டிஜிட்டல் ஸ்ட்ரீமிங்கின் சிக்கலானது

டிஜிட்டல் மீடியா, நாம் தகவல்களை அணுகும் விதம், நமது உணவுப் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் குழந்தைகளை வளர்க்கும் விதம் போன்றவற்றால் கடந்த மூன்று தசாப்தங்களாக நிறைய மாற்றங்கள் ஏற்பட்டுள்ளன, ஆனால் இசைத்துறையில் எப்போதும் ஏற்றுக்கொள்ளப்படாத ஒரு மாற்றம் உள்ளது. இலவச மற்றும் கட்டண ஸ்ட்ரீமிங்கால் இசை எவ்வளவு கடுமையாக பாதிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை நாங்கள் தொடர்ந்து கவனிக்கவில்லை. புதிய இசை எப்பொழுதும் வெளிவருகிறது, மேலும் இணையத்தின் காரணமாக, இது முன்பை விட அதிகமாக அணுகக்கூடியதாக உள்ளது. 

இலவச ஸ்ட்ரீமிங் தளங்கள் எதிர்காலம் என்றும், காலப்போக்கில் அவை மிகவும் முக்கியத்துவம் பெறும் என்றும் சிலர் நம்புகிறார்கள். பணம் செலுத்திய பதிவிறக்கம் மற்றும் ஐடியூன்ஸ் போன்ற ஸ்ட்ரீமிங் சேவைகளின் எடுத்துக்காட்டுகளுடன் பெரும்பாலான மக்கள் இதை எதிர்கொள்கின்றனர், அவை இன்னும் பிரபலமாக உள்ளன. ஆனால் கட்டண ஸ்ட்ரீமிங் சேவைகள் உண்மையில் இலவச ஸ்ட்ரீமிங்கின் விளைவுகளை சமநிலைப்படுத்துகின்றனவா அல்லது அவை முதுகில் ஒரு பழமொழியை வழங்குகின்றனவா?

உதாரணமாக, நீங்கள் விரும்பும் ஒரு பாடலை வாங்க 99 காசுகள் செலவழிக்கலாம், மேலும் இசை திருட்டுக்கு எதிராக உங்கள் பங்கை நீங்கள் செய்திருப்பதை அறிந்து நன்றாக உணரலாம். பட்டினி கிடக்கும் இசைக்கலைஞர்களின் பிரச்சினை தீர்க்கப்பட்டுவிட்டதாக நீங்கள் நினைக்கலாம். துரதிர்ஷ்டவசமாக, நிஜ உலகில், இலவசப் பதிவிறக்கம் மற்றும் ஸ்ட்ரீமிங் பல சிக்கல்களைக் கொண்டுவருகிறது, நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை, மற்றும்-வாழ்க்கையில்-தீர்வுகள் மிகவும் எளிமையானவை அல்ல. 

மதிப்பு இடைவெளி போன்ற பிரச்சனைகள் உள்ளன, இசைக்கலைஞர்கள் அனுபவிக்கும் இசைக்கும் லாபத்திற்கும் இடையே உள்ள இடைவெளியால் பாதிக்கப்படும் ஒரு நிகழ்வு. மற்றொரு கவலை என்னவென்றால், கலைஞர்கள் இப்போது பல்பணிகளில் தேர்ச்சி பெற்றவர்களாக இருக்க வேண்டும், உற்பத்தி செய்தல், ஊக்குவித்தல் மற்றும் சில சமயங்களில் பிராண்ட் நிர்வாகத்தில் ஆன்லைன் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்ய வேண்டும். இசையின் அனைத்து இயற்பியல் பிரதிகளும் மறைந்துவிடும் என்ற பீதி கூட உள்ளது.  

மதிப்பு இடைவெளியைப் புரிந்துகொள்வது

2016 ஆம் ஆண்டின் தலையங்க இசை அறிக்கையில், ஃபோனோகிராபிக் தொழில்துறையின் சர்வதேச கூட்டமைப்பின் தலைமை நிர்வாக அதிகாரி பிரான்சிஸ் மூர் விளக்குகிறார். மதிப்பு இடைவெளி "இசை ரசிக்கப்படுவதற்கும் இசை சமூகத்திற்குத் திரும்பக் கிடைக்கும் வருவாய்க்கும் இடையே உள்ள மொத்த பொருத்தமின்மை பற்றியது."

இந்த பொருத்தமின்மை இசைக்கலைஞர்களுக்கு பெரும் அச்சுறுத்தலாக கருதப்படுகிறது. இது இலவச ஸ்ட்ரீமிங்கின் நேரடி துணை தயாரிப்பு அல்ல, ஆனால் அது is டிஜிட்டல் யுகத்திற்கு இசைத்துறை எவ்வாறு எதிர்வினையாற்றுகிறது என்பதன் ஒரு தயாரிப்பு ஆகும், அங்கு லாபம் முன்பு போல் அதிகமாக இல்லை.

இதை முழுமையாகப் புரிந்து கொள்ள, முதலில் பொருளாதார மதிப்பு எவ்வாறு கணக்கிடப்படுகிறது என்பதைப் பார்க்க வேண்டும்.

ஒரு பொருளின் பொருளாதார மதிப்பை நிர்ணயிக்கும் போது, ​​மக்கள் அதற்கு என்ன கொடுக்கத் தயாராக இருக்கிறார்கள் என்பதைப் பார்ப்பது நல்லது. பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், இலவச பதிவிறக்கம் மற்றும் ஸ்ட்ரீமிங் காரணமாக, மக்கள் இசைக்கு எதுவும் செலுத்தத் தயாராக இல்லை. எல்லோரும் இலவச ஸ்ட்ரீமிங்கை பிரத்தியேகமாகப் பயன்படுத்துகிறார்கள் என்று சொல்ல முடியாது, ஆனால் ஒரு பாடல் நன்றாகவோ அல்லது பிரபலமாகவோ இருக்கும்போது அதை மற்றவர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ள விரும்புகிறோம்—பொதுவாக இலவசமாக. யூடியூப் போன்ற இலவச ஸ்ட்ரீமிங் தளங்கள் கலவையில் வரும்போது, ​​இசையமைப்பாளர் அல்லது மியூசிக் லேபிளை இவ்வளவு பணம் சம்பாதிக்காமல் ஒரு பாடலை மில்லியன் கணக்கான முறை பகிரலாம்.

இங்குதான் மதிப்பு இடைவெளி விளையாடுகிறது. மியூசிக் லேபிள்கள் இசை விற்பனையில் வீழ்ச்சியைக் காண்கிறது, அதைத் தொடர்ந்து இலவச ஸ்ட்ரீமிங்கின் அதிகரிப்பு, மேலும் அவர்கள் முன்பு செய்த அதே லாபத்தைப் பெற தங்களால் முடிந்ததைச் செய்கின்றன. சிக்கல் என்னவென்றால், இது பெரும்பாலும் இசைக்கலைஞர்களை நீண்ட காலத்திற்கு இழக்கச் செய்கிறது. 

டெய்லர் ஷானன், இண்டி ராக் இசைக்குழுவான ஆம்பர் டேம்ன்டின் முன்னணி டிரம்மர், ஏறக்குறைய ஒரு தசாப்த காலமாக மாறிவரும் இசைத்துறையில் பணியாற்றியுள்ளார். 17 வயதில் டிரம்ஸ் வாசிக்கத் தொடங்கியபோது இசை மீதான அவரது காதல் தொடங்கியது. பல ஆண்டுகளாக, பழைய வணிக முறைகள் மாறுவதை அவர் கவனித்தார், மேலும் மதிப்பு இடைவெளியில் தனது சொந்த அனுபவங்களைப் பெற்றுள்ளார்.

தொழில்துறை மற்றும் பல தனிப்பட்ட இசைக்கலைஞர்கள் இன்னும் தங்கள் இசைக்குழுக்களை பழைய வழியில் சந்தைப்படுத்துவது பற்றி அவர் விவாதிக்கிறார். முதலில், ஒரு ஆர்வமுள்ள இசைக்கலைஞர் சிறிய அளவில் தொடங்குவார், ஒரு பதிவு லேபிள் ஆர்வமாக இருக்கும் அளவுக்கு தங்களுக்கு ஒரு பெயரை உருவாக்க வேண்டும் என்ற நம்பிக்கையில் உள்ளூர் நிகழ்வுகளில் நிகழ்த்துவார். 

"ஒரு லேபிளுக்குச் செல்வது கடனுக்காக வங்கிக்குச் செல்வது போன்றது" என்று அவர் கூறுகிறார். ஒரு இசை லேபிள் ஒரு இசைக்குழுவில் ஆர்வம் காட்டியவுடன், அவர்கள் பதிவு செலவுகள், புதிய கருவிகள் மற்றும் பலவற்றிற்கான கட்டணத்தை செலுத்துவார்கள் என்று அவர் குறிப்பிடுகிறார். பிடிப்பு என்னவென்றால், சாதனை விற்பனையில் சம்பாதித்த பணத்தின் பெரும்பகுதியை லேபிள் பெறும். "நீங்கள் ஆல்பம் விற்பனையில் அவர்களுக்கு திருப்பிச் செலுத்தினீர்கள். உங்கள் ஆல்பம் வேகமாக விற்றுத் தீர்ந்தால், லேபிள் அவர்களின் பணத்தைத் திரும்பப் பெறும் மற்றும் நீங்கள் லாபம் ஈட்டுவீர்கள். 

"அந்த மாதிரி சிந்தனை நன்றாக இருந்தது, ஆனால் அது இப்போது சுமார் 30 வயதாகிறது," ஷானன் கூறுகிறார். நவீன காலத்தில் இணையத்தின் பரவலான அணுகலைக் கருத்தில் கொண்டு, இசைக்கலைஞர்கள் இனி உள்ளூர் இசையைத் தொடங்கத் தேவையில்லை என்று அவர் வாதிடுகிறார். சில சமயங்களில் இசைக்குழுக்கள் தாங்கள் லேபிளைத் தேடத் தேவையில்லை என்று நினைக்கிறார்கள் என்று அவர் சுட்டிக்காட்டுகிறார், மேலும் அவர்கள் எப்போதும் பணத்தைத் திரும்பப் பெற மாட்டார்கள்.

இது ஏற்கனவே உள்ள லேபிள்களை ஒரு பிணைப்பில் விட்டுச் செல்கிறது: அவர்கள் இன்னும் பணம் சம்பாதிக்க வேண்டும். பல லேபிள்கள்-அம்பர் டேம்னைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவது போன்றவை-இசை உலகின் பிற அம்சங்களை பாதிக்கும் வகையில் கிளைத்துள்ளன.

"பதிவு லேபிள்கள் இப்போது சுற்றுப்பயணங்களில் இருந்து பணத்தை ஈர்க்கின்றன. அது எப்போதும் நடக்கும் ஒரு விஷயம் அல்ல. ஷானன் கூறுகையில், கடந்த காலத்தில், லேபிள்கள் சுற்றுப்பயணங்களின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன, ஆனால் அவை இப்போது இருப்பதைப் போல ஒவ்வொரு அம்சத்திலிருந்தும் பணம் ஈட்டவில்லை. "குறைந்த இசை விற்பனையின் செலவை ஈடுகட்ட, அவர்கள் டிக்கெட் விலையில் இருந்து, சரக்குகளில் இருந்து, நேரடி நிகழ்ச்சிகளின் அனைத்து வகையான அம்சங்களிலிருந்தும் எடுத்துக்கொள்கிறார்கள்." 

இங்குதான் மதிப்பு இடைவெளி இருப்பதாக ஷானன் உணர்கிறார். கடந்த காலத்தில், இசைக்கலைஞர்கள் ஆல்பம் விற்பனை மூலம் பணம் சம்பாதித்தனர், ஆனால் அவர்களின் வருமானத்தின் பெரும்பகுதி நேரடி நிகழ்ச்சிகளில் இருந்து வந்தது என்று அவர் விளக்குகிறார். இப்போது அந்த வருமான அமைப்பு மாறிவிட்டது, இலவச ஸ்ட்ரீமிங் இந்த முன்னேற்றங்களில் ஒரு பங்கைக் கொண்டுள்ளது.

நிச்சயமாக, இசையமைப்பாளர்களைச் சுரண்டுவதற்கான புதிய வழிகளைக் கண்டுபிடிப்பதில் ரெக்கார்ட் லேபிள் நிர்வாகிகள் அமர்ந்திருப்பார்கள் அல்லது யூடியூப்பில் ஹிட் பாடலைக் கேட்ட எவரும் கெட்டவர் என்று அர்த்தம் இல்லை. இசையைப் பதிவிறக்கும் போது மக்கள் கருத்தில் கொள்ளும் விஷயங்கள் இவை அல்ல. 

வளர்ந்து வரும் இசைக்கலைஞர்களின் கூடுதல் பொறுப்புகள் 

இலவச ஸ்ட்ரீமிங் எல்லாம் மோசமானதல்ல. இது நிச்சயமாக இசையை மிகவும் அணுகக்கூடியதாக மாற்றியுள்ளது. தங்கள் சொந்த ஊரில் இலக்கு பார்வையாளர்களை அடைய முடியாதவர்கள் இணையம் வழியாக ஆயிரக்கணக்கானோர் கேட்கலாம் மற்றும் பார்க்கலாம், மேலும் சில சந்தர்ப்பங்களில் இளம் வயதினரும் தங்கள் சமீபத்திய தனிப்பாடல்களைப் பற்றி நேர்மையான கருத்துக்களைப் பெறலாம்.

ஷேன் ராப் என்றும் அழைக்கப்படும் ஷேன் பிளாக், தன்னை பல விஷயங்களாக கருதுகிறார்: பாடகர், பாடலாசிரியர், விளம்பரதாரர் மற்றும் பட தயாரிப்பாளர். டிஜிட்டல் மீடியாவின் எழுச்சி, இலவச ஸ்ட்ரீமிங் மற்றும் மதிப்பு இடைவெளி கூட இசை உலகில் நேர்மறையான மாற்றத்தை ஏற்படுத்தும் என்று அவர் கருதுகிறார். 

கறுப்புக்கு எப்போதுமே இசை மீது காதல் உண்டு. OB OBrien போன்ற பிரபலமான ராப்பர்களைக் கேட்டு வளர்ந்ததும், ஒரு தந்தைக்கு இசை தயாரிப்பாளரைக் கொண்டிருப்பதும், இசை என்பது உங்கள் செய்தியை மக்களிடம் கொண்டு செல்வதுதான் என்பதை அவருக்குக் கற்றுக் கொடுத்தது. அவர் தனது தந்தையின் ஸ்டுடியோவில் மணிக்கணக்கில் செலவிட்டார், காலப்போக்கில் இசைத்துறை எவ்வளவு மாறிவிட்டது என்பதைக் கொஞ்சம் கொஞ்சமாகப் பார்த்தார்.

பிளாக் தனது தந்தை முதன்முறையாக டிஜிட்டல் முறையில் பதிவு செய்ததைப் பார்த்தது நினைவிருக்கிறது. பழைய ஒலிக் கருவிகள் கணினிமயமாக்கப்பட்டதை அவர் நினைவு கூர்ந்தார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் நினைவில் வைத்திருப்பது என்னவென்றால், இசைக்கலைஞர்கள் ஆண்டுகள் செல்லச் செல்ல அதிக அளவு வேலைகளை மேற்கொள்வதைப் பார்த்தார்.

டிஜிட்டல் யுகத்தை நோக்கிய போக்கு இசைக்கலைஞர்களை ஒருவரோடு ஒருவர் போட்டியிட பல திறன்களைப் பெற கட்டாயப்படுத்தியுள்ளது என்று பிளாக் நம்புகிறார். இது எப்படி ஒரு நேர்மறையான விஷயமாக இருக்கும் என்பதைப் பார்ப்பது கடினம், ஆனால் இது உண்மையில் கலைஞர்களுக்கு அதிகாரம் அளிக்கிறது என்று அவர் நம்புகிறார்.

கருப்புக்கு, டிஜிட்டல் டிராக்குகளின் நிலையான வெளியீடு ஒரு முக்கியமான நன்மையைக் கொண்டுள்ளது: வேகம். ஒரு பாடலின் வெளியீடு தாமதமானால் அதன் வீரியத்தை இழக்க நேரிடும் என்று அவர் நம்புகிறார். அது அதன் முக்கிய செய்தியை இழந்தால், என்ன நடந்தாலும், அதை யாரும் கேட்க மாட்டார்கள்-இலவசமாகவோ அல்லது வேறு விதமாகவோ.

அந்த வேகத்தை தக்க வைத்துக் கொள்ள வேண்டும் என்றால், பிளாக் இசை மற்றும் இசை அல்லாத பாத்திரங்களை ஏற்றுக்கொள்வதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறார். பல சமயங்களில் அவரும் மற்ற ராப்பர்களும் தங்களுடைய சொந்த PR பிரதிநிதிகளாகவும், அவர்களின் சொந்த விளம்பரதாரர்களாகவும் மற்றும் பெரும்பாலும் அவர்களின் சொந்த ஒலி கலவையாளர்களாகவும் இருக்க வேண்டும் என்று அவர் கூறுகிறார். சோர்வாக இருக்கிறது, ஆம், ஆனால் இந்த வழியில், அவர்கள் செலவுகளைக் குறைக்கலாம் மற்றும் அந்த அத்தியாவசிய வேகத்தை தியாகம் செய்யாமல் பெரிய பெயர்களுடன் போட்டியிடலாம்.

இசை வணிகத்தில் அதை உருவாக்க, பிளாக் பார்ப்பது போல், நீங்கள் சிறந்த இசையை மட்டும் கொண்டிருக்க முடியாது. கலைஞர்கள் எல்லா இடங்களிலும் எப்போதும் இருக்க வேண்டும். "வாய் வார்த்தைகளை பரப்புவதும் வைரல் மார்க்கெட்டிங் செய்வதும் எல்லாவற்றையும் விட பெரியது" என்று அவர் சொல்லும் அளவிற்கு செல்கிறார். பிளாக்கின் கூற்றுப்படி, ஒரு பாடலை இலவசமாக வெளியிடுவது உங்கள் இசையில் ஆர்வம் காட்டுவதற்கான ஒரே வழியாகும். இது முதலில் லாபத்தை பாதிக்கும் என்று அவர் வலியுறுத்துகிறார், ஆனால் நீங்கள் எப்போதும் நீண்ட காலத்திற்கு பணத்தை திரும்பப் பெறுவீர்கள்.

கருப்பு நிச்சயமாக ஒரு நம்பிக்கையாளர் என்று அழைக்கப்படலாம். மதிப்பு இடைவெளியின் சிரமங்கள் இருந்தபோதிலும், இலவச ஸ்ட்ரீமிங்கின் நேர்மறைகள் எதிர்மறைகளை விட அதிகமாக இருக்கும் என்று அவர் நம்புகிறார். இந்த நேர்மறைகள், தொழில் வல்லுநர்கள் அல்லாதவர்களின் நேர்மையான கருத்துக்களைப் போன்ற எளிமையான விஷயங்களை உள்ளடக்கியிருக்கும்.

"சில சமயங்களில் உங்கள் நண்பர்கள், குடும்பத்தினர் அல்லது ரசிகர்கள் கூட நீங்கள் சக்கையாக இருப்பதாகச் சொல்வதை நம்ப முடியாது," என்று அவர் கூறுகிறார். "உண்மையில் ஆக்கபூர்வமான விமர்சனங்கள் அல்லது எதிர்மறையான கருத்துக்களைக் கொடுப்பதில் இருந்து எந்தப் பயனும் இல்லாதவர்கள் என்னை அடக்கமாக வைத்திருக்கிறார்கள்." எந்தவொரு வெற்றியிலும், உங்கள் ஈகோவைத் தூண்டும் ஆதரவாளர்கள் இருக்கப் போகிறார்கள், ஆனால் ஆன்லைன் சமூகத்தின் கருத்துகளின் அளவு அவரை ஒரு கலைஞராக வளரத் தூண்டுகிறது என்று அவர் கூறுகிறார். 

இந்த மாற்றங்கள் இருந்தபோதிலும், "அது நல்ல இசையாக இருந்தால், அது தன்னைத்தானே கவனித்துக் கொள்ளும்" என்று பிளாக் பராமரிக்கிறார். அவரைப் பொறுத்தவரை, இசையை உருவாக்க எந்த தவறான வழியும் இல்லை, உங்கள் செய்தியைப் பெற பல சரியான வழிகள் உள்ளன. டிஜிட்டல் யுகம் உண்மையில் இலவச பதிவிறக்கங்களைப் பற்றியது என்றால், அதைச் செயல்படுத்த ஏதாவது வழி இருக்கும் என்று அவர் உறுதியாக நம்புகிறார்.