Tina statik ka dinamis: Évolusi musium sareng galeri

Tina statik ka dinamis: Évolusi musium sareng galeri
IMAGE CREDIT:  Image Credit: <a href="https://www.flickr.com/photos/adforce1/8153825953/in/photolist-dqwuo6-Uq1sXG-p391Df-WwWkUz-UsvTfA-SzFWNf-ivEar2-q1FZD4-UjFxsv-fuSAwF-4D7zEu-pCLTqZ-VbYYLQ-WaAbib-GPow8T-RSqfsd-VsmN8M-6a3G52-s5r8c3-SAckNK-gdzbfg-ihCH5q-sjeRp5-SzMB4d-iN4Lz7-nFv2NU-VWBdQw-UvFodw-RRfwwC-Wred7n-S1sWUT-o2pEaR-SKHVcA-oUsyJB-TZuWsS-cTr6PS-RnvdfE-WwWjzR-oUsN6M-pBZheL-pMhJ4n-SE5rpr-WVGSmn-nBxjTr-qSGdGM-Vcc2j1-SmKZgG-VDDe2o-J3D8Vi-RreKKh/lightbox/" > flickr.com</a>

Tina statik ka dinamis: Évolusi musium sareng galeri

    • Author Ngaran
      Jay martin
    • Panulis Twitter cecekelan
      @Kuantumrun

    Carita lengkep (NGAN nganggo tombol 'Tempelkeun tina Word' pikeun nyalin sareng nempelkeun téks tina dokumen Word)

    Perjalanan ka galeri seni biasana rada lugas: mayar biaya lebet, cokot peta, sareng ngumbara di sakurilingna dina waktos luang anjeun. Pikeun maranéhanana wanting leuwih arah ka datangna maranéhanana, hiji pituduh happily bakal ngalaksanakeun tur; jeung, maranéhanana kirang condong pikeun ngalakukeunana bisa milih pikeun Panungtun audio sadia pikeun nyewa.  

     

    Minat ngumpulkeun seni? Galeri anu caket dieu janten jawaban standar: ngadatangan pameran énggal, sareng mugia mendakan lukisan atanapi patung anu pikaresepeun pikeun panon sareng buku cek. 

     

    Tapi dina waktu sababaraha taun urang ngan bisa nempo hiji tipe enthusiast seni béda-maranéhanana bisa jadi ngahargaan (atawa meuli) karya seni di dunya maya, meureun hook up dina headset, ti ratusan atawa malah rébuan kilométer jauh.   

     

    Kadatangan museum sacara tradisional ngandelkeun karya seni sorangan. Mibanda karya iconic kawas Mona Lisa ensures aliran ajeg datang, sarta paméran samentara bisa ngahasilkeun minat sarta lalulintas datang. Ayeuna, musium sareng galeri ningali kumaha koléksina tiasa dipasihkeun ku cara ningkatkeun papacangan sareng daya tarik pikeun demografi anu langkung alit, langkung savvy téknologi. 

     

    Nalika leumpang ngurilingan musium atanapi galeri, aya Kode QR anu ngirimkeun telepon anjeun atanapi tablet eusi anu langkung jero. Tur anu diarahkeun diri ayeuna tiasa diunduh online sareng dialirkeun kana alat sélulér pribadi, ngaleungitkeun kabutuhan pituduh audio anu tiasa disewa. Pergeseran ieu kana pangalaman anu langkung individual, saluareun ngan pasip nampi inpormasi anu dikurasi, mangrupikeun wates salajengna. 

     

    Soundscapes jeung storytelling 

     Pituduh audio anu aneh nuju ngalaman évolusi, sareng di payuneun, mangrupikeun perusahaan anu aub dina nyiptakeunana ti mimiti. Merging téhnologi aya jeung flare pikeun presentasi sandiwara geus Antenna Internasional urang kartu nelepon pikeun dekade. Salila sababaraha taun, aranjeunna parantos gawé bareng sareng seueur lembaga seni di sakumna dunya, nyiptakeun tur audio sareng multi-média ogé kontén digital pikeun lembaga sapertos Museum of Art Modern jeung Sagrada Familia, Antara séjén.  

     

    Marielle van Tilburg, Produser Eksekutif Antenna sareng Strategis Kreatif, nyaritakeun ngahijikeun téknologi anu sayogi pikeun pangalaman anu langkung pikaresepeun. "Sora kuat pisan sabab ngamungkinkeun sémah janten langkung sadar kana lingkunganana, sareng dina paméran ieu nyababkeun pangalaman anu langkung jero, langkung héran," van Tilburg ngajelaskeun, "sareng kami nganggo téknologi pikeun nyiptakeun carita interaktif."   

     

    Nalika Antenna ogé kalibet dina nyiptakeun kontén anu tiasa diunduh pikeun smartphone sareng alat sélulér, aranjeunna ngarintis parangkat lunak posisi-lokasi dimana carita-carita atanapi soundscapes dipicu sareng ditawarkeun ka sémah di tempat-tempat khusus di musium atanapi galeri. Antenna parantos ngembangkeun proyék-proyék sapertos kitu di sababaraha tempat di Paris, Barcelona sareng Munich, sareng anu sanésna. 

     

    VR dina paméran 

    Di sagigireun integrasi storytelling kana paméran, musium ogé nempo téhnologi generasi saterusna kawas VR jang meberkeun kalibet datang maranéhanana. Framestore Labs mangrupikeun perusahaan épék visual digital anu langkung dikenal pikeun karyana dina pilem sareng iklan tapi parantos gawé bareng sareng musium sapertos Tate modern jeung Museum Seni Amérika Smithsonian pikeun ngahijikeun VR kana paméran maranéhanana. Robin Carlisle, Kepala Global Kreatif pikeun Framestore, ngajelaskeun kumaha kolaborasi ieu lumangsung. Anjeunna nyarios, "mitra musium urang milarian ngembangkeun paméran interaktifna, ku milarian cara pikeun nunjukkeun karyana sacara digital. [Ku ngagunakeun VR], ieu ngamungkinkeun aranjeunna pikeun ngaliwat larangan setting galeri, sareng nyiptakeun pamasangan anu ningkatkeun pangalaman sémah sareng mugia masihan pandangan anu béda ngeunaan seni anu dipamerkeun. Numutkeun Carlisle, presentasi digital tiasa gaduh bonus anu sanés pikeun galeri ogé. "Kami ayeuna tiasa ngakelompokkeun karya seni dina cara anu béda sareng sababaraha cara-malah seni anu ayeuna aya di gudang, atanapi di lokasi anu sanés, anu mustahil dina galeri tradisional," saur Carlisle.   

     

    Kahayang organisasi ieu pikeun nangkeup téknologi anyar nyorong perusahaan épék visual sapertos Framestore pikeun ngudag jalan bisnis anyar ieu. Carlisle dilaporkeun euweuh lalawanan megatkeun jauh ti norma ngadegkeun museum. Anjeunna nyarios, "henteu aya 'tradisionalis' di Tate (nyaéta, anu urang tepang, kumaha waé!) - sareng aranjeunna mikiran maju pisan, sareng éta ngabantosan nalika lembaga-lembaga ieu hoyong janten anu canggih pikeun janten inovatif sareng pikaresepeun. ” Framestore nuju ngobrol sareng organisasi sanés pikeun ngudag proyék anu sami.   

     

    (Teu bener) keur aya: kunjungan virtual? 

    Kahayang lembaga ieu pikeun nangkeup téknologi anyar tiasa nyababkeun inovasi saluareun rohangan fisik musium atanapi galeri. Téknologi VR ogé berpotensi ngamungkinkeun kunjungan virtual — bahkan tina kanyamanan bumi anjeun nyalira.   

     

    Pikeun Alex Comeau, diréktur penjualan sareng pamasaran 3DShowing, gawé bareng sareng Galeri Seni Ottawa ngan saukur masuk akal. "Kuring parantos ka (OAG) sababaraha kali," saur anjeunna, "sareng anjeun kedah angkat ka kota sareng taman, jsb., janten kuring mikir. Di antara pencinta seni rata-rata, sabaraha anu tiasa nganjang ka musium atanapi galeri? Éta nyababkeun kami pikeun gawé bareng sareng OAG pikeun masihan aranjeunna langkung seueur paparan anu aranjeunna henteu kéngingkeun, ku cara nempatkeun twists téknologi. Aranjeunna ngabantosan calon pembeli ngadamel pilihan anu langkung saé ku jalan ngalangkungan rencana lantai dua diménsi, atanapi ngaleungitkeun biaya unit modél wangunan.   

     

    Adaptasi téknologi ieu pikeun OAG peryogi sakedik tweaking. "Dina galeri has, lorong nuju ka spasi kalayan pamasangan seni, nu nyambung ka hallways séjén jeung saterusna," nyebutkeun Comeau. "Layana ieu ditarjamahkeun saé pisan dina téknologi anu kami anggo dina nyiptakeun modél 'dollhouse'." 3Dshowing lajeng dijieun a nganjang virtual, dimana anjeun tiasa leumpang ngurilingan OAG sareng ningali seueur paméran tanpa leres-leres angkat ka galeri sorangan. 

     

    Proyék ieu ningkatkeun aksés ka OAG sapuluh kali lipat. Comeau nyebutkeun, "utamana dina wangunan heubeul, meureun aya aksés kawates pikeun korsi roda jeung kawas. Pikeun anu cicing jauh, éta ogé masihan aranjeunna kasempetan pikeun ngaraosan koleksi anu aranjeunna hoyong tingali, tapi henteu tiasa. Sareng nalika Galeri Seni Ottawa ngalih ka rohangan anu langkung ageung, Comeau nyarios yén 3DShowing sakali deui kalibet dina nyiptakeun iterasi énggal tina kunjungan virtual.  

     

    Ékonomi seni online: naékkeun modél galeri 

    Kontras jeung musium umum, galeri swasta nyadiakeun fungsi béda, sabab mangrupakeun tempat pikeun seniman pikeun némbongkeun sarta ngajual seni maranéhanana. Ngaliwatan paméran, galeri mintonkeun karya seni keur meuli di komisi atawa perséntase, sarta bari model ieu geus norma, seniman berjuang bisa ngabuktoskeun kana konstrain tina set-up tradisional ieu. Sapertos dina industri silaturahmi atanapi perjalanan, téknologi maénkeun peran dina ningkatkeun status quo ieu.  

     

    Jonas Almgren, CEO Panyungsi, draws tina pangalaman duanana di Silicon Valley jeung pamandangan seni New York dina nyieun hiji pasaran online pikeun seni. Manéhna nyebutkeun, "Aya kurang leuwih 9 juta seniman di Amérika Kalér jeung Éropa, sarta galeri sarta museum ngan ngagambarkeun leuwih ti sajuta sahijina-atawa ngan 12%. Éta nyéépkeun sadaya seniman anu milari cara pikeun ngajual kreasina. Sareng kusabab ékonomi pasar seni mekar dina eksklusivitas, éta mangrupikeun kapentingan pasar pikeun tetep opak sareng mahal, sareng éta henteu peryogi atanapi hoyong ngalayanan dalapan juta seniman sésana. 

     

    Almgren parantos nyiptakeun halaman wéb online anu langsung nyambungkeun pembeli kana seni asli ti seniman mandiri di sakumna dunya. Ku ngaleungitkeun middleman, seniman tiasa nyarios langsung sareng calon klien, sareng nahan kontrol anu langkung kreatif dina karyana. Ayana online ogé ngahasilkeun lalu lintas langkung seueur tibatan galeri, sahingga ningkatkeun jumlah panon-sareng calon pembeli. Salian ti nyiptakeun rohangan online anu aman pikeun pembeli sareng penjual seni, Artfinder parantos ngasuh komunitas seniman sareng pencinta seni global.