TikTok zmienia muzykę: aplikacje społecznościowe zmuszają przemysł muzyczny do ewolucji

• Autor:
• nazwisko autora

  Foresight Quantumrun
• 29 marca 2022 r.

Podsumowanie spostrzeżeń

Rozwój TikTok jako aplikacji do strumieniowego przesyłania krótkich filmów zmienił oblicze przemysłu muzycznego, zmieniając go w istotną platformę do odkrywania nowej muzyki i rozpoczynania kariery. Wpływ aplikacji rozciąga się od promowania niepodpisanych artystów po zmianę sposobu, w jaki wytwórnie muzyczne podchodzą do promocji, co prowadzi do bardziej spersonalizowanego i angażującego połączenia między artystami a fanami. Szersze implikacje obejmują zmiany w tradycyjnej dystrybucji muzyki, pojawienie się nowych modeli biznesowych oraz konieczność dostosowania przez rządy przepisów w celu zapewnienia uczciwych praktyk w tym szybko zmieniającym się krajobrazie.

TikTok zmienia kontekst muzyczny

Od momentu powstania w 2016 r. TikTok rozwinął się w krótką aplikację do strumieniowego przesyłania wideo z ponad miliardem aktywnych użytkowników na całym świecie. Dzięki 15-sekundowym filmom i dodatkowym 45 sekundom na filmy z synchronizacją ruchu ust, platforma ma znaczący wpływ na kulturę, szczególnie w branży rozrywkowej i muzycznej. TikTok doprowadził do powstania wielu gwiazd popu dzięki wirusowym filmom.

Użytkownicy mogą wybierać różne dźwięki i muzykę z TikTok lub tworzyć własne. Doskonałym przykładem wpływu TikToka na muzykę pop była wirusowa sensacja TikToka Prawo jazdy, który przeanalizował i zremiksował utwór Olivii Rodrigo 2021 przebój, a ostatecznie wspiął się na szczyty list przebojów z ponad 300 milionami wyświetleń (grudzień 2021). Innym przykładem jest Nathan Evans, który stał się wirusowy za śpiewanie XIX-wiecznej szanty morskiej.

Następnie wystąpił w kilku programach telewizyjnych i podpisał kontrakt płytowy z dużą wytwórnią. Spowodowało to również, że wiele starszych albumów ponownie stało się popularnych, w tym album Rumours Fleetwood Mac z 1977 roku. Wielu początkujących muzyków uważa, że ​​promowanie ich muzyki w TikTok jest niezbędne do ich sukcesu. Na przykład Universal Music Group uważa, że ​​TikTok jest „krytyczną częścią opowiadania artystów”. Jednak trendy w TikTok są nieprzewidywalne; często wybitni artyści nie przyciągają tyle uwagi, co remiksy lub niepodpisani artyści. 

Zakłócający wpływ

Często, gdy piosenka staje się popularna na TikTok, prowadzi to do gwałtownego wzrostu wyszukiwań na innych platformach streamingowych, a badania MRC Data sugerują, że prawdopodobnie zrobi to 67 procent użytkowników. Ten wzorzec doprowadził do zmiany sposobu, w jaki wytwórnie muzyczne i artyści podchodzą do promocji. Są teraz bardziej skłonni do podpisywania lukratywnych umów z TikTok, inwestowania w zrozumienie trendów w mediach społecznościowych i współpracy z wpływowymi osobami na platformie, aby ich artyści byli na bieżąco.

Wzrost liczby niepodpisanych artystów na TikTok jest kolejnym godnym uwagi aspektem tego trendu, potencjalnie zmniejszającym znaczenie tradycyjnych ścieżek kariery dla muzyków. W przeszłości aspirujący muzycy często musieli zdobyć dużą wytwórnię lub kontrakt płytowy, aby osiągnąć sławę. Teraz TikTok zapewnia artystom platformę do zdobycia uznania bez wsparcia głównych graczy z branży. Ta demokratyzacja przemysłu muzycznego może doprowadzić do usłyszenia bardziej zróżnicowanego zakresu głosów i może zachęcić do kreatywności, ponieważ artyści nie są już ograniczeni do preferencji dużych wytwórni płytowych.

Rządy i organy regulacyjne mogą być również zmuszone zwrócić uwagę na tę zmianę w przemyśle muzycznym. Rosnący wpływ TikTok i podobnych platform może prowadzić do nowych kwestii prawnych i etycznych, takich jak kwestie praw autorskich, godziwe wynagrodzenie dla artystów oraz potencjalna manipulacja wykresami i trendami. Ponieważ umowy promocyjne między zespołami marketingowymi a influencerami TikTok prawdopodobnie wzrosną, może zaistnieć potrzeba przejrzystości i regulacji w celu zapewnienia uczciwych praktyk. 

Implikacje zmiany muzyki przez TikTok

Szersze implikacje zmiany muzyki TikTok mogą obejmować: 

• Większa częstotliwość nowych artystów i twórców treści zdobywa uznanie za swoją pracę na różnych rynkach, co prowadzi do bardziej zróżnicowanego i tętniącego życiem krajobrazu kulturowego, który odzwierciedla szerszy wachlarz głosów i stylów.
• Artyści muzyczni i wytwórnie muzyczne coraz bardziej zmieniają długość i styl wydawanej przez siebie muzyki, aby przemawiać do formatów i odbiorców unikalnych dla każdej platformy mediów społecznościowych, co skutkuje bardziej dostosowanymi i wciągającymi wrażeniami słuchowymi dla konsumentów.
• Głębsza integracja marketingowa między wybranymi platformami mediów społecznościowych i wytwórniami muzycznymi, prowadząca do bardziej spersonalizowanych strategii reklamowych i promocyjnych, które wzmacniają więź między artystami a ich fanami.
• Zmiana tradycyjnego modelu dystrybucji muzyki, w której platformy mediów społecznościowych stają się głównymi kanałami odkrywania muzyki, co prowadzi do zmian w strumieniach przychodów i potencjalnego spadku sprzedaży tradycyjnego radia i detalicznej sprzedaży muzyki.
• Rozwój wpływowych mediów społecznościowych jako kluczowych graczy w branży muzycznej, co prowadzi do nowych możliwości kariery i redefinicji tego, co to znaczy być odnoszącym sukcesy artystą lub promotorem w erze cyfrowej.
• Pojawienie się nowych modeli biznesowych, które wykorzystują analitykę i trendy w mediach społecznościowych do przewidywania preferencji konsumentów i reagowania na nie, co prowadzi do bardziej elastycznych i responsywnych strategii produkcji i promocji muzyki.
• Potencjalny wzrost kultury muzycznej jednorazowego użytku, w której piosenki są tworzone z myślą o krótkotrwałym sukcesie wirusowym, a nie trwałym wpływie artystycznym, co prowadzi do pytań o długoterminową wartość kulturową i trwałość takich praktyk.
• Rozwój nowych technologii i narzędzi, które umożliwiają artystom tworzenie i udostępnianie muzyki bezpośrednio publiczności na platformach społecznościowych, prowadząc do demokratyzacji produkcji muzycznej i zmniejszenia barier wejścia dla początkujących muzyków.

Pytania do rozważenia

• Jak myślisz, jak będzie ewoluował wpływ TikTok na przemysł muzyczny w latach 2020?
• W jaki sposób obecni i przyszli artyści mogą dostosować swoją muzykę lub karierę do tych platform mediów społecznościowych?