ഡിജിറ്റൽ സ്ട്രീമിംഗിന്റെ സങ്കീർണ്ണത

കഴിഞ്ഞ മൂന്ന് പതിറ്റാണ്ടുകളായി ഡിജിറ്റൽ മീഡിയ, വിവരങ്ങൾ ആക്‌സസ് ചെയ്യുന്ന രീതി, ഭക്ഷണരീതികൾ, കുട്ടികളെ വളർത്തുന്ന രീതി എന്നിവ കാരണം ഒരുപാട് മാറ്റങ്ങൾ വന്നിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ സംഗീത വ്യവസായത്തിൽ എല്ലായ്‌പ്പോഴും അംഗീകരിക്കപ്പെടാത്ത ഒരു മാറ്റം ഉണ്ട്. സൗജന്യവും പണമടച്ചുള്ളതുമായ സ്ട്രീമിംഗ് സംഗീതത്തെ എത്രമാത്രം ബാധിച്ചുവെന്ന് ഞങ്ങൾ തുടർച്ചയായി അവഗണിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. പുതിയ സംഗീതം എല്ലായ്‌പ്പോഴും ഉയർന്നുവരുന്നു, ഇന്റർനെറ്റ് കാരണം അത് എന്നത്തേക്കാളും കൂടുതൽ ആക്‌സസ് ചെയ്യാവുന്നതാണ്. 

സൗജന്യ സ്ട്രീമിംഗ് സൈറ്റുകൾ ഭാവിയാണെന്നും, കാലക്രമേണ അവ കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതാണെന്നും ചിലർ വിശ്വസിക്കുന്നു. പണമടച്ചുള്ള ഡൗൺലോഡ്, ഐട്യൂൺസ് പോലുള്ള സ്ട്രീമിംഗ് സേവനങ്ങളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് മിക്ക ആളുകളും ഇതിനെ എതിർക്കുന്നു, അവ ഇപ്പോഴും ജനപ്രിയമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. എന്നാൽ പണമടച്ചുള്ള സ്ട്രീമിംഗ് സേവനങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ സൗജന്യ സ്ട്രീമിംഗിന്റെ ഫലങ്ങളെ സന്തുലിതമാക്കുന്നുണ്ടോ, അതോ അവ ഒരു പഴഞ്ചൊല്ല് നൽകുന്നുണ്ടോ?

ഉദാഹരണത്തിന്, സംഗീത പൈറസിയെ ചെറുക്കുന്നതിന് നിങ്ങളുടെ പങ്ക് നിങ്ങൾ ചെയ്തുവെന്ന് അറിഞ്ഞുകൊണ്ട് നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ള ഒരു ഗാനം വാങ്ങാൻ 99 സെൻറ് ചിലവഴിച്ചേക്കാം. പട്ടിണികിടക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രശ്നം, നിങ്ങൾ വിചാരിച്ചേക്കാം, പരിഹരിച്ചു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, യഥാർത്ഥ ലോകത്ത്, സൗജന്യ ഡൗൺലോഡും സ്ട്രീമിംഗും പോസിറ്റീവും നെഗറ്റീവും ആയ നിരവധി പ്രശ്‌നങ്ങൾ ഉയർത്തുന്നു, കൂടാതെ-ജീവിതത്തിലെന്നപോലെ-പരിഹാരങ്ങൾ ഒരിക്കലും അത്ര ലളിതമല്ല. 

ആസ്വദിച്ച സംഗീതവും ലാഭവും തമ്മിലുള്ള അന്തരം കാരണം സംഗീതജ്ഞർ കഷ്ടപ്പെടുന്ന ഒരു പ്രതിഭാസമായ മൂല്യ വിടവ് പോലുള്ള പ്രശ്‌നങ്ങളുണ്ട്. ഓൺലൈൻ ഡിമാൻഡുകൾക്ക് അനുസൃതമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ കലാകാരന്മാർ ഇപ്പോൾ മൾട്ടിടാസ്‌കിംഗിലും ഉൽപ്പാദനത്തിലും പ്രമോട്ടിലും ചിലപ്പോൾ ബ്രാൻഡ് മാനേജ്‌മെന്റിലും ഇരട്ടവരായിരിക്കണമെന്ന ഉയരുന്ന പ്രവണതയാണ് മറ്റൊരു ആശങ്ക. സംഗീതത്തിന്റെ എല്ലാ ഭൗതിക പകർപ്പുകളും അപ്രത്യക്ഷമാകുമെന്ന പരിഭ്രാന്തി പോലും ഉണ്ടായിട്ടുണ്ട്.  

മൂല്യ വിടവ് മനസ്സിലാക്കുന്നു

2016-ലെ എഡിറ്റോറിയൽ സംഗീത റിപ്പോർട്ടിൽ, ഫോണോഗ്രാഫിക് വ്യവസായത്തിന്റെ ഇന്റർനാഷണൽ ഫെഡറേഷന്റെ സിഇഒ ഫ്രാൻസിസ് മൂർ വിശദീകരിക്കുന്നു. മൂല്യ വിടവ് "സംഗീതം ആസ്വദിക്കുന്നതും സംഗീത സമൂഹത്തിന് തിരികെ നൽകുന്ന വരുമാനവും തമ്മിലുള്ള മൊത്തത്തിലുള്ള പൊരുത്തക്കേടിനെക്കുറിച്ചാണ്."

ഈ പൊരുത്തക്കേട് സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഒരു പ്രധാന ഭീഷണിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഇത് സൗജന്യ സ്ട്രീമിംഗിന്റെ നേരിട്ടുള്ള ഉപോൽപ്പന്നമല്ല, അത് is ലാഭം പഴയതുപോലെ ഉയർന്നതല്ലാത്ത ഡിജിറ്റൽ യുഗത്തോട് സംഗീത വ്യവസായം എങ്ങനെ പ്രതികരിക്കുന്നു എന്നതിന്റെ ഒരു ഉൽപ്പന്നം.

ഇത് പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാക്കാൻ, സാമ്പത്തിക മൂല്യം എങ്ങനെയാണ് കണക്കാക്കുന്നത് എന്ന് ആദ്യം നോക്കേണ്ടതുണ്ട്.

ഒരു ഇനത്തിന്റെ സാമ്പത്തിക മൂല്യം നിർണ്ണയിക്കുമ്പോൾ, ആളുകൾ അതിന് എന്ത് പണം നൽകാൻ തയ്യാറാണെന്ന് നോക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. മിക്ക കേസുകളിലും, സൌജന്യ ഡൗൺലോഡും സ്ട്രീമിംഗും കാരണം, ആളുകൾ സംഗീതത്തിന് പണം നൽകേണ്ടതില്ല. എല്ലാവരും സൗജന്യ സ്ട്രീമിംഗ് പ്രത്യേകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു എന്നല്ല ഇതിനർത്ഥം, എന്നാൽ ഒരു പാട്ട് നല്ലതോ ജനപ്രിയമോ ആകുമ്പോൾ, അത് മറ്റുള്ളവരുമായി പങ്കിടാൻ ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു-സാധാരണയായി സൗജന്യമായി. YouTube പോലുള്ള സൗജന്യ സ്ട്രീമിംഗ് സൈറ്റുകൾ മിക്സിലേക്ക് വരുമ്പോൾ, സംഗീതജ്ഞനോ മ്യൂസിക് ലേബലോ അത്രയും പണം ഉണ്ടാക്കാതെ തന്നെ ഒരു ഗാനം ദശലക്ഷക്കണക്കിന് തവണ പങ്കിടാനാകും.

ഇവിടെയാണ് മൂല്യ വിടവ് പ്രസക്തമാകുന്നത്. മ്യൂസിക് ലേബലുകൾ മ്യൂസിക് വിൽപ്പനയിൽ ഇടിവ് കാണുന്നു, തുടർന്ന് സൗജന്യ സ്ട്രീമിംഗിന്റെ ഉയർച്ചയും അവർ മുമ്പ് ചെയ്ത അതേ ലാഭം നേടാൻ തങ്ങളാൽ കഴിയുന്നത് ചെയ്യുന്നു. ഇത് പലപ്പോഴും സംഗീതജ്ഞർക്ക് ദീർഘകാലാടിസ്ഥാനത്തിൽ നഷ്ടമുണ്ടാക്കുന്നു എന്നതാണ് പ്രശ്നം. 

ഇൻഡി റോക്ക് ബാൻഡായ ആംബർ ഡാംനെഡിന്റെ പ്രധാന ഡ്രമ്മറായ ടെയ്‌ലർ ഷാനൻ, മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന സംഗീത വ്യവസായത്തിൽ ഒരു ദശാബ്ദത്തോളം പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്. 17-ാം വയസ്സിൽ ഡ്രംസ് വായിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോഴാണ് സംഗീതത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇഷ്ടം. കാലക്രമേണ, പഴയ ബിസിനസ്സ് രീതികൾ മാറുന്നത് അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിച്ചു, മൂല്യ വിടവിൽ തന്റേതായ അനുഭവങ്ങളും ഉണ്ടായിട്ടുണ്ട്.

വ്യവസായവും നിരവധി വ്യക്തിഗത സംഗീതജ്ഞരും ഇപ്പോഴും തങ്ങളുടെ ബാൻഡുകളെ പഴയ രീതിയിൽ വിപണനം ചെയ്യുന്നതെങ്ങനെയെന്ന് അദ്ദേഹം ചർച്ച ചെയ്യുന്നു. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ ചെറുതായി തുടങ്ങും, ഒരു റെക്കോർഡ് ലേബൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന തരത്തിൽ തങ്ങൾക്കൊരു പേര് ഉണ്ടാക്കുമെന്ന പ്രതീക്ഷയിൽ പ്രാദേശിക പരിപാടികളിൽ അവതരിപ്പിക്കും. 

"ഒരു ലേബലിൽ പോകുന്നത് ഒരു വായ്പയ്ക്കായി ഒരു ബാങ്കിലേക്ക് പോകുന്നത് പോലെയാണ്," അദ്ദേഹം പറയുന്നു. ഒരിക്കൽ ഒരു മ്യൂസിക് ലേബൽ ഒരു ബാൻഡിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചാൽ, റെക്കോർഡിംഗ് ചെലവുകൾക്കും പുതിയ ഉപകരണങ്ങൾക്കും മറ്റും അവർ ബില്ല് ഈടാക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹം പരാമർശിക്കുന്നു. റെക്കോർഡ് വിൽപ്പനയിലൂടെ സമ്പാദിച്ച പണത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും ലേബലിന് ലഭിക്കുമെന്നതായിരുന്നു ക്യാച്ച്. “ആൽബം വിൽപ്പനയിൽ നിങ്ങൾ അവർക്ക് പണം തിരികെ നൽകി. നിങ്ങളുടെ ആൽബം വേഗത്തിൽ വിറ്റുതീർന്നാൽ, ലേബലിന് അവരുടെ പണം തിരികെ ലഭിക്കുകയും നിങ്ങൾക്ക് ലാഭം ലഭിക്കുകയും ചെയ്യും. 

“ആ ചിന്താ മാതൃക വളരെ മികച്ചതായിരുന്നു, പക്ഷേ അതിന് ഇപ്പോൾ ഏകദേശം 30 വയസ്സായി,” ഷാനൻ പറയുന്നു. ആധുനിക കാലത്ത് ഇന്റർനെറ്റിന്റെ വിപുലമായ വ്യാപനം കണക്കിലെടുത്ത്, സംഗീതജ്ഞർക്ക് ഇനി പ്രാദേശികമായി ആരംഭിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം വാദിക്കുന്നു. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ഒരു ലേബൽ തിരയേണ്ട ആവശ്യമില്ലെന്ന് ബാൻഡുകൾ കരുതുന്നുവെന്നും, എല്ലായ്‌പ്പോഴും പഴയതുപോലെ വേഗത്തിൽ പണം തിരികെ നൽകാത്തവർ എന്നും അദ്ദേഹം ചൂണ്ടിക്കാട്ടുന്നു.

ഇത് നിലവിലുള്ള ലേബലുകളെ ഒരു ബന്ധനത്തിലാക്കുന്നു: എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവർക്ക് ഇപ്പോഴും പണം സമ്പാദിക്കേണ്ടതുണ്ട്. അംബർ ഡാംനെഡ് പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് പോലെയുള്ള പല ലേബലുകളും സംഗീത ലോകത്തെ മറ്റ് വശങ്ങളെ സ്വാധീനിക്കുന്നതിനായി വികസിക്കുന്നു.

“റെക്കോർഡ് ലേബലുകൾ ഇപ്പോൾ ടൂറുകളിൽ നിന്ന് പണം പിൻവലിക്കുന്നു. അത് എല്ലായ്പ്പോഴും സംഭവിക്കുന്ന ഒരു കാര്യമായിരുന്നില്ല. ” മുൻകാലങ്ങളിൽ ലേബലുകൾ ടൂറുകളുടെ ഭാഗമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ ചെയ്യുന്നതുപോലെ എല്ലാ വശങ്ങളിൽ നിന്നും അവർ പണം സ്വരൂപിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് ഷാനൻ പറയുന്നു. "കുറഞ്ഞ സംഗീത വിൽപ്പനയുടെ ചിലവ് നികത്താൻ, അവർ ടിക്കറ്റ് നിരക്കിൽ നിന്നും ചരക്കുകളിൽ നിന്നും തത്സമയ ഷോകളുടെ എല്ലാത്തരം വശങ്ങളിൽ നിന്നും എടുക്കുന്നു." 

ഇവിടെയാണ് മൂല്യ വിടവ് ഉണ്ടെന്ന് ഷാനണിന് തോന്നുന്നത്. മുൻകാലങ്ങളിൽ, സംഗീതജ്ഞർ ആൽബം വിൽപ്പനയിൽ നിന്ന് പണം സമ്പാദിച്ചിരുന്നു, എന്നാൽ അവരുടെ വരുമാനത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും ലൈവ് ഷോകളിൽ നിന്നായിരുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹം വിശദീകരിക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ ആ വരുമാന ഘടന മാറി, ഈ സംഭവവികാസങ്ങളിൽ സൗജന്യ സ്ട്രീമിംഗ് ഒരു പങ്കുവഹിച്ചു.

തീർച്ചയായും, റെക്കോർഡ് ലേബൽ എക്സിക്യൂട്ടീവുകൾ സംഗീതജ്ഞരെ ചൂഷണം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള പുതിയ വഴികൾ കണ്ടെത്തുമെന്നോ YouTube-ൽ ഒരു ഹിറ്റ് ഗാനം ശ്രവിച്ച ആരെങ്കിലും മോശം വ്യക്തിയാണെന്നോ ഇതിനർത്ഥമില്ല. സംഗീതം ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യുമ്പോൾ ആളുകൾ പരിഗണിക്കുന്ന കാര്യങ്ങൾ ഇവയല്ല. 

വളർന്നുവരുന്ന സംഗീതജ്ഞരുടെ അധിക ചുമതലകൾ 

സൗജന്യ സ്ട്രീമിംഗ് എല്ലാം മോശമല്ല. ഇത് തീർച്ചയായും സംഗീതം കൂടുതൽ ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതാക്കി. ജന്മനാട്ടിലെ ടാർഗെറ്റ് പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് എത്താൻ കഴിയാത്തവർക്ക് ഇന്റർനെറ്റ് വഴി ആയിരക്കണക്കിന് ആളുകൾക്ക് കേൾക്കാനും കാണാനും കഴിയും, ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ യുവാക്കൾക്ക് അവരുടെ ഏറ്റവും പുതിയ സിംഗിളുകളെ കുറിച്ച് സത്യസന്ധമായ ഫീഡ്‌ബാക്ക് ലഭിക്കും.

ഷെയ്ൻ റോബ് എന്നും അറിയപ്പെടുന്ന ഷെയ്ൻ ബ്ലാക്ക് സ്വയം പല കാര്യങ്ങളും പരിഗണിക്കുന്നു: ഗായകൻ, ഗാനരചയിതാവ്, പ്രൊമോട്ടർ, ഇമേജ് പ്രൊഡ്യൂസർ പോലും. ഡിജിറ്റൽ മീഡിയയുടെ ഉയർച്ചയും സ്വതന്ത്ര സ്ട്രീമിംഗും മൂല്യ വിടവും പോലും സംഗീത ലോകത്ത് നല്ല മാറ്റത്തിന് കാരണമാകുമെന്നും അദ്ദേഹം കരുതുന്നു. 

കറുപ്പിന് എപ്പോഴും സംഗീതത്തോടുള്ള ഇഷ്ടം ഉണ്ടായിരുന്നു. OB OBrien-നെപ്പോലുള്ള പ്രശസ്ത റാപ്പർമാരെ ശ്രവിച്ചുകൊണ്ട് വളർന്നതും ഒരു പിതാവിനായി ഒരു സംഗീത നിർമ്മാതാവിനെയുള്ളതും സംഗീതം നിങ്ങളുടെ സന്ദേശം ജനങ്ങളിലേക്ക് എത്തിക്കുകയാണെന്ന് അവനെ പഠിപ്പിച്ചു. തന്റെ പിതാവിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ മണിക്കൂറുകളോളം അദ്ദേഹം ചെലവഴിച്ചു, കാലക്രമേണ സംഗീത വ്യവസായം എത്രമാത്രം മാറി എന്ന് കണ്ടു.

തന്റെ പിതാവ് ആദ്യമായി ഡിജിറ്റലായി റെക്കോർഡ് ചെയ്യുന്നത് ബ്ലാക്ക് ഓർക്കുന്നു. പഴയ ശബ്ദ ഉപകരണങ്ങൾ കമ്പ്യൂട്ടറൈസ്ഡ് ആയത് കണ്ടത് അവൻ ഓർക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഓർക്കുന്നത്, സംഗീതജ്ഞർ വർഷങ്ങൾ കഴിയുന്തോറും വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ജോലികൾ ഏറ്റെടുക്കുന്നത് കാണുന്നതാണ്.

ഡിജിറ്റൽ യുഗത്തിലേക്കുള്ള പ്രവണത സംഗീതജ്ഞരെ പരസ്പരം മത്സരിക്കുന്നതിന് നിരവധി കഴിവുകൾ നേടാൻ നിർബന്ധിതരാക്കിയെന്ന് ബ്ലാക്ക് വിശ്വസിക്കുന്നു. ഇത് എങ്ങനെ ഒരു നല്ല കാര്യമാകുമെന്ന് കാണാൻ പ്രയാസമാണ്, എന്നാൽ ഇത് യഥാർത്ഥത്തിൽ കലാകാരന്മാരെ ശാക്തീകരിക്കുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിക്കുന്നു.

കറുപ്പിന്, ഡിജിറ്റൽ ട്രാക്കുകളുടെ നിരന്തരമായ റിലീസിന് ഒരു പ്രധാന നേട്ടമുണ്ട്: വേഗത. ഒരു ഗാനത്തിന്റെ റിലീസ് വൈകിയാൽ അതിന്റെ ശക്തി നഷ്ടപ്പെടുമെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിക്കുന്നു. അതിന്റെ പ്രധാന സന്ദേശം നഷ്‌ടപ്പെടുകയാണെങ്കിൽ, എന്ത് സംഭവിച്ചാലും ആരും അത് കേൾക്കില്ല-സ്വതന്ത്രമോ മറ്റോ.

ആ വേഗത നിലനിർത്തുക എന്നാണതിന്റെ അർത്ഥമെങ്കിൽ, സംഗീതവും അല്ലാത്തതുമായ വേഷങ്ങൾ ഏറ്റെടുക്കുന്നതിൽ ബ്ലാക്ക് സന്തോഷവാനാണ്. പല കേസുകളിലും താനും മറ്റ് റാപ്പർമാരും അവരുടെ സ്വന്തം പിആർ പ്രതിനിധികളും അവരുടെ പ്രൊമോട്ടർമാരും പലപ്പോഴും സ്വന്തം സൗണ്ട് മിക്‌സർമാരും ആയിരിക്കണമെന്ന് അദ്ദേഹം പറയുന്നു. മടുപ്പുളവാക്കുന്നു, അതെ, എന്നാൽ ഈ രീതിയിൽ, അവർക്ക് ചിലവ് കുറയ്ക്കാനും ആ അത്യാവശ്യ വേഗത നഷ്ടപ്പെടുത്താതെ തന്നെ വലിയ പേരുകളുമായി മത്സരിക്കാനും കഴിയും.

മ്യൂസിക് ബിസിനസ്സിൽ ഇത് സൃഷ്ടിക്കാൻ, ബ്ലാക്ക് കാണുന്നതുപോലെ, നിങ്ങൾക്ക് മികച്ച സംഗീതം മാത്രം നൽകാനാവില്ല. കലാകാരന്മാർ എല്ലായിടത്തും എപ്പോഴും ഉണ്ടായിരിക്കണം. "വാമൊഴിയായി പ്രചരിപ്പിക്കുന്നതും വൈറൽ മാർക്കറ്റിംഗും മറ്റെന്തിനേക്കാളും വലുതാണ്" എന്ന് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. ബ്ലാക്ക് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഒരു ഗാനം സൗജന്യമായി റിലീസ് ചെയ്യുന്നത് പലപ്പോഴും നിങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിൽ താൽപ്പര്യം ജനിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഏക മാർഗമാണ്. ഇത് ആദ്യം ലാഭത്തെ ദോഷകരമായി ബാധിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹം ഊന്നിപ്പറയുന്നു, എന്നാൽ ദീർഘകാലാടിസ്ഥാനത്തിൽ നിങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും പണം തിരികെ സമ്പാദിക്കുന്നു.

കറുപ്പിനെ തീർച്ചയായും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസി എന്ന് വിളിക്കാം. മൂല്യ വിടവിന്റെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്കിടയിലും, ഫ്രീ സ്ട്രീമിംഗ് വഴി ലഭിക്കുന്ന പോസിറ്റീവുകൾ നെഗറ്റീവുകളേക്കാൾ കൂടുതലാണെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിക്കുന്നു. ഈ പോസിറ്റീവുകളിൽ പ്രൊഫഷണലല്ലാത്തവരിൽ നിന്നുള്ള സത്യസന്ധമായ ഫീഡ്‌ബാക്ക് പോലെ ലളിതമായ കാര്യങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്താം.

“ചിലപ്പോൾ നിങ്ങളുടെ സുഹൃത്തുക്കളെയോ കുടുംബാംഗങ്ങളെയോ ആരാധകരെപ്പോലും നിങ്ങൾ ചവിട്ടിപ്പറയുമെന്ന് വിശ്വസിക്കാൻ കഴിയില്ല,” അദ്ദേഹം പറയുന്നു. "യഥാർത്ഥത്തിൽ ക്രിയാത്മകമായ വിമർശനമോ നിഷേധാത്മകമായ അഭിപ്രായങ്ങളോ നൽകുന്നതിൽ നിന്ന് ഒന്നും നേടാനില്ലാത്ത ആളുകൾ എന്നെ വിനയാന്വിതനാക്കുന്നു." ഏത് വിജയത്തിലും നിങ്ങളുടെ അഹന്തയെ തളർത്തുന്ന പിന്തുണക്കാരുണ്ടാകുമെന്നും എന്നാൽ ഓൺലൈൻ കമ്മ്യൂണിറ്റി നൽകുന്ന ഫീഡ്‌ബാക്ക് ഒരു കലാകാരനായി വളരാൻ തന്നെ പ്രേരിപ്പിക്കുമെന്നും അദ്ദേഹം പറയുന്നു. 

ഈ മാറ്റങ്ങളെല്ലാം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, "നല്ല സംഗീതമാണെങ്കിൽ, അത് സ്വയം പരിപാലിക്കുന്നു" എന്ന് ബ്ലാക്ക് നിലനിർത്തുന്നു. അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സംഗീതം സൃഷ്‌ടിക്കുന്നതിന് തെറ്റായ മാർഗമില്ല, നിങ്ങളുടെ സന്ദേശം പുറത്തെടുക്കുന്നതിനുള്ള ശരിയായ വഴികൾ മാത്രം. ഡിജിറ്റൽ യുഗം യഥാർത്ഥത്തിൽ സൗജന്യ ഡൗൺലോഡുകളെക്കുറിച്ചാണെങ്കിൽ, അത് പ്രാവർത്തികമാക്കാൻ എന്തെങ്കിലും വഴിയുണ്ടാകുമെന്ന് അദ്ദേഹം ഉറച്ചു വിശ്വസിക്കുന്നു.