ਕਲਾ ਦੇ ਮੁੱਲ ਨੂੰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਤ ਕਰਨਾ ਔਖਾ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ

ਕੋਈ ਵੀ ਦੋ ਲੋਕ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਅਤੇ ਇਸ ਬਾਰੇ ਉਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸੋਚ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਚੰਗੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਮਾੜੀ ਕਲਾ ਕੀ ਹੈ, ਕੀ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਹੈ ਅਤੇ ਕੀ ਗੈਰ-ਮੌਲਿਕ ਹੈ, ਕੀ ਕੀਮਤੀ ਹੈ ਅਤੇ ਕੀ ਬੇਕਾਰ ਹੈ, ਇਸ ਬਾਰੇ ਸਾਡੇ ਸਾਰਿਆਂ ਦੀਆਂ ਆਪਣੀਆਂ ਵਿਆਖਿਆਵਾਂ ਹਨ। ਇਸਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਅਜੇ ਵੀ ਇੱਕ ਮਾਰਕੀਟ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਕੀਮਤ ਮਿਲਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸ ਅਨੁਸਾਰ ਵੇਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.  

ਇਹ ਕੀਮਤ ਕਿਵੇਂ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਹਾਲ ਹੀ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਮਾਰਕੀਟ ਕਿਵੇਂ ਬਦਲਿਆ ਹੈ? ਵਧੇਰੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ, ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ "ਮੁੱਲ" ਤੋਂ ਸਾਡਾ ਹੋਰ ਕੀ ਮਤਲਬ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਨਵੇਂ ਕਲਾ ਰੂਪਾਂ ਨੇ ਕਿਵੇਂ ਵਿਘਨ ਪਾਇਆ ਹੈ ਕਿ ਅਸੀਂ ਉਸ ਮੁੱਲ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦੇ ਹਾਂ? 

ਕਲਾ ਦਾ "ਮੁੱਲ" ਕੀ ਹੈ? 

ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਦੋ ਕਿਸਮਾਂ ਹਨ: ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਅਤੇ ਮੁਦਰਾ। ਕਲਾ ਦਾ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਮੁੱਲ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਉਬਲਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਿਸੇ ਵਿਅਕਤੀ ਜਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਸਮੂਹ ਲਈ ਕੰਮ ਦਾ ਕੀ ਅਰਥ ਹੈ ਅਤੇ ਇਹ ਅਰਥ ਅੱਜ ਦੇ ਸਮਾਜ ਲਈ ਕਿੰਨਾ ਢੁਕਵਾਂ ਹੈ। ਇਹ ਅਰਥ ਜਿੰਨਾ ਜ਼ਿਆਦਾ ਢੁਕਵਾਂ ਹੈ, ਓਨਾ ਹੀ ਇਸਦਾ ਮੁੱਲ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਤੁਹਾਡੀ ਮਨਪਸੰਦ ਕਿਤਾਬ ਅਜਿਹੀ ਚੀਜ਼ ਹੈ ਜੋ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਤੁਹਾਡੀ ਸ਼ਖਸੀਅਤ ਜਾਂ ਅਨੁਭਵਾਂ ਨਾਲ ਗੱਲ ਕਰਦੀ ਹੈ। 

ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਵੀ ਕੀਮਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਇਸਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਸੌਥਬੀ, ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਕੀਮਤ ਦਸ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੁਆਰਾ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ: ਪ੍ਰਮਾਣਿਕਤਾ, ਸਥਿਤੀ, ਦੁਰਲੱਭਤਾ, ਉਤਪਤੀ, ਇਤਿਹਾਸਕ ਮਹੱਤਤਾ, ਆਕਾਰ, ਫੈਸ਼ਨ, ਵਿਸ਼ਾ ਵਸਤੂ, ਦਰਮਿਆਨੇ, ਅਤੇ ਗੁਣਵੱਤਾ. ਮਾਈਕਲ ਫਿੰਡਲੇ, ਲੇਖਕ ਕਲਾ ਦਾ ਮੁੱਲ: ਪੈਸਾ, ਸ਼ਕਤੀ, ਸੁੰਦਰਤਾ, ਪੰਜ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਦੀ ਰੂਪਰੇਖਾ ਦੱਸਦੀ ਹੈ: ਉਤਪੱਤੀ, ਸਥਿਤੀ, ਪ੍ਰਮਾਣਿਕਤਾ, ਐਕਸਪੋਜਰ, ਅਤੇ ਗੁਣਵੱਤਾ। 

ਕੁਝ ਦਾ ਵਰਣਨ ਕਰਨ ਲਈ, ਪ੍ਰੋਵੇਨੈਂਸ ਮਾਲਕੀ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਦਾ ਵਰਣਨ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਮੁੱਲ ਨੂੰ 15 ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ ਵਧਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਕੰਡੀਸ਼ਨ ਦੱਸਦੀ ਹੈ ਕਿ ਕੰਡੀਸ਼ਨ ਰਿਪੋਰਟ ਵਿੱਚ ਕੀ ਦੱਸਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਸ ਰਿਪੋਰਟ ਦਾ ਸੰਚਾਲਨ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਕਿੰਨਾ ਭਰੋਸੇਯੋਗ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਮੁੱਲ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਕੁਆਲਿਟੀ ਐਗਜ਼ੀਕਿਊਸ਼ਨ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਦੀ ਮੁਹਾਰਤ ਦਰਮਿਆਨੇ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦਾ ਅਧਿਕਾਰ, ਅਤੇ ਇਹ ਸਮੇਂ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। 

ਆਪਣੀ 2012 ਦੀ ਕਿਤਾਬ ਵਿੱਚ ਸ. ਕਲਾ ਦਾ ਮੁੱਲ: ਪੈਸਾ, ਸ਼ਕਤੀ, ਸੁੰਦਰਤਾ, ਮਾਈਕਲ ਫਿੰਡਲੇ ਹੋਰ ਕਾਰਕਾਂ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕਲਾ ਦੇ ਮੁਦਰਾ ਮੁੱਲ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਕਲਾ ਸਿਰਫ ਓਨੀ ਹੀ ਕੀਮਤੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਜਿੰਨਾ ਕੋਈ ਅਥਾਰਟੀ ਵਾਲਾ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਕਿਊਰੇਟਰਾਂ ਅਤੇ ਕਲਾ ਡੀਲਰਾਂ ਵਾਂਗ।  

ਵੱਡੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਰੰਗੀਨ ਟੁਕੜੇ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਛੋਟੇ ਕੰਮਾਂ ਅਤੇ ਮੋਨੋਕ੍ਰੋਮੈਟਿਕ ਟੁਕੜਿਆਂ ਨਾਲੋਂ ਜ਼ਿਆਦਾ ਮਹਿੰਗੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਵੱਡੇ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ ਕੀਮਤ ਵਿੱਚ ਨਿਰਮਾਣ ਦੀ ਲਾਗਤ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਕ ਬੁੱਤ ਦੀ ਕਾਸਟਿੰਗ। ਲਿਥੋਗ੍ਰਾਫ਼, ਐਚਿੰਗ, ਅਤੇ ਸਿਲਕਸਕ੍ਰੀਨ ਵੀ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਧੇਰੇ ਮਹਿੰਗੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। 

ਜੇਕਰ ਕੰਮ ਦਾ ਇੱਕ ਟੁਕੜਾ ਦੁਬਾਰਾ ਵੇਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਸਦਾ ਮੁੱਲ ਵਧਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਜਿੰਨਾ ਦੁਰਲੱਭ ਹੈ, ਓਨਾ ਹੀ ਮਹਿੰਗਾ ਹੈ। ਜੇਕਰ ਕਿਸੇ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਵਧੇਰੇ ਕੰਮ ਅਜਾਇਬ-ਘਰਾਂ ਵਿੱਚ ਪਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਨਿੱਜੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਪਲਬਧ ਕੰਮ ਵਧੇਰੇ ਮਹਿੰਗੇ ਹੋਣਗੇ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਕਲਾਕਾਰ ਵੀ ਵੱਕਾਰ ਹਾਸਲ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕੀਮਤ ਵਧਾਉਂਦਾ ਹੈ। 

ਇਹਨਾਂ ਸਾਰੇ ਕਾਰਕਾਂ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਇਹ ਸਭ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਇੱਕ ਕਲਾ ਦੁਆਰਾ ਕਿਵੇਂ ਵੇਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਸਿਸਟਮ ਜੋ ਇਸਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਇੱਕ ਮਾਰਕੀਟ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਦਲਾਲਾਂ ਦੀ ਵਿਕਰੀ ਲਈ ਗੈਲਰੀਆਂ, ਮੰਗ ਨੂੰ ਵਧਾਉਣ ਲਈ ਅਮੀਰ ਕੁਲੈਕਟਰਾਂ, ਅਤੇ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਅਤੇ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਹਿਯੋਗੀ ਵੱਕਾਰ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕਰਨ ਲਈ, ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਬਿਨਾਂ ਅਤੇ ਤਨਖਾਹ ਦੀ ਜਾਂਚ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।.  

ਉਹ ਸਿਸਟਮ ਬਦਲ ਰਿਹਾ ਹੈ। 

ਕਲਾ ਦਾ ਵਧ ਰਿਹਾ ਡਾਲਰ ਮੁੱਲ 

ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇੱਕ ਕਲਾ ਸਲਾਹਕਾਰ ਵਰਗਾ ਕੈਂਡੇਸ ਵਰਥ ਦੁਬਾਰਾ ਵੇਚੇ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਕੰਮ ਦੀ ਕੀਮਤ 'ਤੇ 10-15 ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ ਵਾਧੇ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰੇਗੀ, ਪਰ ਉਸ ਨੂੰ ਕਲਾ ਦੇ ਕੰਮ ਲਈ ਕੀਮਤ ਤੈਅ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਨ ਦਾ ਤਜਰਬਾ ਸੀ ਜੋ ਇਕ ਮਹੀਨੇ 32 ਹਜ਼ਾਰ ਡਾਲਰ ਅਤੇ ਅਗਲੇ ਮਹੀਨੇ 60 ਹਜ਼ਾਰ ਡਾਲਰ ਸੀ। ਪਾਲ ਮੌਰਿਸ, ਇੱਕ ਆਰਟ ਡੀਲਰ ਜਿਸਨੇ 80 ਦਾ ਉਤਪਾਦਨ ਕੀਤਾ ਹੈ ਕਲਾ ਮੇਲੇ, ਹੁਣ ਨਵੇਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਕੀਮਤ 5 ਦੀ ਬਜਾਏ 500 ਹਜ਼ਾਰ ਡਾਲਰ ਹੈ।  

ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਕਲਾ ਨੂੰ ਦੇਖਣ ਦਾ ਤਰੀਕਾ ਬਦਲ ਗਿਆ ਹੈ। ਲੋਕ ਹੁਣ ਆਰਟ ਗੈਲਰੀਆਂ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਜਾਂਦੇ। ਇਸ ਦੀ ਬਜਾਏ, ਸੰਭਾਵੀ ਖਰੀਦਦਾਰ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਕਲਾ ਮੇਲੇ, ਵਿਸ਼ਾਲ ਫਾਈਨ ਆਰਟ ਬਜ਼ਾਰ ਜਿੱਥੇ ਕਲਾ ਵੇਚੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਕੁਨੈਕਸ਼ਨ ਬਣਾਏ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਦਰਅਸਲ, ਔਨਲਾਈਨ ਕਲਾ ਬਾਜ਼ਾਰ 3 ਵਿੱਚ $2016 ਬਿਲੀਅਨ ਤੋਂ ਵੱਧ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਸ ਨੂੰ ਬੰਦ ਕਰਨ ਲਈ, ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਕਿਸਮ ਦੀ ਕਲਾ ਹੈ ਜੋ ਸਿਰਫ਼ ਔਨਲਾਈਨ ਹੀ ਵੇਖੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ। 

ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ 

ਸ਼ਰਤ "ਨੈੱਟ ਆਰਟ" 1990 ਤੋਂ 2000 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੰਖੇਪ ਅੰਦੋਲਨ ਦਾ ਵਰਣਨ ਕਰਦੀ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਏ ਦਰਮਿਆਨੇ. ਡਿਜੀਟਲ ਕਲਾਕਾਰ ਅੱਜ ਸਿਰਫ਼ ਔਨਲਾਈਨ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਡਿਜੀਟਲ ਕਲਾਕਾਰ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ ਯੰਗ ਜੇਕ ਅਤੇ ਰਾਫੇਲ ਰੋਜ਼ੈਂਡਾਲ ਹੋਰਾ ਵਿੱਚ. ਹਾਲਾਂਕਿ ਅਜਿਹੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕਰਨਾ ਇੱਕ ਚੁਣੌਤੀ ਹੈ, ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਵਿਟਨੀ ਨੇ ਕੁਝ ਡਿਜੀਟਲ ਕੰਮ ਇਕੱਠੇ ਕੀਤੇ ਹਨ. ਨੈੱਟ ਆਰਟ ਦੀਆਂ ਕੁਝ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਉਦਾਹਰਣਾਂ ਮਿਲ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ ਇਥੇ.  

ਹਾਲਾਂਕਿ ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਆਪਣੀ ਨਵੀਨਤਾ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ, ਕੁਝ ਆਲੋਚਕ ਦਲੀਲ ਦਿੰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਬੇਲੋੜਾ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ, ਇੱਕ ਨਵੀਂ ਲਹਿਰ ਨੇ ਆਪਣੀ ਥਾਂ ਲੈ ਲਈ ਹੈ। 

ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ 

ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ ਨੂੰ ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਦੇ ਇੱਕ ਪਲ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਬਣਾਈ ਗਈ ਕਲਾ ਵਜੋਂ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਇੰਟਰਨੈਟ ਨੂੰ ਦਿੱਤੇ ਗਏ ਵਜੋਂ ਲੈਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਥੋਂ ਚਲਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੈੱਬ-ਅਧਾਰਿਤ ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਠੋਸ ਵਸਤੂਆਂ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਡਿਜੀਟਲ ਰਣਨੀਤੀਆਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਕਲਾਕਾਰ ਹਨ। ਇਸ ਲਈ ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਇੱਟ ਅਤੇ ਮੋਰਟਾਰ ਗੈਲਰੀਆਂ ਵਿੱਚ ਫਿੱਟ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ। 

ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਿਡਨੀ ਸਮਕਾਲੀ ਪੈਨਲ, ਕਲਿੰਟਨ ਐਨਜੀ, ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਕਲਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿਕਾਰ, ਨੇ ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ ਨੂੰ "ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਦੀ ਚੇਤਨਾ ਨਾਲ ਬਣਾਈ ਗਈ ਕਲਾ" ਵਜੋਂ ਦਰਸਾਇਆ। ਕਲਾਕਾਰ ਇੰਟਰਨੈਟ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੇ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਨਾਲ ਨਜਿੱਠਦੇ ਹਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਜਾਂ ਆਰਥਿਕ ਉਥਲ-ਪੁਥਲ, ਵਾਤਾਵਰਣ ਸੰਕਟ ਜਾਂ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨਕ ਮੁੱਦੇ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ, ਇਸ ਵਿੱਚੋਂ ਅਸਲ ਜੀਵਨ ਵਸਤੂਆਂ ਬਣਾ ਕੇ। ਕੁਝ ਉਦਾਹਰਣਾਂ ਮਿਲ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ ਇਥੇ. 

ਹਾਲਾਂਕਿ ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ ਨੂੰ ਉੱਪਰ ਦੱਸੇ ਮਾਪਦੰਡਾਂ ਦੇ ਆਧਾਰ 'ਤੇ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਕੀਮਤ ਦਿੱਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਉਸ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਨੂੰ ਵਿਗਾੜ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਉਸ ਕੰਮ ਦੀ ਕੀਮਤ ਕਿਵੇਂ ਲਗਾਉਂਦੇ ਹੋ ਜੋ ਅਟੱਲ ਹੈ? 

ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਬਨਾਮ ਰਵਾਇਤੀ ਕਲਾ ਦਾ ਮੁਦਰਾ ਮੁੱਲ 

ਮੁੱਖ ਧਾਰਾ ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਨੇ ਇਸਦੇ ਬਾਜ਼ਾਰ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਵਿੱਚ ਨਾਟਕੀ ਵਾਧਾ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਇਹ ਆਰਥਿਕ ਵਿਕਾਸ ਅਤੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਅਜਾਇਬ ਘਰਾਂ ਦੇ ਉਦਘਾਟਨ ਦੇ ਕਾਰਨ ਹੈ, ਕਲਾ ਮੇਲੇਹੈ, ਅਤੇ ਦੋ-ਸਾਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ. ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ ਨੇ ਵੀ ਆਪਣੀਆਂ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਸਥਾਪਿਤ ਕੀਤੀਆਂ ਹਨ। ਇਹਨਾਂ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਦਿੱਖ ਮੁੱਖ ਧਾਰਾ ਕਲਾ ਬਾਜ਼ਾਰ ਵਿੱਚ ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਦੇ ਮੁੱਲ ਵਿੱਚ ਵਾਧਾ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਕਲਿੰਟਨ ਐਨਜੀ ਨੋਟ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਲਿਓਨ ਵਿਖੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕਲਾ ਦਾ 10 ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਹੈ, ਜੋ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਜਗਤ ਵਿੱਚ ਇਸ ਰੂਪ ਦਾ ਮੁੱਲ ਹੈ। ਇਹ ਇਸ ਤੱਥ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਬਦਲਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਅਨੁਭਵ ਜੋ ਗੈਲਰੀ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਵਿੱਚ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਵੇਚਣਾ ਔਖਾ ਹੈ, ਇਸ ਲਈ ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਦੀ ਕੀਮਤ ਕਿਵੇਂ ਮਾਪੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ? 

ਕਿਤਾਬ, ਏ ਕੰਪੈਨੀਅਨ ਟੂ ਡਿਜੀਟਲ ਆਰਟ ਵਿੱਚ, ਐਨੇਟ ਡੇਕਰ ਨੇ ਨੋਟ ਕੀਤਾ, "ਇਹ ਜ਼ਰੂਰੀ ਨਹੀਂ ਕਿ ਭੌਤਿਕ ਵਸਤੂਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਕੀਮਤੀ ਮੰਨੀਆਂ ਜਾਣ ਪਰ ਕਲਾਕਾਰੀ ਦੇ ਅੰਦਰੂਨੀ ਗੁਣ ਜੋ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਇੱਕ ਖਾਸ ਅਨੁਭਵ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ।"  

ਉਸ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ, ਡਿਜੀਟਲ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਉੱਪਰ ਦੱਸੇ ਮਾਪਦੰਡ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਗੁਣ ਹਨ ਜੋ ਇਸਨੂੰ ਇੱਕ ਕੀਮਤ ਦੇਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ। ਜੋਸ਼ੁਆ ਸਿਟਾਰੇਲਾ, ਇੱਕ ਡਿਜੀਟਲ ਕਲਾਕਾਰ, ਵਿੱਚ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ Artspace ਨਾਲ ਇੱਕ ਇੰਟਰਵਿਊ ਕਿ ਉਸਨੇ, "ਸਿੱਖਿਆ ਕਿ ਕਲਾ ਦਾ ਮੁੱਲ ਸੰਦਰਭ ਦੁਆਰਾ ਲਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਲਈ, ਚਿੱਤਰ ਦੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ, ਜਿੱਥੇ ਤੁਹਾਡੇ ਕੋਲ ਸਪੇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਹੋਰ ਬਹੁਤਾ ਸੰਦਰਭ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਕਿਸੇ ਵਸਤੂ ਨੂੰ ਕੀਮਤੀ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਤਰੀਕਾ ਹੈ ਇਸਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣਾ। ਇੱਕ ਕੀਮਤੀ ਥਾਂ ਵਿੱਚ।"  

ਸਪੇਸ ਬਾਰੇ ਕੁਝ ਕੀਮਤੀ ਹੈ ਜੋ ਇੰਟਰਨੈਟ ਦਾ ਇੱਕ ਹਿੱਸਾ ਹੈ। "ਡੋਮੇਨ ਨਾਮ ਇਸਨੂੰ ਵੇਚਣਯੋਗ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ," ਰਾਫੇਲ ਰੋਜ਼ੈਂਡਾਲ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਆਪਣੇ ਕੰਮਾਂ ਦੇ ਡੋਮੇਨ ਵੇਚਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਕੁਲੈਕਟਰ ਦਾ ਨਾਮ ਸਿਰਲੇਖ ਪੱਟੀ ਵਿੱਚ ਪਾ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਜਿੰਨਾ ਵਿਲੱਖਣ ਹੈ, ਓਨੀ ਹੀ ਵੱਡੀ ਕੀਮਤ ਹੋਵੇਗੀ।  

ਹਾਲਾਂਕਿ, ਡੋਮੇਨਾਂ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਵੇਚਣਾ ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਦੇ ਮੁੱਲ ਨੂੰ ਘਟਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਇੱਕ ਵੈਬਸਾਈਟ ਨੂੰ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਕਰਨਾ ਔਖਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਕਲਾ ਦਾ ਕੰਮ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਪੁਰਾਲੇਖ ਕਰਦੇ ਹੋ। ਮੂਰਤ ਕਲਾ ਦੇ ਉਲਟ ਜੋ ਤੁਹਾਡੇ ਦੁਆਰਾ ਇਸਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਵੇਚਣ ਨਾਲ ਮੁੱਲ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਮੁੱਲ ਗੁਆ ਦਿੰਦੀ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਹਰੇਕ ਕੰਪਿਊਟਰ ਅਪਡੇਟ ਦੇ ਨਾਲ ਇਸਦਾ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਘਟਦਾ ਹੈ। 

ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਹ ਧਾਰਨਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਨੂੰ ਔਨਲਾਈਨ ਲਗਾਉਣਾ ਇਸ ਨੂੰ ਸਸਤਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਕਲੇਰ ਬਿਸ਼ਪ ਨੇ ਆਪਣੇ ਲੇਖ ਵਿੱਚ ਨੋਟ ਕੀਤਾ, ਡਿਜੀਟਲ ਵੰਡ, ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਐਨਾਲਾਗ ਫਿਲਮ ਰੀਲਾਂ ਅਤੇ ਅਨੁਮਾਨਿਤ ਸਲਾਈਡਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਇਸਨੂੰ ਵਪਾਰਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਵਹਾਰਕ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ।  

 

ਨਿਊਯਾਰਕ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਇੱਕ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਰ ਜੀਨਾ ਲਿੰਡੋ ਦਾ ਕਹਿਣਾ ਹੈ ਕਿ ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਨੇ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਨੂੰ ਕਲਾ ਵਜੋਂ ਸੰਭਾਲਣਾ ਔਖਾ ਬਣਾ ਦਿੱਤਾ ਹੈ। ਉਹ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ, "ਅਸੀਂ ਪਹਿਲਾਂ ਨਾਲੋਂ ਕਿਤੇ ਜ਼ਿਆਦਾ ਤਸਵੀਰਾਂ ਆਨਲਾਈਨ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ।" "ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ ਸਮਕਾਲੀ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਰ ਫਿਲਮਾਂ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਆ ਰਹੇ ਹਨ, ਤਾਂ ਜੋ ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਦੁਬਾਰਾ ਵਸਤੂਆਂ ਬਣ ਸਕਣ ਅਤੇ ਮੁੱਲ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਸਕਣ." 

ਭਾਵੇਂ ਇਹ ਠੋਸ ਜਾਂ ਅਟੱਲ ਹੈ, "ਕਲਾ ਇੱਕ ਵਸਤੂ ਹੈ। ਇਹ ਵੇਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਅਤੇ ਇਸ ਵਿੱਚ ਨਵੀਨਤਾ ਨੂੰ ਇਨਾਮ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ”ਕਲਾ ਡੀਲਰ TEDxSchechterWestchester ਵਿਖੇ ਪੌਲ ਮੌਰਿਸ ਨੋਟਸ ਚਾਹੇ ਇਸਦਾ ਮੁੱਲ ਠੋਸ ਕਲਾ ਤੱਕ ਮਾਪਦਾ ਹੋਵੇ, ਇੰਟਰਨੈਟ ਆਰਟ ਅਜੇ ਵੀ ਕੀਮਤ ਅਤੇ ਵੇਚੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ।  

ਵਧੇਰੇ ਦਿਲਚਸਪ ਸਵਾਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਜਗਤ ਅਤੇ ਇਸ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਇਸ ਦਾ ਕੀ ਅਰਥ ਹੈ। ਕੀ ਇਹ ਵਧੀਆ ਕਲਾ ਹੈ ਜਾਂ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕੁਝ ਹੋਰ? 

ਕਲਾ ਦਾ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਮੁੱਲ 

ਅਸੀਂ ਕਲਾ ਦੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਮੁੱਲ ਬਾਰੇ ਕੁਝ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ ਸੋਚ ਸਕਦੇ ਹਾਂ। ਪਹਿਲਾ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਕਿੰਨਾ ਢੁਕਵਾਂ ਹੈ। "ਕਲਾ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਉਸ ਸਮੇਂ ਦੀ ਮਿਆਦ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਤੁਸੀਂ ਹੋ." ਨਜ਼ਾਰੇਨੋ ਕ੍ਰੀਆ, ਡਿਜੀਟਲ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਡਿਜ਼ਾਈਨਰ ਨੋਟਸ ਵਿੱਚ Crane.tv ਨਾਲ ਇੱਕ ਇੰਟਰਵਿਊ. ਭਾਵ ਕਿ ਕਲਾ ਦਾ ਆਪਣੇ ਸੰਦਰਭ ਕਾਰਨ ਮੁੱਲ ਹੋਵੇਗਾ।  

ਵੀ ਹਾਰੂਨ ਸੀਟੋ, ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਦੇ ਆਧੁਨਿਕ ਅਤੇ ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਦੇ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਦੇ ਡਾਇਰੈਕਟਰ ਇਸ ਗੱਲ ਨਾਲ ਸਹਿਮਤ ਹਨ ਕਿ "ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਕਲਾਕਾਰ ਕਲਾ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ ਜੋ ਇੱਥੇ ਅਤੇ ਹੁਣ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀ ਜਵਾਬਦੇਹ ਹੈ।"  

ਯੂਟਿਊਬ ਦੇ ਨਰਡਰਾਈਟਰ ਨੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿਹਾ ਹੈ ਕਿ, "ਜਿਸ ਨੂੰ ਅਸੀਂ ਮਹਾਨ ਕਲਾ ਸਮਝਦੇ ਹਾਂ ਉਹ ਆਖਰਕਾਰ ਉਹੀ ਗੱਲ ਕਰਦੀ ਹੈ ਜੋ ਅਸੀਂ ਸੋਚਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਵਿੱਚ ਕੀਮਤੀ ਹੈ।"  

ਇੰਟਰਨੈਟ ਅਤੇ ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ ਕਿ ਇੰਟਰਨੈਟ ਸਾਡੀ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿੱਚ ਇੰਨਾ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਸਾਡੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦਾ ਇੱਕ ਕੀਮਤੀ ਹਿੱਸਾ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ। ਦਿ ਗਾਰਡੀਅਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਾਲਮ ਦਲੀਲ ਦਿੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਅਸੀਂ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਨਿਵੇਸ਼ ਕਰਨ ਦਾ ਮੁੱਖ ਕਾਰਨ ਇਸਦਾ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਮੁੱਲ ਹੈ। ਕਲਾ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਵਧਾਉਣ ਵਾਲੀ, ਮਨੋਰੰਜਕ ਅਤੇ ਸਾਡੀ ਨਿੱਜੀ ਅਤੇ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪਛਾਣ ਨੂੰ ਪਰਿਭਾਸ਼ਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ।  

ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਰੌਬਰਟ ਹਿਊਜ਼ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ "ਕਲਾ ਦੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਕੰਮ ਉਹ ਹਨ ਜੋ ਭਵਿੱਖ ਨੂੰ ਤਿਆਰ ਕਰਦੇ ਹਨ।"  

ਕਲਾ ਦੇ ਅਮੁੱਕ ਰੂਪ ਸਾਨੂੰ ਭਵਿੱਖ ਲਈ ਕਿਵੇਂ ਤਿਆਰ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ? ਉਨ੍ਹਾਂ ਕੋਲ ਅੱਜ ਸਾਡੇ ਲਈ ਕੀ ਢੁਕਵੇਂ ਸੰਦੇਸ਼ ਹਨ? ਇਹ ਸੰਦੇਸ਼ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਕਿੰਨੇ ਕੀਮਤੀ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ? 

ਰਵਾਇਤੀ ਕਲਾ ਦਾ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਮੁੱਲ 

ਪੱਛਮੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸਿਧਾਂਤ ਵਿੱਚ, ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਮੁੱਲ ਨੂੰ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਕਲਾ ਜੋ ਇੱਕ ਖਾਸ ਸਮੇਂ ਅਤੇ ਸਥਾਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ, ਮੁਕੰਮਲ ਹੋਈ ਵਸਤੂ ਹੈ. ਉਸਦੀ TEDx ਗੱਲਬਾਤ ਵਿੱਚ, ਜੇਨ ਦੀਤ ਨੋਟ ਕੀਤਾ ਕਿ "ਅਸੀਂ ਕਲਾ ਨੂੰ ਉਹ ਮੁੱਲ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦੇ ਹਾਂ ਜੋ ਯਥਾਰਥਵਾਦੀ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੀ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਲਾਗੂ ਕੀਤੀ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਤਾ, ਡੂੰਘੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਸੁੰਦਰ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ, ਜਾਂ ਰੇਖਾਵਾਂ ਅਤੇ ਰੂਪਾਂ ਅਤੇ ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸੰਤੁਲਿਤ ਵਿਵਸਥਾ ਹੈ," ਅਤੇ ਭਾਵੇਂ ਕਿ "ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਅਜਿਹਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦੀ ਹੈ "ਇਸਦੀ ਅਜੇ ਵੀ ਕੀਮਤ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਸਾਡੇ 'ਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਵੱਖਰੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ। 

ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ ਦਾ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਮੁੱਲ 

ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਅਸੀਂ ਵੈੱਬ 'ਤੇ ਵਿਭਿੰਨ ਸੰਸਕ੍ਰਿਤੀ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਚਿੱਤਰਾਂ ਅਤੇ ਵਸਤੂਆਂ ਨਾਲ ਸਾਡੇ ਨਵੇਂ ਸਬੰਧਾਂ 'ਤੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਤ ਕਰਦੇ ਹਾਂ। ਇਹ ਉਹਨਾਂ ਮੁੱਦਿਆਂ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ ਜੋ ਇਸ ਗੱਲ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹਨ ਕਿ ਅਸੀਂ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸਾਡੇ ਡਿਜੀਟਲ ਨੈੱਟਵਰਕ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਵਿੱਚ ਕਿੰਨੇ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹਾਂ। ਇਹਨਾਂ ਅਰਥਾਂ ਦਾ ਮੁੱਲ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਢੁਕਵੇਂ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਸੇ ਕਰਕੇ ਕੁਲੈਕਟਰ ਪਸੰਦ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਲਿੰਟਨ ਐਨ.ਜੀ ਪੋਸਟ-ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਕਲਾ ਨੂੰ ਇਕੱਠਾ ਕਰੋ. 

ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਦਾ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਮੁੱਲ 

ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਡਿਜੀਟਲ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਲਈ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨਹੀਂ ਦਿਖਾਉਂਦੇ, ਇਸਲਈ ਮੁੱਖ ਧਾਰਾ ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਮੁੱਲ ਘੱਟ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਦਾ ਅਸਲ ਮੁੱਲ ਇਸ ਗੱਲ ਵਿੱਚ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਸਾਨੂੰ ਕੀ ਵਿਚਾਰਦਾ ਹੈ. ਬੇਵਕੂਫ ਲੇਖਕ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਸਾਨੂੰ ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਦੇਖਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਸਾਨੂੰ ਸਾਡੇ ਆਧੁਨਿਕ ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਵਿਗਿਆਨ ਅਤੇ ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਦੇ ਸਮਾਜਿਕ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨ ਲਈ ਵੀ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ।  

ਆਪਣੇ ਲੇਖ ਵਿਚ ਸ. ਡਿਜੀਟਲ ਵੰਡ, ਕਲੇਅਰ ਬਿਸ਼ਪ ਨੋਟ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ, "ਜੇ ਡਿਜ਼ੀਟਲ ਦਾ ਮਤਲਬ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟ ਲਈ ਕੁਝ ਵੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਹ ਇਸ ਸਥਿਤੀ ਦਾ ਜਾਇਜ਼ਾ ਲੈਣ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਕੀਮਤੀ ਧਾਰਨਾਵਾਂ 'ਤੇ ਸਵਾਲ ਉਠਾਉਣ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ।"  

ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਸਾਨੂੰ ਮੁੜ-ਪੜਤਾਲ ਕਰਨ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕਰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਅਸੀਂ ਕੀ ਸੋਚਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਕਲਾ ਹੈ। ਇਸ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਲਈ, ਡਿਜੀਟਲ ਕਲਾਕਾਰ ਕਲਾ ਬਾਰੇ ਵੱਖਰੇ ਢੰਗ ਨਾਲ ਸੋਚਦੇ ਹਨ। "ਮੈਂ ਜੋ ਵੀ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ ਉਸ ਬਾਰੇ ਚਿੰਤਾ ਕਰਦਾ ਹਾਂ," ਰਾਫੇਲ ਰੋਜ਼ੈਂਡਾਲ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਜੇ ਇਹ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਹ ਕਲਾ ਹੈ. 

ਡਿਜੀਟਲ ਕਲਾਕਾਰ ਵੀ ਦੂਜੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨਾਲੋਂ ਵੱਖਰੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਅਜਿਹੀ ਕਲਾ ਬਣਾਉਣ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਵੇਚੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਪਰ ਕਲਾ ਜਿਸ ਨੂੰ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਾਂਝਾ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਇਸਨੂੰ ਵਧੇਰੇ ਸਮਾਜਿਕ ਮੁੱਲ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਕਲਾ ਨੂੰ ਸਾਂਝਾ ਕਰਨਾ ਇੱਕ ਸਮਾਜਿਕ ਕਿਰਿਆ ਹੈ। "ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਇੱਕ ਕਾਪੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਾਰੀ ਦੁਨੀਆ ਇੱਕ ਕਾਪੀ ਹੈ," ਰਾਫੇਲ ਰੋਜ਼ੈਂਡਾਲ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ  

Rozendaal ਵਰਗੇ ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾਕਾਰ BYOB (ਆਪਣਾ ਆਪਣਾ ਬਿਮਰ ਲਿਆਓ) ਪਾਰਟੀਆਂ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕਰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਕਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਵਾਂਗ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹਨ ਜਿੱਥੇ ਕਲਾਕਾਰ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟਰ ਲਿਆਉਂਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸਫੈਦ ਕੰਧ ਵਾਲੀਆਂ ਥਾਵਾਂ 'ਤੇ ਬੀਮ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਤੁਹਾਡੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਕਲਾ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪੈਦਾ ਕਰਦੇ ਹਨ। "ਇਸ ਇੰਟਰਨੈਟ ਨਾਲ," ਉਹ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, "ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਅਮੀਰ ਬਜ਼ੁਰਗ ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਇੱਕ ਦਰਸ਼ਕ ਵੀ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਦਾ ਹੈ." ਇਹ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕੁਲੀਨ ਭਾਈਚਾਰੇ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਦੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਲਿਆਉਣ ਵਿੱਚ ਸਮਾਜਿਕ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਮੁੱਲ ਹੈ।  

"ਸੋਸ਼ਲ ਮੀਡੀਆ ਕੁਲੀਨ ਭਾਈਚਾਰਿਆਂ ਨੂੰ ਤੋੜਦਾ ਹੈ," ਐਰੋਨ ਸੀਟੋ ਨੇ ਇੱਕ ਬਹਿਸ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਖੁਫੀਆ ਸਕਵੇਅਰਡ. ਕਲਾ ਨੂੰ ਉਹਨਾਂ ਤੋਂ ਪਰੇ ਲਿਆਉਣ ਦਾ ਅਰਥ ਹੈ ਜੋ ਇਸਨੂੰ ਬਰਦਾਸ਼ਤ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਹ ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਮੁੱਲ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਇੰਟਰਨੈਟ ਇੱਕ ਸਮਾਜਿਕ ਨਿਰਮਾਣ ਹੈ ਜਿੰਨਾ ਇਹ ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਇੰਟਰਨੈਟ ਕਲਾ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਵਿਭਿੰਨ ਸਮਾਜਿਕ ਨੈਟਵਰਕ ਹੈ ਜੋ ਇਸਨੂੰ ਅਰਥਪੂਰਨ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ।