Совместные творческие платформы: следующий шаг к творческой свободе

ИЗОБРАЖЕНИЕ КРЕДИТ:
Кредит изображения
Istock

Совместные творческие платформы: следующий шаг к творческой свободе

Совместные творческие платформы: следующий шаг к творческой свободе

Текст подзаголовка
Творческая сила переходит к пользователям и потребителям.
    • Автор:
    • Имя автора
      Квантумран Форсайт
    • Июль 4, 2023

    Основные моменты

    Цифровые платформы совместного творчества появляются как пространство, в котором вклад участников определяет ценность и направление платформы, как это видно на примере невзаимозаменяемых токенов (NFT). Этому сочетанию технологий и творчества способствует виртуальная и дополненная реальности (VR/AR), которые предоставляют безграничные возможности для индивидуального творческого вклада. Этот совместный творческий подход распространяется и на традиционные сектора, поскольку бренды все чаще поощряют клиентов к участию в творческом процессе, придавая своим продуктам и услугам индивидуальный подход.

    Контекст платформ совместного творчества

    Цифровая платформа для совместного творчества — это общее пространство, созданное как минимум одной группой участников, кроме владельца платформы. Эти вклады определяют ценность всей платформы и ее направление. Именно по этой причине невзаимозаменяемые токены (NFT), такие как цифровое искусство, не имеют никакой ценности без динамических отношений между платформой и ее пользователями.

    Хелена Донг, креативный технолог и цифровой дизайнер, рассказала Wunderman Thompson Intelligence, что технологии все чаще становятся движущей силой творчества. Этот сдвиг открыл новые возможности существования творений за пределами физического мира. Согласно исследованию Wunderman Thompson Intelligence, проведенному в 72 году, около 2021% представителей поколения Z и миллениалов в США, Великобритании и Китае считают, что творчество основано на технологиях. 

    Эта гибридизация творчества и технологий еще больше поощряется новыми технологиями, такими как виртуальная и дополненная реальности (VR / AR), которые позволяют людям полностью погрузиться в смоделированные среды, где все возможно. Поскольку у этих систем нет физических ограничений, любой может создавать одежду, создавать произведения искусства и создавать виртуальную аудиторию. То, что когда-то считалось «фантазийным» миром, постепенно становится местом обмена реальных денег, а творчество больше не ограничивается несколькими избранными людьми.

    Разрушительное воздействие

    С начала пандемии COVID-19 метавселенная и социальная сеть IMVU выросли на 44%. Ежемесячно сайт посещают 7 миллионов активных пользователей. Большинство этих пользователей — женщины или идентифицируют себя как женщины, и им от 18 до 24 лет. Цель IMVU — виртуально общаться с друзьями и, возможно, заводить новых, но шоппинг также является значительной приманкой. Пользователи создают личные аватары и одевают их в одежду, разработанную другими пользователями, а кредиты покупаются за реальные деньги для покупки этих предметов. 

    IMVU управляет виртуальным магазином с 50 миллионами товаров, созданными 200,000 14 создателей. Каждый месяц 27 миллионов транзакций или 14 миллиардов кредитов генерируют 2021 миллионов долларов США. По словам директора по маркетингу Линдси Энн Аамодт, мода лежит в основе того, почему люди создают аватары и общаются с другими на IMVU. Одна из причин заключается в том, что одевание аватара в цифровое пространство дает людям доступ ко всему, что они хотят. В XNUMX году сайт запустил свой первый в истории показ мод с участием реальных брендов, таких как Collina Strada, Gypsy Sport и Mimi Wade. 

    Интересно, что это совместное творческое мышление распространяется на реальные продукты и услуги. Например, лондонская Istoria Group, объединение различных креативных агентств, все чаще поощряет своих клиентов к сотрудничеству с потенциальными клиентами. В результате новый аромат парфюмерного бренда Byredo был выпущен без названия. Вместо этого потребители получают наклейку с отдельными буквами и могут свободно наклеивать свое индивидуальное имя для духов.

    Последствия совместных творческих платформ

    Более широкие последствия совместных творческих платформ могут включать: 

    • Компании пересматривают принципы дизайна и маркетинга. Компании могут начать экспериментировать с формами работы с клиентами, выходящими за рамки традиционных фокус-групп и опросов, и вместо этого исследовать более глубокое совместное творческое сотрудничество с клиентами, которое генерирует свежие идеи и продукты. Например, крупные бренды могут создавать платформы для совместного творчества, чтобы побуждать своих клиентов модифицировать существующие продукты или предлагать новые. 
    • Расширенная настройка и гибкость для личных продуктов и устройств, таких как телефоны, одежда и обувь.
    • Больше виртуальных модных платформ, позволяющих людям продавать свои аватары и дизайны скинов. Эта тенденция может привести к тому, что влиятельные лица и дизайнеры цифровой моды будут иметь миллионы последователей и будут сотрудничать с реальными лейблами.
    • Искусство и контент NFT становятся более популярными, чем когда-либо, и продаются больше, чем их аналоги в реальном мире.

    Вопросы для комментариев

    • Если вы пробовали заниматься дизайном на платформе совместного творчества, что вам больше всего в ней нравится?
    • Как еще, по вашему мнению, платформы для совместного творчества дадут пользователям больше творческой силы?