Nangtukeun ajén seni ngan beuki hésé

Taya dua jalma bisa nempo hiji karya seni tur mikir ngeunaan eta dina cara nu sarua. Urang sadayana gaduh interpretasi sorangan ngeunaan seni anu saé sareng seni anu goréng, naon anu inovatif sareng anu henteu asli, naon anu berharga sareng naon anu henteu aya hargana. Sanaos kitu, masih aya pasar dimana karya seni dihargaan sareng dijual sasuai.  

Kumaha harga éta ditangtukeun, sareng kumaha pasar parantos robih dina taun-taun ayeuna? Anu langkung penting, naon deui anu urang tiasa hartosna ku "nilai" karya seni, sareng kumaha bentuk seni anyar ngaganggu kumaha urang nangtukeun nilai éta? 

Naon "nilai" seni? 

Seni boga dua rupa ajén: subjektif jeung moneter. Ajén subjektif tina kasenian bisul kana naon hartina karya pikeun hiji individu atawa sakelompok jalma jeung kumaha relevan harti ieu pikeun masarakat kiwari. Beuki relevan harti ieu, beuki nilai eta boga, kawas kumaha buku favorit anjeun hiji hal anu bener speaks kana kapribadian Anjeun atawa pangalaman. 

Hiji karya seni ogé boga harga. Numutkeun kana Sotheby urang, harga hiji karya seni ditangtukeun ku sapuluh hal: kaaslian, kaayaan, langka, provenance, pentingna sajarah, ukuran, fashion, materi palajaran, sedeng, jeung kualitas. Michael Findlay, panulis Nilai Seni: Duit, Kakuatan, Kaéndahan, outlines lima ciri utama: provenance, kaayaan, kaaslian, paparan, jeung kualitas. 

Pikeun ngajelaskeun sababaraha, provenance ngajelaskeun sajarah kapamilikan, nu ngaronjatkeun ajén hiji karya seni ku 15 persen. Kaayaan ngajelaskeun naon anu digariskeun dina laporan kaayaan. Kumaha kredibel profésional anu ngalaksanakeun laporan ieu mangaruhan ajén hiji karya seni. Kualitas nujul kana palaksanaan, penguasaan tina sedeng jeung otoritas éksprési karya seni, jeung nu beda-beda gumantung kana kali. 

Dina bukuna taun 2012, Nilai Seni: Duit, Kakuatan, Kaéndahan, Michael Findlay ngécéskeun faktor séjén anu nangtukeun hiji karya nilai moneter seni urang. Dasarna, seni ngan ukur berharga sakumaha anu diucapkeun ku jalma anu otoritas, sapertos kurator sareng padagang seni.  

Karya anu langkung ageung sareng karya seni anu warni umumna langkung mahal tibatan karya anu langkung alit sareng potongan monokromatik. Karya anu langkung ageung ogé tiasa kalebet biaya manufaktur dina harga, sapertos tuangeun patung. Lithographs, etchings, sarta silkscreens oge umumna leuwih mahal. 

Lamun sapotong karya dijual deui, nilai na naek. Beuki langka, beuki mahal. Upami langkung seueur karya seniman kapanggih di musium, karya anu sayogi sacara pribadi bakal langkung mahal sabab jarang. Éta artis ogé meunang gengsi anu naék hargana. 

Sadaya faktor ieu dianggap, eta sadayana chalks nepi ka sabaraha hiji karya seni dijual ku hiji seni jeung sistem nu nyiptakeun pasar sabudeureun éta. Tanpa galeri pikeun jualan calo, kolektor jegud pikeun ngajalankeun paménta, sarta museum jeung lembaga pikeun nawarkeun gengsi asosiatif, seniman téh tanpa panongton sarta tanpa cek bayar..  

Éta sistem robih. 

Nilai dollar naek seni 

Biasana, panaséhat seni sapertos Candace Worth bakal nyangka kanaékan 10-15 persen dina harga hiji karya anu resold, tapi manehna boga pangalaman nyoba negotiate harga pikeun karya seni éta 32 sarébu dollar hiji bulan jeung 60 sarébu dollar salajengna. Paul Morris, dealer seni anu geus ngahasilkeun 80 pameran seni, ayeuna ningali harga awal pikeun seniman anyar nyaéta 5 rébu dolar tibatan 500.  

Cara jalma nempo seni geus robah. Jalma-jalma henteu asup ka galeri seni deui. Gantina, pembeli poténsi buka pameran seni, bazaars seni rupa raksasa dimana seni dijual sarta sambungan dijieun. Mémang, pasar seni online parantos ningkat langkung ti $ 3 milyar dina 2016. Ka luhur deui, aya jinis seni anyar anu ngan ukur tiasa ditingali online. 

seni internét 

Syaratna "seni net" ngajelaskeun gerakan ringkes dina 1990s nepi ka awal 2000s dimana seniman ngagunakeun internét salaku a sedeng. Seniman digital ayeuna damel sacara éksklusif online. Artis digital anu kasohor kalebet Yung Jake jeung Rafael Rozendaal diantarana. Padahal éta tantangan pikeun némbongkeun seni misalna, museum kawas The Whitney geus dikumpulkeun sababaraha karya digital. Sababaraha conto nonjol seni net bisa kapanggih Ieuh.  

Sanaos seni internét seru dina inovasina, sababaraha kritik ngajawab yén saprak éta geus jadi kaleuleuwihan, gerakan anyar geus nyokot tempat na. 

Seni post-internét 

Seni post-internét bisa dihartikeun salaku seni dijieun sanggeus momen seni internét. Butuh internét sakumaha dibikeun tur mana ti dinya. Éta mangrupikeun seniman anu ngagunakeun strategi digital pikeun nyiptakeun objék anu nyata dibandingkeun seni internét éksklusif basis wéb. Éta pisan sababna naha seni pos-internét gampang pas kana galeri bata jeung mortir. 

dina panel Kontemporer Sydney, Clinton Ng, hiji kolektor seni nonjol, digambarkeun seni post-internét salaku "seni nu dijieun ku eling tina internét". Seniman tackle subjék sabudeureun internet, kaasup kaributan politik atawa ékonomi, crises ékologis atawa masalah psikologis, ku nyieun objék kahirupan nyata kaluar ti eta. Sababaraha conto bisa kapanggih Ieuh. 

Sanaos seni post-internet tiasa gampang dipasihan harga dumasar kana kriteria anu dijelaskeun di luhur, seni internét ngaganggu sistem éta. Kumaha anjeun ngahargaan karya anu intangible? 

Ajén moneter seni internét vs seni tradisional 

Seni kontemporer mainstream parantos ngalaman kamekaran dramatis dina pasar sareng popularitasna. Ieu alatan tumuwuhna ékonomi jeung muka museum internasional, pameran seni, sarta paméran biennial. Seni Internét ogé parantos ngadegkeun lembaga sorangan. Penampilan di lembaga ieu nambihan ajén seni internét di pasar seni mainstream. Clinton Ng nyatakeun yén 10 persén seni anu dipidangkeun di Leon mangrupikeun seni post-internet, anu nunjukkeun yén bentuk ieu ngagaduhan nilai dina dunya seni. Ieu henteu ngarobih kanyataan pangalaman seni anu henteu dianggo saé dina sistem galeri anu hésé dijual, janten kumaha nilai seni internét diukur? 

Dina buku, A Companion to Digital Art, Annet Dekker catetan, "Ieu teu merta yén objék material dianggap paling berharga tapi kualitas intrinsik karya seni nu nyadiakeun panongton kalawan pangalaman tangtu."  

Dina hal éta, seni digital ngagaduhan kualitas di luar kriteria anu disebatkeun di luhur anu kedah masihan harga. Joshua Citarella, artis digital, disebutkeun dina wawancara jeung Artspace yén anjeunna, "diajar yén nilai seni diturunkeun ngaliwatan konteks. Ku kituna, dina tingkat gambar, dimana anjeun teu boga loba konteks lian ti spasi, cara paling éféktif sangkan hiji obyék dibaca salaku berharga pikeun ngagambarkeun eta. dina rohangan anu berharga."  

Aya hal anu berharga ngeunaan rohangan anu ditempatan sapotong internét. "Ngaran domain ngajadikeun eta sellable," Rafael Rozendaal nyebutkeun. Anjeunna ngajual domain karyana, sareng nami kolektor disimpen dina bar judul. Beuki unik sapotong seni internét, hargana langkung ageung.  

Sanajan kitu, reselling domain lowers ajén seni internét. Situs wéb sesah dilestarikan, sareng karya seni tiasa robih gumantung kana kumaha anjeun ngarsipkeunana. Beda sareng seni tangible anu kéngingkeun nilai nalika anjeun ngajual deui, seni internét kaleungitan nilai kusabab umurna ngirangan unggal pembaruan komputer. 

Sacara umum, aya persepsi yén nempatkeun seni online langkung murah. Claire Bishop nyatet dina karanganna, Ngabagi Digital, Éta seniman condong ngagunakeun reels pilem analog sarta slides projected sabab ngajadikeun eta komersil giat.  

 

Jeana Lindo, fotografer anu berbasis di New York, niténan yén internét parantos ngajantenkeun jalma-jalma langkung hese pikeun miara fotografi salaku seni. "Kami ningali langkung seueur gambar online ayeuna ti kantos," saur anjeunna. "Ieu sababna fotografer kontemporer balik deui ka pilem, ku kituna gambarna tiasa janten objék deui sareng nampi nilai." 

Boh nyata atawa intangible, “seni mangrupa komoditi. Éta dijual. Sareng inovasi diganjar di dinya, ”dealer seni Paul Morris di TEDxSchechterWestchester catetan. Henteu paduli naha nilaina dugi ka seni tangible, Internet Art masih tiasa dibanderol sareng dijual.  

Patarosan anu langkung narik nyaéta naon anu dimaksud dina dunya seni sareng saluareun. Naha éta seni rupa atanapi anu sanés sadayana? 

Nilai subjektif tina seni 

Urang tiasa mikir ngeunaan nilai subjektif seni ku sababaraha cara. Anu kahiji nyaéta kumaha relevan éta. "Seni ngan ukur ngagambarkeun periode waktos anjeun aya." Nazareno Crea, seniman digital sareng catetan desainer di wawancara jeung Crane.tv. Hartina seni gé boga ajén lantaran kontéksna.  

komo Aaron Seeto, Diréktur Museum Seni Modern jeung Kontémporér Indonésia satuju yén "Seniman pangalusna nyiptakeun seni anu responsif ka dieu jeung ayeuna."  

Youtube urang Nerdwriter malah mana sajauh ngomong yén, "Anu urang pikir seni hébat speaks pamustunganana naon urang pikir berharga dina budaya."  

Internet jeung seni post-internét némbongkeun yén internét geus jadi infused dina kahirupan urang sapopoé nu geus jadi bagian berharga tina budaya urang. Hiji kolom dina The Guardian boga pamadegan yén alesan utama urang investasi dina kasenian téh alatan ajén budayana. Seni mangrupikeun ningkatkeun kahirupan, ngahibur sareng ngahartikeun identitas pribadi sareng nasional urang.  

Tungtungna, Robert Hughes nyebutkeun yen "karya sabenerna signifikan tina seni anu leuwih anu nyiapkeun mangsa nu bakal datang."  

Kumaha bentuk seni intangible nyiapkeun urang pikeun masa depan? Pesen relevan naon anu aranjeunna gaduh pikeun urang ayeuna? Kumaha berharga pesen ieu ngajantenkeun aranjeunna? 

Ajén subjektif tina kasenian tradisional 

Dina kanon artistik Kulon, nilai budaya disimpen dina seni anu unik, obyék rengse dina waktu jeung spasi husus. Dina ceramah TEDx na, Jane Deeth nyatakeun yén "Kami masihan nilai ka seni anu mangrupikeun perwakilan anu dieksekusi sacara saé tina hal-hal anu réalistis, éksprési anu éndah tina émosi anu jero, atanapi susunan anu saimbang tina garis sareng bentuk sareng warna," sareng sanaos "seni kontémporér henteu ngalakukeun éta. ,” masih boga ajén sabab ngajadikeun urang ngeunteung kana pangaruh seni ka urang ku cara nu béda. 

Nilai subjektif tina seni post-internét 

Kalayan seni post-internet, urang ngeunteung kana hubungan anyar urang jeung gambar jeung objék diideuan ku rupa-rupa budaya dina web. Éta kalibet sareng masalah anu aya hubunganana sareng kumaha hubungan urang dina budaya jaringan digital urang. Harti ieu boga nilai sabab relevan, jeung nu naha kolektor resep Clinton Ng ngumpulkeun seni pos-internét. 

Nilai subjektif tina seni internét 

Sacara umum, musium henteu nunjukkeun seueur minat pikeun budaya digital, janten nilai subjektifna tiasa langkung handap dibandingkeun sareng seni kontemporer mainstream. Sanajan kitu, nilai sabenerna seni internét perenahna di naon ngajadikeun urang mertimbangkeun. panulis kutu buku nyebutkeun yen eta mantuan kami ningali internét. Éta ogé nyarankeun urang mertimbangkeun implikasi sosial sains sareng téknologi di dunya modéren urang.  

Dina karanganna, Ngabagi Digital, Claire Bishop catetan anu, "Lamun digital hartina nanaon keur seni visual, éta téh kudu nyandak stock tina orientasi ieu jeung patarosan asumsi paling treasured seni urang."  

Dasarna, seni internét maksakeun urang pikeun nguji deui naon anu urang pikirkeun nyaéta seni. Pikeun ngagambarkeun éta, seniman digital mikir ngeunaan seni sacara béda. "Kuring hariwang ngeunaan naon waé anu pikaresepeun," Rafael Rozendaal nyebutkeun. Upami éta pikaresepeun, maka éta seni. 

Seniman digital ogé béda jeung seniman séjénna lantaran henteu tinekanan dina nyieun kasenian anu bisa dijual, tapi kasenian anu bisa disebarkeun sacara luas. Nu mere eta nilai leuwih sosial saprak babagi seni mangrupa aksi sosial. "Kuring boga salinan, sarta sakabeh dunya boga salinan," Rafael Rozendaal nyebutkeun.  

Artis Internét sapertos Rozendaal ngatur pésta BYOB (Bring Your Own Bimmer) anu fungsina sapertos paméran seni dimana seniman nyangking proyektor sareng sinarna kana rohangan témbok bodas, nyiptakeun pangaruh seni di sabudeureun anjeun. "Kalayan internét ieu," saur anjeunna, "urang tiasa ngadukung jalma sepuh anu beunghar, tapi urang ogé tiasa gaduh pamiarsa anu ngadukung seniman." Ieu nunjukeun yen aya ajén sosial jeung budaya dina mawa panongton di luar komunitas elit kana seni.  

"Média sosial ngarecah komunitas elit," ceuk Aaron Seeto dina debat on kecerdasan kuadrat. Aya hartina dina bringing seni saluareun jalma anu bisa nanggung eta, jeung nu mere seni internet paling nilai. Barina ogé, Internet mangrupakeun konstruksi sosial saloba éta téhnologi, sarta éta jaringan sosial rupa-rupa sabudeureun seni internét nu ngajadikeun eta bermakna.