સ્થિરથી ગતિશીલ સુધી: સંગ્રહાલયો અને ગેલેરીઓની ઉત્ક્રાંતિ

આર્ટ ગેલેરીની સફર સામાન્ય રીતે એકદમ સીધી હોય છે: પ્રવેશ ફી ચૂકવો, નકશો મેળવો, અને તમારા ફુરસદના સમયે તેની મર્યાદાઓની આસપાસ ભટકવું. જેઓ તેમની મુલાકાત માટે વધુ દિશા ઈચ્છતા હોય તેમના માટે, માર્ગદર્શિકા ખુશીથી પ્રવાસનું સંચાલન કરશે; અને, જેઓ આમ કરવા માટે ઓછા વલણ ધરાવતા હોય તેઓ ભાડા માટે ઉપલબ્ધ ઑડિયો માર્ગદર્શિકાઓ પસંદ કરી શકે છે.  

કલા એકત્રિત કરવામાં રસ છે? નજીકની ગેલેરીનો ડિફૉલ્ટ જવાબ તરીકે ઉપયોગ થતો હતો: સૌથી નવા પ્રદર્શનમાં હાજરી આપો અને આશા છે કે તે પેઇન્ટિંગ અથવા શિલ્પ શોધો જે આંખ અને ચેકબુક બંનેને આનંદદાયક હતું. 

પરંતુ થોડા વર્ષોમાં આપણે માત્ર એક અલગ પ્રકારના કલા ઉત્સાહી જોઈ શકીએ છીએ—તેઓ વર્ચ્યુઅલ વિશ્વમાં કલાના કાર્યોની પ્રશંસા કરતા હોઈ શકે છે (અથવા ખરીદતા) હોઈ શકે છે, કદાચ હેડસેટ પર હૂક કરીને, સેંકડો અથવા તો હજારો કિલોમીટર દૂરથી.   

મ્યુઝિયમમાં હાજરી પરંપરાગત રીતે કલાના કાર્યો પર આધાર રાખે છે. મોના લિસા જેવા પ્રતિકાત્મક કાર્યો રાખવાથી મુલાકાતીઓનો સતત પ્રવાહ સુનિશ્ચિત થાય છે અને અસ્થાયી પ્રદર્શનો રસ અને મુલાકાતીઓનો ટ્રાફિક પેદા કરી શકે છે. આજકાલ, સંગ્રહાલયો અને ગેલેરીઓ તેમના સંગ્રહોને એવી રીતે કેવી રીતે રજૂ કરી શકાય તે જોઈ રહ્યાં છે કે જેથી નાની વયના, વધુ ટેક-સેવી ડેમોગ્રાફિકને આકર્ષણ વધે. 

મ્યુઝિયમ અથવા ગૅલેરીની આસપાસ ફરતી વખતે, ત્યાં એવા QR કોડ હોય છે જે તમારા ફોન અથવા ટૅબ્લેટને વધુ ઊંડાણપૂર્વકનું કન્ટેન્ટ મોકલે છે. સ્વ-નિર્દેશિત પ્રવાસો હવે ઓનલાઈન ડાઉનલોડ કરી શકાય છે અને વ્યક્તિગત મોબાઈલ ઉપકરણો પર સ્ટ્રીમ કરી શકાય છે, ભાડે આપી શકાય તેવા ઑડિયો માર્ગદર્શિકાઓની જરૂરિયાતને દૂર કરીને. ક્યુરેટેડ માહિતીને નિષ્ક્રિય રીતે પ્રાપ્ત કરવા ઉપરાંત, વધુ વ્યક્તિગત અનુભવ તરફ આ પરિવર્તન, આગલી સીમા છે. 

સાઉન્ડસ્કેપ્સ અને વાર્તા કહેવાની 

 વિલક્ષણ ઑડિઓ માર્ગદર્શિકા ઉત્ક્રાંતિમાંથી પસાર થઈ રહી છે, અને સૌથી આગળ, એક એવી કંપની છે જે શરૂઆતથી જ તેની રચનામાં સામેલ હતી. થિયેટર પ્રેઝન્ટેશન માટે પ્રવર્તમાન ટેક્નોલોજીને જ્વાળા સાથે મર્જ કરવામાં આવી છે એન્ટેના ઇન્ટરનેશનલના દાયકાઓથી કૉલિંગ કાર્ડ. વર્ષોથી, તેઓએ વિશ્વભરની ઘણી કલા સંસ્થાઓ સાથે ભાગીદારી કરી છે, જેમ કે સંસ્થાઓ માટે ઑડિયો અને મલ્ટિ-મીડિયા ટૂર તેમજ ડિજિટલ કન્ટેન્ટ બનાવી મોડર્ન આર્ટ મ્યુઝિયમ ઓફ અને સાગ્રાડા ફેમિલી, બીજાઓ વચ્ચે.  

એન્ટેનાના એક્ઝિક્યુટિવ પ્રોડ્યુસર અને ક્રિએટિવ સ્ટ્રેટેજિસ્ટ, મેરિએલ વેન ટિલબર્ગ, ઉપલબ્ધ ટેક્નોલોજીને વધુ આનંદપ્રદ અનુભવ સાથે સંકલિત કરવા સંબંધિત છે. "ધ્વનિ ખૂબ જ શક્તિશાળી છે કારણ કે તે મુલાકાતીઓને તેમની આસપાસના વાતાવરણ વિશે વધુ જાગૃત રહેવાની મંજૂરી આપે છે, અને પ્રદર્શનમાં આ વધુ ઊંડાણપૂર્વક, વધુ આશ્ચર્યજનક અનુભવ તરફ દોરી જાય છે," વેન ટિલબર્ગ સમજાવે છે, "અને અમે ઇન્ટરેક્ટિવ વાર્તા કહેવા માટે તકનીકનો ઉપયોગ કરીએ છીએ."   

જ્યારે એન્ટેના સ્માર્ટફોન અને મોબાઇલ ઉપકરણો માટે ડાઉનલોડ કરી શકાય તેવી સામગ્રી બનાવવામાં પણ સામેલ છે, ત્યારે તેઓ સ્થાન-સ્થિતિ નિર્ણાયક સોફ્ટવેર જ્યાં વાર્તા-કથન અથવા સાઉન્ડસ્કેપ ટ્રિગર થાય છે અને મ્યુઝિયમ અથવા ગેલેરીમાં વિશિષ્ટ સ્થાનો પર મુલાકાતીઓને ઓફર કરવામાં આવે છે. એન્ટેના પહેલાથી જ પેરિસ, બાર્સેલોના અને મ્યુનિકમાં અસંખ્ય સ્થળોએ આ પ્રકારના પ્રોજેક્ટ્સ વિકસાવી રહી છે. 

પ્રદર્શનમાં VR 

પ્રદર્શનોમાં વાર્તા કહેવાના એકીકરણ ઉપરાંત, સંગ્રહાલયો તેમના મુલાકાતીઓને વધુ જોડવા માટે VR જેવી નેક્સ્ટ જનરેશન ટેક્નોલોજીને પણ જોઈ રહ્યા છે. ફ્રેમસ્ટોર લેબ્સ એ ડિજિટલ વિઝ્યુઅલ ઇફેક્ટ કંપની છે જે ફિલ્મ અને જાહેરાતમાં તેના કામ માટે વધુ જાણીતી છે પરંતુ તેણે મ્યુઝિયમો સાથે ભાગીદારી કરી છે જેમ કે ટેટ મોર્ડન અને સ્મિથસોનીયન અમેરિકન આર્ટ મ્યુઝિયમ VR ને તેમના પ્રદર્શનમાં એકીકૃત કરવા. ફ્રેમસ્ટોર માટે ક્રિએટિવના વૈશ્વિક વડા રોબિન કાર્લિસલ સમજાવે છે કે આ સહયોગ કેવી રીતે થયો. તે કહે છે, “અમારા મ્યુઝિયમ પાર્ટનર્સ તેમના કાર્યોને ડિજીટલ રીતે બતાવવાની રીતો શોધીને તેમના ઇન્ટરેક્ટિવ પ્રદર્શનને વધારવાનું વિચારી રહ્યા હતા. [VR નો ઉપયોગ કરીને], આનાથી તેઓને ગેલેરી સેટિંગના નિયંત્રણો તોડી શકે છે અને મુલાકાતીઓના અનુભવને વધારે છે અને આશા છે કે ડિસ્પ્લે પરની કળાનો એક અલગ દૃષ્ટિકોણ આપે છે. કાર્લિસલ અનુસાર, ડિજિટલ પ્રસ્તુતિઓમાં ગેલેરીઓ માટે અન્ય બોનસ પણ હોઈ શકે છે. "અમે હવે આર્ટવર્કને અલગ અલગ અને બહુવિધ રીતે ગ્રૂપ કરી શકીએ છીએ - હાલમાં સ્ટોરેજમાં હોય તેવી કલાને પણ પ્રસ્તુત કરી શકીએ છીએ, અથવા અન્ય સ્થાન પર, જે પરંપરાગત ગેલેરીમાં અશક્ય છે," કાર્લિસલ કહે છે.   

નવી ટેક્નોલોજીને અપનાવવાની આ સંસ્થાઓની ઈચ્છા, ફ્રેમસ્ટોર જેવી વિઝ્યુઅલ ઈફેક્ટ કંપનીઓને આ નવા બિઝનેસ એવન્યુને આગળ વધારવા માટે પ્રોત્સાહિત કરે છે. કાર્લિસલે મ્યુઝિયમના સ્થાપિત ધોરણોથી અલગ થવામાં કોઈ પ્રતિકારનો અહેવાલ આપ્યો નથી. તે કહે છે, “ટેટમાં કોઈ 'પરંપરાવાદી' નહોતા (સારી રીતે, અમે મળ્યા, કોઈપણ રીતે!)—અને તેઓ ખૂબ જ આગળની વિચારસરણી ધરાવતા હતા, અને જ્યારે આ સંસ્થાઓ નવીન અને રસપ્રદ બનવા માટે તે અદ્યતન ધાર પર રહેવા માંગે છે ત્યારે તે મદદ કરે છે. " ફ્રેમસ્ટોર સમાન પ્રોજેક્ટને આગળ ધપાવવા માટે અન્ય સંસ્થાઓ સાથે વાતચીત કરી રહ્યું છે.   

(ખરેખર નથી) ત્યાં હોવું: વર્ચ્યુઅલ મુલાકાતો? 

સંસ્થાઓની નવી ટેક્નોલોજીને અપનાવવાની આ ઈચ્છા મ્યુઝિયમ અથવા ગેલેરીની ભૌતિક જગ્યાની બહાર નવીનતાઓ તરફ દોરી શકે છે. VR ટેક્નોલોજી પણ સંભવિત રીતે વર્ચ્યુઅલ મુલાકાતો માટે પરવાનગી આપી શકે છે—તમારા પોતાના ઘરના આરામથી પણ.   

એલેક્સ કોમ્યુ માટે, 3DShowing ના વેચાણ અને માર્કેટિંગ નિયામક, Ottawa Art Gallery સાથેની ભાગીદારી સરળ રીતે અર્થપૂર્ણ છે. "હું ઘણી વખત (OAG)માં ગયો છું," તે કહે છે, "અને તમારે ડાઉનટાઉન અને પાર્ક વગેરેમાં જવું પડ્યું, જેથી મને વિચાર આવ્યો. સરેરાશ કલા પ્રેમીઓમાંથી, કેટલા લોકો ખરેખર મ્યુઝિયમ અથવા ગેલેરીની મુલાકાત લઈ શકે છે? આનાથી અમને ટેક ટ્વીસ્ટ કરીને, તેમને વધુ એક્સપોઝર આપવા માટે OAG સાથે ભાગીદારી કરવામાં આવી જે અન્યથા ન મળે. તેઓ સંભવિત ખરીદદારોને દ્વિ-પરિમાણીય ફ્લોર પ્લાનથી આગળ વધીને અથવા મોડલ યુનિટ બનાવવાના ખર્ચને દૂર કરીને વધુ સારી પસંદગી કરવામાં મદદ કરે છે.   

OAG માટે આ ટેક્નોલૉજીને અનુકૂલિત કરવા માટે થોડો ફેરફાર કરવાની જરૂર છે. "સામાન્ય ગેલેરીમાં, હૉલવે આર્ટ ઇન્સ્ટોલેશન સાથેની જગ્યાઓ તરફ દોરી જાય છે, જે અન્ય હૉલવે અને તેથી વધુ સાથે જોડાય છે," કોમેઉ કહે છે. "આ લેઆઉટ ટેકનો ખૂબ જ સારી રીતે અનુવાદ કરે છે જેનો અમે 'ડોલહાઉસ' મૉડલ બનાવવામાં ઉપયોગ કરીએ છીએ." 3DS બતાવી પછી એ બનાવ્યું વર્ચ્યુઅલ મુલાકાત, જ્યાં વ્યક્તિ OAG ની આસપાસ ચાલી શકે છે અને ખરેખર ગેલેરીમાં પગ મૂક્યા વિના અસંખ્ય પ્રદર્શનો જોઈ શકે છે.” 

આ પ્રોજેક્ટ OAG માટે એકંદર સુલભતામાં દસ ગણો વધારો કરે છે. કોમેઉ કહે છે, "ખાસ કરીને જૂની ઇમારતોમાં, વ્હીલચેર અને તેના જેવા માટે મર્યાદિત ઍક્સેસ હોઈ શકે છે. જેઓ દૂર રહે છે તેમના માટે, તે તેમને એવા સંગ્રહનો આનંદ માણવાની તક પણ આપે છે જે તેઓ હંમેશા જોવા માંગતા હતા, પરંતુ જોઈ શકતા નથી.” અને જેમ જેમ ઓટ્ટાવા આર્ટ ગેલેરી મોટી જગ્યામાં આગળ વધે છે તેમ, કોમેઉ કહે છે કે 3DSદર્શન ફરી એક વાર વર્ચ્યુઅલ મુલાકાતની નવી પુનરાવૃત્તિ બનાવવામાં સામેલ છે.  

ઓનલાઈન આર્ટ ઈકોનોમિક્સ: ગૅલેરી મૉડલને અપન્ડિંગ 

સાર્વજનિક મ્યુઝિયમથી વિપરીત, ખાનગી ગેલેરીઓ એક વિશિષ્ટ કાર્ય પ્રદાન કરે છે, કારણ કે તે કલાકારો માટે તેમની કલાનું પ્રદર્શન અને વેચાણ કરવા માટેનું સ્થળ છે. પ્રદર્શનો દ્વારા, ગેલેરીઓ કમિશન અથવા ટકાવારી પર ખરીદી માટે આર્ટવર્ક પ્રદર્શિત કરે છે, અને જ્યારે આ મોડેલ સામાન્ય રહ્યું છે, ત્યારે સંઘર્ષ કરતા કલાકારો આ પરંપરાગત સેટ-અપના અવરોધોને પ્રમાણિત કરી શકે છે. હોસ્પિટાલિટી અથવા ટ્રાવેલ ઇન્ડસ્ટ્રીઝની જેમ, ટેક્નોલોજી આ યથાસ્થિતિને સુધારવામાં ભૂમિકા ભજવી રહી છે.  

જોનાસ આલ્મગ્રેન, ના CEO આર્ટફાઈન્ડર, કલા માટે ઓનલાઈન માર્કેટપ્લેસ બનાવવા માટે સિલિકોન વેલી અને ન્યુ યોર્ક આર્ટ સીન બંનેના અનુભવમાંથી મેળવે છે. તે કહે છે, “ઉત્તર અમેરિકા અને યુરોપમાં અંદાજે 9 મિલિયન કલાકારો છે અને ગેલેરીઓ અને સંગ્રહાલયો તેમાંથી માત્ર એક મિલિયનથી વધુ-અથવા માત્ર 12%નું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. તે તે બધા કલાકારોને છોડી દે છે જેઓ તેમની રચનાઓ વેચવાની રીતો શોધી રહ્યા છે. અને કારણ કે કલા બજારનું અર્થશાસ્ત્ર વિશિષ્ટતા પર ખીલે છે, તેને અપારદર્શક અને ખર્ચાળ રાખવું તે બજારના હિતમાં છે, અને તેને બાકીના XNUMX લાખ કલાકારોની સેવા કરવાની જરૂર નથી અથવા ઇચ્છતી નથી." 

Almgren એ એક ઓનલાઈન વેબસાઈટ બનાવી છે જે ખરીદદારોને વિશ્વભરના સ્વતંત્ર કલાકારોની મૂળ કલા સાથે સીધી રીતે જોડે છે. મધ્યસ્થીને દૂર કરીને, કલાકારો સંભવિત ગ્રાહકો સાથે સીધી વાત કરી શકે છે અને તેમના કામ પર વધુ સર્જનાત્મક નિયંત્રણ જાળવી શકે છે. ઓનલાઈન હાજરી પણ ગેલેરી કરતાં વધુ ટ્રાફિક જનરેટ કરે છે, આમ આંખની કીકી-અને સંભવિત ખરીદદારોની સંખ્યામાં વધારો થાય છે. કલાના ખરીદદારો અને વિક્રેતાઓ માટે સુરક્ષિત ઓનલાઈન સ્પેસ બનાવવા ઉપરાંત, આર્ટફાઈન્ડરે કલાકારો અને કલા પ્રેમીઓના વૈશ્વિક સમુદાયને ઉછેર્યો છે.