It ein fan 'e bioskoop yn it digitale tiidrek

Stel de ûnderfining fan "nei de film gean." Ofbylding mei it orizjineel sjen Star Wars or Fuortgien mei de wyn or Snie Wyt foar de earste kear. Yn jo tinzen kinne jo glamour en seremoanje, opwining en entûsjasme sjen, hûnderten opteinige minsken opsteld, wylst guon fan 'e stjerren sels kinne mingje yn' e mingde mannichte. Sjoch de felle neonljochten, de grutte bioskopen mei nammen lykas "de Capitol" of "de Royal."

Stel jo it ynterieur foar: in popcorn-masine dy't kernels knalt efter in baly omjûn troch lokkige klanten, in goed klaaide man of frou by de doar dy't tagong nimt as minsken it teater yngeane. Stel jo foar dat de mannichte it glêzen rút om 'e tickethokje maskere, wêr't in glimkjend personielslid de tagongen troch it sintrum gat fan 'e glêzen paniel trochjaan oan' e iverige massa's dy't har jild ûnder de ûnderste slot fan it glês skowen.

Foarby de talittings-persoan by de doar, klust it publyk sporadysk oer de keamer, flústerjend nei elkoar yn 'e opwining, wylst se yn 'e reade filten stuollen sitte, jassen en mûtsen ôfhelje. Elkenien komt beleefd oerein as immen har sit yn 'e midden fan' e rige moat berikke, en it lûd fan it teater wurdt arresteare as de ljochten swart wurde, it publyk makket harsels stil foar de film, mei har emoasje as efter har, in jonge man of frou laadt in fikse rol film op 'e projektor en begjint de show.

Dat is wêr't it oer giet nei de films, krekt? Is dat net de ûnderfining dy't wy allegear hawwe hân op resinte shows ek? Net krekt.

Krekt as films binne feroare, sa is de ûnderfining fan it gean nei de films. De teaters binne net sa fol. De fiedsellinen binne relatyf koart, om't in pear de kosten fan har besite ferdûbelje wolle gewoan foar in meunsterlike tas popcorn. Guon teaters hawwe in grut publyk - freeds, de ubiquitous film release day om te beweare dat "box office wykein," kin wurde ynpakt - mar de measte nachten binne d'r noch genôch lege sitten.

Nei fyftjin minuten fan reklame, publike tsjinst oankundigingen oer mobylgebrûk, en in bepaald bedrach fan opskeppen oer de online tsjinsten fan 'e teaterfranchise dy't jo besykje, of de audiofisuele kwaliteiten fan' e keamer wêryn jo binne, begjinne de previews, foar de film úteinlik begjint tweintich minuten nei de oankundige tiid.

Beide eardere paragrafen koenen yn wêzen advertinsjes wêze fan 'e twa kanten dy't sparrelje as filmteaters ôfnimme en ferdwine: de pro-cinema-groepen en de anty-cinema-groepen. Oft ien fan har wat rjocht hat, kin faaks ôfhingje fan it teater sels en de omstannichheden der omhinne, mar lit ús besykje in holistyske oanpak te nimmen en de kwestje fanút in algemien eachpunt te konfrontearjen, nettsjinsteande de ûnpresyzje fan sa'n hâlding.

Wat hawwe dizze berjochten mienskiplik oer de bioskoop, en wat binne de ferskillen dêrtusken? Yn beide fine jo josels yn 'e bioskoop, soms mei in tas popcorn en in monolityske sûkerige drank, nei in film ûnder oare minsken. Soms laitsje je, soms gûle je, soms bliuw je de hiele tiid en soms gean je betiid fuort. Dit algemiene senario lit sjen dat situaasjeaspekten de measte kearen de bioskoopûnderfining feroarje: it teater is lawaaierich, de ljochten binne te helder, it lûd is min, it iten is min smakket, of de film is jiskefet.

Dochs soene de measte filmgongers wierskynlik net kleie dat de ljochten altyd te helder binne of it lûd altyd min is of de films dy't se sjogge altyd jiskefet binne. Se kinne kleie oer gemak, of de hege kosten fan in kaartsje, of it brûken fan mobyltsjes yn it teater. Dat binne faaks net needsaaklik situasjonele aspekten, mar mear it gefolch fan feroaringen yn 'e wize wêrop't bioskopen wurkje en de manier wêrop minsken films sjogge.

Wat oars is, komt wol yn de byldspraak: it ideale teater is fleurich en feestlik. It is fol mei wille en ferbylding, it straalt praktysk lok út. Beskate eleminten fan nostalgy nei in earder tiid komme foar yn de kostúms en dekorative eleminten fan it teater: benammen in goed oanklaaide stêf en reade filten stuollen. Yn it moderne teater is it byld fan in massale tas popcorn tsjin deselde priis as in algemiene tagongskaart - dy't trije dollar ekstra kostje foar 3D en in ekstra fjouwer dollar om in sit te kiezen - in teloarstelling yn ferliking mei de mear ridlik proporsjeare zakken popcorn drage de publyksleden fan it ideale nostalgyske teater. De tal fan reklamespotsjes litte ek yndrukken by it publyk, guon fan har fermaaklik mar oaren in ferfeling.

Dit liedt my om te ûndersykjen wat yn it teater eins feroare is en miskien wat wanhopige stekken yn 'e ôfgrûn meitsje om te ûntdekken wat yn feite de filmteater deadet. Sjoch oer de span fan 'e ôfrûne 20 of wat jieren, sil ik wizigingen yn' e filmmaking ûndersykje, feroaringen yn hoe't minsken films sjogge, en feroaringen yn teaters. Guon fan dizze punten sille statistiken omfetsje, wêrfan de measten fan Amerikaanske filmteaters komme. Ik sil myn bêst dwaan om te wjerstean om gewoanwei in list mei statistiken fan kritisy te sitearjen wêrop films "goed" of "min" binne, om't in kritysk bekroande film oer it algemien populêr sil wêze yn teaters, in protte films mei min prestearjende noch grut grut sommen en goede publyksgrutte nettsjinsteande har minne prestaasjes yn 'e eagen fan' e kritisy - wylst "niche" of "kult" films dy't populêr binne by kritisy miskien ek net altyd in soad omtinken krije fan it publyk. Yn essinsje sil ik besykje de útspraken fan Roger Ebert te nimmen oer wêrom't filmynkomsten sakje, en it artikel ferfarskje mei wat mear aktuele ynformaasje en in better gefoel fan oft de hypotezen fan Ebert fertsjinste hawwe.

Feroarings yn Cinema

Wy begjinne ús ûndersyk nei de films sels. Wat hat feroarsake dat publyk minder nei de bioskoop giet binnen films sels? Ebert neamt grutte kassahits: in jier sûnder ien sil der fansels minder yndrukwekkend útsjen as in jier mei in swier oankundige blockbuster mei grut budzjet. Fanút in suver finansjeel perspektyf, as wy nei de ynkomsten foar elk jier sjogge, kinne wy ​​jierren kieze dy't grutte suksesfolle blockbusterfilms hiene: 1998 (Titanic) of 2009 (Avatar en Transformers: Revenge of the Fallen) binne goede foarbylden fan dit ferskynsel relatyf oan de jierren foarôfgeand oan en nei harren.

Hjirtroch kinne wy ​​liede ta de hypoteze dat in film dy't in protte hype hat om him hinne mear kâns is om hegere totale kassaferkeap foar it jier te garandearjen as jierren wêr't d'r net sa signifikant in kassa-sukses is (basearre op de ynflaasje oanpassingen fan The Numbers, 1998 bliuwt yn feite it bêste prestearjende jier foar de kassa tusken 1995 en 2013). Oare films dy't in protte buzz hiene om har frijlitting omfetsje de earste fan 'e Star Wars-prequels De Phantom Menace, dat premiêre yn 1999 (noch makket $ 75,000,000 minder as Titanic, oanpasse foar ynflaasje) en de nije Avengers film dy't rekke teaters yn 2012 (beat út alle eardere records, mar by it oanpassen fan ynflaasje noch net boppe 1998).

Dêrom liket it derop dat Ebert krekt hie yn oannimme dat jierren mei in grutte blockbuster-film natuerlik mear kâns hie om hege opkomst by de films te meitsjen. De marketing dy't sokke films omgiet, stimuleart fansels mear minsken om nei de bioskoop te gean, en wy kinne sjen dat in protte fan sokke films de neiging hawwe te lieden troch hege-profyl regisseurs (James Cameron, George Lucas, of Michael Bay) of bestean as wichtige ûnderdielen fan in rige (Harry Potter, Transformers, Toy Story, ien fan 'e Marvel films).

As wy sjogge nei trends yn filmsjenres en "kreative typen" sa't The Numbers se neamt, kinne wy ​​​​sjogge dat komeedzjes yn 't algemien it heechste bruto binne (ynteressant genôch, jûn dat gjin film dy't oant no ta neamd wurdt as komeedzje beskreaun wurdt, útsein Boartersguodferhaal) nettsjinsteande it feit dat se de helte sa oerfloedich binne as drama's, dy't yn 't algemien mar tredde binne, oerwûn troch it ekstreem lukrative "aventoer" sjenre, dat it heechste gemiddelde bruto fan elk sjenre hat. Sjoen it feit dat, yn termen fan gemiddelde bruto, de meast lukrative kreative typen foar films 'Super Hero', 'Kids Fiction' en 'Science Fiction' respektivelik binne, suggerearret dit in patroan. Nije súksesfolle films dy't in grut publyk lûke, hawwe de neiging om bern oan te sprekken en hawwe faak in heroyske noch "geekier" estetyk (in wurd dat ik net graach brûke, mar dat sil genôch wêze) as oare films. Kritisy meie neame dizze groeiende trend - Ebert docht yn syn artikel doe't er neamt de wurch skea "lawaaiige fanboys en famkes" feroarsaakje foar de teater ûnderfining fan filmgoers oer 30.

Films dy't goed prestearje, hawwe de neiging om bepaalde eigenskippen te hawwen: se kinne "gritty", "realistysk", "fantastysk" en "grandios" wêze. Epyske bioskoop wurket grif effisjint mei it ferkennen fan 'e grouwelike superheld-reboots dy't yn populariteit groeid binne as de teenerromans dy't de skermen reitsje (Harry Potter, The Hunger Games, Twilight). Nettsjinsteande fantastyske eleminten besykje dizze films faaks ekstreem immersyf en detaillearre te wêzen yn har ûntwerp, sadat de sjogger har ûnleauwichheid net lang hoecht ophâlde as se de film sjogge. De superhelden binne gebrekkich lykas alle oare minsken, de science fiction en fantasy - útsein "hege fantasy" lykas Tolkien syn wurken - tekening fan pseudo-wittenskiplike ferklearrings dy't krekt goed genôch binne om sin te meitsjen foar it gemiddelde publykslid (Pacific Rim, de nije Star Trek films, Twilight).

Dokumintêres dy't de "wierheid" fan 'e wrâld bleatstelle binne populêr (wurken fan Michael Moore), tegearre mei films yn in realistyske of aktuele setting (The Hurt Locker, Argo). Dizze trend is heul gewoan ûnder in protte foarmen fan moderne media, en is as sadanich net ûngewoan yn films. De tanommen belangstelling foar bûtenlânske films ûnder Ingelske merken is ek in teken fan de súksessen fan ynternasjonale filmfestivals en globalisearring by it bringen fan films út frjemde lannen nei dielen fan 'e wrâld dêr't se soene net hawwe garnered folle notysje. Dit lêste punt sil opnij ferskine as wy de groeiende konkurrinsje-bioskopen besprekke en hoe't dy konkurrinsje foardiel hat fan 'e groeiende belangstelling foar bûtenlânske films.

Om te besykjen in konklúzje te lûken út dizze gegevens, hoewol ien dy't net rekken hâldt mei de protte sjoggers dy't net gewoan oerienkomme mei it gewoane patroan, kinne wy ​​​​sjogge dat films, yn 't algemien, feroarje om te passen by de smaak fan publyk dy't mear ynteressearre yn in sjen gritty, realistyske, aksje of drama films. Films dy't rjochte binne op jongere publyk krije noch altyd in soad omtinken fan âldere demografy, en in protte tienerboeksearjes wurde foar it skerm helle.

Mei't dizze ynteresses de neiging hawwe om represintatyf te wêzen foar in jongere generaasje, is it natuerlik foar Ebert en oaren om te fielen dat se minder stimulearje om nei de bioskoop te gean: de belangen fan Hollywood binne ferpleatst nei dy fan jongere publyk. Dit is wat diel ferklearret de groeiende populariteit fan bûtenlânske films, tagonkliker troch it ynternet en in mear wrâldwide merk, om't dizze de neiging hawwe om in breder ferskaat oan sjenres en kultueren te dekken dy't âldere publyk mear oansprekke kinne. Uteinlik bliuwt it nei de bioskoop in kwestje fan smaak: as de smaak fan it publyk net oerienkomt mei de trends fan de bioskoop, wurde se net tefreden.

Hjirtroch kinne publyk dy't net op syk binne nei grimmitich realisme of science fiction, wêrfan in protte is lutsen út estetyske en ferlykbere ûntwerpeleminten, kinne it dreger fine om te sjen wat se wolle yn teaters.

Feroarings yn it sjen fan films

Lykas earder sein, hawwe de grutte films yn bioskopen de neiging om bepaalde patroanen te folgjen. Bioskopen binne lykwols net mear it ienige plak dêr't wy goede film kinne fine. In resint Globe and Mail-artikel fan Geoff Pevere suggerearre dat televyzje it nije "medium fan kar is foar minsken dy't tûke omlieding sykje." Hy wjerspegelet gefoelens dy't bekend binne foar dy fan Ebert as hy opmerkings makket oer it gebrek oan "middengrûndrama," sizzende dat de kar fan in filmsjogger tsjintwurdich "it is mar marzjinaal frijjûn indie art-house fare (dy't de measten fan ús wierskynlik thús sjogge op TV yn elk gefal) of noch in oare film wêr't de wrâld hast ferneatige is oant ien yn panty's yn it 3D-frame fljocht om it te rêden.

Dizze opmerkings kinne in groeiende winsk wjerspegelje ûnder de middenklasse, op wa't Pevere syn artikel rjochtet, dat de films net langer "slimme omlieding" binne.

Sjoen de hjirboppe neamde feroaringen en trends, is it dúdlik dat sjoggers dy't gjin belangstelling hawwe foar de groeiende bioskooptrends earne oars sille sykje foar har omlieding, en mei de oerfloed fan oare beskikbere opsjes is it gjin ferrassing. Wylst yn 'e korrelige nostalgyske dagen fan eartiids de bioskoop yn essinsje de ienige manier wie om films te sjen - iere tv is frij beheind yn termen fan materiaal - no kinne publyk in breed ferskaat oan tsjinsten op oanfraach brûke om films te sjen sûnder út te gean en keapje in DVD of sels ride nei in fideoferhierwinkel, wêrfan de measte no sluten binne (Blockbuster is it faaks oanhelle foarbyld).

Kabeltsjinstferlieners lykas Rogers, Bell, Cogeco en in protte oare kabelproviders leverje ek films- en tv-tsjinsten op oanfraach, wylst AppleTV en Netflix sjoggers in enoarm ferskaat oan films en tv-sjo's leverje (hoewol minder resint materiaal yn Kanada as yn 'e FS) ). Sels Youtube Movies biedt ferskate films, fergees of betelle.

Sels sûnder te beteljen foar sa'n tsjinst, mei in funksjonearjende kompjûter en ynternet, is it ekstreem handich en maklik foar immen om films online te finen, itsij fia torrents as fergese filmwebsides, en films te sjen sûnder kosten. Wylst oerheden en korporaasjes sille besykje sokke siden te sluten, binne sokke websiden ekstreem feardich en wurde faak proxy's makke om de siden op te hâlden.

Dochs hoewol dizze wizigingen cinefilen de "tûke omlieding" kinne leverje wêr't se nei sykje, is it in min teken foar bioskopen. Ferhege belangstelling foar bûtenlânske films, lykas hjirboppe neamd, en ek oanhelle troch Ebert mei respekt foar it grutte oantal populêre bûtenlânske films op Netflix, dy't net sa maklik te finen binne yn grutte bioskopen, betsjuttet ek dat filmleafhawwers nei oare metoaden sykje fan it krijen fan nijsgjirrige nije films. As Ebert warskôget, "teaters bloeie dat har publyk plysjesearje, in ferskaat oan titels sjen litte en funksjes mei wearde tafoege." De rest sil har oanpasse moatte om te oerlibjen.

Feroarings by de Cinema

It teater sels is ek feroare: nije technologyen lykas 3D komme faker foar tegearre mei teaterûntwerp. Yn Toronto hat Cineplex, it grutste Kanadeeske bioskoopbedriuw, in unifoarme organisaasje fan teaters: deselde prizen, deselde systemen, itselde iten. Foar guon filmgongers binne de opsjes swak. Ticketprizen klimme tichtby $ 20 foar 3D of AVX (tawiisde sitplakken mei mear skonkromte en in opsketten sterker lûdsysteem), en de priis fan in "popcorn & 2 dranken combo" foar 2 minsken koe betelje foar in tredde persoan om nei te kommen de film. Guon sjoggers fine de 3D opfallend of irriterend - ik haw persoanlik wat frustrearjende ûnderfiningen hân mei in ekstra bril oer myn eigen, en dan fine dat myn holle sintraal en rjochtop moat bliuwe, sadat it byld net troch de bril ferfoarmet.

Dochs bliuwt 3D populêr yn teaters en mei it grutte ferskaat oan films dy't 3D yn guon mjitte brûke; it liket derop dat teaters de technology sille trochgean te brûken ûnder nije metoaden foar it ferbetterjen fan fideo- en audiokwaliteit yn 'e bioskopen, of troch gruttere skermen of sitten te hawwen.

Yn 't algemien lykje dizze wizigingen in winsk te reflektearjen om minsken oan te moedigjen om te kommen en genietsje fan' e films troch it oannimmen fan 'e mantra "go big or go home", mei grutte dielen, grutte skermen en bloeiende sprekkers. Plannen lykas Cineplex's SCENE-kaart jouwe fergese filmkaarten út as genôch punten wurde sammele, wêrtroch bioskoopgongers dy't jild útjaan yn it teater kinne besparje op in fergees kaartsje nei 10 of wat films - hoewol gearwurkingsferbannen mei Scotiabank betsjutte dat Scotiabank-kaarthâlders fergees kaartsjes kinne krije fan útjeften mei harren kaarten. Systemen lykas dit stimulearje minsken om mear te besykjen, om't de folgjende kear de film fergees kin wêze.

Mar, jûn dat Cineplex de ôfrûne jierren al har konkurrinsje hat kocht (tagelyk as de measte fan dizze feroaringen yn wurking binne kommen), liket it derop dat filmteaters yn 't algemien wankelje. Wylst de kaart op gjin inkelde manier dúdlik is oer hoe't syn gegevens wurde berekkene, jout Cinema Treasures in sombere skatting fan sletten teaters yn ferliking mei iepen yn Kanada. Fansels slute in protte fan 'e teaters tsientallen jierren werom, lykas guon fan' e ûnbekende nammen suggerearje, mar d'r binne lykwols in grut oantal teaters dy't de lêste jierren sluten binne - ien by my omfetsje de protte AMC-teaters dy't oan 'e râne fan Toronto stiene en yn in pear kar binnenstêd lokaasjes. In protte fan 'e sluten teaters hearden by lytsere bedriuwen of wiene selsstannich.

Dejingen dy't net koene oergean nei digitale film, lykas Indiewire ferline jier rapportearre, ferdwûnen ek fluch fan 'e strjitte. De tiid sil leare oft teaters sille trochgean te ferdwinen of dat nûmers sille bliuwe noch in skoft stabyl, mar Ebert syn útspraken lykje te bliuwen fan tapassing twa jier letter.