Ji statîk berbi dînamîk: Pêşveçûna muze û galeriyan

Rêwîtiyek berbi galeriya hunerê bi gelemperî pir hêsan e: heqê têketinê bidin, nexşeyek bigirin û bi kêfa xwe li dora sînorên wê bigerin. Ji bo kesên ku bêtir rê li ser serdana xwe dixwazin, rêberek dê bi dilxweşî gerokek bike; û, yên ku kêmtir meyla vê dikin dikarin rêberên bihîstwerî yên ku ji bo kirê hene hilbijêrin.  

Bi berhevkirina hunerê re eleqedar in? Galeriya nêzîk berê bersiva xwerû bû: beşdarî pêşangeha herî nû bibin, û bi hêvî me ku wê wêne an peykerê ku hem ji çav û hem jî ji pirtûka kontrolê xweş bû bibînin. 

Lê di nav çend salan de dibe ku em tenê celebek hunerhezkarek cihêreng bibînin - dibe ku ew di cîhana virtual de teqdîr bikin (an jî bikirin) karên hunerî, belkî bi sedhezaran an jî bi hezaran kîlometran dûrî guhên xwe ve girêdayî bin.   

Tevlêbûna muzexaneyê bi kevneşopî xwe dispêre karên hunerî. Hebûna karên îkonîk ên mîna Mona Lisa rêkûpêkek domdar a ziyaretvanan misoger dike, û pêşangehên demkî dikarin eleqe û seyrûsefera mêvanan çêbikin. Naha, muze û galerî lê dinêrin ka berhevokên xwe çawa dikarin bi rengekî ku tevlêbûn û gazîkirina mirovên ciwan, demografîk ên teknolojîk-aqilmendtir werin pêşkêş kirin. 

Dema ku li dora muzexaneyek an galeriyek dimeşin, QR Kod hene ku têlefon an tableta we naverokek kûrtir dişîne. Serdanên xwe-derhêner naha dikarin serhêl werin dakêşandin û li ser cîhazên desta yên kesane werin guheztin, ku hewcedariya rêberên bihîstwerî yên kirêdar ji holê radike. Ev guheztina berbi ezmûnek kesanetir, ji bilî wergirtina agahdariya paşîn a pasîf, sînorê din e. 

Dengbêjî û çîrokbêjî 

 Rêbernameya bihîstwerî ya balkêş di pêşkeftinek de derbas dibe, û di serî de, pargîdaniyek e ku ji destpêkê ve di afirandina wê de beşdar bû. Ji bo pêşandana şanoyê teknolojiya heyî bi şewatek ve girêdayî ye Antenna Navneteweyî karta gazîkirina bi dehan salan. Bi salan, wan bi gelek saziyên hunerî yên li çaraliyê cîhanê re hevkarî kirin, gerên dengî û pir-medya û her weha naveroka dîjîtal ji bo saziyên mîna Muzeya Hunera Nûjen û Sagrada Familía, di nav yên din.  

Marielle van Tilburg, Hilberînerê Rêvebir û Stratejîstê Afirîner a Antenna, entegrekirina teknolojiya berdest bi ezmûnek xweştir re têkildar dike. Van Tilburg rave dike, "Deng pir bi hêz e ji ber ku dihêle serdanvan ji derdora xwe haydartir bin, û di pêşangehan de ev yek dibe sedema ezmûnek kûrtir, sosrettir," van Tilburg diyar dike, "û em teknolojiyê bikar tînin da ku çîroka înteraktîf biafirînin."   

Digel ku Antenna di heman demê de di afirandina naveroka dakêşbar a ji bo têlefon û cîhazên desta de jî têkildar e, ew nermalava cîh-pozîsyona pêşeng in ku li wir çîrok-gotin an dîmenên deng têne derxistin û li cîhên taybetî yên muze an galeriyê ji mêvanan re têne pêşkêş kirin. Antenna jixwe projeyên bi vî rengî li gelek cîhên li Parîs, Barcelona û Munich, di nav de, pêşdixe. 

VR di pêşangehan de 

Ji xeynî entegrasyona çîrokbêjiyê di pêşangehan de, muze di heman demê de li teknolojiya nifşa pêşerojê ya mîna VR-ê jî dinihêrin da ku bêtir mêvanên xwe mijûl bikin. Framestore Labs pargîdaniyek bandorên dîtbarî yên dîjîtal e ku bêtir bi xebata xwe ya di fîlim û reklamê de tê zanîn lê bi muzexaneyên mîna Tate Modern û ji Muzeya Hunerê ya Amerîkî ya Smithsonian ku VR di pêşangehên xwe de yek bikin. Robin Carlisle, Serokê Gerdûnî yê Creative ji bo Framestore, diyar dike ka ev hevkarî çawa çêbûn. Ew dibêje, “hevalbendên me yên muzexaneyê digeriyan ku pêşangehên xwe yên înteraktîf mezin bikin, bi dîtina rêyên ku bi dîjîtalî karên xwe nîşan bidin. [Bi karanîna VR], ev rê dide wan ku sînorkirinên mîhengek galeriyê bişkînin, û sazûmanan biafirînin ku ezmûna mêvanan zêde dikin û hêvîdar in ku nêrînek cûda ya hunera li pêşangehê bidin. Li gorî Carlisle, pêşandanên dîjîtal dikarin ji galeriyan re bonusek din jî hebe. Carlisle dibêje: "Em naha dikarin karên hunerî bi awayên cihêreng û pirjimar kom bikin - tewra hunera heyî ya ku niha li hilanînê ye, an li cîhek din, ku di galeriyek kevneşopî de ne mumkun e," Carlisle dibêje.   

Daxwaza van rêxistinan ku teknolojiya nû hembêz bikin, pargîdaniyên bandorên dîtbar ên wekî Framestore teşwîq dike ku li pey vê riya karsaziya nû bigerin. Carlisle ragihand ku tu berxwedanek ku ji normên sazkirî yên muzeyan dûr neketiye. Ew dibêje, "li Tate 'kevneperest' tunebûn (baş e, ku me hev dît!) - û ew pir li pêş difikirîn, û gava ku ev sazî dixwazin li ser wê qeraxê bin ku nûjen û balkêş bin, ev dibe alîkar. ” Framestore bi rêxistinên din re di nav danûstandinan de ye ku projeyên bi vî rengî bişopîne.   

(Ne bi rastî) li wir bûn: serdanên virtual? 

Ev dilxwaziya saziyan ji bo hembêzkirina teknolojiyên nû dibe ku bibe sedema nûbûnên li derveyî qada fîzîkî ya muze an galeriyê. Teknolojiya VR di heman demê de dikare bi potansiyel rê bide serdanên virtual - tewra ji rehetiya mala we jî.   

Ji bo Alex Comeau, derhênerê firotanê û kirrûbirrê yê 3DShowing, hevkariyek bi Galeriya Hunerê ya Ottawa re bi hêsanî watedar bû. "Ez çend caran çûme (OAG)," ew dibêje, "û hûn neçar bûn ku hûn herin navenda bajêr û park bikin, hwd., da ku ez bifikirim. Di nav evîndarên hunerî yên navîn de, çend kes dikarin bi rastî biçin muze an galeriyek? Vê yekê rê da me ku em bi OAG-ê re hevkariyê bikin da ku em ji wan re bêtir eşkere bikin ku dibe ku ew bi rengek din negihîjin, bi guheztinek teknolojiyê." Comeau û pargîdaniya wî çareseriyên dîtbarî yên dîjîtal ji bo sîteya rast diafirînin bi çêkirina seyrûseferên taybetmendiyê yên virtual. Ew ji kirrûbirên potansiyel re dibin alîkar ku bi derbasbûna plansaziyek du-alî, an rakirina lêçûnên avakirina yekîneyên modelê vebijarkên çêtir bikin.   

Veguheztina vê teknolojiyê ji bo OAG-ê piçûkek piçûk hewce dike. Comeau dibêje, "Di galeriyek tîpîk de, derî berbi cîhên bi sazgehên hunerî ve diçin, ku bi holikên din ve girêdidin û hwd. "Ev layout di teknolojiya ku em di afirandina modelên 'dollhouse' de bikar tînin de pir baş tê wergerandin." Piştre 3DS nîşan dide a serdana virtual, ku meriv dikare li dora OAG bimeşe û li gelek pêşangehan binêre bêyî ku bi rastî lingê xwe li galeriyê bixwe." 

Ev proje gihîştina giştî ya OAG deh qat zêde dike. Comeau dibêje, "nemaze di avahiyên kevn de, dibe ku gihandina kursiyên bi teker û yên wekî wan kêm be. Ji bo kesên ku dûr dijîn, ew di heman demê de şansê wan dide ku ji berhevokek ku ew her gav dixwestin bibînin, lê nekarin, kêfê bistînin. Û her ku Galeriya Hunerê ya Ottawa derbasî cîhek mezintir dibe, Comeau dibêje ku 3DShowing careke din di afirandina dubareyek nû ya serdanek virtual de beşdar dibe.  

Aboriya hunera serhêl: guherandina modela galeriyê 

Berevajî muzexaneya giştî, galeriyên taybet fonksiyonek cihêreng peyda dikin, ji ber ku ew cîhên hunermend in ku hunera xwe pêşandan û bifroşin. Bi pêşangehan, galeriyan ji bo kirînê bi komîsyonek an ji sedî berhemên hunerî nîşan didin, û her çend ev model normal bûye, hunermendên têkoşînkar dikarin astengiyên vê sazûmana kevneşopî piştrast bikin. Mîna di pîşesaziyên mêvanperweriyê an rêwîtiyê de, teknolojî di rakirina vê statukoyê de rolek dilîze.  

Jonas Almgren, CEO ya Artfinder, hem li Silicon Valley û hem jî dîmena hunerê ya New York-ê di afirandina sûkek serhêl a hunerê de ji ezmûnê digire. Ew dibêje, "nêzîkî 9 mîlyon hunermend li Amerîkaya Bakur û Ewropayê hene, û galerî û muze tenê zêdetirî mîlyonek ji wan temsîl dikin - an tenê 12%. Ev yek dihêle hemî hunermendên ku li rêyên firotina efrandinên xwe digerin. Û ji ber ku aborîya bazara hunerê li ser taybetmendiyê pêş dikeve, di berjewendiya sûkê de ye ku ew neşefaf û buha bimîne, û ne hewce ye an jî naxwaze xizmeta heşt mîlyon hunermendên mayî bike.” 

Almgren malperek serhêl çêkiriye ku rasterast kiriyaran bi hunera xwerû ya ji hunermendên serbixwe li çaraliyê cîhanê ve girêdide. Bi rakirina navbeynkar, hunermend dikarin rasterast bi xerîdarên potansiyel re biaxivin, û bêtir kontrola afirîner li ser xebata xwe bigirin. Hebûnek serhêl di heman demê de ji galeriyek pirtir seyrûseferê çêdike, bi vî rengî hejmara çavan-û kirrûbirên paşerojê zêde dike. Ji xeynî afirandina cîhek serhêl ewledar ji bo kirrûbir û firoşkarên hunerê, Artfinder civakek cîhanî ya hunermend û hezkiriyên hunerê mezin kiriye.