укрштање технологије и музике није новији феномен. У ствари, први познати покушај стварања музике путем компјутера датира из 1951. Овај пионирски подухват предузео је Алан Туринг, британски математичар који је надалеко познат по свом доприносу теоријској информатици и вештачкој интелигенцији. Тјурингов експеримент је укључивао повезивање рачунара на начин који им је омогућио да репродукују мелодије, што је означило значајну прекретницу у историји компјутерски генерисане музике.

Еволуција компјутерски генерисане музике била је стабилна и импресивна. Године 1965. свет је био сведок прве инстанце компјутерски генерисане клавирске музике, развоја који је отворио нове могућности у дигиталној музици. Године 2009. објављен је први музички албум генерисан вештачком интелигенцијом. Овај напредак је учинио неизбежним да АИ на крају постане значајан играч на музичкој сцени, утичући на начин на који се музика компонује, производи, па чак и изводи.

Ометајући утицај

Компаније у сектору музичке технологије, као што је истраживачка фирма Елона Маска ОпенАИ, развијају интелигентне системе способне за стварање аутентичне музике. Апликација ОпенАИ, МусеНет, на пример, може да генерише различите музичке жанрове, па чак и да меша стилове у распону од Шопена до Лејди Гаге. Може да предложи читаве четвороминутне композиције које корисници могу да модификују по свом укусу. МусеНет-ова АИ је обучена да прецизно предвиђа ноте додељивањем музичких и инструменталних „жетона“ сваком узорку, демонстрирајући потенцијал АИ да разуме и реплицира сложене музичке структуре.

Уметници почињу да користе могућности вештачке интелигенције у својим креативним процесима. Значајан пример је Тарин Соутхерн, бивша Америцан Идол такмичар, који је издао поп албум који је у потпуности написао и копродуцирао АИ платформа Ампер. Друге платформе за компоновање вештачке интелигенције, као што су Гуглова Магента, Сони Флов Мацхинес и Јукедецк, такође добијају на популарности међу музичарима. Док неки уметници изражавају скептицизам у погледу способности вештачке интелигенције да замени људски таленат и инспирацију, многи виде технологију као алат који може да унапреди њихове вештине, а не да их замени.

АИ може демократизовати стварање музике, омогућавајући свакоме ко има приступ овим технологијама да компонује музику, без обзира на њихову музичку позадину. За компаније, посебно оне у музичкој и забавној индустрији, АИ може поједноставити процес производње музике, потенцијално довести до уштеде трошкова и повећане ефикасности. За владе, успон вештачке интелигенције у музици могао би да захтева нове прописе у вези са ауторским правима и правима интелектуалне својине, јер брише границу између садржаја креираног од људи и машина.

Импликације АИ компоновања музике

Шире импликације АИ компоновања музике могу укључивати:

Више људи може да компонује музику без опсежне музичке обуке или позадине.
Искусни музичари који користе вештачку интелигенцију за производњу музичких снимака високог квалитета и смањење трошкова мастеринга музике.
Филмски композитори који користе вештачку интелигенцију да синхронизују филмски тон и расположење са новим звучним записима.
АИ постају и сами музичари, издају албуме и сарађују са људским уметницима. Синтетички инфлуенсери могу користити исту технологију да постану поп звезде.
Платформе за стримовање музике које користе такве алате вештачке интелигенције да генеришу хиљаде или милионе оригиналних нумера које одражавају музичке интересе њихове базе корисника и профитирају од власништва над ауторским правима, лиценцирања и смањених исплата људским музичарима ниског профила.
Разноврснија и инклузивнија музичка индустрија, која подстиче културну размену и разумевање јер људи различитог порекла и искуства могу допринети глобалној музичкој сцени.
Нови послови у развоју музичког софтвера, музичком образовању са вештачком интелигенцијом и закону о ауторским правима за музичку интелигенцију.
Нови закони и прописи око садржаја генерисаног вештачком интелигенцијом, балансирајући потребу за иновацијама са заштитом права интелектуалне својине, што доводи до праведније и праведније музичке индустрије.
Креирање и дистрибуција дигиталне музике путем вештачке интелигенције је енергетски ефикаснија и са мање ресурса од традиционалних метода, што доводи до одрживије музичке индустрије.