Estrellas pop virtuales: Vocaloids ingresan a la industria de la música

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Estrellas pop virtuales: Vocaloids ingresan a la industria de la música

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Estrellas pop virtuales: Vocaloids ingresan a la industria de la música

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Las estrellas pop virtuales están obteniendo grandes bases de fans a nivel internacional, lo que ha llevado a la industria de la música a tomarlas en serio.
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      Previsión Quantumrun
    • Marzo 6, 2022

    Resumen de información

    Las estrellas del pop virtual, originarias de Japón y ganando terreno en todo el mundo, han transformado la industria musical al ofrecer un nuevo medio de expresión artística y abrir puertas a talentos pasados ​​por alto. El software de edición de audio y las aplicaciones de sintetizador vocal asequibles han hecho posible que los artistas creen canciones utilizando voces no humanas, lo que ha dado lugar a una nueva era de vocalistas virtuales. Este cambio tiene implicaciones importantes, incluidos cambios en el gasto de los consumidores, las oportunidades laborales, las leyes de derechos de autor, las normas sociales en torno a la fama e incluso una posible disminución del impacto ambiental de la industria musical.

    Contexto de estrella del pop virtual

    Las estrellas del pop virtual o vocaloids se originaron en Japón y también han ganado popularidad dentro del pop coreano (K-pop). Mientras tanto, con alrededor de 390 millones de consumidores siguiendo a los ídolos virtuales, China tiene actualmente la mayor audiencia de estrellas del pop virtuales. Dependiendo de la definición de cada uno, la industria musical ha explorado a los artistas virtuales o no humanos durante décadas, ya sea la banda animada de rock británica de los años 1990, The Gorillaz, o los "renacimientos" de celebridades fallecidas holográficas. Hoy en día, los artistas pueden comprar software de edición de audio por menos de 300 dólares que les permite crear canciones utilizando voces no humanas. 

    Una aplicación de sintetizador vocal permite a las personas crear una voz en su computadora para diversos usos, especialmente la creación de contenido. Sin embargo, un nicho cada vez mayor de artistas musicales está utilizando esta tecnología para dar lugar a una nueva era de vocalistas virtuales. Por ejemplo, Yamaha está investigando tecnologías que harán que los cantantes virtuales sean más realistas y les permitan expresarse musicalmente de maneras exclusivas de los vocaloids. 

    Para contexto adicional, Luo, un vocaloid que actuó para más de 150 millones de personas en la víspera de Año Nuevo (2021), tiene un gran número de seguidores, más de un tercio de los cuales nacieron después del año 2000. Esta base de fans se encuentra principalmente en las ciudades más grandes de China. y las canciones de Luo se han incluido en comerciales de Nescafé, Kentucky Fried Chicken (KFC) y otras marcas. Luo también apareció en la portada de Harper's Bazaar China.

    Impacto disruptivo

    Las estrellas del pop virtuales ofrecen una nueva forma para que los artistas expresen su creatividad sin la necesidad de una presencia física. Este desarrollo podría conducir a un cambio en la forma en que percibimos la cultura de las celebridades, a medida que el enfoque pasa del artista individual al arte en sí. Además, podría abrir oportunidades para artistas que pueden haber sido pasados ​​por alto debido a barreras físicas o prejuicios, permitiendo que el talento brille independientemente de los atributos físicos o la ubicación del artista.

    Desde una perspectiva empresarial, las estrellas del pop virtuales ofrecen una oportunidad única para que las empresas creen y controlen sus propios artistas musicales. Esta tendencia podría conducir a una nueva forma de promoción de marca, donde las empresas crean artistas virtuales para representar su marca e interactuar con los consumidores. Por ejemplo, una marca de ropa podría crear una estrella del pop virtual que use sus últimos diseños en videos musicales y conciertos virtuales, brindando una forma nueva y atractiva de exhibir sus productos.

    Los gobiernos también podrían beneficiarse de este cambio en la industria musical. Las estrellas del pop virtuales podrían usarse como embajadoras culturales, promoviendo la música y la cultura de un país ante una audiencia global. También podrían usarse en entornos educativos, haciendo que el aprendizaje sea más atractivo e interactivo. Por ejemplo, una estrella del pop virtual podría usarse para enseñar a los estudiantes teoría o historia musical de una manera divertida y atractiva, ayudando a fomentar una mayor apreciación por la música y las artes entre las generaciones más jóvenes.

    Implicaciones de las estrellas pop virtuales

    Las implicaciones más amplias de las estrellas del pop virtuales pueden incluir:

    • El establecimiento de tácticas de marketing de próxima generación que implican la creación de estrellas del pop controladas por marcas corporativas cuyo objetivo es hacer crecer bases de fans masivas que puedan generar afinidad con la marca mejor que las formas alternativas de publicidad.
    • Un aumento en los actos musicales y más personas (que pueden no tener la apariencia o el talento de las estrellas del pop tradicionales) pueden obtener las herramientas digitales necesarias para diseñar contenido musical.
    • Una nueva fuente de ingresos potencial para las discográficas y las plataformas de transmisión de música, ya que pueden diseñar y monetizar estrellas pop virtuales que están optimizadas para atraer nichos demográficos específicos.
    • Un aumento en las oportunidades laborales para animadores, compositores de música y diseñadores de moda a medida que aumenta la demanda de estrellas pop virtuales a nivel mundial. 
    • Un cambio en el gasto de los consumidores, a medida que los fanáticos invierten más en productos digitales y entradas virtuales para conciertos, alterando las fuentes de ingresos tradicionales en la industria de la música.
    • Un cambio en las oportunidades laborales, con una creciente demanda de artistas, animadores y actores de doblaje digitales, pero potencialmente menos oportunidades para los artistas tradicionales.
    • Nuevas leyes de derechos de autor y propiedad intelectual, que garantizan una compensación justa para los equipos detrás de estos artistas digitales.
    • La aceptación generalizada de que las estrellas del pop virtuales influyan en las normas sociales en torno a la fama y las celebridades, a medida que los fanáticos forman conexiones emocionales con entidades digitales, desafía nuestra comprensión de las relaciones entre humanos.
    • Una disminución del impacto ambiental de la industria musical, a medida que los conciertos digitales reemplazan a los físicos, reduciendo la huella de carbono asociada con las giras y las presentaciones en vivo.

    Preguntas a considerar

    • ¿Preferirías escuchar estrellas pop virtuales en lugar de asistir a conciertos?
    • ¿Cómo crees que los artistas y bandas musicales actuales podrían adaptarse a esta tendencia? 

    Referencias de información

    Se hizo referencia a los siguientes enlaces populares e institucionales para esta perspectiva: