Música composta per IA: la IA està a punt de convertir-se en el millor col·laborador del món de la música?

• autor:
• nom de l'autor

  Previsió de Quantumrun
• Novembre 23, 2021

La intel·ligència artificial (IA) està remodelant la indústria de la música, permetent la creació de música autèntica i obrint noves possibilitats tant per a artistes experimentats com per novells. Aquesta tecnologia, que té arrels que es remunta a mitjans del segle XX, ara s'està aprofitant per completar simfonies inacabades, produir àlbums i fins i tot generar nous gèneres musicals. A mesura que la IA continua estenent-se per l'escena musical, promet democratitzar la creació musical, estimular el creixement econòmic i impulsar noves regulacions.

Context musical compost per IA

El 2019, el compositor de cinema amb seu als Estats Units Lucas Cantor es va associar amb el gegant de les telecomunicacions amb seu a la Xina Huawei. El projecte va implicar l'ús de l'aplicació d'intel·ligència artificial (IA) de Huawei, que es va instal·lar als seus dispositius mòbils. A través d'aquesta aplicació, Cantor es va embarcar en l'ambiciosa tasca de completar els moviments inacabats de la Simfonia núm. 8 de Franz Schubert, una peça que el reconegut compositor austríac havia deixat incompleta el 1822.

La intersecció de la tecnologia i la música no és, però, un fenomen recent. De fet, el primer intent conegut de generar música a través d'un ordinador es remunta al 1951. Aquest esforç pioner el va dur a terme Alan Turing, un matemàtic britànic àmpliament reconegut per les seves contribucions a la informàtica teòrica i la IA. L'experiment de Turing va implicar cablejar ordinadors d'una manera que els permetés reproduir melodies, marcant una fita significativa en la història de la música generada per ordinador.

L'evolució de la música generada per ordinador ha estat constant i impressionant. El 1965, el món va ser testimoni de la primera instància de la música de piano generada per ordinador, un desenvolupament que va obrir noves possibilitats a la música digital. El 2009 es va publicar el primer àlbum de música generat per IA. Aquesta progressió va fer inevitable que l'IA esdevingués un actor important en l'escena musical, influint en la forma en què la música es composa, es produeix i, fins i tot, s'interpreta.

Impacte disruptiu

Empreses del sector de la tecnologia musical, com la firma d'investigació OpenAI d'Elon Musk, estan desenvolupant sistemes intel·ligents capaços de crear música autèntica. L'aplicació d'OpenAI, MuseNet, per exemple, pot generar una varietat de gèneres musicals i fins i tot combinar estils que van des de Chopin fins a Lady Gaga. Pot suggerir composicions senceres de quatre minuts que els usuaris poden modificar al seu gust. La IA de MuseNet es va entrenar per predir les notes amb precisió assignant "fitxes" musicals i instrumentals a cada mostra, demostrant el potencial de la IA per entendre i replicar estructures musicals complexes.

Els artistes comencen a aprofitar les capacitats de la IA en els seus processos creatius. Un exemple notable és Taryn Southern, una antiga American Idol concursant, que va llançar un àlbum de pop totalment coescrit i coproduït per la plataforma AI Amper. Altres plataformes de composició d'IA, com ara Magenta de Google, Flow Machines de Sony i Jukedeck, també estan guanyant força entre els músics. Tot i que alguns artistes expressen escepticisme sobre la capacitat de la IA per substituir el talent i la inspiració humans, molts veuen la tecnologia com una eina que pot millorar les seves habilitats en lloc de substituir-les.

La IA pot democratitzar la creació musical, permetent a qualsevol persona amb accés a aquestes tecnologies compondre música, independentment de la seva formació musical. Per a les empreses, especialment les de la indústria de la música i l'entreteniment, la intel·ligència artificial pot racionalitzar el procés de producció de música, la qual cosa pot suposar un estalvi de costos i una major eficiència. Per als governs, l'auge de la intel·ligència artificial a la música podria requerir noves regulacions sobre els drets d'autor i els drets de propietat intel·lectual, ja que difumina la línia entre el contingut humà i el creat per màquina.

Implicacions de la IA composant música

Les implicacions més àmplies de la IA compondre música poden incloure:

• Més persones poden compondre música sense formació o formació musical extensa.
• Músics experimentats que utilitzen IA per produir enregistraments musicals de més qualitat i reduir els costos de masterització de música.
• Compositors de cinema que utilitzen IA per sincronitzar el to i l'estat d'ànim de la pel·lícula amb bandes sonores noves.
• L'IA esdevé músics, llança àlbums i col·labora amb artistes humans. Els influencers sintètics poden utilitzar la mateixa tecnologia per convertir-se en estrelles del pop.
• Plataformes de reproducció de música que utilitzen aquestes eines d'IA per generar milers o milions de cançons originals que reflecteixen els interessos musicals de la seva base d'usuaris i es beneficien de la propietat dels drets d'autor, les llicències i els pagaments reduïts a músics humans de baix perfil.
• Una indústria musical més diversa i inclusiva, que fomenti l'intercanvi cultural i la comprensió, ja que persones de diferents orígens i experiències poden contribuir a l'escena musical mundial.
• Nous llocs de treball en desenvolupament de programari musical, educació musical amb intel·ligència artificial i llei de drets d'autor de música d'IA.
• Noves lleis i regulacions al voltant del contingut generat per IA, que equilibren la necessitat d'innovació amb la protecció dels drets de propietat intel·lectual, donant lloc a una indústria musical més justa i equitativa.
• La creació i distribució de música digital mitjançant IA és més eficient energèticament i consumeix menys recursos que els mètodes tradicionals, la qual cosa condueix a una indústria musical més sostenible.

Preguntes a tenir en compte

• Alguna vegada has escoltat música composta per IA?
• Creus que la IA podria millorar la composició musical?