Statikdən dinamika: Muzeylərin və qalereyaların təkamülü

İncəsənət qalereyasına səyahət adətən olduqca sadədir: giriş haqqını ödəyin, xəritə götürün və asudə vaxtınızda onun hüdudlarında dolaşın. Səfərlərinə daha çox istiqamət vermək istəyənlər üçün bələdçi məmnuniyyətlə tur keçirəcək; və buna daha az meylli olanlar kirayə üçün audio bələdçiləri seçə bilərlər.  

İncəsənət kolleksiyası ilə maraqlanırsınız? Yaxınlıqdakı qalereya, standart cavab idi: ən yeni sərgidə iştirak edin və inşallah həm göz, həm də çek dəftərinə xoş gələn rəsm və ya heykəl tapın. 

Ancaq bir neçə ildən sonra biz sadəcə olaraq fərqli bir sənət həvəskarını görə bilərik - onlar virtual aləmdə sənət əsərlərini qiymətləndirə (və ya satın alacaq), bəlkə də yüzlərlə, hətta minlərlə kilometr məsafədən qulaqlıqlara qoşulmuş ola bilərlər.   

Muzey ziyarəti ənənəvi olaraq sənət əsərlərinin özlərinə əsaslanırdı. Mona Liza kimi ikonik əsərlərin olması daimi ziyarətçi axınını təmin edir və müvəqqəti eksponatlar maraq və ziyarətçi axını yarada bilər. Hal-hazırda, muzeylər və qalereyalar öz kolleksiyalarının daha çox texnoloji biliklərə malik demoqrafik nümayəndələrinə cəlbediciliyi və cəlbediciliyi artıracaq şəkildə necə təqdim olunacağına baxırlar. 

Muzey və ya qalereyada gəzərkən, telefonunuza və ya planşetinizə daha ətraflı məzmun göndərən QR Kodlar var. İcarəyə götürülə bilən audio bələdçilərə ehtiyacı aradan qaldıraraq, özünü idarə edən turlar indi onlayn endirilə və şəxsi mobil cihazlarda yayımlana bilər. Seçilmiş məlumatı passiv qəbul etməklə yanaşı, daha fərdiləşdirilmiş təcrübəyə keçid növbəti sərhəddir. 

Səs mənzərələri və hekayələr 

 Qeyri-adi audio bələdçi təkamül mərhələsindədir və onun yaradılmasında ilk vaxtdan iştirak etmiş bir şirkətdir. Mövcud texnologiyanın teatr təqdimatı üçün məşəl ilə birləşdirilməsi olmuşdur Antenna International onilliklər üçün danışıq kartı. İllər ərzində onlar dünyanın bir çox incəsənət institutları ilə əməkdaşlıq edərək, audio və multimedia turları, eləcə də, kimi qurumlar üçün rəqəmsal məzmun yaradıblar. Müasir İncəsənət Muzeyi və Sagrada Familia, Digərləri arasında.  

Antennanın İcraçı Prodüseri və Yaradıcı Strateq Marielle van Tilburq mövcud texnologiyanın inteqrasiyasını daha zövqlü təcrübə ilə əlaqələndirir. Van Tilburq izah edir ki, "Səs çox güclüdür, çünki o, ziyarətçilərə ətraflarından daha çox xəbərdar olmağa imkan verir və bu, sərgilərdə daha dərin, daha təəccüblü təcrübəyə gətirib çıxarır" və biz interaktiv hekayə yaratmaq üçün texnologiyadan istifadə edirik.   

Antenna həmçinin smartfonlar və mobil cihazlar üçün yüklənə bilən məzmunun yaradılmasında iştirak etsə də, onlar muzey və ya qalereyanın xüsusi yerlərində nağılların və ya səs mənzərələrinin işə salındığı və ziyarətçiyə təklif edildiyi məkanın yerləşdirilməsi üzrə proqram təminatının qabaqcıllarıdır. Antenna artıq Parisdə, Barselonada və Münhendə və başqa yerlərdə çoxsaylı yerlərdə bu xarakterli layihələr hazırlayır. 

Sərgilərdə VR 

Nağılların eksponatlara inteqrasiyası ilə yanaşı, muzeylər ziyarətçiləri daha da cəlb etmək üçün VR kimi yeni nəsil texnologiyaya da baxır. Framestore Labs daha çox film və reklam sahəsindəki işi ilə tanınan rəqəmsal vizual effektlər şirkətidir , lakin bu kimi muzeylərlə əməkdaşlıq edir  Tate Modern və Smithsonian Amerikan İncəsənət Muzeyi VR-ni eksponatlarına inteqrasiya etmək. Framestore üçün Yaradıcılığın Qlobal Rəhbəri Robin Karlayl bu əməkdaşlığın necə yarandığını izah edir. O deyir, “muzey tərəfdaşlarımız öz əsərlərini rəqəmsal şəkildə nümayiş etdirmək yollarını tapmaqla, interaktiv eksponatlarını böyütmək istəyirdilər. [VR-dan istifadə etməklə], bu, onlara qalereya parametrlərinin məhdudiyyətlərini aşmağa və ziyarətçi təcrübəsini artıran və inşallah nümayiş olunan sənətə fərqli görünüş verən qurğular yaratmağa imkan verir." Carlayle görə, rəqəmsal təqdimatların qalereyalar üçün başqa bir bonusu da ola bilər. "Biz indi incəsənət əsərlərini müxtəlif və müxtəlif üsullarla qruplaşdıra bilərik - hətta hazırda anbarda olan və ya ənənəvi qalereyada qeyri-mümkün olan başqa yerdə olan sənəti təqdim edə bilərik" dedi Karlayl.   

Bu təşkilatların yeni texnologiyanı mənimsəmək istəyi, Framestore kimi vizual effektlər şirkətlərini bu yeni biznes prospektini davam etdirməyə sövq edir. Karlayl muzeylərin müəyyən edilmiş normalarından kənara çıxan heç bir müqavimətin olmadığını bildirdi. O deyir, “Teytdə heç bir ‘ənənəçilər’ yox idi (hər halda, biz tanış olduq!)—və onlar çox irəli düşüncəli idilər və bu qurumlar yenilikçi və maraqlı olmaq üçün qabaqcıl olmaq istəyəndə kömək edir. ” Framestore analoji layihələri davam etdirmək üçün digər təşkilatlarla danışıqlar aparır.   

(Əslində deyil) orada olmaq: virtual ziyarətlər? 

Qurumların yeni texnologiyaları mənimsəmək istəyi muzeyin və ya qalereyanın fiziki məkanından kənarda yeniliklərə səbəb ola bilər. VR texnologiyası, hətta öz evinizin rahatlığından belə virtual ziyarətlərə imkan verə bilər.   

3DShowing-in satış və marketinq direktoru Alex Comeau üçün Ottava İncəsənət Qalereyası ilə tərəfdaşlıq sadəcə məna kəsb edirdi. “Mən (OAG) bir neçə dəfə olmuşam,” o deyir, “və siz şəhərin mərkəzinə gedib park etməli idiniz və s., bu məni düşündürdü. Orta statistik sənətsevərlər arasında nəçə müzeyi və ya qalereyanı        əslində                                                                       . Bu, bizi texnoloji yeniliklər qoyaraq, başqa cür əldə edə bilməyəcəkləri daha çox ifşa etmək üçün OAG ilə əməkdaşlıq etməyə sövq etdi." Comeau və onun şirkəti əmlakların virtual gedişini etməklə  daşınmaz əmlak üçün rəqəmsal vizuallaşdırma həlləri yaradır. Onlar potensial alıcılara ikiölçülü mərtəbə planından kənara çıxmaqla və ya model vahidlərinin tikintisi xərclərini aradan qaldırmaqla daha yaxşı seçimlər etməyə kömək edir.   

Bu texnologiyanın OAG üçün uyğunlaşdırılması kiçik tənzimləmə tələb edirdi. "Tipik bir qalereyada dəhlizlər incəsənət instalyasiyaları olan, digər dəhlizlərlə birləşən və sairə məkanlara aparır" deyir Comeau. “Bu tərtibat “kukla evi” modellərinin yaradılmasında istifadə etdiyimiz texnologiyada çox yaxşı tərcümə olunur.” 3DShowing sonra a yaratdı virtual ziyarət, burada qalereyanın özünə ayaq basmadan OAG ətrafında gəzmək və çoxsaylı eksponatlara baxmaq olar.” 

Bu layihə OAG-yə ümumi əlçatanlığı on dəfə artırır. Comeau deyir ki, xüsusilə köhnə binalarda əlil arabaları və s. üçün məhdud giriş ola bilər. Uzaqda yaşayanlar üçün bu, həm də onlara həmişə görmək istədikləri, lakin edə bilmədikləri kolleksiyadan həzz almaq şansı verir.” Ottava İncəsənət Qalereyası daha geniş məkana köçdükcə, Comeau deyir ki, 3DShowing bir daha virtual ziyarətin yeni iterasiyasının yaradılmasında iştirak edir.  

Onlayn sənət iqtisadiyyatı: qalereya modelinin təkmilləşdirilməsi 

İctimai muzeydən fərqli olaraq, özəl qalereyalar fərqli funksiyanı təmin edir, çünki onlar rəssamların öz sənətlərini nümayiş etdirmələri və satmaları üçün məkanlardır. Sərgilər vasitəsilə qalereyalar komissiya və ya faizlə satın alınmaq üçün incəsənət əsərlərini nümayiş etdirirlər və bu model norma olsa da, mübariz rəssamlar bu ənənəvi quruluşun məhdudiyyətlərini təsdiq edə bilərlər. Qonaqpərvərlik və ya səyahət sənayesində olduğu kimi, texnologiya bu status-kvonun yüksəlməsində rol oynayır.  

Jonas Almgren, baş icraçı direktoru artfinder, sənət üçün onlayn bazar yaratmaqda həm Silikon Vadisində, həm də Nyu-York sənət səhnəsində təcrübədən istifadə edir. O deyir, “Şimali Amerika və Avropada təxminən 9 milyon rəssam var və qalereyalar və muzeylər onların yalnız bir milyondan çoxunu və ya sadəcə 12%-ni təmsil edir. Bu, yaradıcılığını satmağın yollarını axtaran bütün sənətkarları tərk edir. İncəsənət bazarının iqtisadiyyatı eksklüzivlik üzərində inkişaf etdiyi üçün onu qeyri-şəffaf və bahalı saxlamaq bazarın marağındadır və qalan səkkiz milyon rəssama xidmət göstərməyə ehtiyac duymur və ya istəmir. 

Almgren alıcıları dünyanın hər yerindən müstəqil rəssamların orijinal sənətinə birbaşa bağlayan onlayn vebsayt yaradıb. Vasitəçini aradan qaldırmaqla rəssamlar birbaşa potensial müştərilərlə danışa və işləri üzərində daha yaradıcı nəzarəti saxlaya bilərlər. Onlayn mövcudluq həm də qalereyadan daha çox trafik yaradır və beləliklə, göz bəbəklərinin və potensial alıcıların sayını artırır. İncəsənət alıcıları və satıcıları üçün təhlükəsiz onlayn məkan yaratmaqla yanaşı, Artfinder rəssamlar və sənətsevərlərin qlobal icmasını yetişdirmişdir.