Skaitmeninio srautinio perdavimo sudėtingumas

Per pastaruosius tris dešimtmečius daug kas pasikeitė dėl skaitmeninės žiniasklaidos, būdo, kuriuo gauname informaciją, savo mitybos įpročius ir netgi tai, kaip auklėjame savo vaikus, tačiau vienas pokytis, kuris ne visada pripažįstamas, yra muzikos pramonė. Panašu, kad nuolat nepastebime, kokį drastišką poveikį muzikai padarė nemokamas ir mokamas srautinis perdavimas. Visada atsiranda naujos muzikos, o dėl interneto ji yra prieinamesnė nei bet kada anksčiau. 

Kai kurie žmonės mano, kad nemokamos transliacijos svetainės yra ateitis ir laikui bėgant jos taps ryškesnės. Daugelis žmonių tam priešinasi pateikdami mokamų atsisiuntimo ir srautinio perdavimo paslaugų, pvz., „iTunes“, pavyzdžius, kurie, atrodo, vis dar yra populiarūs. Tačiau ar mokamos srautinio perdavimo paslaugos iš tikrųjų atsveria nemokamo srautinio perdavimo poveikį, ar jos tiesiog paglostyti nugarą?

Pavyzdžiui, galite išleisti 99 centus, kad įsigytumėte patinkančią dainą ir jaustumėtės gerai žinodami, kad prisidėjote prie kovos su muzikos piratavimu. Badaujančių muzikantų problema, galima pamanyti, išspręsta. Deja, realiame pasaulyje nemokamas atsisiuntimas ir srautinis perdavimas iškelia daug problemų, tiek teigiamų, tiek neigiamų, ir, kaip ir gyvenime, sprendimai niekada nėra tokie paprasti. 

Yra tokių problemų kaip vertybių atotrūkis, reiškinys, kai muzikantai kenčia dėl atotrūkio tarp mėgaujamos muzikos ir gaunamo pelno. Kitas rūpestis yra kylanti tendencija, kad menininkai dabar turi būti daugelio užduočių meistrai, įsitraukti į gamybą, reklamą ir kartais prekės ženklo valdymą, kad tik neatsiliktų nuo interneto poreikių. Netgi kilo panika, kad visos fizinės muzikos kopijos išnyks.  

Vertybių atotrūkio supratimas

2016 m. redakciniame muzikos pranešime Francis Moore, Tarptautinės fonografijos pramonės federacijos generalinis direktorius, paaiškina, kad vertės atotrūkis yra „apie didžiulį neatitikimą tarp mėgavimosi muzika ir pajamų grąžinimo muzikos bendruomenei“.

Šis neatitikimas laikomas didele grėsme muzikantams. Tai nėra tiesioginis nemokamos transliacijos šalutinis produktas, bet tai is Produktas, kaip muzikos pramonė reaguoja į skaitmeninį amžių, kai pelnas nėra toks didelis, kaip anksčiau.

Norėdami tai visiškai suprasti, pirmiausia turime pažvelgti į tai, kaip apskaičiuojama ekonominė vertė.

Nustatant ekonominę prekės vertę, geriausia pažvelgti į tai, kiek žmonės yra pasirengę už jį mokėti. Daugeliu atvejų dėl nemokamo atsisiuntimo ir srautinio perdavimo žmonės yra pasirengę nieko nemokėti už muziką. Tai nereiškia, kad visi naudojasi tik nemokama transliacija, bet kad kai daina yra gera ar populiari, norime ja dalytis su kitais – dažniausiai nemokamai. Kai atsiranda nemokamos srautinio perdavimo svetainės, pvz., „YouTube“, daina gali būti dalijamasi milijonus kartų, iš tikrųjų neuždirbant muzikantui ar muzikos įrašų kompanijai tiek daug pinigų.

Čia atsiranda vertės atotrūkis. Muzikos kompanijos pastebi muzikos pardavimų sumažėjimą, o po to didėja nemokamos transliacijos, ir daro viską, ką gali, kad uždirbtų tą patį pelną, kurį darė anksčiau. Problema ta, kad dėl to muzikantai ilgainiui pralaimi. 

Tayloras Shannonas, pagrindinis indie roko grupės „Amber Damned“ būgnininkas, besikeičiančioje muzikos industrijoje dirbo beveik dešimtmetį. Jo meilė muzikai prasidėjo būdamas 17 metų, kai jis pradėjo groti būgnais. Bėgant metams jis pastebėjo, kaip keičiasi seni verslo metodai, ir turėjo savo patirties, susijusios su vertės atotrūkiu.

Jis aptaria, kaip pramonė ir daugelis pavienių muzikantų vis dar reklamuoja savo grupes senuoju būdu. Iš pradžių trokštantis muzikantas pradėdavo nuo mažo, koncertuodavo vietiniuose renginiuose, tikėdamasis išgarsėti, kad susidomėtų įrašų kompanija. 

„Eiti į etiketę buvo tarsi eiti į banką dėl paskolos“, - sako jis. Jis užsimena, kad kai muzikos kompanija susidomėjo grupe, ji apmokėdavo įrašymo išlaidas, naujus instrumentus ir pan. Svarbiausia, kad kompanija gaus didžiąją dalį pinigų, uždirbtų parduodant įrašus. „Jūs jiems sumokėjote už albumų pardavimą. Jei jūsų albumas būtų greitai išparduotas, leidykla atgautų pinigus ir jūs gautumėte pelno. 

„Tas mąstymo modelis buvo puikus, bet jam dabar apie 30 metų“, – sako Shannon. Jis teigia, kad atsižvelgiant į didžiulį interneto pasiekiamumą šiais laikais, muzikantams nebereikia pradėti vietos. Jis atkreipia dėmesį, kad kai kuriais atvejais grupės jaučia, kad joms nereikia ieškoti etiketės, o tos, kurios taip ieško, ne visada atgauna pinigus taip greitai, kaip anksčiau.

Dėl to esamos etiketės lieka suvaržytos: jos vis tiek turi užsidirbti pinigų. Daugelis leidyklų, kaip ir ta, kuri atstovauja Amber Damned, plečiasi, kad paveiktų kitus muzikos pasaulio aspektus.

„Įrašų kompanijos dabar traukia pinigus iš turų. Tai ne visada nutikdavo“. Shannon sako, kad anksčiau etiketės buvo turų dalis, tačiau jos niekada netraukdavo pinigų iš visų aspektų, kaip dabar. „Kad kompensuotų mažo muzikos pardavimo išlaidas, jie ima iš bilietų kainų, prekių, iš visų gyvų pasirodymų aspektų. 

Čia Šenonas mano, kad egzistuoja vertės atotrūkis. Jis aiškina, kad anksčiau muzikantai uždirbdavo iš albumų pardavimo, tačiau didžiąją dalį pajamų gaudavo iš gyvų pasirodymų. Dabar pajamų struktūra pasikeitė, o nemokamas transliavimas turėjo įtakos šiems pokyčiams.

Žinoma, tai nereiškia, kad įrašų kompanijų vadovai ieško naujų būdų, kaip išnaudoti muzikantus, arba kad kiekvienas, kuris klausėsi populiarios dainos „YouTube“, yra blogas žmogus. Tai nėra tie dalykai, į kuriuos žmonės atsižvelgia atsisiųsdami muziką. 

Papildomos kylančių muzikantų pareigos 

Nemokamas transliavimas nėra blogai. Tai tikrai padarė muziką daug prieinamesnę. Tiems, kuriems galbūt nepavyks pasiekti tikslinės auditorijos savo gimtajame mieste, tūkstančiai gali išgirsti ir matyti internetu, o kai kuriais atvejais jauni jaunuoliai gali gauti sąžiningų atsiliepimų apie savo naujausius singlus.

Shane'as Blackas, dar žinomas kaip Shane'as Robbas, save laiko daugeliu dalykų: dainininku, dainų autoriumi, reklamuotoju ir net įvaizdžio prodiuseriu. Jis mano, kad skaitmeninės žiniasklaidos augimas, nemokamas srautinis perdavimas ir netgi vertės atotrūkis gali sukelti ir sukels teigiamų pokyčių muzikos pasaulyje. 

Juodu visada mėgo muziką. Užaugęs klausydamasis garsių reperių, tokių kaip OB OBrienas, ir turėdamas muzikos prodiuserį tėvui išmokė jį, kad muzika yra jūsų žinutės perdavimas žmonėms. Jis praleido valandas savo tėvo studijoje, po truputį matydamas, kaip laikui bėgant pasikeitė muzikos industrija.

Juodu prisimena, kad tėvą pirmą kartą matė skaitmeniniu būdu. Jis prisimena, kad sena garso aparatūra tapo kompiuterizuota. Vis dėlto labiausiai jis prisimena, kaip bėgant metams muzikantai imasi vis didesnio darbo.

Blackas mano, kad skaitmeninio amžiaus tendencija privertė muzikantus įgyti daug įgūdžių, kad galėtų konkuruoti tarpusavyje. Sunku suprasti, kaip tai gali būti teigiamas dalykas, bet jis mano, kad tai iš tikrųjų suteikia menininkams galių.

Juodui nuolatinis skaitmeninių takelių leidimas turi svarbią naudą: greitį. Jis mano, kad daina gali prarasti savo stiprumą, jei jos išleidimas atidėtas. Jei ji praras savo pagrindinę žinią, nesvarbu, kas nutiktų, niekas jos neklausys – laisvai ar kitaip.

Jei reikia išlaikyti tą greitį, juodu mielai prisiima ir muzikinius, ir nemuzikinius vaidmenis. Jis sako, kad daugeliu atvejų jis ir kiti reperiai turi būti savo viešųjų ryšių atstovais, savo propaguotojais ir dažnai savo garso maišytojais. Varginantis, taip, bet tokiu būdu jie gali sumažinti išlaidas ir netgi konkuruoti su dideliais vardais neprarandant esminio greičio.

Norėdami tai padaryti muzikos versle, kaip mato Black, negalite tiesiog turėti puikios muzikos. Menininkai visą laiką turi būti visur. Jis eina tiek toli, kad sako, kad „iš lūpų į lūpas ir virusinė rinkodara yra svarbiau už viską“. Anot Black, dainos išleidimas nemokamai dažnai yra vienintelis būdas sudominti jūsų muziką. Jis pabrėžia, kad iš pradžių tai gali pakenkti pelnui, tačiau ilgainiui beveik visada atgausite pinigus.

Juodu tikrai galima vadinti optimistu. Nepaisant sunkumų, susijusių su vertės atotrūkiu, jis mano, kad nemokamo srauto teikiama nauda yra didesnė už neigiamą. Šie teigiami dalykai gali apimti tokius paprastus dalykus kaip sąžiningi atsiliepimai iš neprofesionalų.

„Kartais negalite patikėti, kad jūsų draugai, šeima ar net gerbėjai jums pasakytų, kad esate šlykštus“, – sako jis. „Žmonės, kurie neturi jokios naudos iš konstruktyvios kritikos ar net neigiamų komentarų, mane laiko nuolankiai. Jis sako, kad su bet kokia sėkme atsiras šalininkų, kurie užpildo jūsų ego, tačiau internetinės bendruomenės teikiami atsiliepimai verčia jį augti kaip menininkui. 

Nepaisant visų šių pokyčių, Black teigia, kad „jei tai gera muzika, ji pasirūpina savimi“. Jam nėra klaidingo būdo kurti muziką, tik daug teisingų būdų, kaip perduoti savo žinią. Jei skaitmeninis amžius iš tikrųjų yra susijęs su nemokamais atsisiuntimais, jis tvirtai tiki, kad bus koks nors būdas tai padaryti.