Иднината на музејското искуство

Музеите биле столбови на културниот и јавниот живот на секој град од 18 век, нудејќи им на своите посетители портал во минатото; поглед на производите на човечката борба и генијалност и познавање на природните и вештачки чуда на светот.  

Нивната главна привлечност отсекогаш била способноста да биде заситен оброк за умот и сетилата, правејќи го гледањето на уметноста и артефактите и лично и заедничко искуство. Музеите им даваат на апстрактните концепти како историја, природа и идентитет чувство на опипливост - посетителите можат да ги видат, допрат и искусат работите што ја информираат културата на едно место и придонесуваат за формирање на светот каков што е денес.  

Неодамнешниот напредок во технологијата влијае на музејското искуство 

Музеите го достигнаа напредокот во дигиталната технологија, особено со порастот на употребата на технологијата за виртуелна реалност (VR) и зголемена реалност (AR). Технологијата „Интернет на нештата“ (IoT) исто така се прошири во употреба, обично преку апликации инсталирани во паметните телефони на посетителите кои комуницираат со стратешки поставени светилници во музејот. Гејмификацијата, информациите, споделувањето на социјалните медиуми и подобрувањето на искуството се најчестите употреби на дигиталната технологија во музеите.  

Дури и за институциите кои, во најголем дел, се занимаваат со антиквитети и блиското минато, неопходно е интегрирање на напредокот во дигиталните медиуми со експонати и целокупното искуство на музејот. „Музеите, кои нудат портрет на светот во минатото или во имагинацијата на уметникот, треба да разберат како луѓето комуницираат со светот околу нив сега и во иднина за да успеат да се поврзат со својата публика“.  

За оние кои имаат вистински интерес да ја видат уметноста, артефактите и другите изложби на културата онакви какви што се, во нивниот „вистински“ контекст и без привлечност од дигитализација, ова може да изгледа повеќе како одвлекување отколку како подобрување на искуството. Ова е особено точно во потрадиционалните уметнички музеи, каде што нивната главна желба е да им обезбедат на уметничките ентузијасти оптимално искуство за гледање ремек-дело. Секој елемент од музејското искуство игра фактор во потрошувачката на уметничкото дело од страна на гледачот – поставеноста, големината на изложбениот простор, осветлувањето и растојанието помеѓу гледачот и уметничкото дело. Личниот контекст на гледачот е исто така составен дел на искуството, како и историјата и информациите за процесот на уметникот. Меѓутоа, за пуристите и формалистите, преголемата интервенција, дури и во форма на дополнителни информации, може да го одложи неверојатниот квалитет на гледањето како различни елементи се спојуваат преку нечија имагинација.  

Сепак, постоењето на музеи е суштински поврзано со нивната способност да ја ангажираат јавноста. Каква корист имаат чудесните галерии, артефакти и инсталации ако не можат да привлечат посетители од сите нивоа на претходно знаење, и од блиску и од далеку? Поврзувањето и со музејскиот ентузијаст и со почетниците во музејот изгледа како очигледна работа за музеите да останат релевантни, особено во свет каде што Instagram, Snapchat и Pokémon Go ја нормализираа употребата на додавање филтри или зголемувања во реалноста. Постојаното поврзување со социјалната мрежа е исто така аспект од секојдневниот живот кој, иако е наметлив за целосното доживување на престојот во музеј со пренесување на нечие внимание, сега стана суштински за јавниот живот. Поставената фотографија за нечие време на The Met сега може да се смета за еднаква на разговор за неа со личноста до него. 

Потрагата да се биде дигитален е меч со две острици за музеите. Зголемените уреди засновани на место како VR и AR им овозможуваат на корисниците да искусат плејада глетки и звуци без да се потпираат само на карактеристиките или содржината на самото место, додавајќи или менувајќи го вистинскиот сензорен влез. Овде се поставува прашањето зошто некој би морал да патува до одредено место за искуството на гледање објекти кои можеби се реплицираат виртуелно или дигитално, можеби наместо од удобноста на сопствениот дом. Како и во случајот со која било технологија брзо станува подостапна и достапна за јавноста (веќе стана случај со AR), мислата дека VR го презема нашиот секојдневен живот и нашите начини на гледање може да се гледа како премногу научна фантастика и премногу нарушувачка. , во добро или во лошо во случај на музеи кои се гордеат со вистинско искуство со вистински работи.