Платформи спільної творчості: наступний крок у творчій свободі

КРЕДИТ ЗОБРАЖЕННЯ:
Кредит зображення
iStock

Платформи спільної творчості: наступний крок у творчій свободі

Платформи спільної творчості: наступний крок у творчій свободі

Текст підзаголовка
Творча сила переходить до користувачів і споживачів.
    • Автор:
    • ім'я автора
      Quantumrun Foresight
    • Липень 4, 2023

    Основні моменти

    Спільні творчі цифрові платформи постають як простір, де внески учасників формують цінність і напрямок платформи, як це видно з незамінними токенами (NFT). Цьому поєднанню технологій і творчості сприяють віртуальні та доповнені реальності (VR/AR), які надають безмежні можливості для індивідуального творчого внеску. Цей підхід до спільної творчості також поширюється на традиційні сектори, оскільки бренди все більше заохочують клієнтів брати участь у творчому процесі, надаючи персоналізований штрих своїм продуктам і послугам.

    Контекст платформ спільної творчості

    Спільна творча цифрова платформа — це спільний простір, створений принаймні однією групою учасників, крім власника платформи. Ці внески визначають цінність усієї платформи та її напрямок. Ця функція є причиною того, чому незамінні токени (NFT), такі як цифрове мистецтво, не мають жодної цінності без динамічних відносин між платформою та її користувачами.

    Хелена Донг, креативний технолог і цифровий дизайнер, розповіла Wunderman Thompson Intelligence, що технології все більше стають рушійною силою творчості. Ця зміна відкрила нові можливості для творінь існувати за межами фізичного світу. Згідно з дослідженням Wunderman Thompson Intelligence 72 року, приблизно 2021 відсотки представників покоління Z і міленіалів у США, Великобританії та Китаї вважають, що креативність базується на технологіях. 

    Цю гібридизацію творчості й технологій ще більше заохочують нові технології, такі як віртуальна та доповнена реальність (VR/AR), які дозволяють людям повністю занурюватися в змодельоване середовище, де можливо все. Оскільки ці системи не мають фізичних обмежень, будь-хто може створювати одяг, творити мистецтво та створювати віртуальну аудиторію. Те, що колись вважалося «фантастичним» світом, поступово стає місцем обміну реальних грошей, а творчість більше не обмежується декількома обраними людьми.

    Руйнівний вплив

    З початку пандемії COVID-19 метавсесвіт і сайт соціальної мережі IMVU зросли на 44 відсотки. Зараз сайт має 7 мільйонів активних користувачів щомісяця. Більшість із цих користувачів — жінки або ідентифікують себе як жінки та мають вік від 18 до 24 років. Мета IMVU — віртуально спілкуватися з друзями та потенційно заводити нових, але покупки також є значною перевагою. Користувачі створюють особисті аватари та одягають їх в одяг, розроблений іншими користувачами, а кредити купуються за реальні гроші для придбання цих предметів. 

    IMVU керує віртуальним магазином із 50 мільйонами товарів, створених 200,000 14 творцями. Щомісяця 27 мільйонів транзакцій або 14 мільярдів кредитів генерують 2021 мільйонів доларів США. За словами директора з маркетингу Ліндсі Енн Аамодт, мода лежить в основі того, чому люди створюють аватари та спілкуються з іншими на IMVU. Однією з причин є те, що одягання аватара в цифровий простір дає людям доступ до всього, що вони хочуть. У XNUMX році сайт запустив своє перше в історії модне шоу, яке включало реальні бренди, такі як Collina Strada, Gypsy Sport і Mimi Wade. 

    Цікаво, що таке творче мислення виливається в реальні продукти та послуги. Наприклад, лондонська Istoria Group, сукупність різних креативних агентств, все більше заохочує своїх клієнтів до співпраці з потенційними клієнтами. У результаті новий аромат парфумерного бренду Byredo вийшов без назви. Замість цього споживачі отримують аркуш наклейок з окремими літерами та можуть вільно наклеювати свою індивідуальну назву для парфуму.

    Наслідки платформ спільної творчості

    Більш широкі наслідки платформ спільної творчості можуть включати: 

    • Компанії переоцінюють принципи дизайну та маркетингу. Компанії можуть почати експериментувати з формами охоплення клієнтів, окрім традиційних фокус-груп і опитувань, і натомість досліджувати глибшу спільну творчу співпрацю з клієнтами, яка генерує нові ідеї та продукти. Наприклад, великі бренди можуть створювати платформи для спільної творчості, щоб спонукати своїх клієнтів модифікувати існуючі продукти або пропонувати нові. 
    • Розширені налаштування та гнучкість персональних продуктів і пристроїв, таких як телефони, одяг і взуття.
    • Більше віртуальних модних платформ, які дозволяють людям продавати свої аватари та дизайни шкіри. Ця тенденція може призвести до того, що впливові особи та дизайнери цифрової моди матимуть мільйони підписників і співпрацюватимуть із реальними брендами.
    • Мистецтво та контент NFT стають популярнішими, ніж будь-коли, продаючись більше, ніж їх аналоги в реальному світі.

    Питання для коментарів

    • Якщо ви пробували проектувати на платформі спільної творчості, що вам у ній найбільше подобається?
    • Як ще, на вашу думку, платформи для спільної творчості нададуть користувачам більше творчої сили?

    Посилання на Insight

    Для цієї інформації використовувалися такі популярні та інституційні посилання: