ඩිජිටල් ප්රවාහයේ සංකීර්ණත්වය

ඩිජිටල් මාධ්‍ය, අපි තොරතුරු වෙත ප්‍රවේශ වන ආකාරය, අපගේ ආහාර පුරුදු සහ අපි අපේ දරුවන් ඇති දැඩි කරන ආකාරය නිසා පසුගිය දශක තුන තුළ බොහෝ දේ වෙනස් වී ඇත, නමුත් සංගීත ක්ෂේත්‍රයේ සෑම විටම පිළිනොගන්නා එක් වෙනසක් තිබේ. නොමිලේ සහ ගෙවන ප්‍රවාහය සංගීතයට කෙතරම් දැඩි ලෙස බලපා තිබේද යන්න අපි අඛණ්ඩව නොසලකා හරින බව පෙනේ. නව සංගීතය සැමවිටම මතුවෙමින් පවතින අතර, අන්තර්ජාලය නිසා, එය වෙන කවරදාටත් වඩා ප්‍රවේශ විය හැකිය. 

සමහර අය විශ්වාස කරන්නේ නිදහස් ප්‍රවාහ අඩවි අනාගතය බවත්, කාලයත් සමඟ ඒවා වඩාත් ප්‍රමුඛ වනු ඇති බවත්ය. බොහෝ අය තවමත් ජනප්‍රිය බව පෙනෙන iTunes වැනි ගෙවන ලද බාගත කිරීම් සහ ප්‍රවාහ සේවා උදාහරණ සමඟින් මෙයට ප්‍රතිරෝධය දක්වයි. නමුත් ගෙවන ප්‍රවාහ සේවා ඇත්ත වශයෙන්ම නොමිලේ ප්‍රවාහයේ බලපෑම් සමතුලිත කරයිද, නැතහොත් ඒවා පිටුපසට හිතෝපදේශයක් පමණක් සපයනවාද?

නිදසුනක් වශයෙන්, ඔබ කැමති ගීතයක් මිලදී ගැනීමට ශත 99ක් වැය කළ හැකි අතර සංගීත කොල්ලකෑමට එරෙහිව සටන් කිරීමට ඔබ ඔබේ කොටස කළ බව දැන දැනම සතුටක් දැනේ. කුසගින්නෙන් පෙළෙන සංගීතඥයන්ගේ ගැටලුව විසඳී ඇතැයි ඔබ සිතනු ඇත. අවාසනාවන්ත ලෙස, සැබෑ ලෝකයේ, නොමිලේ බාගත කිරීම සහ ප්‍රවාහය ධනාත්මක සහ සෘණාත්මක යන දෙඅංශයෙන්ම බොහෝ ගැටලු ගෙන එයි, සහ-ජීවිතයේ මෙන්-විසඳුම් කිසි විටෙකත් එතරම් සරල නොවේ. 

අගය පරතරය වැනි ගැටළු ඇත, සංගීතය රසවිඳින සහ උපයන ලාභය අතර පරතරය හේතුවෙන් සංගීතඥයන් දුක් විඳින සංසිද්ධියකි. තවත් කනස්සල්ල වන්නේ කලාකරුවන් දැන් සබැඳි ඉල්ලීම් සමඟ දිගටම පවත්වා ගැනීම සඳහා බහු කාර්යයන්, ප්රවර්ධනය කිරීම, ප්රවර්ධනය කිරීම සහ සමහර විට වෙළඳනාම කළමනාකරණය කිරීම සඳහා බහු කාර්යයන්, ප්රවර්ධනය කිරීම සහ සමහර විට වෙළඳ නාම කළමනාකරණය පිළිබඳ ශාස්ත්රපති ධස්ටයින් විය යුතු බවයි. සංගීතයේ සියලුම භෞතික පිටපත් අතුරුදහන් වනු ඇතැයි පවා භීතියක් ඇති වී තිබේ.  

අගය පරතරය තේරුම් ගැනීම

2016 කතුවැකි සංගීත වාර්තාවක, ෆොනොග්‍රැෆික් කර්මාන්තයේ ජාත්‍යන්තර සම්මේලනයේ ප්‍රධාන විධායක නිලධාරී ෆ්‍රැන්සිස් මුවර් පැහැදිලි කරන්නේ, අගය පරතරය "සංගීතය රසවිඳීම සහ සංගීත ප්‍රජාව වෙත ආපසු ලැබෙන ආදායම අතර ඇති දළ නොගැලපීම ගැනයි."

මෙම නොගැලපීම සංගීතඥයින්ට ප්‍රධාන තර්ජනයක් ලෙස සැලකේ. එය නොමිලේ ප්‍රවාහයේ සෘජු අතුරු නිෂ්පාදනයක් නොවේ, නමුත් එය is සංගීත ක්ෂේත්‍රය වෙනදා මෙන් ලාභ නොලබන ඩිජිටල් යුගයකට ප්‍රතිචාර දක්වන ආකාරය පිළිබඳ නිෂ්පාදනයක්.

මෙය සම්පූර්ණයෙන් තේරුම් ගැනීමට නම්, අපි මුලින්ම ආර්ථික වටිනාකම ගණනය කරන්නේ කෙසේදැයි සොයා බැලිය යුතුය.

අයිතමයක ආර්ථික වටිනාකම නිර්ණය කිරීමේදී, මිනිසුන් ඒ සඳහා ගෙවීමට කැමති දේ දෙස බැලීම වඩාත් සුදුසුය. බොහෝ අවස්ථාවලදී, නොමිලේ බාගත කිරීම සහ ප්‍රවාහය නිසා, සංගීතය සඳහා කිසිවක් ගෙවීමට මිනිසුන් කැමති නැත. මෙයින් අදහස් කරන්නේ සෑම කෙනෙකුම නොමිලේ ප්‍රවාහය භාවිතා කරන බව නොවේ, නමුත් ගීතයක් හොඳ හෝ ජනප්‍රිය වූ විට අපට එය අන් අය සමඟ බෙදා ගැනීමට අවශ්‍යයි - සාමාන්‍යයෙන් නොමිලේ. යූ ටියුබ් වැනි නොමිලේ ප්‍රවාහ අඩවි මිශ්‍රණයට පැමිණි විට, ඇත්ත වශයෙන්ම සංගීතඥයා හෝ සංගීත ලේබලය එතරම් මුදලක් උපයා නොගෙන ගීතයක් මිලියන ගණනක් බෙදා ගත හැකිය.

අගය පරතරය ක්‍රියාත්මක වන්නේ මෙහිදීය. සංගීත ලේබල් සංගීත අලෙවියේ පහත වැටීමක් දකින අතර, පසුව නොමිලේ ප්‍රවාහය ඉහළ යාමත්, ඔවුන් පෙර කළ ලාභම ලබා ගැනීමට ඔවුන්ට කළ හැකි දේ කරන්න. ගැටලුව වන්නේ මෙය බොහෝ විට දිගුකාලීනව සංගීතඥයන් අහිමි වීමට හේතු වේ. 

ඉන්ඩි පාෂාණ සංගීත කණ්ඩායමේ ඊයම් බෙර වාදකයා වන ටේලර් ෂැනන් දශකයකට ආසන්න කාලයක් තිස්සේ වෙනස්වන සංගීත ක්ෂේත්රයේ වැඩ කර ඇත. ඔහුගේ සංගීතයට ඇති ඇල්ම වයස අවුරුදු 17 දී ඔහු බෙර වාදනය කිරීමට පටන් ගත්තේය. වසර ගණනාවක් පුරා, පැරණි ව්‍යාපාර ක්‍රම වෙනස් වන බව ඔහු දැක ඇති අතර, වටිනාකම් පරතරය සමඟ ඔහුගේම අත්දැකීම් ඇත.

කර්මාන්තය සහ බොහෝ තනි තනි සංගීතඥයන් තවමත් ඔවුන්ගේ සංගීත කණ්ඩායම් පැරණි ආකාරයෙන් අලෙවි කිරීමට යන්නේ කෙසේදැයි ඔහු සාකච්ඡා කරයි. මුලින්, අභිලාෂකාමී සංගීත ian යෙක් වාර්තා ලේබලයක් උනන්දුවක් දක්වන තරමට තමන්ට ප්‍රමාණවත් නමක් ඇති කර ගැනීමේ අපේක්ෂාවෙන් දේශීය සිදුවීම් වලදී ප්‍රසංග කිරීම කුඩාවට පටන් ගනී. 

"ලේබලයකට යෑම හරියට ණයක් සඳහා බැංකුවකට යනවා වගේ" ඔහු පවසයි. සංගීත ලේබලයක් සංගීත කණ්ඩායමක් කෙරෙහි උනන්දුවක් දැක්වූ පසු, ඔවුන් පටිගත කිරීමේ වියදම්, නව උපකරණ සහ යනාදිය සඳහා බිල ගෙවන බව ඔහු සඳහන් කරයි. අල්ලා ගැනීම වූයේ ලේබලය වාර්තාගත විකුණුම් මත උපයන ඕනෑම මුදලකින් බහුතරයක් ලබා ගැනීමයි. “ඔබ ඇල්බම් අලෙවියෙන් ඔවුන්ට ආපසු ගෙව්වා. ඔබේ ඇල්බමය ඉක්මනින් විකුණා ඇත්නම්, ලේබලය ඔවුන්ගේ මුදල් ආපසු ලබා ගන්නා අතර ඔබට ලාභයක් ලැබෙනු ඇත. 

“එම සිතීමේ ආකෘතිය විශිෂ්ටයි, නමුත් දැන් එය අවුරුදු 30 ක් පමණ පැරණියි,” ෂැනන් පවසයි. නූතනයේ අන්තර්ජාලයේ ඇති විශාල ප්‍රවේශය අනුව, සංගීතඥයින්ට තවදුරටත් දේශීයව ආරම්භ කිරීමට අවශ්‍ය නොවන බව ඔහු තර්ක කරයි. ඔහු පෙන්වා දෙන්නේ සමහර අවස්ථාවල සංගීත කණ්ඩායම් ලේබලයක් සෙවීමට අවශ්‍ය නොවන බව හැඟෙන බවත්, එසේ කරන අය සෑම විටම පෙර තරම් වේගයෙන් මුදල් ආපසු නොදෙන බවත්ය.

මෙය දැනට පවතින ලේබල බැඳීමක තබයි: සියල්ලට පසු ඔවුන්ට තවමත් මුදල් ඉපයිය යුතුය. බොහෝ ලේබල්-Amber Damned නියෝජනය කරන ලේබලය වැනි-සංගීත ලෝකයේ අනෙකුත් පැතිවලට බලපෑම් කිරීමට අතු බෙදී ඇත.

“වාර්තා ලේබල් දැන් සංචාර වලින් මුදල් ලබා ගනී. එය සැමවිටම සිදු වූ දෙයක් නොවේ. ” ෂැනන් පවසන්නේ අතීතයේ දී ලේබල් සංචාරවල කොටසක් වූ නමුත් ඔවුන් කිසි විටෙකත් දැන් මෙන් සෑම අංශයකින්ම මුදල් ලබා නොගත් බවයි. "අඩු සංගීත අලෙවියේ පිරිවැය පියවා ගැනීම සඳහා, ඔවුන් ප්‍රවේශපත්‍ර මිලෙන්, වෙළඳ භාණ්ඩ වලින්, සජීවී සංදර්ශනවල සියලු ආකාරවලින් ලබා ගනී." 

අගය පරතරය පවතින බව ෂැනොන්ට හැඟෙන්නේ මෙතැනදීය. අතීතයේ සංගීතඥයන් ඇල්බම් අලෙවියෙන් මුදල් ඉපයූ නමුත් ඔවුන්ගේ ආදායමෙන් වැඩි ප්‍රමාණයක් සජීවී සංදර්ශනවලින් ලැබුණු බව ඔහු පැහැදිලි කරයි. දැන් එම ආදායම් ව්‍යුහය වෙනස් වී ඇති අතර නිදහස් ප්‍රවාහය මෙම වර්ධනයන්හි කොටසක් ඉටු කර ඇත.

ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙයින් අදහස් කරන්නේ වාර්තා ලේබල් විධායකයින් සංගීතඥයන් සූරාකෑමට නව ක්‍රම සොයමින් සිටින බව හෝ යූ ටියුබ් හි ජනප්‍රිය ගීතයකට සවන් දුන් ඕනෑම අයෙකු නරක පුද්ගලයෙක් බව නොවේ. මේවා මිනිසුන් සංගීතය බාගත කරන විට සලකා බලන දේවල් නොවේ. 

නැගී එන සංගීතඥයන්ගේ අමතර වගකීම් 

නොමිලේ ප්‍රවාහය සියල්ල නරක නැත. එය නිසැකවම සංගීතයට වඩාත් ප්‍රවේශ විය හැකි කර ඇත. තම උපන් නගරයේ ඉලක්කගත ප්‍රේක්ෂකයින් වෙත ළඟා වීමට නොහැකි විය හැකි අයට අන්තර්ජාලය හරහා දහස් ගණනකට ඇසීමට සහ දැකීමට හැකි වන අතර සමහර අවස්ථාවලදී තරුණ නැගී එන අයට ඔවුන්ගේ නවතම ගීත පිළිබඳ අවංක ප්‍රතිපෝෂණ ලබා ගත හැකිය.

ෂේන් ​​රොබ් ලෙසද හැඳින්වෙන ෂේන් බ්ලැක් තමා බොහෝ දේ ලෙස සලකයි: ගායකයා, ගීත රචකයා, ප්‍රවර්ධකයා සහ රූප නිෂ්පාදකයා පවා. ඩිජිටල් මාධ්‍යයේ නැගීම, නිදහස් ප්‍රවාහය සහ අගය පරතරය පවා සංගීත ලෝකයේ ධනාත්මක වෙනසක් ඇති කළ හැකි බව ඔහුට හැඟේ. 

කළු කවදත් සංගීතයට ඇල්මක් දැක්වීය. OB OBrien වැනි ප්‍රසිද්ධ රැප් ගායකයින්ට සවන් දීම සහ පියෙකු සඳහා සංගීත නිෂ්පාදකයෙකු සිටීම, සංගීතය යනු ඔබේ පණිවිඩය ජනතාව වෙත ගෙන යාම බව ඔහුට ඉගැන්වීය. ඔහු තම පියාගේ චිත්‍රාගාරයේ පැය ගණන් ගත කළ අතර, කාලයත් සමඟ සංගීත ක්ෂේත්‍රය කෙතරම් වෙනස් වී ඇත්ද යන්න ටිකෙන් ටික දුටුවේය.

තම පියා ප්‍රථම වරට ඩිජිටල් ලෙස පටිගත කිරීම දුටු කළුට මතකයි. පැරණි ශබ්ද විකාශන උපකරණ පරිගණක ගත වූ අයුරු ඔහුට මතකය. කෙසේ වෙතත්, සියල්ලටම වඩා ඔහුට මතක ඇති දෙය නම්, වසර ගණනාවක් ගත වන විට සංගීතඥයන් වැඩ වැඩි කරන ආකාරය දැකීමයි.

බ්ලැක් විශ්වාස කරන්නේ ඩිජිටල් යුගයකට නැඹුරු වීම සංගීතඥයින්ට එකිනෙකා සමඟ තරඟ කිරීමට බොහෝ කුසලතා ලබා ගැනීමට බල කර ඇති බවයි. මෙය ධනාත්මක දෙයක් වන්නේ කෙසේදැයි බැලීම අපහසුය, නමුත් එය සැබවින්ම කලාකරුවන් සවිබල ගන්වන බව ඔහු විශ්වාස කරයි.

කළු සඳහා, ඩිජිටල් ධාවන පථවල නිරන්තර නිකුතුව වැදගත් ප්රතිලාභයක් ඇත: වේගය. ගීතයක් නිකුත් කිරීම ප්‍රමාද වුවහොත් එහි ප්‍රබලත්වය නැති විය හැකි බව ඔහු විශ්වාස කරයි. එයට එහි ප්‍රධාන පණිවිඩය නැති වුවහොත්, කුමක් සිදු වුවද, කිසිවෙකු එයට නොමිලේ හෝ වෙනත් ආකාරයකින් සවන් නොදෙනු ඇත.

එම වේගය පවත්වා ගැනීම අදහස් කරන්නේ නම්, සංගීත සහ සංගීත නොවන භූමිකාවන් දෙකම භාර ගැනීමට කළු සතුටු වේ. ඔහු පවසන්නේ බොහෝ අවස්ථාවලදී ඔහු සහ අනෙකුත් රැප් ගායකයින් ඔවුන්ගේම PR නියෝජිතයන්, ඔවුන්ගේම ප්‍රවර්ධකයින් සහ බොහෝ විට ඔවුන්ගේම ශබ්ද මිශ්‍ර කරන්නන් විය යුතු බවයි. වෙහෙසකරයි, ඔව්, නමුත් මේ ආකාරයෙන්, ඔවුන්ට එම අත්‍යවශ්‍ය වේගය කැප නොකර වියදම් කපා හැර විශාල නම් සමඟ තරඟ කළ හැකිය.

එය සංගීත ව්‍යාපාරයේ යෙදීමට, කළු දකින පරිදි, ඔබට විශිෂ්ට සංගීතයක් තිබිය නොහැක. කලාකරුවන් සෑම විටම සෑම තැනකම සිටිය යුතුය. ඔහු පවසන පරිදි "මුඛ වචනය පැතිරීම සහ වෛරස් අලෙවිකරණය ඕනෑම දෙයකට වඩා විශාලය." බ්ලැක්ට අනුව, ගීතයක් නොමිලේ නිකුත් කිරීම බොහෝ විට ඔබේ සංගීතය කෙරෙහි උනන්දුවක් දක්වන ඕනෑම කෙනෙකුට ඇති එකම ක්‍රමයයි. මෙය මුලින් ලාභයට හානි කළ හැකි බව ඔහු අවධාරණය කරයි, නමුත් ඔබ සෑම විටම පාහේ දිගු කාලීනව මුදල් ආපසු ලබා ගනී.

කළු වර්ණය නිසැකවම ශුභවාදී ලෙස හැඳින්විය හැක. අගය පරතරයේ දුෂ්කරතා මධ්‍යයේ වුවද, නිදහස් ප්‍රවාහය මගින් ගෙන එන ධනාත්මක දේ සෘණාත්මකව වඩා වැඩි බව ඔහු විශ්වාස කරයි. මෙම ධනාත්මක කරුණු වලට වෘත්තීය නොවන අයගේ අවංක ප්‍රතිපෝෂණ වැනි සරල දේවල් ඇතුළත් විය හැකිය.

“සමහර විට ඔබට ඔබේ මිතුරන්, පවුලේ අය හෝ රසිකයින් පවා ඔබට නරක යැයි පැවසීමට විශ්වාස කළ නොහැක,” ඔහු පවසයි. "ඇත්ත වශයෙන්ම නිර්මාණාත්මක විවේචන හෝ නිෂේධාත්මක අදහස් දැක්වීමෙන් ලබා ගැනීමට කිසිවක් නැති පුද්ගලයින් මා නිහතමානීව තබයි." ඔහු පවසන්නේ ඕනෑම සාර්ථකත්වයක් සමඟ, ඔබේ මමත්වය දුරු කරන ආධාරකරුවන් සිටින බවත්, නමුත් සබැඳි ප්‍රජාව විසින් ලබා දෙන ප්‍රතිපෝෂණ ප්‍රමාණය ඔහුට කලාකරුවෙකු ලෙස වර්ධනය වීමට බල කරන බවත්ය. 

මෙම සියලු වෙනස්කම් තිබියදීත්, බ්ලැක් පවසන්නේ "එය හොඳ සංගීතයක් නම්, එය තමා ගැනම සැලකිලිමත් වන" බවයි. ඔහු සඳහා, සංගීතය නිර්මාණය කිරීමට වැරදි මාර්ගයක් නැත, ඔබේ පණිවිඩය ලබා ගැනීමට නිවැරදි මාර්ග ගොඩක්. ඩිජිටල් යුගය සැබවින්ම නොමිලේ බාගත කිරීම් සඳහා නම්, එය ක්‍රියාත්මක කිරීමට යම් ක්‍රමයක් ඇති බව ඔහු තරයේ විශ්වාස කරයි.