Будучыня музейнага вопыту

Музеі былі апорай культурнага і грамадскага жыцця любога горада з 18 ст, прапаноўваючы сваім наведвальнікам партал у мінулае; пробліск прадуктаў чалавечай барацьбы і вынаходлівасці і ведаў аб прыродных і штучных цудаў свету.  

Іх галоўнай прывабнасцю заўсёды была здольнасць быць сытнай ежай для розуму і пачуццяў, робячы прагляд мастацтва і артэфактаў як асабістым, так і агульным вопытам. Музеі надаюць такім абстрактным паняццям, як гісторыя, прырода і ідэнтычнасць, адчуванне адчувальнасці - наведвальнікі могуць убачыць, дакрануцца і адчуць тое, што вызначае культуру месца і спрыяе фарміраванню свету, якім ён ёсць сёння.  

Апошнія дасягненні ў галіне тэхналогій уплываюць на музейны вопыт 

Музеі дагналі прагрэс у лічбавых тэхналогіях, у першую чаргу дзякуючы ўсплёску выкарыстання тэхналогій віртуальнай рэальнасці (VR) і дапоўненай рэальнасці (AR). Тэхналогія Інтэрнэту рэчаў (IoT) таксама шырока выкарыстоўваецца, як правіла, праз прыкладанні, усталяваныя ў смартфонах наведвальнікаў, якія ўзаемадзейнічаюць са стратэгічна размешчанымі маякамі ў музеі. Гейміфікацыя, інфармацыя, абмен сацыяльнымі сеткамі і паляпшэнне вопыту - гэта найбольш распаўсюджаныя спосабы выкарыстання лічбавых тэхналогій у музеях.  

Нават для ўстаноў, якія ў большасці сваёй займаюцца прадметамі даўніны і нядаўнім мінулым, інтэграцыя дасягненняў лічбавых сродкаў масавай інфармацыі з экспанатамі і агульным вопытам музея неабходная. «Музеі, якія прапануюць партрэт свету ў мінулым або ва ўяўленні мастака, павінны разумець, як людзі ўзаемадзейнічаюць з навакольным светам цяпер і ў будучыні, каб мець поспех у злучэнні са сваёй аўдыторыяй».  

Для тых, хто мае сапраўдную зацікаўленасць бачыць мастацтва, артэфакты і іншыя выявы культуры такімі, якія яны ёсць, у іх «сапраўдным» кантэксце і без спакусы аблічбоўкі, гэта можа здацца больш адцягваючым, чым паляпшэннем вопыту. Гэта асабліва дакладна ў больш традыцыйных мастацкіх музеях, дзе іх галоўная перавага - даць аматарам мастацтва аптымальныя ўражанні ад прагляду шэдэўра. Кожны элемент музейнага вопыту гуляе фактар ​​у спажыванні гледачом твораў мастацтва – размяшчэнне, памер экспазіцыйнай прасторы, асвятленне і адлегласць паміж гледачом і творам мастацтва. Асабісты кантэкст гледача таксама з'яўляецца неад'емнай часткай вопыту, як і гісторыя і інфармацыя аб працэсе мастака. Аднак, на думку пурыстаў і фармалістаў, празмернае ўмяшанне, нават у форме дадатковай інфармацыі, можа затрымаць неверагодную якасць бачання таго, як розныя элементы аб'ядноўваюцца праз уяўленне.  

Тым не менш, існаванне музеяў неад'емна звязана з іх здольнасцю прыцягваць грамадскасць. Якая карысць ад цудоўных галерэй, артэфактаў і інсталяцый, калі яны не здольныя прыцягнуць наведвальнікаў усіх узроўняў ведаў, як зблізку, так і здалёк? Сувязь як з музейным энтузіястам, так і з пачаткоўцам у музеі здаецца відавочнай рэччу, каб музеі заставаліся актуальнымі, асабліва ў свеце, дзе Instagram, Snapchat і Pokémon Go нармалізавалі выкарыстанне фільтраў і дапаўненняў да рэальнасці. Пастаянная сувязь з сацыяльнай сеткай таксама з'яўляецца аспектам паўсядзённага жыцця, які, хоць і перашкаджае атрымаць усе магчымасці знаходжання ў музеі праз перанос увагі, цяпер стаў важным для грамадскага жыцця. Загружанае фота пра час, праведзены ў The Met, цяпер можна лічыць эквівалентным размове пра гэта чалавеку побач. 

Імкненне быць лічбавым - гэта палка аб двух канцах для музеяў. Дапоўненыя прылады на аснове месцаў, такія як VR і AR, дазваляюць карыстальнікам адчуваць мноства відовішчаў і гукаў, не належачы выключна на характарыстыкі або змест самога месца, дадаючы або мадыфікуючы рэальны сэнсарны ўвод. Узнікае пытанне, навошта камусьці ісці ў пэўнае месца, каб убачыць аб'екты, якія, магчыма, можна прайграць віртуальна або лічбава, магчыма, не выходзячы з уласнага дома. Як і ў выпадку з любой тэхналогіяй, якая імкліва становіцца больш даступнай і даступнай для грамадскасці (ужо гэта адбываецца з дапоўненай рэальнасцю), думка пра тое, што віртуальная рэальнасць захоплівае наша паўсядзённае жыццё і наш спосаб бачання, можа разглядацца як занадта навуковая фантастыка і занадта разбуральная , да лепшага ці да горшага ў выпадку музеяў, якія ганарацца рэальным вопытам з рэальнымі рэчамі.