تعقيد البث الرقمي

لقد تغير الكثير على مدى العقود الثلاثة الماضية بسبب الوسائط الرقمية ، والطريقة التي نصل بها إلى المعلومات ، وعاداتنا الغذائية وحتى كيف نربي أطفالنا ، ولكن هناك تغيير واحد لا يُعترف به دائمًا يكمن في صناعة الموسيقى. يبدو أننا نتجاهل باستمرار مدى تأثر الموسيقى بشكل كبير بالبث المجاني والمدفوع. تظهر الموسيقى الجديدة دائمًا ، وبسبب الإنترنت ، أصبح الوصول إليها أكثر سهولة من أي وقت مضى. 

يعتقد بعض الناس أن مواقع البث المجانية هي المستقبل ، وأنها ستصبح أكثر بروزًا مع مرور الوقت. يواجه معظم الناس هذا بأمثلة على خدمات التنزيل والبث المباشر المدفوعة مثل iTunes ، والتي يبدو أنها لا تزال شائعة. ولكن هل توازن خدمات البث المدفوعة فعليًا بين تأثيرات البث المجاني ، أم أنها توفر فقط رهانًا يضرب به المثل على الظهر؟

على سبيل المثال ، قد تنفق 99 سنتًا لشراء أغنية تحبها وتشعر بالرضا لأنك قمت بدورك في مكافحة قرصنة الموسيقى. قد تعتقد أن مشكلة جوع الموسيقيين قد تم حلها. لسوء الحظ ، في العالم الحقيقي ، يثير التنزيل والتدفق المجاني العديد من المشكلات ، الإيجابية منها والسلبية ، وكما هو الحال في الحياة ، فإن الحلول ليست بهذه البساطة أبدًا. 

هناك مشاكل مثل فجوة القيمة ، وهي ظاهرة يعاني فيها الموسيقيون بسبب الفجوة بين الموسيقى التي يتمتع بها والأرباح التي يتم تحقيقها. مصدر قلق آخر هو الاتجاه الناشئ المتمثل في أن على الفنانين الآن أن يكونوا أساتذة في تعدد المهام ، والمشاركة في الإنتاج ، والترويج ، وأحيانًا إدارة العلامات التجارية لمجرد مواكبة الطلبات عبر الإنترنت. حتى أنه كان هناك ذعر من اختفاء جميع النسخ المادية للموسيقى.  

فهم فجوة القيمة

في تقرير الموسيقى التحريري لعام 2016 ، أوضح فرانسيس مور ، الرئيس التنفيذي للاتحاد الدولي لصناعة التسجيلات الصوتية ، أن ملف فجوة القيمة هو "حول عدم التوافق الفادح بين الموسيقى التي يتم الاستمتاع بها والعائد الذي يتم إرجاعه إلى مجتمع الموسيقى".

يعتبر عدم التوافق هذا تهديدًا كبيرًا للموسيقيين. إنه ليس منتجًا ثانويًا مباشرًا للبث المجاني ، ولكنه is نتاج كيفية تفاعل صناعة الموسيقى مع عصر رقمي حيث الأرباح ليست عالية كما كانت عليه من قبل.

لفهم هذا تمامًا ، علينا أولاً أن نلقي نظرة على كيفية حساب القيمة الاقتصادية.

عند تحديد القيمة الاقتصادية لعنصر ما ، من الأفضل النظر إلى ما يرغب الناس في دفعه مقابل ذلك. في معظم الحالات ، بسبب التنزيل والتدفق مجانًا ، يكون الناس على استعداد لدفع أي شيء مقابل الموسيقى. هذا لا يعني أن الجميع يستخدمون البث المجاني حصريًا ، ولكن عندما تكون الأغنية جيدة أو مشهورة ، فإننا نريد مشاركتها مع الآخرين - عادةً مجانًا. عندما تدخل مواقع البث المجانية مثل YouTube في هذا المزيج ، يمكن مشاركة أغنية ما ملايين المرات دون أن يكسب الموسيقي أو شركة الموسيقى الكثير من المال.

هذا هو المكان الذي تلعب فيه فجوة القيمة. تشهد شركات تسجيل الموسيقى انخفاضًا في مبيعات الموسيقى ، يليه ظهور البث المجاني ، وتفعل ما في وسعها لتحقيق نفس الأرباح التي حققتها من قبل. المشكلة هي أن هذا غالبًا ما يتسبب في خسارة الموسيقيين على المدى الطويل. 

عمل تايلور شانون ، عازف الدرامز الرئيسي في فرقة موسيقى الروك المستقلة Amber Damned ، في صناعة الموسيقى المتغيرة منذ ما يقرب من عقد من الزمان. بدأ حبه للموسيقى في سن 17 ، عندما بدأ العزف على الطبول. على مر السنين ، لاحظ تغير أساليب العمل القديمة ، ولديه خبراته الخاصة مع فجوة القيمة.

يناقش كيف أن الصناعة والعديد من الموسيقيين ما زالوا يقومون بتسويق فرقهم بالطريقة القديمة. في الأصل ، كان الموسيقي الطموح يبدأ صغيرًا ، ويؤدي في الأحداث المحلية على أمل صنع ما يكفي من اسم لأنفسهم بحيث تستحوذ شركة التسجيل على الاهتمام. 

يقول: "كان الذهاب إلى إحدى العلامات التجارية أشبه بالذهاب إلى أحد البنوك للحصول على قرض". يذكر أنه بمجرد اهتمام شركة موسيقية بفرقة ما ، فإنها ستدفع فاتورة نفقات التسجيل ، والآلات الموسيقية الجديدة وما إلى ذلك. كان المصيد هو أن الملصق سيحصل على غالبية الأموال المكتسبة من المبيعات القياسية. "لقد دفعت لهم مقابل مبيعات الألبوم. إذا تم بيع ألبومك بسرعة ، فستسترد شركة الإنتاج أموالها وستحقق ربحًا ". 

يقول شانون: "كان نموذج التفكير هذا رائعًا ، لكنه يبلغ من العمر 30 عامًا الآن". في ظل الانتشار الواسع للإنترنت في العصر الحديث ، كما يجادل ، لا يحتاج الموسيقيون إلى البدء محليًا بعد الآن. ويشير إلى أنه في بعض الحالات تشعر الفرق الموسيقية بأنها لا تحتاج إلى البحث عن ملصق ، وتلك التي لا تفعل ذلك لا تكسب دائمًا الأموال بالسرعة التي اعتادت عليها.

هذا يترك العلامات الموجودة في مأزق: لا يزال يتعين عليهم كسب المال ، بعد كل شيء. تتفرع العديد من العلامات - مثل تلك التي تمثل Amber Damned - للتأثير على جوانب أخرى من عالم الموسيقى.

"تسحب شركات التسجيلات الآن الأموال من الجولات. لم يكن هذا دائمًا شيئًا يحدث ". تقول شانون إنه في الماضي ، كانت الملصقات جزءًا من الجولات ، لكنها لم تجتذب الأموال من كل جانب كما تفعل الآن. "لتعويض تكاليف مبيعات الموسيقى المنخفضة ، يأخذون من أسعار التذاكر ، من البضائع ، من جميع أنواع جوانب العروض الحية." 

هذا هو المكان الذي تشعر فيه شانون بوجود فجوة في القيمة. يوضح أنه في الماضي ، كان الموسيقيون يكسبون المال من مبيعات الألبومات ، لكن غالبية دخلهم كان يأتي من العروض الحية. الآن تغير هيكل الدخل ، ولعب التدفق الحر دورًا في هذه التطورات.

بالطبع ، هذا لا يعني أن المديرين التنفيذيين لشركة التسجيلات يجلسون حول إيجاد طرق جديدة لاستغلال الموسيقيين ، أو أن أي شخص استمع إلى أغنية ناجحة على YouTube هو شخص سيء. هذه ليست فقط الأشياء التي يأخذها الناس في الاعتبار عند تنزيل الموسيقى. 

مسؤوليات إضافية للموسيقيين الناشئين 

البث المجاني ليس سيئًا بالكامل. من المؤكد أنها جعلت الموسيقى أكثر سهولة. أولئك الذين قد لا يتمكنون من الوصول إلى الجماهير المستهدفة في مسقط رأسهم يمكن سماعهم ورؤيتهم من قبل الآلاف عبر الإنترنت ، وفي بعض الحالات يمكن للشباب الوافدين الحصول على تعليقات صادقة على أحدث أغانيهم الفردية.

شين بلاك ، المعروف أيضًا باسم شين روب ، يعتبر نفسه العديد من الأشياء: مغني وكاتب أغاني ومروج وحتى منتج صور. إنه يشعر أن ظهور الوسائط الرقمية والتدفق الحر وحتى فجوة القيمة يمكن أن يتسبب في إحداث تغيير إيجابي في عالم الموسيقى وسيؤدي إلى ذلك. 

لطالما كان بلاك يحب الموسيقى. نشأ في الاستماع إلى مغني الراب المشهورين مثل OB OBrien وعلّمه منتج موسيقى لأبيه أن الموسيقى تدور حول توصيل رسالتك إلى الناس. أمضى ساعات في استوديو والده ، ورأى شيئًا فشيئًا مدى تغير صناعة الموسيقى مع مرور الوقت.

يتذكر بلاك رؤية والده يسجل رقميًا لأول مرة. يتذكر رؤية معدات الصوت القديمة تصبح محوسبة. أكثر ما يتذكره هو رؤية الموسيقيين يأخذون كميات متزايدة من العمل مع مرور السنين.

يعتقد بلاك أن الاتجاه نحو العصر الرقمي أجبر الموسيقيين على اكتساب العديد من المهارات للتنافس مع بعضهم البعض. من الصعب أن نرى كيف يمكن أن يكون هذا شيئًا إيجابيًا ، لكنه يعتقد أنه في الواقع يمكّن الفنانين.

بالنسبة إلى Black ، فإن الإصدار المستمر للمسارات الرقمية له فائدة مهمة: السرعة. يعتقد أن الأغنية قد تفقد قوتها إذا تأخر إطلاقها. إذا فقدت رسالتها الرئيسية ، فبغض النظر عما يحدث ، لن يستمع إليها أحد - مجانًا أو غير ذلك.

إذا كان ذلك يعني الحفاظ على هذه السرعة ، فسيسعد Black بأداء الأدوار الموسيقية وغير الموسيقية. يقول إنه في كثير من الحالات ، يجب أن يكون هو ومغني الراب الآخرين ممثلين للعلاقات العامة ، ومروجين خاصين بهم ، وغالبًا ما تكون خلاطات الصوت الخاصة بهم. متعب ، نعم ، لكن بهذه الطريقة ، يمكنهم خفض التكاليف وحتى التنافس مع الأسماء الكبيرة دون التضحية بهذه السرعة الأساسية.

لجعلها في مجال الموسيقى ، كما يراها بلاك ، لا يمكنك الحصول على موسيقى رائعة فقط. يجب أن يتواجد الفنانون في كل مكان طوال الوقت. ويذهب إلى أبعد من ذلك ليقول إن "الترويج الشفهي والتسويق الفيروسي أكبر من أي شيء آخر." وفقًا لـ Black ، غالبًا ما يكون إصدار أغنية مجانًا هو الطريقة الوحيدة لإثارة اهتمام أي شخص بموسيقاك. ويشدد على أن هذا يمكن أن يضر بالأرباح في البداية ، لكنك دائمًا تكسب المال مرة أخرى على المدى الطويل.

يمكن بالتأكيد تسمية الأسود بالمتفائل. على الرغم من صعوبات فجوة القيمة ، إلا أنه يعتقد أن الإيجابيات الناتجة عن التدفق الحر تفوق السلبيات. يمكن أن تتضمن هذه الإيجابيات أشياء بسيطة مثل التعليقات الصادقة من غير المتخصصين.

يقول: "في بعض الأحيان لا يمكنك الوثوق بأصدقائك أو عائلتك أو حتى معجبيك لإخبارك أنك بغيض". "الأشخاص الذين ليس لديهم ما يكسبونه من النقد البناء أو حتى التعليقات السلبية يبقونني متواضعًا." يقول إنه مع أي نجاح ، سيكون هناك مؤيدون يلبسون غرورك ، لكن مقدار التعليقات التي يقدمها المجتمع عبر الإنترنت يجبره على النمو كفنان. 

على الرغم من كل هذه التغييرات ، يؤكد بلاك أنه "إذا كانت الموسيقى جيدة ، فإنها تعتني بنفسها". بالنسبة له ، لا توجد طريقة خاطئة لإنشاء الموسيقى ، هناك الكثير من الطرق الصحيحة لإيصال رسالتك. إذا كان العصر الرقمي يدور حول التنزيلات المجانية حقًا ، فهو يعتقد اعتقادًا راسخًا أنه ستكون هناك طريقة ما لإنجاحه.