De kompleksiteit fan digitale streaming

De kompleksiteit fan digitale streaming
Ofbyldingskredyt:  

De kompleksiteit fan digitale streaming

    • Author Namme
      Sean Marshall
    • Auteur Twitter Handle
      @seanismarshall

    Folslein ferhaal (brûk allinich de knop 'Paste From Word' om tekst feilich te kopiearjen en te plakjen fan in Word-dokumint)

    In protte is feroare yn 'e lêste trije desennia fanwegen digitale media, de manier wêrop wy tagong krije ta ynformaasje, ús dieetgewoanten en sels hoe't wy ús bern grutbringe, mar ien feroaring dy't net altyd erkend wurdt leit yn 'e muzyksektor. Wy lykje kontinu te oersjen hoe drastysk muzyk is beynfloede troch fergese en betelle streaming. Nije muzyk komt altyd op, en troch it ynternet is it tagonkliker dan ea. 

    Guon minsken leauwe dat fergese streamingsites de takomst binne, en dat se allinich prominint wurde sille as de tiid trochgiet. De measte minsken tsjinkomme dit mei foarbylden fan betelle download- en streamingtsjinsten lykas iTunes, dy't noch altyd populêr lykje te wêzen. Mar balansearje betelle streamingtsjinsten eins de effekten fan fergese streaming, of jouwe se gewoan in sprekwurdlike klop op 'e rêch?

    Jo kinne bygelyks 99 sinten besteegje oan it keapjen fan in ferske dat jo leuk fine en jo goed fiele dat jo jo diel hawwe dien om muzykpiraterij te bestriden. It probleem fan úthongere muzikanten, soene jo tinke, is oplost. Spitigernôch bringt fergees downloaden en streamen yn 'e echte wrâld in protte problemen op, sawol posityf as negatyf, en - lykas yn it libben - oplossingen binne noait sa ienfâldich. 

    D'r binne problemen lykas de weardekloof, in ferskynsel wêrby't muzikanten lije troch de kloof tusken genietsje fan muzyk en makke winst. In oare soarch is de opkommende trend dat artysten no masters moatte wêze fan multitasking, dwaen yn it produsearjen, befoarderjen en soms merkbehear gewoan om by te hâlden mei online easken. Der is sels panyk west dat alle fysike kopyen fan muzyk sille ferdwine.  

    Begripe de wearde gap

    Yn in 2016 redaksje muzykrapport ferklearre Francis Moore, CEO fan 'e International Federation of Phonographic Industry, dat de wearde gap giet "oer de brutale mismatch tusken muzyk dy't genietet en de ynkomsten dy't weromjûn wurde oan 'e muzykmienskip."

    Dizze mismatch wurdt beskôge as in grutte bedriging foar muzikanten. It is net in direkt byprodukt fan fergese streaming, mar it is in produkt fan hoe't de muzyksektor reagearret op in digitaal tiidrek dêr't de winsten net sa heech binne as eartiids.

    Om dit folslein te begripen, moatte wy earst ris sjen hoe't ekonomyske wearde wurdt berekkene.

    By it fêststellen fan de ekonomyske wearde fan in artikel is it it bêste om te sjen wat minsken der foar betelje. Yn 'e measte gefallen binne minsken, fanwegen fergees downloaden en streamen, ree om neat te beteljen foar muzyk. Dit wol net sizze dat elkenien eksklusyf fergees streaming brûkt, mar dat as in ferske goed of populêr is, wy it wolle diele mei oaren - meastentiids fergees. As fergese streamingsites lykas YouTube yn 'e miks komme, kin in ferske miljoenen kearen wurde dield sûnder de muzikant of muzyklabel eins safolle jild te meitsjen.

    Dit is wêr't weardekloof yn spiel komt. Muzyketiketten sjogge in daling yn muzykferkeap, folge troch de opkomst fan fergese streaming, en dogge wat se kinne om deselde winst te meitsjen dy't se earder diene. It probleem is dat dit faak makket dat muzikanten op 'e lange termyn ferlieze. 

    Taylor Shannon, lead drummer fan indie rock band Amber Damned, hat wurke yn 'e feroarjende muzyk yndustry foar hast in desennium. Syn leafde foar muzyk begon op 'e leeftyd fan 17, doe't hy begon te trommeljen. Yn 'e rin fan' e jierren hat hy fernaam dat âlde saaklike metoaden feroarje, en hat syn eigen ûnderfiningen mei de weardekloof.

    Hy besprekt hoe't de yndustry en in protte yndividuele muzikanten noch oer it marketing fan har bands op 'e âlde manier gean. Oarspronklik soe in aspirant muzikant lyts begjinne, optreden by pleatslike eveneminten yn 'e hope om genôch namme foar harsels te meitsjen dat in platelabel ynteresse soe. 

    "Nei in label gean wie sa'n bytsje as nei in bank gean foar in liening," seit er. Hy neamt dat ienris in muzyklabel belangstelling hie foar in band, se de rekken foar opnamekosten, nije ynstruminten ensfh. It fangen wie dat it label de mearderheid fan elk jild soe krije fertsjinne op rekordferkeap. "Jo hawwe se werombetelle op albumferkeap. As jo ​​album rap útferkocht is, soe it label har jild werom krije en jo soene winst meitsje. 

    "Dat model fan tinken wie geweldich, mar it is no sawat 30 jier âld," seit Shannon. Mei it each op it grutte berik fan it ynternet yn 'e moderne dei, beweart hy, hoege muzikanten net mear lokaal te begjinnen. Hy wiist derop dat bands yn guon gefallen fiele dat se net hoege te sykjen nei in label, en dejingen dy't dat dogge, meitsje it jild net altyd sa rap werom as eartiids.

    Dêrmei sitte de besteande etiketten yn in bân: se moatte ommers noch jild fertsjinje. In protte labels - lykas dejinge dy't Amber Damned fertsjintwurdiget - tûke út om oare aspekten fan 'e muzykwrâld te beynfloedzjen.

    "Plaktenetiketten lûke no jild út tochten. Dat barde net altyd.” Shannon seit dat yn it ferline labels diel útmakken fan tochten, mar se lutsen noait jild út alle aspekten lykas se no dogge. "Om de kosten fan lege muzykferkeap goed te meitsjen, nimme se fan kaartsjesprizen, fan merchandise, fan alle soarten aspekten fan live shows." 

    Dit is wêr't Shannon fielt dat de weardekloof oanwêzich is. Hy leit út dat muzikanten yn it ferline wol jild makken út albumferkeap, mar de mearderheid fan har ynkomsten kaam út live shows. No is dy ynkommensstruktuer feroare, en hat frije streaming in rol spile yn dizze ûntjouwings.

    Fansels betsjut dit net dat bestjoerders fan platelabels sitte om nije manieren te finen om muzikanten te eksploitearjen, of dat elkenien dy't nei in hitsong op YouTube harke hat in min persoan is. Dit binne gewoan net de dingen dy't minsken beskôgje as se muzyk downloade. 

    Ekstra ferantwurdlikheden fan opkommende muzikanten 

    Fergees streaming is net allegear min. It hat muzyk fansels folle tagonkliker makke. Dejingen dy't miskien net by steat wêze om te berikken doelgroepen yn harren wenplak kin wurde heard en sjoen troch tûzenen fia it ynternet, en yn guon gefallen jonge up-en-comers kinne krije earlike feedback op harren lêste singles.

    Shane Black, ek wol bekend as Shane Robb, beskôget himsels as in protte dingen: sjonger, songwriter, promotor en sels byldprodusint. Hy fynt dat de opkomst fan digitale media, frije streaming en sels de weardekloof positive feroarings yn de muzykwrâld feroarsaakje kinne en sille. 

    Swart hat altyd in leafde foar muzyk hân. Opgroeie mei harkjen nei ferneamde rappers lykas OB OBrien en it hawwen fan in muzykprodusint foar in heit learde him dat muzyk giet oer it krijen fan jo berjocht nei de minsken. Hy brocht oeren troch yn de studio fan syn heit, en seach stadichoan hoefolle de muzyksektor feroare nei de tiid.

    Swart wit noch dat er syn heit foar it earst digitaal opnaam hie. Hy wit noch dat er âlde lûdapparatuer komputerisearre waard. Wat hy lykwols it meast fan alles herinnert, is sjen dat muzikanten hieltyd mear wurk nimme as de jierren ferrinne.

    Black is fan betinken dat de trend nei in digitaal tiidrek muzikanten twongen hat om in protte feardigens te krijen om mei-inoar te konkurrearjen. It is lestich om te sjen hoe't dit posityf kin wêze, mar hy is fan betinken dat it keunstners eins machtiget.

    Foar Black hat de konstante frijlitting fan digitale spoaren in wichtich foardiel: snelheid. Hy is fan betinken dat in ferske syn krêft kin ferlieze as syn frijlitting wurdt fertrage. As it syn kaaiberjocht ferliest, dan sil gjinien der ek nei harkje - fergees of oars.

    As it betsjut dat dizze snelheid behâldt, is Black bliid om sawol muzikale as net-muzikale rollen op te nimmen. Hy seit dat hy en oare rappers yn in protte gefallen har eigen PR-fertsjintwurdigers moatte wêze, har eigen promotors en faaks har eigen lûdmixers. Moarn, ja, mar op dizze manier kinne se kosten besunigje en sels konkurrearje mei grutte nammen sûnder dy essensjele snelheid op te offerjen.

    Om it te meitsjen yn 'e muzyksektor, sa't Swart it sjocht, kinne jo net gewoan geweldige muzyk hawwe. Keunstners moatte altyd oeral wêze. Hy giet sa fier om te sizzen dat "it fersprieden fan wurd fan mûle en virale marketing grutter is dan alles." Neffens Black is it fergees útjaan fan in ferske faaks de ienige manier om elkenien ynteressearre te krijen yn jo muzyk. Hy beklammet dat dit kin sear winst earst, mar jo hast altyd meitsje it jild werom yn 'e lange doer.

    Swart kin grif in optimist neamd wurde. Nettsjinsteande de swierrichheden fan 'e weardekloof, is hy fan betinken dat de positives dy't troch frije streaming brocht wurde, de negativen opwekke. Dizze positives kinne dingen sa ienfâldich omfetsje as earlike feedback fan net-professionals.

    "Soms kinne jo jo freonen, famylje of sels fans net fertrouwe om jo te fertellen dat jo sûgje," seit er. "Minsken dy't neat hawwe fan it feitlik jaan fan konstruktive krityk of sels negative opmerkings, hâlde my nederich." Hy seit dat d'r mei elk súkses oanhingers sille wêze dy't jo ego opknappe, mar de hoemannichte feedback jûn troch de online mienskip twingt him om te groeien as artyst. 

    Nettsjinsteande al dizze feroaringen hâldt Black út dat "as it goede muzyk is, it foar himsels soarget." Foar him is d'r gjin ferkearde manier om muzyk te meitsjen, gewoan in protte juste manieren om jo berjocht út te krijen. As it digitale tiidrek echt draait om fergese downloads, is hy der fêst fan betinken dat d'r ien of oare manier is om it te wurkjen. 

    tags
    Kategory
    Underwerp fjild