O futuro da experiência museológica

Os museus têm sido pilares da vida cultural e pública de qualquer cidade desde o século XVIII, oferecendo aos visitantes um portal para o passado; um vislumbre dos produtos da luta e da engenhosidade humana e do conhecimento das maravilhas naturais e artificiais do mundo.  

Seu principal apelo sempre foi a capacidade de ser uma refeição saciante para a mente e os sentidos, tornando a visualização de arte e artefatos uma experiência pessoal e compartilhada. Os museus conferem aos conceitos abstratos como história, natureza e identidade uma sensação de tangibilidade - os visitantes podem ver, tocar e experimentar as coisas que informam a cultura de um lugar e contribuem para a formação do mundo como ele é hoje.  

Avanços recentes na tecnologia afetam a experiência do museu 

Os museus acompanharam os avanços da tecnologia digital, principalmente com o aumento no uso da tecnologia de Realidade Virtual (VR) e Realidade Aumentada (AR). A tecnologia da Internet das Coisas (IoT) também proliferou em uso, geralmente através de aplicativos instalados nos smartphones dos visitantes que interagem com faróis estrategicamente posicionados dentro do museu. Gamificação, informação, compartilhamento de mídia social e aprimoramento de experiência são os usos mais comuns da tecnologia digital em museus.  

Mesmo para instituições que, em sua maioria, lidam com antiguidades e com o passado recente, é necessário integrar os avanços na mídia digital com as exposições e a experiência geral do museu. “Os museus, oferecendo um retrato do mundo no passado ou na imaginação do artista, têm de compreender como os humanos interagem com o mundo que os rodeia agora e no futuro, a fim de conseguirem conectar-se com o seu público.”  

Para aqueles que têm um interesse genuíno em ver arte, artefatos e outras vitrines de cultura como são, em seu contexto “verdadeiro” e sem a tentação da digitalização, isso pode parecer mais uma distração do que uma melhoria da experiência. Isso é especialmente verdadeiro nos museus de arte mais tradicionais, onde sua principal atração é proporcionar aos entusiastas da arte a experiência ideal de ver uma obra-prima. Cada elemento da experiência do museu influencia o consumo da obra de arte pelo espectador – a localização, o tamanho do espaço de exposição, a iluminação e a distância entre o espectador e a obra de arte. O contexto pessoal do espectador também é parte integrante da experiência, assim como a história e as informações sobre o processo do artista. No entanto, para puristas e formalistas, muita intervenção, mesmo na forma de informações suplementares, pode atrasar a incrível qualidade de ver como vários elementos se unem por meio da imaginação.  

Ainda assim, a existência de museus está intrinsecamente ligada à sua capacidade de envolver o público. De que servem galerias, artefatos e instalações fabulosos se eles são incapazes de atrair visitantes de todos os níveis de conhecimento prévio, de próximos e distantes? Conectar-se tanto com os entusiastas quanto com os novatos em museus parece ser a coisa óbvia a fazer para que os museus permaneçam relevantes, especialmente em um mundo onde o Instagram, o Snapchat e o Pokémon Go normalizaram o uso de adição de filtros ou ampliações à realidade. A conectividade constante com a rede social também é um aspecto da vida cotidiana que, embora intrusivo para aproveitar a experiência completa de estar em um museu, transportando a atenção, agora se tornou essencial para a vida pública. Uma foto enviada sobre o tempo que alguém esteve no The Met agora pode ser considerada equivalente a falar sobre isso com a pessoa ao seu lado. 

A busca pela digitalização é uma faca de dois gumes para os museus. Dispositivos aumentados baseados em locais, como VR e AR, permitem que os usuários experimentem uma infinidade de imagens e sons sem depender apenas das características ou do conteúdo do próprio local, adicionando ou modificando informações sensoriais reais. Isto levanta a questão de por que alguém teria que viajar até um local específico para ter a experiência de ver objetos que podem ser replicados virtual ou digitalmente, talvez no conforto da sua própria casa. Como no caso de qualquer tecnologia que se torne rapidamente mais acessível e acessível ao público (já se tornando o caso da AR), a ideia de que a VR assumirá nossas vidas diárias e nossas formas de ver pode ser vista como muito sci-fi e muito perturbadora , para o bem ou para o mal no caso de museus que se orgulham de uma experiência real com coisas reais.