Vznikajúce digitálne umenie: Umenie poháňané technológiami dominuje trhu

• Autor:
• meno autora

  Predvídavosť Quantumrun
• Novembra 8, 2022

Súhrn prehľadu

Aj keď je umenie považované za subjektívne, mnohí nemôžu poprieť, že je transformované technológiou. Blockchain, umelá inteligencia (AI) a virtuálna a rozšírená realita (AR/VR) menia spôsob, akým ľudia vnímajú, obchodujú a oceňujú umelecké diela. Dlhodobé dôsledky tohto trendu zahŕňajú kryptomeny, ktoré sa zameriavajú na transakcie digitálneho umenia a etické debaty o umení podporovanom technológiou.

Vznikajúci kontext digitálneho umenia

Metakovan, pseudonym, v marci 69 zaplatil 5,000 miliónov USD za digitálne umelecké dielo s názvom „Everydays – The First 2021 Days“. Metakovan čiastočne zaplatil za nezastupiteľný token (NFT) kryptomenou Ether. Táto významná akvizícia bola poháňaná vzostupom digitálnych mien na trhu a vývojom v technológii blockchain. V dôsledku toho si zberatelia, umelci a investori zrazu uvedomili potenciálne lukratívny dopyt po jedinečnom digitálnom umení. Dokonca aj tradiční obchodníci s umením, ako Christie's a Sotheby's, začali akceptovať digitálne umenie. Nezastupiteľné tokeny sa stali jedným z najdrahších digitálnych aktív kvôli svojim jedinečným vlastnostiam vrátane kryptografie, teórie hier a zbierky umenia. Tieto vlastnosti vytvárajú originalitu a hodnotu pre investorov.

Nezastupiteľné tokeny sú jednoducho jednou z foriem vznikajúceho umenia poháňaného technológiou. Keď začala pandémia COVID-19, múzeá sa zatvorili a umelci prišli o obchodné príležitosti. Naopak, potenciál online umeleckých zážitkov prudko vzrástol. Múzeá vytvorili zobrazenia svojich umeleckých diel vo vysokom rozlíšení a odovzdali ich online. Google vybral niektoré z najznámejších umeleckých diel z globálnych múzeí a sprístupnil ich na internete.

Algoritmy hlbokého učenia medzitým umožnili AI vytvárať originálne umenie rozpoznávaním rôznych obrázkov a súvisiacich tém. Obrázky vytvorené umelou inteligenciou sa však dostali do centra pozornosti, keď bolo umelecké dielo vytvorené umelou inteligenciou tajne prihlásené do súťaže výtvarných umení na štátnom veľtrhu Colorado 2022 a vyhralo. Zatiaľ čo kritici trvali na tom, že umelecké dielo vytvorené AI by malo byť diskvalifikované, porotcovia si stáli za svojím rozhodnutím a uvítali diskusiu, ktorú podujatie vyvolalo.

Rušivý vplyv

Rozvíjajúce sa digitálne umenie bude pravdepodobne naďalej posúvať hranice toho, čo je vnímané ako umenie. V roku 2020 bolo otvorené prvé múzeum virtuálneho umenia na svete. Virtuálne online múzeum umenia (VOMA) nie je len online galéria; má virtuálne prostredie – od obrazov až po počítačom vytvorenú budovu na brehu jazera. Virtuálne online múzeum umenia je duchovným dieťaťom britského umelca Stuarta Semplea, ktorý chcel vytvoriť skutočne interaktívne online múzeum.

Hoci bol projekt múzea Google dobrý, Semple povedal, že tento zážitok nebol dostatočne pohlcujúci. Aby diváci mohli preskúmať VOMA, najprv si musia nainštalovať bezplatný program do svojich počítačov. S nainštalovaným programom majú prístup k dvom galériám plným umeleckých diel od viacerých umelcov vrátane Henriho Matisse, Édouarda Maneta, Li Weiho, Jaspera Johnsa a Pauly Rego. 

Lee Cavaliere, riaditeľ a kurátor múzea, spolupracoval s niektorými z najznámejších múzeí vrátane Múzea moderného umenia (MoMA) v New Yorku, Art Institute of Chicago a Musée d'Orsay v Paríži. Pomocou obrázkov vo vysokom rozlíšení poskytnutých každou inštitúciou vytvorila VOMA 3-D reprodukcie slávnych diel z celého sveta. Výsledkom sú fotografie, ktoré je možné prezerať a približovať v akomkoľvek uhle. 

Medzitým sa umelcom robotov AI dostáva väčšieho uznania. V roku 2022 uskutočnil slávny humanoidný robotický umelec Ai-Da svoju prvú galériu v Benátkach. Ai-Da používa svoje robotické rameno na vytváranie kresieb, malieb a sôch. Je tiež performerkou a komunikuje s divákmi. Jeho tvorca Aidan Meller považuje Ai-Da za umelca samého o sebe a za dielo konceptuálneho umenia.

Dôsledky vznikajúceho digitálneho umenia

Širšie dôsledky vznikajúceho digitálneho umenia môžu zahŕňať: 

• Rastúce obavy z vplyvu digitálneho úložiska pre NFT a digitálne umelecké diela a jeho dôsledkov na životné prostredie. 
• Rastúci počet digitálnych umeleckých kryptomenových búrz, ktoré sa zameriavajú na obchodovanie NFT a mémov.
• Viac umelcov prevádza svoje umelecké diela na NFT. Tento trend môže potenciálne spôsobiť, že digitálne umenie bude drahšie a hodnotnejšie ako fyzické umelecké diela.
• Kritici, ktorí trvajú na tom, že digitálne umenie by malo mať samostatné kategórie a pravidlá týkajúce sa umeleckých súťaží. Tieto požiadavky odrážajú rastúce obavy z toho, ako môžu NFT zatieniť fyzické umenie.
• Tradičnejší umelci uprednostňujú rekvalifikáciu na vytváranie digitálneho umenia a premieňajú tradičné umenie na špecializovaný priemysel.
• Rastúce obavy týkajúce sa zlepšovania počítačového videnia, rozpoznávania obrázkov a technológií umelej inteligencie typu text-to-image, ktoré môžu spôsobiť zastaranie grafických dizajnérov a umelcov.

Otázky na zváženie

• Ako sa môže poistenie umenia zmeniť na ochranu digitálnych umeleckých diel a múzeí?
• Ako inak môže technológia ovplyvniť to, ako ľudia tvoria a oceňujú umenie?