Estrelas pop virtuais: Vocaloids entram na indústria da música

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  Previsão Quantumrun
• 6 de março de 2022

Resumo do insight

As estrelas pop virtuais, originárias do Japão e ganhando força em todo o mundo, transformaram a indústria musical, oferecendo um novo meio de expressão artística e abrindo portas para talentos negligenciados. Softwares de edição de áudio acessíveis e aplicativos de sintetizador vocal tornaram possível aos artistas criar músicas usando vozes não humanas, levando a uma nova era de vocalistas virtuais. Esta mudança tem implicações significativas, incluindo mudanças nos gastos dos consumidores, oportunidades de emprego, leis de direitos de autor, normas sociais em torno da fama e até uma potencial diminuição do impacto ambiental da indústria musical.

Contexto virtual de estrela pop

Estrelas pop virtuais ou vocaloids se originaram no Japão e também cresceram em popularidade no pop coreano (K-pop). Enquanto isso, com cerca de 390 milhões de consumidores acompanhando ídolos virtuais, a China tem atualmente a maior audiência de estrelas pop virtuais. Dependendo da definição, artistas virtuais ou não humanos têm sido explorados pela indústria musical há décadas, seja a banda de rock animada do Reino Unido dos anos 1990, The Gorillaz, ou "reavivamentos" de celebridades holográficas falecidas. Hoje em dia, os artistas podem comprar software de edição de áudio por menos de US$ 300, que lhes permite criar músicas usando vozes não humanas. 

Um aplicativo de sintetizador vocal permite que as pessoas criem uma voz em seu computador para diversos usos, especialmente criação de conteúdo. No entanto, um nicho crescente de artistas musicais está a utilizar esta tecnologia para dar origem a uma nova era de vocalistas virtuais. Por exemplo, a Yamaha está pesquisando tecnologias que tornarão os cantores virtuais mais realistas e permitirão que eles se expressem musicalmente de maneiras exclusivas dos vocaloids. 

Para contexto adicional, Luo, um vocaloid que se apresentou para mais de 150 milhões de pessoas na véspera de Ano Novo (2021), tem um número significativo de fãs, mais de um terço dos quais nasceram depois do ano 2000. Esta base de fãs está localizada em grande parte nas maiores cidades da China. , e as músicas de Luo foram incluídas em comerciais de Nescafé, Kentucky Fried Chicken (KFC) e outras marcas. Luo também apareceu na capa da Harper's Bazaar China.

Impacto disruptivo

As estrelas pop virtuais oferecem uma nova maneira para os artistas expressarem sua criatividade sem a necessidade de uma presença física. Este desenvolvimento poderá levar a uma mudança na forma como percebemos a cultura das celebridades, à medida que o foco passa do artista individual para a própria arte. Além disso, poderia abrir oportunidades para artistas que possam ter sido ignorados devido a barreiras físicas ou preconceitos, permitindo que o talento brilhe independentemente dos atributos físicos ou da localização do artista.

Do ponto de vista empresarial, as estrelas pop virtuais oferecem uma oportunidade única para as empresas criarem e controlarem os seus próprios artistas musicais. Esta tendência poderá levar a uma nova forma de promoção da marca, onde as empresas criam artistas virtuais para representar a sua marca e interagir com os consumidores. Por exemplo, uma marca de roupas poderia criar uma estrela pop virtual que usasse seus designs mais recentes em videoclipes e shows virtuais, proporcionando uma maneira nova e envolvente de exibir seus produtos.

Os governos também poderiam beneficiar desta mudança na indústria musical. As estrelas pop virtuais poderiam ser usadas como embaixadores culturais, promovendo a música e a cultura de um país para um público global. Eles também poderiam ser usados ​​em ambientes educacionais, tornando a aprendizagem mais envolvente e interativa. Por exemplo, uma estrela pop virtual poderia ser usada para ensinar aos alunos teoria ou história musical de uma forma divertida e envolvente, ajudando a promover uma maior apreciação pela música e pelas artes entre as gerações mais jovens.

Implicações de estrelas pop virtuais

Implicações mais amplas das estrelas pop virtuais podem incluir:

• O estabelecimento de táticas de marketing de próxima geração que envolvem a criação de estrelas pop controladas por marcas corporativas cujo objetivo é aumentar bases de fãs massivas que possam gerar afinidade com a marca melhor do que formas alternativas de publicidade.
• Um aumento no número de atos musicais e mais indivíduos (que podem não ter a aparência ou o talento das estrelas pop tradicionais) podem obter as ferramentas digitais necessárias para criar conteúdo musical.
• Um novo fluxo de receita potencial para gravadoras musicais e plataformas de streaming de música, pois podem projetar e monetizar estrelas pop virtuais otimizadas para atrair nichos demográficos específicos.
• Um aumento nas oportunidades de emprego para animadores, compositores musicais e designers de moda à medida que a procura por estrelas pop virtuais aumenta globalmente. 
• Uma mudança nos gastos dos consumidores, à medida que os fãs investem mais em mercadorias digitais e bilhetes para concertos virtuais, alterando os fluxos de receitas tradicionais na indústria musical.
• Uma mudança nas oportunidades de emprego, com uma procura crescente de artistas digitais, animadores e dubladores, mas potencialmente menos oportunidades para artistas tradicionais.
• Novas leis de direitos autorais e de propriedade intelectual, garantindo uma remuneração justa para as equipes por trás desses artistas digitais.
• A aceitação generalizada de estrelas pop virtuais influenciando as normas sociais em torno da fama e da celebridade, à medida que os fãs formam ligações emocionais com entidades digitais, desafiando a nossa compreensão das relações entre humanos.
• Uma diminuição do impacto ambiental da indústria musical, à medida que os concertos digitais substituem os físicos, reduzindo a pegada de carbono associada às digressões e actuações ao vivo.

Questões a considerar

• Você prefere ouvir estrelas pop virtuais em vez de assistir a shows?
• Como você acha que os artistas e bandas musicais atuais podem se adaptar a essa tendência?