Искусствонун баалуулугун аныктоо кыйыныраак

Көркөм чыгарманы эки адам бирдей карап, ал жөнүндө ойлоно албайт. Ар бирибиздин жакшы искусство жана жаман искусство, эмне жаңычыл жана эмне оригиналдуу эмес, эмне баалуу жана эмне пайдасыз деген өз алдынча чечмелөөбүз бар. Ошого карабастан, искусство чыгармалары ошого жараша бааланчу жана сатылган базар дагы эле бар.  

Бул баа кантип аныкталды жана акыркы жылдары рынок кандай өзгөрдү? Андан да маанилүүсү, көркөм чыгарманын “баалуулугу” деп дагы эмнени түшүнсөк болот жана жаңы искусство түрлөрү биз бул баалуулукту аныктоону кантип үзгүлтүккө учуратты? 

Искусствонун "баалуулугу" эмнеде? 

Искусствонун эки түрү бар: субъективдүү жана акчалай. Искусствонун субъективдүү баалуулугу чыгарманын жеке адам же адамдардын тобу үчүн эмнени билдирерин жана бул маанинин бүгүнкү коом үчүн канчалык актуалдуу экендигине байланыштуу. Бул маани канчалык актуалдуу болсо, ал ошончолук баалуулукка ээ болот, дал ошондой сиздин сүйүктүү китебиңиз сиздин инсандыгыңызга же тажрыйбаңызга чындап таасир эткен нерсе. 

Көркөм чыгарманын да баасы болот. Ылайык Sotheby анын, көркөм чыгарманын баасы он нерсе менен аныкталат: аныктыгы, абалы, сейректиги, келип чыгышы, тарыхый мааниси, өлчөмү, мода, предмети, орто, жана сапаты. Майкл Финдлэй, автор Искусствонун баалуулугу: акча, күч, сулуулук, беш негизги мүнөздөмөлөрдү белгилейт: келип чыгышы, абалы, аныктыгы, таасири жана сапаты. 

Бир нечесин сүрөттөө үчүн, провананс менчиктин тарыхын сүрөттөйт, бул көркөм чыгарманын баасын 15 пайызга жогорулатат. Шарт шарт отчетунда айтылгандарды сүрөттөйт. Бул баяндаманы жасаган профессионал чыгарманын баалуулугуна канчалык ишеничтүү таасир этет. Сапат аткаруу, өздөштүрүү дегенди билдирет орто жана көркөм чыгарманын айтылуу бийлиги, ал мезгилге жараша өзгөрүп турат. 

Анын 2012 китебинде, Искусствонун баалуулугу: акча, күч, сулуулук, Майкл Финдлэй көркөм чыгарманын акчалай баасын аныктаган башка факторлорду түшүндүрөт. Негизинен, искусство кураторлор жана арт-дилерлер сыяктуу авторитеттүү адам айткандай гана баалуу.  

Чоңураак чыгармалар жана түркүн түстүү көркөм чыгармалар көбүнчө кичинекей чыгармаларга жана монохроматтык бөлүктөргө караганда кымбатыраак. Чоңураак иштер баага айкелдин куюу сыяктуу өндүрүштүк чыгымдарды да камтышы мүмкүн. Литографиялар, оюулар жана жибек экрандар да жалпысынан кымбатыраак. 

Эгерде чыгарма кайра сатылса, анын баасы жогорулайт. Канчалык сейрек болсо, ошончолук кымбат. Музейлерден сүрөтчүнүн көбүрөөк эмгектери табылса, жеке менчикке берилген эмгектер сейрек кездешкендиктен кымбатыраак болот. Ал сүрөтчү да бааны көтөргөн кадыр-баркка ээ болот. 

Бул факторлордун бардыгын эске алганда, мунун баары искусство чыгармасы кандайча сатылып жатканына жана анын айланасында рынокту түзгөн системага байланыштуу. Сатууга брокердик галереяларсыз, суроо-талапты көтөрүү үчүн бай коллекционерлерсиз жана ассоциативдик кадыр-баркты сунуштай турган музейлер менен мекемелерсиз сүрөтчү аудиториясыз жана айлык акысын чексиз..  

Ал система өзгөрүп жатат. 

Искусствонун доллардын наркынын өсүшү 

Адатта, көркөм кеңешчиге жагат Candace Worth кайра сатылган чыгарманын баасы 10-15 пайызга көтөрүлөт деп күтмөк, бирок ал бир айда 32 миң доллар, кийинкисинде 60 миң доллар болгон көркөм чыгарманын баасын сүйлөшүүгө аракет кылган тажрыйбасына ээ болгон. Пол Моррис, 80 чыгарган көркөм диллер искусство жарманкелери, азыр жаңы сүрөтчүлөр үчүн баштапкы баа 5 эмес, 500 миң долларды түзөт.  

Элдин искусствого болгон көз карашы өзгөрдү. Адамдар мындан ары көркөм галереяларга барышпайт. Анын ордуна, потенциалдуу сатып алуучулар барышат искусство жарманкелери, көркөм өнөр сатылган жана байланыштар жасалган алп сүрөт базарлары. Чынында эле, онлайн искусство рыногу 3-жылы 2016 миллиард доллардан ашкан. Анын үстүнө, интернетте гана көрүүгө боло турган искусствонун жаңы түрү бар. 

Интернет искусство 

Мөөнөт "Net art" 1990-жылдардагы 2000-жылдардын башына чейинки кыска кыймылды сүрөттөйт сүрөтчүлөр интернетти колдонгон орто. Бүгүнкү күндө санариптик сүрөтчүлөр онлайн режиминде гана иштешет. Көрүнүктүү санарип сүрөтчүлөр кирет Юнг Джейк жана Рафаэль Розендаал башкалардын арасында. Музейлерде мындай искусствону көрсөтүү кыйын болсо да Уитни санариптик эмгектерди чогулткан. нетто искусствосунун кээ бир көрүнүктүү мисалдарын табууга болот бул жерде.  

Интернет-арт өзүнүн инновациясында кызыктуу болсо да, кээ бир сынчылар ашыкча болуп калды деп ырасташат, анын ордун жаны кыймыл ээледи. 

Интернеттен кийинки искусство 

Пост-интернет искусствосун интернет искусствосунан кийин жасалган искусство катары аныктаса болот. Ал интернетти берилген катары кабыл алып, ошол жерден кетет. Бул бир гана интернетке негизделген интернет искусствосуна салыштырмалуу материалдык объектилерди түзүү үчүн санариптик стратегияларды колдонгон сүрөтчүлөр. Ошондуктан пост-интернет искусствосу кирпичтен жасалган галереяларга оңой эле батат. 

Ичинде Сидней заманбап панели, Белгилүү искусство коллекционери Клинтон Нг интернеттен кийинки искусствону “интернеттин аң-сезими менен жаралган искусство” деп мүнөздөдү. Сүрөтчүлөр интернеттин айланасындагы темаларды, анын ичинде саясий же экономикалык башаламандыктарды, экологиялык кризистерди же психологиялык маселелерди, андан чыныгы жашоонун объектилерин жасоо менен чечишет. Кээ бир мисалдарды табууга болот бул жерде. 

Пост-интернет искусствосуна жогоруда көрсөтүлгөн критерийлердин негизинде оңой эле баа берилсе да, интернет-арт бул системаны бузат. Материалдык эмес ишке кандай баа бересиз? 

Интернет-арттын акчалай баасы салттуу искусствого каршы 

Негизги заманбап искусство рыногунда жана популярдуулугунда кескин өсүштү башынан өткөрдү. Себеби, экономикалык өсүш жана эл аралык музейлердин ачылышы, искусство жарманкелери, жана эки жылдык көргөзмөлөр. Интернет-арт да өзүнүн институттарын түздү. Бул мекемелердеги көрүнүш негизги искусство рыногунда интернет-арттын баалуулугун арттырат. Клинтон Нг Леондо көрсөтүлгөн искусствонун 10 пайызын пост-интернет искусствосу түзгөнүн белгилеп, бул форманын искусство дүйнөсүндө баалуулугу бар экенин көрсөтөт. Бул галерея системасында жакшы иштебеген көркөм тажрыйбаларды сатуу кыйын экенин өзгөртпөйт, андыктан интернет-арттын баасы кантип өлчөнөт? 

Аннет Деккер "Санариптик искусствонун коштоочусу" китебинде мындай деп белгилейт: "Сөзсүз эле материалдык объектилер эң баалуу деп эсептелбейт, бирок көрүүчүгө белгилүү бир тажрыйбаны тартуулаган көркөм чыгарманын ички сапаттары."  

Бул учурда, санариптик искусство жогоруда айтылган критерийлерден тышкары сапаттарга ээ, бул ага баа бериши керек. Жошуа Ситарелла, санарип сүрөтчүсү Artspace менен болгон маеги Ал, "искусствонун баалуулугу контекст аркылуу алынаарын билди. Демек, мейкиндиктен башка контекст көп болбогон образдын деңгээлинде, объектти баалуу катары окуунун эң эффективдүү жолу - аны сүрөттөө. баалуу мейкиндикте».  

Интернеттин бир бөлүгүн ээлеген мейкиндикте баалуу нерсе бар. "Домендик аталыш аны сатууга мүмкүнчүлүк берет" Рафаэль Розендаал дейт. Ал чыгармаларынын домендерин сатат, коллекционердин аты титул тилкесинде жазылат. Интернет искусствосу канчалык уникалдуу болсо, баасы ошончолук жогору болот.  

Бирок, домендерди кайра сатуу интернет искусствосунун баасын төмөндөтөт. Веб-сайтты сактоо кыйын жана искусство чыгармасы аны кантип архивдегениңизге жараша өзгөрүшү мүмкүн. Сиз кайра саткан сайын баалуулукка ээ болгон материалдык искусстводон айырмаланып, интернет-арт баалуулугун жоготот, анткени анын иштөө мөөнөтү компьютер жаңырган сайын азаят. 

Жалпысынан, искусствону интернетке коюу аны арзандатат деген түшүнүк бар. Клэр Бишоп өзүнүн эссесинде мындай деп белгилейт: Санариптик бөлүнүү, сүрөтчүлөр аналогдук тасма роликтерин жана проекцияланган слайддарды колдонушат, анткени бул аны коммерциялык жактан ылайыктуу кылат.  

 

Нью-Йоркто жашаган фотограф Жан Линдо интернет адамдардын сүрөткө искусство катары көңүл буруусун кыйындатканын байкайт. "Биз азыр интернетте мурункуга караганда көбүрөөк сүрөттөрдү көрүп жатабыз" дейт ал. "Ошондуктан азыркы фотографтар тасмаларга кайтып келишет, ошондуктан алардын сүрөттөрү кайрадан объект болуп, баалуулукка ээ болушу мүмкүн." 

Материалдык же материалдык эмес, «искусство – бул товар. Ал сатылат. Жана инновациялар бул сыйлыкка ээ», - деди арт-дилер Пол Моррис TEDxSchechterWestchesterде белгилер. Анын баасы материалдык искусствонун деңгээлине жетеби же жокпу, карабастан, Интернет Арт дагы эле баасын жана сатылышы мүмкүн.  

Кызыктуураак суроо - бул искусство дүйнөсүндө жана андан тышкары жерде кандай мааниге ээ. Бул көркөм искусствобу же башка нерсеби? 

Искусствонун субъективдүү баалуулугу 

Биз искусствонун субъективдүү баалуулугу жөнүндө бир нече жол менен ойлонсок болот. Биринчиси - бул канчалык актуалдуу. "Искусство ар дайым сиз жашап жаткан мезгилди чагылдырат." Назарено Креа, санариптик сүрөтчү жана дизайнер Crane.tv менен болгон маеги. Бул көркөм контекстке байланыштуу баалуулукка ээ болот дегенди билдирет.  

Ал тургай, Аарон Сито, Индонезиянын заманбап жана заманбап искусство музейинин директору "мыкты сүрөтчүлөр бул жерде жана азырга жооп берген искусствону жаратышат" дегенге кошулат.  

Youtube'дун Nerdwriter "Биз улуу искусство деп ойлогон нерсе, акыры, маданиятта баалуу деп ойлогон нерсебизди көрсөтөт" деп айтууга чейин барат.  

Интернет жана пост-интернет искусствосу интернет күнүмдүк жашообузга ушунчалык сиңип калгандыктан, маданиятыбыздын баалуу бөлүгүнө айланганын көрсөтүп турат. The Guardian гезитинин рубрикасы Биздин искусствого инвестиция салуубуздун негизги себеби анын маданий баалуулугу деп ырастайт. Искусство жашоону өркүндөтүүчү, көңүл ачуучу жана биздин жеке жана улуттук өзгөчөлүктөрүбүздү аныктайт.  

Акыр-аягы, Роберт Хьюз "чыныгы маанилүү искусство чыгармалары келечекти даярдайт" дейт.  

Искусствонун материалдык эмес түрлөрү бизди келечекке кандайча даярдап жатат? Алардын бүгүнкү күндө биз үчүн кандай тиешелүү билдирүүлөрү бар? Бул билдирүүлөр аларды канчалык баалуу кылат? 

Салттуу искусствонун субъективдүү баалуулугу 

Батыш көркөм канондо маданий баалуулукка коюлган белгилүү бир убакытта жана мейкиндикте уникалдуу, даяр объект болуп саналган искусство. Анын TEDx баяндамасында, Джейн Дит "Биз реалдуу нерселердин жакшы аткарылган чагылдырылышы, терең сезимдердин кооз көрүнүшү же сызыктардын, формалардын жана түстөрдүн тең салмактуу аранжировкалары болгон искусствого баалуулук беребиз" деп белгилеген. ,” ал дагы эле баалуу, анткени ал бизге искусствонун таасири жөнүндө башкача ой жүгүртүүгө түрткү берет. 

Пост-интернет искусствосунун субъективдүү мааниси 

Пост-интернет искусствосу менен биз интернеттеги ар түрдүү маданияттан шыктанган сүрөттөргө жана объекттерге болгон жаңы мамилебизди чагылдырабыз. Бул биздин санариптик тармактык маданиятыбыз менен чындап байланышыбызга байланыштуу маселелер менен алектенет. Бул маанилердин мааниси бар, анткени алар актуалдуу, ошондуктан коллекционерлерге жагат Клинтон Нг интернеттен кийинки искусствону чогултуу. 

Интернет искусствосунун субъективдүү мааниси 

Жалпысынан алганда, музейлер санариптик маданиятка көп кызыгуу көрсөтпөйт, андыктан алардын субъективдүү баалуулугу негизги заманбап искусствого салыштырмалуу төмөн болушу мүмкүн. Бирок, интернет-арттын чыныгы баалуулугу ал бизди эмнени эске алат. нерв жазуучу ал бизге интернетти көрүүгө жардам берет дейт. Ал ошондой эле биздин азыркы замандагы илим менен техниканын социалдык кесепеттерин карап чыгууга түрткү берет.  

Анын эссесинде, Санариптик бөлүнүү, Клэр Бишоп мындай деп белгилейт: "Эгер санариптик визуалдык искусство үчүн кандайдыр бир мааниге ээ болсо, анда бул ориентацияны эсепке алуу жана искусствонун эң баалуу божомолдоруна шек келтирүү зарыл."  

Негизинен, интернет-арт бизди искусство деп ойлогон нерсени кайра карап чыгууга мажбурлайт. Муну чагылдыруу үчүн санариптик сүрөтчүлөр искусство жөнүндө башкача ойлошот. "Кызыктуу болгон нерсеге тынчсызданам" Рафаэль Розендаал дейт. Кызыктуу болсо, анда бул искусство. 

Санариптик сүрөтчүлөр дагы башка сүрөтчүлөрдөн айырмаланат, анткени алар сатыла турган искусствого эмес, кеңири жайыла турган искусствого басым жасашат. Бул искусствону бөлүшүү коомдук иш болгондуктан, ага көбүрөөк социалдык маани берет. "Менин көчүрмөм бар, ал эми бүт дүйнөдө көчүрмөсү бар" Рафаэль Розендаал дейт.  

Rozendaal сыяктуу интернет-артисттер BYOB (Bring Your Own Bimmer) кечелерин уюштурушат, алар сүрөт көргөзмөлөрү сыяктуу иштешет, анда сүрөтчүлөр проекторлорун алып келип, аларды ак дубалдын мейкиндигине түшүрүп, айланаңыздагы искусствонун эффектин жаратышат. "Бул интернет менен, - дейт ал, - бай карылардын колдоосуна ээ боло алабыз, бирок артистти колдогон аудиторияга да ээ болобуз". Бул искусствого элиталык коомчулуктан тышкаркы аудиторияны тартууда социалдык жана маданий баалуулук бар экенин көрсөтүп турат.  

"Социалдык медиа элиталык жамааттарды талкалайт" деди Аарон Сието талкуусунда чалгындоо Squared. Искусствону мүмкүнчүлүгү барлардан жогору коюунун мааниси бар жана бул интернет искусствосуна эң чоң маани берет. Кантсе да, Интернет технология сыяктуу эле социалдык түзүлүш жана аны мазмундуу кылган интернет-арттын айланасындагы түрдүү социалдык тармак.