Estatikotik dinamikora: Museoen eta galerien bilakaera

Arte galeriara bidaia bat nahiko erraza da normalean: ordaindu sarrera, hartu mapa bat eta ibil zaitez bere mugetatik aisialdian. Bisitarako norabide gehiago nahi dutenentzat, gidari batek bisita egingo du pozik; eta, horretarako joera gutxiago dutenek alokairuan dauden audio-gidak aukera ditzakete.  

Artea biltzea interesatzen zaizu? Gertuko galeria lehen erantzuna izan ohi zen: erakusketa berrienera joatea, eta espero dugu begietarako zein txeke-libururako atsegina zen margolan edo eskultura hori aurkitzea. 

Baina urte gutxiren buruan beste arte zale bat ikusiko dugu: baliteke mundu birtualean artelanak estimatzen (edo erosten) egotea, entzungailuekin lotuta, ehunka edo milaka kilometrotara.   

Museoko asistentzia artelanetan oinarritu ohi zen. Mona Lisa bezalako obra ikonikoak izateak bisitari-jario etengabea bermatzen du, eta aldi baterako erakusketak interesa eta bisitarien trafikoa sor ditzakete. Gaur egun, museoak eta galeriak beren bildumak nola aurkez daitezkeen aztertzen ari dira, konpromisoa areagotu eta erakargarriagoa den demografia gazteago eta teknologikoagoa denarentzat. 

Museo edo galeria batean zehar ibiltzen zaren bitartean, telefonoari edo tabletari eduki sakonagoa bidaltzen dioten QR kodeak daude. Norberak zuzendutako bisitak sarean deskargatu eta gailu mugikor pertsonaletara erreproduzitu daitezke orain, alokairuzko audio-gidak behar ez direlarik. Esperientzia indibidualizatuago batera igarotzea, ondutako informazioa modu pasiboan jasotzeaz harago, hurrengo muga da. 

Soinu paisaiak eta ipuin kontaketa 

 Audiogida bitxia bilakaera bat jasaten ari da, eta abangoardian, hasieratik bere sorreran parte hartu zuen enpresa bat da. Antzerki aurkezpenetarako lehendik dagoen teknologiarekin bateratzea izan da Antenna International-en hamarkadetan deitzeko txartela. Urte hauetan zehar, mundu osoko arte-erakunde askorekin lankidetzan aritu dira, audio- eta multimedia-ibilbideak eta eduki digitalak sortuz, hala nola erakundeentzat. Arte Modernoko Museoa eta Sagrada Familia, Besteak beste.  

Marielle van Tilburg, Antennako ekoizle exekutiboa eta estrategia sortzailea, erabilgarri dagoen teknologia integratzea esperientzia atseginago batekin erlazionatzen du. "Soinua oso indartsua da, bisitariei bere inguruaz jabetzeko aukera ematen dielako, eta erakusketetan horrek esperientzia sakonagoa eta harrigarriagoa dakar", azaldu du van Tilburgek, "eta teknologia erabiltzen dugu ipuin interaktiboak sortzeko".   

Antenna telefono mugikorrentzako eta gailu mugikorrentzako deskarga daitekeen edukia sortzen ere parte hartzen duen arren, kokapen-kokapenerako software aitzindariak dira, non istorioak edo soinu-paisaiak abiarazi eta bisitariari museoko edo galeriako leku zehatzetan eskaintzen zaizkion. Antenna, besteak beste, Paris, Bartzelona eta Municheko areto ugaritan garatzen ari da horrelako proiektuak. 

VR erakusketetan 

Istorioen kontaketa erakusketetan integratzeaz gain, museoek VR bezalako belaunaldi berriko teknologia ere aztertzen ari dira bisitariak gehiago erakartzeko. Framestore Labs ikusizko efektu digitalen konpainia bat da, zineman eta publizitatean egindako lanagatik ezaguna, baina museoekin lankidetzan aritu da. Tate Modern eta Smithsonian American Art Museum beren erakusketetan VR integratzeko. Robin Carlisle-k, Framestore-ko sormen-arduradun globalak, lankidetza hauek nola sortu ziren azaltzen du. Berak dioenez, "gure museoko bazkideek euren erakusketa interaktiboak hazi nahi zituzten, beren lanak digitalki erakusteko moduak aurkituz. [VR erabiliz], horri esker, galeria-ezarpen baten murrizketak gainditzen dituzte, eta bisitarien esperientzia hobetzen duten instalazioak sortzen dituzte eta, espero dugu, ikusgai dagoen artearen beste ikuspegi bat ematen dute". Carlisle-ren arabera, aurkezpen digitalek beste bonus bat izan dezakete galerietan ere. "Orain artelanak modu ezberdin eta anitzetan taldeka ditzakegu, baita gaur egun biltegiratuta dagoen artea ere aurkeztu, edo beste toki batean, eta hori ezinezkoa da ohiko galeria batean", dio Carlislek.   

Erakunde hauek teknologia berriak hartzeko duten borondateak, Framestore bezalako efektu bisualen enpresak bultzatzen ditu negozio bide berri hau jarraitzera. Carlislek ez zuen erresistentziarik jakinarazi museoetan ezarritako arauetatik urruntzeko. Dioenez, “Tate-n ez zegoen 'tradizionalistarik' (beno, ezagutu gintuzten, dena den!)— eta oso aurrera begirakoak ziren, eta horrek laguntzen du instituzio hauek punta-puntan egon nahi dutenean berritzaile eta interesgarria izateko. ” Framestore beste erakunde batzuekin hitz egiten ari da antzeko proiektuak aurrera eramateko.   

(Ez benetan) hor egotea: bisita birtualak? 

Teknologia berriak hartzeko erakundeen borondate horrek berrikuntzak ekar ditzake museoaren edo galeriaren espazio fisikotik haratago. VR teknologiak bisita birtualak egiteko aukera ere eman dezake, baita zure etxeko erosotasunetik ere.   

Alex Comeau, 3DShowing-eko salmenta eta marketin zuzendariarentzat, Ottawa Art Gallery-rekin lankidetzak zentzua besterik ez zuen egin. «Hainbat aldiz egon naiz (OAG)», dio, «eta erdigunera joan eta aparkatu behar zenuten, eta abar, eta horrek pentsarazi zidan. Arte-zaleen artean, zenbat bisita ditzakete museo edo galeria bat? Horrek OAGrekin lankidetzan jartzera eraman gintuen, bestela lortuko ez luketen esposizio handiagoa emateko, teknologiaren bira bat jarriz.“ Comeauk eta bere konpainiak higiezinetarako bistaratze digitalak sortzen ditu propietateen ibilbide birtualak eginez. Erosle potentzialak aukera hobeak egiten laguntzen die bi dimentsioko oinplanotik haratago joanez edo eredu-unitateak eraikitzearen kostuak kenduz.   

Teknologia hau OAGrako egokitzeak doikuntza gutxi behar izan zuen. "Galeria tipiko batean, korridoreek arte instalazioak dituzten espazioetara eramaten dute, beste korridore batzuekin konektatzen direnak eta abar", dio Comeauk. "Diseinu hau oso ondo itzultzen da 'panpin-etxe' ereduak sortzeko erabiltzen dugun teknologian". 3DShowing orduan sortu a bisita birtuala, non OAG inguruan ibili eta erakusketa ugari ikus daitezke galerian bertan oina jarri gabe”. 

Proiektu honek hamar aldiz handitzen du OAGrako irisgarritasun orokorra. Comeau-k dioenez, “batez ere eraikin zaharretan, gurpil-aulkientzako eta antzekoentzako sarbide mugatua egon daiteke. Urruti bizi direnei, beti ikusi nahi izan, baina ezin duten bildumaz gozatzeko aukera ere ematen die». Eta Ottawako Arte Galeria espazio handiago batera mugitzen den heinean, Comeau-k dio 3DShowing-ek bisita birtualaren iterazio berri bat sortzean parte hartzen duela berriro ere.  

Sareko artearen ekonomia: galeria eredua irauli 

Museo publikoaren aldean, galeria pribatuek funtzio bereizia eskaintzen dute, artistek beren artea erakusteko eta saltzeko guneak baitira. Erakusketen bidez, galeriek artelanak erakusten dituzte komisio edo ehuneko baten truke erosteko, eta eredu hori ohikoa izan den arren, borrokan ari diren artistek konfigurazio tradizional honen mugak egiaztatzen dituzte. Ostalaritza edo bidaia-sektoreetan bezala, teknologiak zeresan handia du egoera hori aldatzeko.  

Jonas Almgren, zuzendari nagusia arte bilatzailea, Silicon Valleyko eta New Yorkeko artearen eszenako esperientziatik abiatzen da artearen lineako merkatu bat sortzeko. Berak dioenez, “9 milioi artista inguru daude Ipar Amerika eta Europan, eta galeriek eta museoek milioi bat baino gehiago ordezkatzen dute, edo %12 besterik ez. Hori geratzen da beren sorkuntzak saltzeko moduak bilatzen ari diren artista horiek guztiak. Eta artearen merkatuaren ekonomia esklusibitatean hazten denez, merkatuaren interesekoa da hura opakua eta garestia mantentzea, eta ez ditu gainontzeko zortzi milioi artistei zerbitzua eman behar edo eman nahi». 

Almgren-ek sareko webgune bat sortu du, erosleak mundu osoko artista independenteen jatorrizko artearekin zuzenean lotzen dituena. Bitartekaria kenduz gero, artistek bezero potentzialekin zuzenean hitz egin dezakete eta beren lanaren gaineko kontrol sortzaileagoa eduki dezakete. Lineako presentziak galeria batek baino trafiko gehiago sortzen du, eta, beraz, begien-kopurua eta erosle potentzialak areagotzen ditu. Arte erosle eta saltzaileentzako lineako gune seguru bat sortzeaz gain, Artfinder-ek artista eta arte zaleen komunitate global bat elikatu du.