Virtuálne popové hviezdy: Vocaloidy vstupujú do hudobného priemyslu

• Autor:
• meno autora

  Predvídavosť Quantumrun
• March 6, 2022

Súhrn prehľadu

Virtuálne popové hviezdy pochádzajúce z Japonska, ktoré sa presadzujú po celom svete, zmenili hudobný priemysel tým, že ponúkli nové médium pre umelecké vyjadrenie a otvorili dvere pre prehliadané talenty. Cenovo dostupný softvér na úpravu zvuku a aplikácie vokálneho syntetizátora umožnili umelcom vytvárať piesne pomocou neľudských hlasov, čo viedlo k novej ére virtuálnych spevákov. Tento posun má významné dôsledky vrátane zmien vo výdavkoch spotrebiteľov, pracovných príležitostí, zákonov o autorských právach, spoločenských noriem týkajúcich sa slávy a dokonca aj potenciálneho zníženia vplyvu hudobného priemyslu na životné prostredie.

Kontext virtuálnej popovej hviezdy

Virtuálne popové hviezdy alebo vocaloidy pochádzajú z Japonska a získali na popularite aj v rámci kórejského popu (K-pop). Medzitým, s približne 390 miliónmi spotrebiteľov, ktorí sledujú virtuálne idoly, má Čína v súčasnosti najväčšiu sledovanosť virtuálnych popových hviezd. V závislosti od definície sú virtuálni alebo neľudskí umelci skúmaní hudobným priemyslom už desaťročia, či už to bola animovaná britská rocková skupina The Gorillaz z 1990. rokov alebo „oživenia“ holografických zosnulých celebrít. V súčasnosti si umelci môžu kúpiť softvér na úpravu zvuku za menej ako 300 dolárov, ktorý im umožňuje vytvárať piesne pomocou neľudských hlasov. 

Aplikácia hlasového syntetizátora umožňuje ľuďom vytvárať hlas na svojom počítači na rôzne účely, najmä na vytváranie obsahu. Rastúce miesto hudobných umelcov však používa túto technológiu na vznik novej éry virtuálnych spevákov. Napríklad Yamaha skúma technológie, ktoré urobia virtuálnych spevákov realistickejšími a umožnia im vyjadriť sa hudobne spôsobmi, ktoré sú jedinečné pre vokaloidy. 

Pre ďalší kontext, Luo, vokaloid, ktorý na Silvestra (150) vystupoval pre viac ako 2021 miliónov ľudí, má značných fanúšikov, z ktorých viac ako tretina sa narodila po roku 2000. Táto základňa fanúšikov sa z veľkej časti nachádza vo väčších mestách Číny. , a Luove piesne boli zahrnuté v reklamách pre Nescafe, Kentucky Fried Chicken (KFC) a ďalšie značky. Luo sa objavil aj na titulke Harper's Bazaar China.

Rušivý vplyv

Virtuálne popové hviezdy ponúkajú umelcom nový spôsob, ako vyjadriť svoju kreativitu bez potreby fyzickej prítomnosti. Tento vývoj by mohol viesť k posunu v tom, ako vnímame kultúru celebrít, keďže zameranie sa presúva od individuálneho umelca k umeniu samotnému. Okrem toho by to mohlo otvoriť príležitosti pre umelcov, ktorí mohli byť prehliadaní kvôli fyzickým prekážkam alebo zaujatosti, čo umožní talentu vyniknúť bez ohľadu na umelcove fyzické atribúty alebo umiestnenie.

Z obchodného hľadiska ponúkajú virtuálne popové hviezdy jedinečnú príležitosť pre spoločnosti vytvárať a ovládať svojich vlastných hudobných umelcov. Tento trend by mohol viesť k novej forme propagácie značky, kde spoločnosti vytvárajú virtuálnych umelcov, aby reprezentovali svoju značku a oslovovali spotrebiteľov. Napríklad odevná značka by mohla vytvoriť virtuálnu popovú hviezdu, ktorá nosí ich najnovšie návrhy v hudobných videách a virtuálnych koncertoch, čím poskytuje svieži a pútavý spôsob, ako predviesť svoje produkty.

Z tohto posunu v hudobnom priemysle by mohli profitovať aj vlády. Virtuálne popové hviezdy by mohli byť použité ako kultúrni veľvyslanci, ktorí propagujú hudbu a kultúru krajiny globálnemu publiku. Mohli by sa použiť aj vo vzdelávacích prostrediach, vďaka čomu je učenie pútavejšie a interaktívnejšie. Napríklad virtuálna popová hviezda by sa mohla použiť na výučbu študentov o hudobnej teórii alebo histórii zábavným a pútavým spôsobom, čo by pomohlo podporiť väčšie uznanie hudby a umenia medzi mladšími generáciami.

Dôsledky virtuálnych popových hviezd

Širšie dôsledky virtuálnych popových hviezd môžu zahŕňať:

• Zavedenie marketingových taktík novej generácie, ktoré zahŕňajú vytváranie popových hviezd kontrolovaných korporátnymi značkami, ktorých cieľom je pestovať masívne fanúšikovské základne, ktoré dokážu vytvoriť afinitu k značke lepšie ako alternatívne formy reklamy.
• Nárast hudobných vystúpení a viac jednotlivcov (ktorí nemusia mať vzhľad alebo talent tradičných popových hviezd) môžu získať digitálne nástroje potrebné na vytváranie hudobného obsahu.
• Nový potenciálny tok príjmov pre hudobné vydavateľstvá a platformy na streamovanie hudby, pretože dokážu vytvoriť a speňažiť virtuálne popové hviezdy, ktoré sú optimalizované tak, aby oslovovali konkrétne demografické výklenky.
• Nárast pracovných príležitostí pre animátorov, hudobných skladateľov a módnych návrhárov, keďže dopyt po virtuálnych popových hviezdach celosvetovo rastie. 
• Posun v spotrebiteľských výdavkoch, keďže fanúšikovia viac investujú do digitálneho tovaru a virtuálnych vstupeniek na koncerty, čím sa menia tradičné toky príjmov v hudobnom priemysle.
• Zmena pracovných príležitostí s rastúcim dopytom po digitálnych umelcoch, animátoroch a hlasových hercoch, ale potenciálne menej príležitostí pre tradičných interpretov.
• Nové zákony o autorských právach a duševnom vlastníctve, ktoré zaisťujú spravodlivú kompenzáciu pre tímy, ktoré stoja za týmito digitálnymi interpretmi.
• Široké akceptovanie virtuálnych popových hviezd, ktoré ovplyvňujú spoločenské normy týkajúce sa slávy a celebrít, pretože fanúšikovia vytvárajú emocionálne spojenia s digitálnymi entitami, čo spochybňuje naše chápanie vzťahov medzi ľuďmi.
• Zníženie vplyvu hudobného priemyslu na životné prostredie, keďže digitálne koncerty nahrádzajú fyzické, čím sa znižuje uhlíková stopa spojená s koncertovaním a živými vystúpeniami.

Otázky na zváženie

• Uprednostňujete počúvanie virtuálnych popových hviezd pred návštevou koncertov?
• Ako sa podľa vás súčasní hudobní umelci a kapely môžu prispôsobiť tomuto trendu?