স্থিতিশীল থেকে গতিশীল: যাদুঘর এবং গ্যালারির বিবর্তন

আর্ট গ্যালারিতে একটি ট্রিপ সাধারণত বেশ সহজবোধ্য: প্রবেশ ফি প্রদান করুন, একটি মানচিত্র ধরুন এবং আপনার অবসরে এর সীমানায় ঘুরে বেড়ান। যারা তাদের পরিদর্শনে আরও দিকনির্দেশনা চান তাদের জন্য, একজন গাইড আনন্দের সাথে একটি সফর পরিচালনা করবে; এবং, যারা এর প্রতি কম ঝুঁকছেন তারা ভাড়ার জন্য উপলব্ধ অডিও গাইড বেছে নিতে পারেন।  

শিল্প সংগ্রহে আগ্রহী? কাছাকাছি গ্যালারিটি ডিফল্ট উত্তর হিসেবে ব্যবহৃত হত: নতুনতম প্রদর্শনীতে যোগ দিন এবং আশা করি সেই পেইন্টিং বা ভাস্কর্যটি খুঁজে পাবেন যা চোখ এবং চেকবুক উভয়ের কাছেই আনন্দদায়ক ছিল। 

কিন্তু কয়েক বছরের মধ্যে আমরা হয়ত একটি ভিন্ন ধরনের শিল্প উত্সাহীকে দেখতে পাব—তারা হয়তো ভার্চুয়াল জগতে শিল্পকর্মের প্রশংসা করছে (বা কিনছে), হয়ত হেডসেটে আটকে আছে, শত শত বা এমনকি হাজার হাজার কিলোমিটার দূরে থেকেও।   

যাদুঘরে উপস্থিতি ঐতিহ্যগতভাবে শিল্পকর্মের উপর নির্ভর করে। মোনালিসার মতো আইকনিক কাজগুলি দর্শকদের একটি স্থির প্রবাহ নিশ্চিত করে এবং অস্থায়ী প্রদর্শনী আগ্রহ এবং দর্শক ট্রাফিক তৈরি করতে পারে। আজকাল, জাদুঘর এবং গ্যালারিগুলি তাদের সংগ্রহগুলিকে কীভাবে এমনভাবে উপস্থাপন করা যেতে পারে তা দেখছে যা তরুণদের জন্য ব্যস্ততা এবং আবেদন বাড়ায়, আরও প্রযুক্তি-সচেতন জনসংখ্যার জন্য। 

একটি যাদুঘর বা গ্যালারির চারপাশে হাঁটার সময়, সেখানে QR কোড রয়েছে যা আপনার ফোন বা ট্যাবলেটে আরও গভীরতার সামগ্রী পাঠায়। স্ব-নির্দেশিত ট্যুরগুলি এখন অনলাইনে ডাউনলোড করা যায় এবং ব্যক্তিগত মোবাইল ডিভাইসে স্ট্রিম করা যায়, ভাড়াযোগ্য অডিও গাইডের প্রয়োজনীয়তা দূর করে। শুধুমাত্র নিষ্ক্রিয়ভাবে কিউরেটেড তথ্য গ্রহণের বাইরে আরও স্বতন্ত্র অভিজ্ঞতায় এই স্থানান্তর হল পরবর্তী সীমান্ত। 

সাউন্ডস্কেপ এবং গল্প বলা 

 অদ্ভুত অডিও গাইডটি একটি বিবর্তনের মধ্য দিয়ে যাচ্ছে এবং সামনের দিকে, একটি কোম্পানি যা শুরু থেকেই এর সৃষ্টিতে জড়িত ছিল। নাট্য উপস্থাপনার জন্য একটি ফ্লেয়ার সঙ্গে বিদ্যমান প্রযুক্তি একত্রিত করা হয়েছে অ্যান্টেনা ইন্টারন্যাশনাল এর কয়েক দশক ধরে কলিং কার্ড। বছরের পর বছর ধরে, তারা সারা বিশ্বের অনেক শিল্প প্রতিষ্ঠানের সাথে অংশীদারিত্ব করেছে, অডিও এবং মাল্টি-মিডিয়া ট্যুর তৈরি করেছে এবং সেইসাথে প্রতিষ্ঠানের জন্য ডিজিটাল সামগ্রী তৈরি করেছে আধুনিক আর্ট মিউজিয়াম এবং সাগ্রাদা পরিবার, অন্যদের মধ্যে.  

অ্যান্টেনার এক্সিকিউটিভ প্রযোজক এবং ক্রিয়েটিভ স্ট্র্যাটেজিস্ট মারিয়েল ভ্যান টিলবার্গ, উপলব্ধ প্রযুক্তিকে আরও উপভোগ্য অভিজ্ঞতার সাথে একীভূত করাকে সম্পৃক্ত করেন। "শব্দ খুবই শক্তিশালী কারণ এটি দর্শকদের তাদের আশেপাশের বিষয়ে আরও সচেতন হতে দেয় এবং প্রদর্শনীতে এটি আরও গভীরতর, আরও আশ্চর্যজনক অভিজ্ঞতার দিকে নিয়ে যায়," ভ্যান টিলবার্গ ব্যাখ্যা করেন, "এবং আমরা ইন্টারেক্টিভ গল্প বলার জন্য প্রযুক্তি ব্যবহার করি।"   

যদিও অ্যান্টেনা স্মার্টফোন এবং মোবাইল ডিভাইসের জন্য ডাউনলোডযোগ্য সামগ্রী তৈরিতেও জড়িত, তারা অবস্থান-পজিশনিং সফ্টওয়্যার যেখানে গল্প বলা বা সাউন্ডস্কেপ ট্রিগার করা হয় এবং যাদুঘর বা গ্যালারির নির্দিষ্ট স্থানে দর্শকদের কাছে অফার করা হয়। অ্যান্টেনা ইতিমধ্যে প্যারিস, বার্সেলোনা এবং মিউনিখের অনেক জায়গায় এই প্রকৃতির প্রকল্পগুলি বিকাশ করছে। 

প্রদর্শনীতে ভিআর 

প্রদর্শনীতে গল্প বলার একীকরণের পাশাপাশি, জাদুঘরগুলি তাদের দর্শকদের আরও যুক্ত করতে VR-এর মতো পরবর্তী প্রজন্মের প্রযুক্তির দিকেও নজর দিচ্ছে। ফ্রেমস্টোর ল্যাবস হল একটি ডিজিটাল ভিজ্যুয়াল এফেক্ট কোম্পানি যা ফিল্ম এবং বিজ্ঞাপনে কাজ করার জন্য বেশি পরিচিত কিন্তু যাদুঘরের সাথে অংশীদারিত্ব করেছে আধুনিক টেট এবং স্মিথসোনিয়ান আমেরিকান আর্ট মিউজিয়াম তাদের প্রদর্শনীতে ভিআরকে একীভূত করতে। ফ্রেমস্টোরের ক্রিয়েটিভের গ্লোবাল হেড রবিন কার্লাইল ব্যাখ্যা করেন যে এই সহযোগিতাগুলি কীভাবে হয়েছিল৷ তিনি বলেন, “আমাদের মিউজিয়ামের অংশীদাররা তাদের কাজগুলো ডিজিটালভাবে দেখানোর উপায় খুঁজে বের করে তাদের ইন্টারেক্টিভ প্রদর্শনী বাড়াতে চেয়েছিলেন। [VR ব্যবহার করে], এটি তাদের একটি গ্যালারি সেটিং এর বিধিনিষেধ ভেঙ্গে দিতে এবং এমন ইনস্টলেশন তৈরি করতে দেয় যা দর্শকদের অভিজ্ঞতা বাড়ায় এবং আশা করি প্রদর্শনে শিল্পের একটি ভিন্ন দৃষ্টিভঙ্গি দিতে পারে।” কার্লাইলের মতে, ডিজিটাল প্রেজেন্টেশনের সাথে গ্যালারিতেও আরেকটি বোনাস থাকতে পারে। "আমরা এখন আর্টওয়ার্ককে বিভিন্ন এবং একাধিক উপায়ে গোষ্ঠীবদ্ধ করতে পারি-এমনকি বর্তমান শিল্প যা বর্তমানে সঞ্চয়স্থানে রয়েছে, বা অন্য কোনো স্থানে, যা একটি ঐতিহ্যগত গ্যালারিতে অসম্ভব," কার্লাইল বলেছেন।   

নতুন প্রযুক্তি গ্রহণ করার জন্য এই সংস্থাগুলির ইচ্ছা ফ্রেমস্টোরের মতো ভিজ্যুয়াল এফেক্ট কোম্পানিগুলিকে এই নতুন ব্যবসার পথ অনুসরণ করতে উত্সাহিত করে৷ কার্লাইল জাদুঘরগুলির প্রতিষ্ঠিত নিয়মগুলি থেকে বিরত থাকার কোনো প্রতিরোধের কথা জানাননি। তিনি বলেন, “টেটে কোনো 'প্রথাবাদী' ছিল না (আচ্ছা, আমরা যে যাইহোক!)—এবং তারা খুব এগিয়ে চিন্তাশীল ছিল, এবং যখন এই প্রতিষ্ঠানগুলি উদ্ভাবনী এবং আকর্ষণীয় হতে সেই অত্যাধুনিক প্রান্তে থাকতে চায় তখন এটি সাহায্য করে। " ফ্রেমস্টোর অন্যান্য সংস্থাগুলির সাথে একই ধরনের প্রকল্পগুলি চালিয়ে যাওয়ার জন্য আলোচনা করছে৷   

(সত্যিই নয়) সেখানে থাকা: ভার্চুয়াল ভিজিট? 

নতুন প্রযুক্তি গ্রহণ করার জন্য প্রতিষ্ঠানগুলির এই ইচ্ছা জাদুঘর বা গ্যালারির শারীরিক স্থানের বাইরে উদ্ভাবনের দিকে নিয়ে যেতে পারে। VR টেকনোলজি ভার্চুয়াল ভিজিটের জন্যও অনুমতি দিতে পারে—এমনকি আপনার নিজের বাড়ির আরাম থেকেও।   

3DShowing-এর বিক্রয় ও বিপণন পরিচালক, Alex Comeau-এর জন্য, Ottawa Art Gallery এর সাথে একটি অংশীদারিত্ব সহজভাবে বোঝা যায়। "আমি অনেকবার (OAG) তে গিয়েছি," তিনি বলেছেন, "এবং আপনাকে শহরের কেন্দ্রস্থলে যেতে হবে এবং পার্ক ইত্যাদিতে যেতে হবে, তাই এটি আমাকে ভাবতে বাধ্য করেছে৷ গড় শিল্প প্রেমীদের মধ্যে, কতজন প্রকৃতপক্ষে একটি যাদুঘর বা গ্যালারি দেখতে পারেন? এটি আমাদেরকে ওএজি-এর সাথে অংশীদারিত্বের দিকে নিয়ে যায় যাতে তারা প্রযুক্তিগত মোচড় দিয়ে তাদের আরও বেশি এক্সপোজার দেয় যা তারা নাও পেতে পারে। তারা সম্ভাব্য ক্রেতাদের একটি দ্বি-মাত্রিক ফ্লোর প্ল্যানের বাইরে গিয়ে বা মডেল ইউনিট নির্মাণের খরচ বাদ দিয়ে আরও ভাল পছন্দ করতে সাহায্য করে।   

ওএজি-র জন্য এই প্রযুক্তিটি মানিয়ে নেওয়ার জন্য সামান্য টুইকিং প্রয়োজন। "একটি সাধারণ গ্যালারিতে, হলওয়েগুলি আর্ট ইনস্টলেশন সহ স্পেসগুলির দিকে নিয়ে যায়, যা অন্যান্য হলওয়ের সাথে সংযোগ করে এবং আরও অনেক কিছু," Comeau বলে৷ "এই লেআউটটি আমরা 'পুতুলের ঘর' মডেল তৈরিতে যে প্রযুক্তি ব্যবহার করি তাতে খুব ভাল অনুবাদ করে।" 3DShoing তারপর একটি তৈরি ভার্চুয়াল ভিজিট, যেখানে কেউ ওএজির চারপাশে হাঁটতে পারে এবং গ্যালারিতে পা না রেখেই অসংখ্য প্রদর্শনী দেখতে পারে।" 

এই প্রকল্পটি OAG-তে সামগ্রিক অ্যাক্সেসযোগ্যতাকে দশগুণ বৃদ্ধি করে। Comeau বলে, "বিশেষ করে পুরনো বিল্ডিংগুলিতে, হুইলচেয়ার এবং এর মতো সীমিত অ্যাক্সেস থাকতে পারে। যারা দূরে থাকেন তাদের জন্য, এটি তাদের এমন একটি সংগ্রহ উপভোগ করার সুযোগ দেয় যা তারা সবসময় দেখতে চায়, কিন্তু পারে না।" এবং অটোয়া আর্ট গ্যালারি একটি বৃহত্তর স্থানের মধ্যে চলে যাওয়ার সাথে সাথে, Comeau বলেছেন যে 3DShowing আবার ভার্চুয়াল ভিজিটের একটি নতুন পুনরাবৃত্তি তৈরিতে জড়িত।  

অনলাইন আর্ট ইকোনমিক্স: গ্যালারি মডেলকে তুলে ধরা 

পাবলিক মিউজিয়ামের বিপরীতে, ব্যক্তিগত গ্যালারিগুলি একটি আলাদা ফাংশন প্রদান করে, কারণ তারা শিল্পীদের তাদের শিল্প প্রদর্শন এবং বিক্রি করার স্থান। প্রদর্শনীর মাধ্যমে, গ্যালারীগুলি কমিশন বা শতাংশে কেনার জন্য শিল্পকর্ম প্রদর্শন করে এবং যখন এই মডেলটি আদর্শ ছিল, তখন সংগ্রামী শিল্পীরা এই ঐতিহ্যগত সেট-আপের সীমাবদ্ধতাগুলি প্রমাণ করতে পারেন। অনেকটা আতিথেয়তা বা ভ্রমণ শিল্পের মতো, প্রযুক্তি এই স্থিতাবস্থা বজায় রাখতে ভূমিকা পালন করছে।  

জোনাস আলমগ্রেন, এর সিইও আর্টফাইন্ডার, শিল্পের জন্য একটি অনলাইন মার্কেটপ্লেস তৈরিতে সিলিকন ভ্যালি এবং নিউ ইয়র্ক শিল্প দৃশ্য উভয়ের অভিজ্ঞতা থেকে আঁকে। তিনি বলেন, "উত্তর আমেরিকা এবং ইউরোপে প্রায় 9 মিলিয়ন শিল্পী রয়েছে এবং গ্যালারি এবং জাদুঘরগুলি তাদের মধ্যে মাত্র এক মিলিয়নেরও বেশি প্রতিনিধিত্ব করে—অথবা মাত্র 12%৷ এটি সেই সমস্ত শিল্পীকে ছেড়ে দেয় যারা তাদের সৃষ্টি বিক্রি করার উপায় খুঁজছেন। এবং যেহেতু শিল্প বাজারের অর্থনীতি এক্সক্লুসিভিটির উপর বিকশিত হয়, তাই এটিকে অস্বচ্ছ এবং ব্যয়বহুল রাখা বাজারের স্বার্থে, এবং এটি বাকি আট মিলিয়ন শিল্পীদের পরিষেবা দেওয়ার প্রয়োজন বা চায় না।" 

Almgren একটি অনলাইন ওয়েবসাইট তৈরি করেছে যা বিশ্বজুড়ে স্বাধীন শিল্পীদের কাছ থেকে ক্রেতাদের সরাসরি মূল শিল্পের সাথে সংযুক্ত করে। মধ্যস্থতাকারীকে সরিয়ে দিয়ে, শিল্পীরা সম্ভাব্য ক্লায়েন্টদের সাথে সরাসরি কথা বলতে পারেন এবং তাদের কাজের উপর আরও সৃজনশীল নিয়ন্ত্রণ বজায় রাখতে পারেন। একটি অনলাইনে উপস্থিতি গ্যালারির তুলনায় অনেক বেশি ট্রাফিক তৈরি করে, এইভাবে চক্ষুশূল-এবং সম্ভাব্য ক্রেতাদের সংখ্যা বৃদ্ধি করে। শিল্প ক্রেতা এবং বিক্রেতাদের জন্য একটি নিরাপদ অনলাইন স্থান তৈরি করার পাশাপাশি, আর্টফাইন্ডার শিল্পী এবং শিল্পপ্রেমীদের একটি বিশ্বব্যাপী সম্প্রদায়কে লালন-পালন করেছে।