მუზეუმის გამოცდილების მომავალი

მუზეუმის გამოცდილების მომავალი
სურათის კრედიტი:  

მუზეუმის გამოცდილების მომავალი

    • ავტორი სახელი
      კეტრინ დი
    • ავტორი Twitter Handle
      @Quantumrun

    სრული ამბავი (გამოიყენეთ მხოლოდ ღილაკი „ჩასმა Word-დან“ ტექსტის უსაფრთხოდ კოპირებისა და ჩასართავად Word დოკუმენტიდან)

    მუზეუმები ნებისმიერი ქალაქის კულტურული და საზოგადოებრივი ცხოვრების საყრდენი იყო მე-18 საუკუნიდან, თავის ვიზიტორებს წარსულის პორტალს სთავაზობს; ადამიანური ბრძოლისა და გამომგონებლობის პროდუქტების მიმოხილვა და მსოფლიოს ბუნებრივი და ადამიანის მიერ შექმნილი საოცრებების ცოდნა.  

     

    მათი მთავარი მიმზიდველობა ყოველთვის იყო მისი უნარი, ყოფილიყო დამაკმაყოფილებელი კვება გონებისა და გრძნობებისთვის, რაც ხელოვნებისა და არტეფაქტების ყურებას პირად და საერთო გამოცდილებად აქცევს. მუზეუმები აბსტრაქტულ კონცეფციებს, როგორიცაა ისტორია, ბუნება და იდენტობა, ხელშესახებობის განცდას აძლევს - ვიზიტორებს შეუძლიათ ნახონ, შეეხონ და განიცადონ ის, რაც აცნობებს ადგილის კულტურას და ხელს უწყობს სამყაროს ჩამოყალიბებას, როგორიც არის დღეს.  

    ტექნოლოგიის ბოლოდროინდელი მიღწევები გავლენას ახდენს მუზეუმის გამოცდილებაზე 

    მუზეუმებმა მიაღწიეს ციფრული ტექნოლოგიების მიღწევებს, განსაკუთრებით, ვირტუალური რეალობის (VR) და გაძლიერებული რეალობის (AR) ტექნოლოგიის გამოყენებისას. ნივთების ინტერნეტის (IoT) ტექნოლოგია ასევე მომრავლდა გამოყენებაში, როგორც წესი, ვიზიტორთა სმარტფონებში დაინსტალირებული აპლიკაციების მეშვეობით, რომლებიც ურთიერთქმედებენ მუზეუმში სტრატეგიულად განლაგებულ შუქურებთან. გემიფიკაცია, ინფორმაცია, სოციალური მედიის გაზიარება და გამოცდილების გაუმჯობესება არის ციფრული ტექნოლოგიების ყველაზე გავრცელებული გამოყენება მუზეუმებში.  

     

    იმ ინსტიტუტებისთვისაც კი, რომლებიც უმეტესწილად სიძველეებთან და ახლო წარსულთან არიან დაკავშირებული, აუცილებელია ციფრული მედიის მიღწევების ინტეგრირება ექსპონატებთან და მუზეუმის საერთო გამოცდილებასთან. „მუზეუმებმა, რომლებიც გვთავაზობენ სამყაროს პორტრეტს წარსულში ან მხატვრის წარმოსახვაში, უნდა გაიგონ, თუ როგორ ურთიერთობენ ადამიანები მათ გარშემო არსებულ სამყაროსთან ახლა და მომავალში, რათა წარმატებას მიაღწიონ აუდიტორიასთან დაკავშირებაში.  

     

    მათთვის, ვისაც აქვს ნამდვილი ინტერესი ხელოვნების, არტეფაქტების და კულტურის სხვა გამოფენების დანახვის ისე, როგორც ისინი არიან, მათ „ნამდვილ“ კონტექსტში და ციფრული ხიბლის გარეშე, ეს შეიძლება უფრო ყურადღების გაფანტვა იყოს, ვიდრე გამოცდილების გაძლიერება. ეს განსაკუთრებით ეხება ხელოვნების უფრო ტრადიციულ მუზეუმებს, სადაც მათი მთავარი მიზანია ხელოვნების მოყვარულთათვის შედევრის ნახვის ოპტიმალური გამოცდილების მიწოდება. მუზეუმის გამოცდილების ყველა ელემენტი თამაშობს მაყურებლის მიერ ნამუშევრის მოხმარების ფაქტორს - განლაგება, საგამოფენო სივრცის ზომა, განათება და დაშორება მაყურებელსა და ნამუშევარს შორის. მაყურებლის პირადი კონტექსტი ასევე განუყოფელია გამოცდილებისთვის, ისევე როგორც ისტორია და ინფორმაცია ხელოვანის პროცესის შესახებ. თუმცა, პურისტებისა და ფორმალისტებისთვის, ზედმეტმა ჩარევამ, თუნდაც დამატებითი ინფორმაციის სახით, შეიძლება შეაფერხოს წარმოსახვის მეშვეობით სხვადასხვა ელემენტების გაერთიანების წარმოუდგენელი ხარისხი.  

     

    მიუხედავად ამისა, მუზეუმების არსებობა არსებითად არის დაკავშირებული მათ უნართან, ჩაერთონ საზოგადოებით. რა სარგებლობა მოაქვს ზღაპრულ გალერეებს, არტეფაქტებს და ინსტალაციას, თუ მათ არ შეუძლიათ მიიზიდონ წინა ცოდნის ყველა დონის მნახველები, როგორც ახლოდან, ისე შორიდან? როგორც მუზეუმის ენთუზიასტთან, ისე მუზეუმის დამწყებებთან დაკავშირება აშკარად ჩანს, რომ მუზეუმები აქტუალური დარჩნენ, განსაკუთრებით იმ სამყაროში, სადაც Instagram-მა, Snapchat-მა და Pokémon Go-მ ნორმალიზა ფილტრების ან გამაძლიერებლების გამოყენება რეალობაში. სოციალურ ქსელთან მუდმივი დაკავშირება ასევე ყოველდღიური ცხოვრების ასპექტია, რომელიც მუზეუმში ყოფნის სრული გამოცდილების მიღებაში ყურადღების გადატანის გზით, ახლა არსებითი გახდა საჯარო ცხოვრებისთვის. ატვირთული ფოტო იმის შესახებ, თუ როგორ გატარებული იყო The Met-ში, ახლა შეიძლება ჩაითვალოს მის გვერდით მყოფთან მის შესახებ საუბრის ტოლფასი. 

     

    ციფრული ქცევის სწრაფვა მუზეუმებისთვის ორპირიანი ხმალია. ადგილებზე დაფუძნებული გაძლიერებული მოწყობილობები, როგორიცაა VR და AR, მომხმარებლებს საშუალებას აძლევს განიცადონ უამრავი სანახაობა და ბგერა, არ დაეყრდნონ მხოლოდ თავად ადგილის მახასიათებლებს ან შინაარსს, დაამატონ ან შეცვალონ რეალური სენსორული შეყვანა. აქ ჩნდება კითხვა, რატომ მოუწევს ვინმეს ლაშქრობა კონკრეტულ ადგილას იმ ობიექტების ნახვის გამოცდილებისთვის, რომლებიც შესაძლოა განმეორდეს ვირტუალურად ან ციფრულად, შესაძლოა, სანაცვლოდ, საკუთარი სახლის კომფორტიდან. როგორც ნებისმიერი ტექნოლოგიის შემთხვევაში, რომელიც სწრაფად ხდება უფრო ხელმისაწვდომი და ხელმისაწვდომი საზოგადოებისთვის  (უკვე ხდება AR-ის შემთხვევაში), ფიქრი, რომ VR-ი ახორციელებს ჩვენს ყოველდღიურ ცხოვრებას და ჩვენს ხედვას შეიძლება ჩაითვალოს, როგორც ზედმეტად სამეცნიერო ფანტასტიკა და ზედმეტად დამაბრკოლებელი. , კარგად თუ უარესად იმ მუზეუმების შემთხვევაში, რომლებიც ამაყობენ რეალურ საგნებთან რეალური გამოცდილებით. 

     

    წარწერები
    კატეგორია
    წარწერები
    თემის ველი