Өнүгүп келе жаткан санариптик искусство: Технологияга негизделген искусство рынокто үстөмдүк кылууда

• Author:
• Жазуучу аты

  Quantumrun Foresight
• November 8, 2022

Кыскача түшүнүк

Искусство субъективдүү деп эсептелгени менен, анын технология аркылуу өзгөрүп жатканын көпчүлүк тана албайт. Блокчейн, жасалма интеллект (AI) жана виртуалдык жана кеңейтилген реалдуулук (AR/VR) адамдардын искусство чыгармаларына көз карашын, соодасын жана баалоосун өзгөртөт. Бул тенденциянын узак мөөнөттүү натыйжасы санариптик искусство транзакцияларына көңүл бурган криптовалюталарды жана технологиянын жардамы менен искусство боюнча этикалык дебаттарды камтыйт.

Өнүгүп келе жаткан санариптик көркөм контекст

Каймана аты менен аталган Метакован 69-жылдын март айында "Everydays - The First 5,000 Days" деп аталган санариптик көркөм чыгарма үчүн 2021 миллион доллар төлөгөн. Метакован жарым-жартылай "Ether" криптовалютасы менен алмаштырылбаган токен (NFT) үчүн төлөгөн. Бул олуттуу сатып алуу рынокто санариптик валюталардын өсүшү жана блокчейн технологиясын өнүктүрүү менен шартталган. Натыйжада, коллекционерлер, сүрөтчүлөр жана инвесторлор күтүлбөгөн жерден уникалдуу санариптик искусствого болгон кирешелүү суроо-талапты билишти. Атүгүл Christie's жана Sotheby's сыяктуу салттуу искусство дилерлери санариптик искусствону кабыл ала башташты. Криптографияны, оюн теориясын жана көркөм коллекцияны камтыган уникалдуу мүнөздөмөлөрүнүн аркасында өзгөрүлбөгөн токендер эң кымбат санариптик активдердин бири болуп калды. Бул өзгөчөлүктөр инвесторлор үчүн оригиналдуулукту жана баалуулукту жаратат.

Кыймылсыз токендер технологиянын жардамы менен өнүгүп келе жаткан искусствонун бир түрү. COVID-19 пандемиясы башталганда, музейлер жабылып, сүрөтчүлөр бизнес мүмкүнчүлүктөрүн жоготушту. Тескерисинче, онлайн искусство тажрыйбасынын потенциалы жогорулады. Музейлер өздөрүнүн көркөм чыгармаларынын жогорку резолюциядагы өкүлчүлүктөрүн түзүп, аларды интернетке жүктөгөн. Google дүйнөлүк музейлердин эң көрүнүктүү көркөм чыгармаларынын айрымдарын тандап, аларды Интернетте жеткиликтүү кылды.

Ошол эле учурда, терең үйрөнүү алгоритмдери AIга ар кандай сүрөттөрдү жана аларга байланыштуу темаларды таануу менен оригиналдуу искусствону жаратууга мүмкүнчүлүк берди. Бирок, AI жараткан сүрөттөр 2022-жылы Колорадо штатынын жарманкесиндеги көркөм сүрөт сынагына жашыруун түрдө катышып, жеңип чыкканда, AI тарабынан жасалган сүрөттөр көпчүлүктүн көңүл борборунда болгон. Сынчылар AI тарабынан жаратылган искусство чыгармасы дисквалификацияланышы керек деп ырасташса, калыстар өз чечимине бекем туруп, окуянын талкуусун кубатташты.

Бузуучу таасир

Өнүгүп келе жаткан санариптик искусство, кыязы, искусство катары кабыл алынган нерселердин чектерин жылдыра берет. 2020-жылы дүйнөдөгү биринчи виртуалдык искусство музейи ачылды. Виртуалдык онлайн искусство музейи (VOMA) бул жөн гана онлайн галерея эмес; анын виртуалдык чөйрөсү бар — сүрөттөрдөн тартып көл жээгиндеги компьютердик имаратка чейин. Виртуалдык онлайн искусство музейи чыныгы интерактивдүү онлайн музей түзүүнү каалаган британ сүрөтчүсү Стюарт Сэмплдин демилгеси болуп саналат.

Google музейинин долбоору жакшы болгону менен, Семпл бул тажрыйба жетишерлик таасирдүү эмес экенин айтты. VOMA менен таанышуу үчүн көрүүчүлөр адегенде акысыз программаны компьютерлерине орнотуулары керек. Орнотулган программа менен алар бир нече сүрөтчүлөрдүн, анын ичинде Анри Матисс, Эдуард Мане, Ли Вей, Джаспер Джонс жана Паула Регонун чыгармаларына толгон эки галереяга кире алышат. 

Музейдин директору жана куратору Ли Кавальер эң көрүнүктүү музейлер, анын ичинде Нью-Йорктогу Заманбап искусство музейи (MoMA), Чикагодогу искусство институту жана Париждеги Орсей музейи менен координацияланган. Ар бир мекеме тарабынан берилген жогорку сапаттагы сүрөттөрдү колдонуп, VOMA дүйнө жүзүндөгү атактуу чыгармалардын 3-D репродукциясын жасады. Натыйжада каалаган бурчта көрүүгө жана чоңойтууга мүмкүн болгон сүрөттөр. 

Ошол эле учурда, AI робот сүрөтчүлөрү көбүрөөк таанууга ээ болууда. 2022-жылы атактуу AI гуманоид робот сүрөтчүсү Ай-Да Венецияда биринчи галерея көргөзмөсүн өткөргөн. Ай-Да робот колун чиймелерди, сүрөттөрдү жана скульптураларды жасоо үчүн колдонот. Ал ошондой эле аткаруу сүрөтчүсү жана көрүүчүлөр менен өз ара аракеттенет. Анын жаратуучусу Айдан Меллер Ай-Даны өзүнчө сүрөтчү жана концептуалдык искусство чыгармасы деп эсептейт.

Өнүгүп келе жаткан санариптик искусствонун кесепеттери

Өнүгүп келе жаткан санариптик искусствонун кеңири кесепеттери төмөнкүлөрдү камтышы мүмкүн: 

• NFTs жана санариптик көркөм чыгармалар үчүн санариптик сактагычтын таасири жана анын айлана-чөйрөгө тийгизген таасири жөнүндө тынчсыздануулар күчөп баратат. 
• NFTs жана мемдерди соодалоого багытталган санариптик искусство cryptocurrency биржаларынын саны көбөйүүдө.
• Көбүрөөк сүрөтчүлөр чыгармаларын NFTтерге айландырышат. Бул тенденция санариптик искусствону физикалык искусствого караганда кымбатыраак жана баалуу кылып коюшу мүмкүн.
• Сынчылар санариптик искусствонун өзүнчө категориялары жана искусство сынактарына байланыштуу саясаттары болушу керек деп ырасташат. Бул талаптар NFTs физикалык искусствого көлөкө түшүрүшү мүмкүн деген тынчсызданууну чагылдырат.
• Көбүрөөк салттуу сүрөтчүлөр, анын ордуна санариптик искусствону жаратуу үчүн кайра машыгууну артык көрүшөт, салттуу искусствону ниш индустрияга айландырышат.
• Компьютердик көрүнүштү, сүрөттөрдү таанууну жана тексттен сүрөткө AI технологияларын жакшыртуу боюнча тынчсыздануулардын көбөйүшү графикалык дизайнерлерди жана сүрөтчүлөрдү эскириши мүмкүн.

Карала турган суроолор

• Санарип искусствосун жана музейлерди коргоо үчүн искусство камсыздандыруусу кантип өзгөрүшү мүмкүн?
• Технология адамдардын искусствону кантип жаратуусуна жана баалаышына дагы кандай таасир этиши мүмкүн?