ఎమర్జింగ్ డిజిటల్ ఆర్ట్: టెక్నాలజీ ఆధారిత కళ మార్కెట్‌ను శాసిస్తోంది

• రచయిత గురించి:
• రచయిత పేరు

  క్వాంటమ్రన్ దూరదృష్టి
• నవంబర్ 8, 2022

అంతర్దృష్టి సారాంశం

కళ అనేది ఆత్మాశ్రయమైనదిగా పరిగణించబడుతున్నప్పటికీ, సాంకేతికత ద్వారా అది రూపాంతరం చెందుతుందని చాలామంది తిరస్కరించలేరు. బ్లాక్‌చెయిన్, ఆర్టిఫిషియల్ ఇంటెలిజెన్స్ (AI), మరియు వర్చువల్ మరియు ఆగ్మెంటెడ్ రియాలిటీలు (AR/VR) వ్యక్తులు కళాకృతులను ఎలా వీక్షించడం, వ్యాపారం చేయడం మరియు అభినందిస్తున్నారో మారుస్తున్నాయి. ఈ ధోరణి యొక్క దీర్ఘకాలిక ప్రభావం డిజిటల్ ఆర్ట్ లావాదేవీలపై దృష్టి సారించే క్రిప్టోకరెన్సీలు మరియు సాంకేతిక-సహాయక కళపై నైతిక చర్చలను కలిగి ఉంటుంది.

ఎమర్జింగ్ డిజిటల్ ఆర్ట్ సందర్భం

మెటాకోవన్ అనే మారుపేరు మార్చి 69లో "ఎవ్రీడేస్ - ది ఫస్ట్ 5,000 డేస్" అనే డిజిటల్ ఆర్ట్‌వర్క్ కోసం $2021 మిలియన్ USD చెల్లించింది. క్రిప్టోకరెన్సీ అయిన ఈథర్‌తో మెటాకోవన్ పాక్షికంగా ఫంగబుల్ కాని టోకెన్ (NFT) కోసం చెల్లించాడు. మార్కెట్‌లో డిజిటల్ కరెన్సీల పెరుగుదల మరియు బ్లాక్‌చెయిన్ టెక్నాలజీలో అభివృద్ధి కారణంగా ఈ ముఖ్యమైన సముపార్జన జరిగింది. ఫలితంగా, కలెక్టర్లు, కళాకారులు మరియు పెట్టుబడిదారులు అకస్మాత్తుగా ప్రత్యేకమైన డిజిటల్ కళకు సంభావ్య లాభదాయకమైన డిమాండ్ గురించి తెలుసుకున్నారు. క్రిస్టీస్ మరియు సోథెబైస్ వంటి సాంప్రదాయక ఆర్ట్ డీలర్లు కూడా డిజిటల్ ఆర్ట్‌ని అంగీకరించడం ప్రారంభించారు. క్రిప్టోగ్రఫీ, గేమ్ థియరీ మరియు ఆర్ట్ కలెక్షన్‌తో సహా వాటి ప్రత్యేక లక్షణాల కారణంగా ఫంగబుల్ కాని టోకెన్‌లు అత్యంత ఖరీదైన డిజిటల్ ఆస్తులలో ఒకటిగా మారాయి. ఈ లక్షణాలు పెట్టుబడిదారులకు వాస్తవికతను మరియు విలువను సృష్టిస్తాయి.

నాన్-ఫంగబుల్ టోకెన్‌లు సాంకేతికత ద్వారా ఉద్భవిస్తున్న కళ యొక్క ఒక రూపం. COVID-19 మహమ్మారి ప్రారంభమైనప్పుడు, మ్యూజియంలు మూసివేయబడ్డాయి మరియు కళాకారులు వ్యాపార అవకాశాలను కోల్పోయారు. దీనికి విరుద్ధంగా, ఆన్‌లైన్ ఆర్ట్ అనుభవాల సంభావ్యత పెరిగింది. మ్యూజియంలు వారి కళాకృతుల యొక్క అధిక-రిజల్యూషన్ ప్రాతినిధ్యాలను సృష్టించాయి మరియు వాటిని ఆన్‌లైన్‌లో అప్‌లోడ్ చేశాయి. గ్లోబల్ మ్యూజియంల నుండి Google అత్యంత ప్రసిద్ధ కళాఖండాలను సేకరించి వాటిని ఇంటర్నెట్‌లో అందుబాటులో ఉంచింది.

ఇంతలో, లోతైన అభ్యాస అల్గారిథమ్‌లు విభిన్న చిత్రాలను మరియు వాటికి సంబంధించిన థీమ్‌లను గుర్తించడం ద్వారా అసలైన కళను రూపొందించడానికి AIని ఎనేబుల్ చేశాయి. ఏదేమైనప్పటికీ, AI- సృష్టించిన కళాఖండాన్ని 2022 కొలరాడో స్టేట్ ఫెయిర్ యొక్క ఫైన్ ఆర్ట్స్ పోటీలో రహస్యంగా ప్రవేశించి, గెలుపొందినప్పుడు AI- రూపొందించిన చిత్రాలు వెలుగులోకి వచ్చాయి. AI- సృష్టించిన కళాఖండాన్ని అనర్హులుగా ప్రకటించాలని విమర్శకులు పట్టుబట్టగా, న్యాయమూర్తులు తమ నిర్ణయానికి కట్టుబడి ఉన్నారు మరియు ఈవెంట్ సృష్టించిన చర్చను స్వాగతించారు.

విఘాతం కలిగించే ప్రభావం

ఎమర్జింగ్ డిజిటల్ ఆర్ట్ ఆర్ట్‌గా భావించే వాటి సరిహద్దులను ముందుకు తెస్తూనే ఉంటుంది. 2020లో, ప్రపంచంలోనే మొట్టమొదటి వర్చువల్ ఆర్ట్ మ్యూజియం ప్రారంభించబడింది. వర్చువల్ ఆన్‌లైన్ మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్ (VOMA) కేవలం ఆన్‌లైన్ గ్యాలరీ కాదు; ఇది వర్చువల్ వాతావరణాన్ని కలిగి ఉంది-పెయింటింగ్‌ల నుండి లేక్‌సైడ్‌లో కంప్యూటర్-సృష్టించిన భవనం వరకు. వర్చువల్ ఆన్‌లైన్ మ్యూజియం ఆఫ్ ఆర్ట్ అనేది నిజంగా ఇంటరాక్టివ్ ఆన్‌లైన్ మ్యూజియాన్ని సృష్టించాలనుకున్న బ్రిటిష్ కళాకారుడు స్టువర్ట్ సెంపుల్ యొక్క ఆలోచన.

గూగుల్ మ్యూజియం ప్రాజెక్ట్ బాగున్నప్పటికీ, అనుభవం తగినంతగా లీనమయ్యేది కాదని సెంపుల్ చెప్పారు. VOMAని అన్వేషించడానికి, వీక్షకులు ముందుగా వారి కంప్యూటర్‌లలో ఉచిత ప్రోగ్రామ్‌ను ఇన్‌స్టాల్ చేయాలి. ఇన్‌స్టాల్ చేయబడిన ప్రోగ్రామ్‌తో, వారు హెన్రీ మాటిస్సే, ఎడ్వర్డ్ మానెట్, లి వీ, జాస్పర్ జాన్స్ మరియు పౌలా రెగోతో సహా పలు కళాకారుల నుండి కళాకృతులతో నిండిన రెండు గ్యాలరీలను యాక్సెస్ చేయవచ్చు. 

మ్యూజియం డైరెక్టర్ మరియు క్యూరేటర్ అయిన లీ కావలీర్, న్యూయార్క్ నగరంలోని మ్యూజియం ఆఫ్ మోడరన్ ఆర్ట్ (MoMA), చికాగోలోని ఆర్ట్ ఇన్‌స్టిట్యూట్ మరియు పారిస్‌లోని మ్యూసీ డి ఓర్సేతో సహా కొన్ని అత్యంత ప్రసిద్ధ మ్యూజియంలతో సమన్వయం చేసుకున్నారు. ప్రతి సంస్థ అందించిన అధిక-ప్రతిస్పందన చిత్రాలను ఉపయోగించి, VOMA ప్రపంచవ్యాప్తంగా ప్రసిద్ధి చెందిన ముక్కలను 3-D పునరుత్పత్తి చేసింది. ఫలితం ఏ కోణంలో చూసినా, జూమ్ చేయగల ఫోటోలు. 

ఇంతలో, AI రోబోట్ కళాకారులు మరింత గుర్తింపు పొందుతున్నారు. 2022లో, ప్రసిద్ధ AI హ్యూమనాయిడ్ రోబోట్ కళాకారుడు ఐ-డా తన మొదటి గ్యాలరీ ప్రదర్శనను వెనిస్‌లో నిర్వహించింది. Ai-Da డ్రాయింగ్‌లు, పెయింటింగ్‌లు మరియు శిల్పాలను రూపొందించడానికి దాని రోబోటిక్ చేతిని ఉపయోగిస్తుంది. ఇది ప్రదర్శన కళాకారుడు మరియు వీక్షకులతో సంభాషిస్తుంది. దాని సృష్టికర్త, ఐడాన్ మెల్లర్, ఐ-డాను దాని స్వంత హక్కులో కళాకారుడిగా మరియు సంభావిత కళ యొక్క పనిగా భావిస్తాడు.

అభివృద్ధి చెందుతున్న డిజిటల్ కళ యొక్క చిక్కులు

అభివృద్ధి చెందుతున్న డిజిటల్ కళ యొక్క విస్తృత చిక్కులు వీటిని కలిగి ఉండవచ్చు: 

• NFTలు మరియు డిజిటల్ ఆర్ట్‌వర్క్ కోసం డిజిటల్ నిల్వ ప్రభావం మరియు పర్యావరణంపై దాని ప్రభావం గురించి పెరుగుతున్న ఆందోళనలు. 
• ట్రేడింగ్ NFTలు మరియు మీమ్‌లపై దృష్టి సారించే డిజిటల్ ఆర్ట్ క్రిప్టోకరెన్సీ ఎక్స్ఛేంజీల సంఖ్య పెరుగుతోంది.
• ఎక్కువ మంది కళాకారులు తమ కళాకృతిని NFTలుగా మారుస్తున్నారు. ఈ ధోరణి భౌతిక కళాకృతి కంటే డిజిటల్ కళను మరింత ఖరీదైనదిగా మరియు విలువైనదిగా మార్చవచ్చు.
• కళల పోటీలకు సంబంధించి డిజిటల్ ఆర్ట్‌కు ప్రత్యేక వర్గాలు మరియు విధానాలు ఉండాలని విమర్శకులు పట్టుబట్టారు. NFTలు భౌతిక కళను ఎలా కప్పివేస్తాయనే దాని గురించి పెరుగుతున్న ఆందోళనను ఈ డిమాండ్లు ప్రతిబింబిస్తాయి.
• ఎక్కువ మంది సాంప్రదాయ కళాకారులు బదులుగా డిజిటల్ కళను రూపొందించడానికి తిరిగి శిక్షణ ఇవ్వడానికి ఇష్టపడతారు, సాంప్రదాయ కళను సముచిత పరిశ్రమగా మార్చారు.
• కంప్యూటర్ విజన్, ఇమేజ్ రికగ్నిషన్ మరియు టెక్స్ట్-టు-ఇమేజ్ AI సాంకేతికతలను మెరుగుపరచడంపై పెరుగుతున్న ఆందోళనలు గ్రాఫిక్ డిజైనర్లు మరియు కళాకారులను వాడుకలో లేకుండా చేస్తాయి.

పరిగణించవలసిన ప్రశ్నలు

• డిజిటల్ ఆర్ట్‌వర్క్ మరియు మ్యూజియంలను రక్షించడానికి ఆర్ట్ ఇన్సూరెన్స్ ఎలా రూపాంతరం చెందుతుంది?
• ప్రజలు కళను ఎలా సృష్టించాలో మరియు అభినందిస్తున్నారో సాంకేతికత ఎలా ప్రభావితం చేస్తుంది?