Muzey təcrübəsinin gələcəyi

Muzey təcrübəsinin gələcəyi
ŞƏKİL KREDİTİ:  

Muzey təcrübəsinin gələcəyi

    • Müəllif Ad
      Kathryn Dee
    • Müəllif Twitter Dəstəyi
      @Quantumrun

    Tam hekayə (Word sənədindən mətni təhlükəsiz şəkildə kopyalayıb yapışdırmaq üçün YALNIZ "Word-dan Yapışdır" düyməsini istifadə edin)

    Muzeylər istənilən şəhərin mədəni və ictimai həyatının əsas dayaqları olub 18-ci əsrdən, öz ziyarətçilərinə keçmişə bir portal təklif etmək; bəşəriyyətin mübarizəsi və ixtirasının məhsullarına və dünyanın təbii və süni möcüzələri haqqında biliklərə nəzər salmaq.  

     

    Onların əsas cazibəsi həmişə ağıl və hisslər üçün doyurucu yemək olmaq, incəsənətə və artefaktlara baxışı həm şəxsi, həm də ortaq təcrübəyə çevirmək qabiliyyəti olub. Muzeylər tarix, təbiət və şəxsiyyət kimi mücərrəd anlayışlara hissiyyat hissi bəxş edir - ziyarətçilər bir yerin mədəniyyətini məlumatlandıran və dünyanın indiki kimi formalaşmasına töhfə verən şeyləri görə, toxuna və təcrübə edə bilirlər.  

    Texnologiyanın son nailiyyətləri muzey təcrübəsinə təsir göstərir 

    Muzeylər rəqəmsal texnologiyadakı irəliləyişləri, xüsusilə də Virtual Reallıq (VR) və Artırılmış Reallıq (AR) texnologiyalarından istifadənin artması ilə əldə etmişlər. Əşyaların İnterneti (IoT) texnologiyası da adətən muzey daxilində strateji olaraq yerləşdirilmiş mayaklarla qarşılıqlı əlaqədə olan ziyarətçilərin smartfonlarında quraşdırılmış proqramlar vasitəsilə istifadədə çoxalıb. Oyunlaşdırma, məlumat, sosial media mübadiləsi və təcrübənin artırılması muzeylərdə rəqəmsal texnologiyanın ən çox istifadəsidir.  

     

    Hətta əksər hallarda antik əşyalar və yaxın keçmişlə məşğul olan qurumlar üçün də rəqəmsal mediadakı irəliləyişləri eksponatlar və muzeyin ümumi təcrübəsi ilə birləşdirmək lazımdır. “Keçmişdə və ya rəssamın təxəyyülündə dünyanın bir portretini təqdim edən muzeylər, öz tamaşaçıları ilə əlaqə saxlamaq üçün insanların indi və gələcəkdə ətrafdakı dünya ilə necə qarşılıqlı əlaqədə olduğunu başa düşməlidirlər.”  

     

    İncəsənət, artefakt və digər mədəniyyət vitrinlərini olduqları kimi, öz "əsl" kontekstində və rəqəmsallaşdırmanın şirnikləndirməsi olmadan görməkdə həqiqi marağı olanlar üçün bu, təcrübənin artırılmasından daha çox diqqəti yayındıran bir şey kimi görünə bilər. Bu, daha çox ənənəvi incəsənət muzeylərində xüsusilə doğrudur, burada onların əsas məqsədi incəsənət həvəskarlarına şah əsəri görmək üçün optimal təcrübə təqdim etməkdir. Muzey təcrübəsinin hər bir elementi tamaşaçının incəsənət əsərini istehlak etməsində amil rolunu oynayır – yerləşdirmə, ekspozisiya sahəsinin ölçüsü, işıqlandırma və tamaşaçı ilə sənət əsəri arasındakı məsafə. Tamaşaçının şəxsi konteksti də təcrübənin ayrılmaz hissəsidir, tarix və sənətçinin prosesi haqqında məlumat. Bununla belə, püristlər və formalistlər üçün, hətta əlavə məlumat şəklində həddindən artıq müdaxilə müxtəlif elementlərin insanın təxəyyülü ilə necə bir araya gəldiyini görməyin inanılmaz keyfiyyətini gecikdirə bilər.  

     

    Yenə də muzeylərin mövcudluğu onların ictimaiyyəti cəlb etmək qabiliyyəti ilə mahiyyət etibarı ilə bağlıdır. Möhtəşəm qalereyalar, artefaktlar və qurğular həm yaxından, həm də uzaqdan bütün əvvəlki bilik səviyyələrinə malik olan ziyarətçiləri cəlb edə bilmirsə, nə faydası var? Həm muzey həvəskarı, həm də muzeyə yeni başlayanlar ilə əlaqə qurmaq, muzeylərin aktuallığını qoruyub saxlaması üçün açıq-aydın görünür, xüsusilə Instagram, Snapchat və Pokémon Go-nun reallığa filtrlər və ya genişləndirmələr əlavə etməkdən istifadəni normallaşdırdığı bir dünyada. Sosial şəbəkəyə daimi qoşulma həm də gündəlik həyatın bir aspektidir ki, insanın diqqətini çatdırmaqla muzeydə olmanın tam təcrübəsini mənimsəmək çətin olsa da, indi ictimai həyat üçün vacib hala gəlir. Birinin The Met-də keçirdiyi vaxtlar haqqında yüklənmiş fotoşəkil indi bu barədə onun yanındakı şəxslə danışmağa bərabər hesab edilə bilər. 

     

    Rəqəmsal olmaq axtarışı muzeylər üçün iki tərəfli qılıncdır. VR və AR kimi məkana əsaslanan artırılmış cihazlar istifadəçilərə yalnız yerin xüsusiyyətlərinə və ya məzmununa etibar etmədən, real duyğu girişinə əlavə və ya dəyişiklik etmədən çoxlu görməli yerləri və səsləri yaşamağa imkan verir. Bu, bir insanın virtual və ya rəqəmsal olaraq, bəlkə də öz evinin rahatlığından təkrarlana bilən obyektləri görmək təcrübəsi üçün niyə xüsusi bir yerə getməli olduğu sualını doğurur. Hər hansı bir texnologiyanın sürətlə ictimaiyyət üçün daha əlçatan və münasib olması vəziyyətində olduğu kimi (artıq AR ilə bağlı vəziyyətə çevrilir), VR-nin gündəlik həyatımızı və görmə üsullarımızı ələ keçirməsi düşüncəsi çox elmi fantastika və çox pozucu kimi görünə bilər. , həqiqi şeylərlə real təcrübə ilə fəxr edən muzeylər üçün daha yaxşı və ya pis. 

     

    Tags
    kateqoriya
    Mövzu sahəsi