Конец кино в эпоху цифровых технологий

Представьте себе опыт «похода в кино». Картинка видится оригиналом Star Wars or Унесенные ветром or Чистый белый цвет впервые приняла. В вашем воображении вы можете увидеть гламур и церемонию, волнение и энтузиазм, сотни возбужденных людей, выстроившихся в очередь, а некоторые из звезд могут даже смешаться в смешивающемся множестве. Посмотрите на яркие неоновые огни, большие кинотеатры с такими названиями, как «Капитолий» или «Королевский».

Представьте себе интерьер: аппарат для приготовления попкорна за прилавком, окруженный счастливыми посетителями, хорошо одетый мужчина или женщина у дверей, принимающие входные билеты, когда люди входят в театр. Представьте себе толпу, закрывающую стеклянное окно вокруг билетной кассы, где улыбающийся сотрудник передает пропуск через центральное отверстие стеклянной панели нетерпеливым массам, которые засовывают свои деньги под нижнюю прорезь стекла.

За входной дверью публика спорадически толпится по комнате, возбужденно перешептываясь друг с другом, сидя на красных войлочных стульях, снимая пальто и шляпы. Все вежливо встают, когда кто-то должен добраться до своего места в середине ряда, и слышимое гудение театра прекращается, когда гаснет свет, зрители замолкают перед фильмом, сдерживая свои эмоции, как за ними, молодой мужчина или женщина. загружает здоровенный рулон пленки в проектор и начинает шоу.

Вот что значит ходить в кино, верно? Разве это не тот опыт, который мы все получили на недавних концертах? Не совсем.

Точно так же, как изменились фильмы, изменился и опыт посещения кино. Кинотеатры не так полны. Очереди за едой сравнительно короткие, так как немногие хотят удвоить стоимость своего визита только из-за чудовищного пакета попкорна. В некоторых кинотеатрах собирается большая аудитория — по пятницам, вездесущим дням выхода фильмов, чтобы заявить, что «кассовые выходные» могут быть забиты до отказа, — но в большинстве вечеров все еще много свободных мест.

После пятнадцатиминутной рекламы, объявлений общественных служб об использовании мобильных телефонов и некоторого количества хвастовства онлайн-услугами театральной франшизы, которую вы посещаете, или аудиовизуальными качествами комнаты, в которой вы находитесь, начинаются предварительные просмотры, прежде чем в конечном итоге фильм начинается через двадцать минут после рекламируемого времени.

Оба этих предыдущих абзаца могли быть, по сути, рекламными объявлениями двух сторон, которые спорят по мере того, как кинотеатры сокращаются и исчезают: групп, выступающих за кино, и групп, выступающих против кино. Прав ли тот или иной из них, часто зависит от самого театра и окружающих его обстоятельств, но давайте попытаемся применить целостный подход и подойти к вопросу с общей точки зрения, независимо от неточности такой позиции.

Что общего у этих сообщений о кинотеатре и в чем между ними различия? В обоих случаях вы оказываетесь в кинотеатре, иногда с пакетом попкорна и монолитным сладким напитком, и смотрите фильм среди других людей. Иногда смеешься, иногда плачешь, иногда остаешься все время, а иногда уходишь рано. Этот общий сценарий показывает, что в большинстве случаев впечатления от кинотеатра меняются ситуативными аспектами: в театре шумно, свет слишком яркий, звук плохой, еда безвкусная или фильм — отстой.

Тем не менее, большинство кинозрителей, вероятно, не будут жаловаться на то, что свет всегда слишком яркий, или звук всегда плохой, или фильмы, которые они смотрят, всегда мусор. Они могут жаловаться на удобства, высокую стоимость билета или использование мобильных телефонов в кинотеатре. Часто это не обязательно ситуационные аспекты, а скорее результат изменений в том, как работают кинотеатры и как люди смотрят фильмы.

Отличие кроется в образах: идеальный театр — яркий и праздничный. Он наполнен радостью и воображением, он буквально источает счастье. Определенные элементы ностальгии по более раннему времени присутствуют в костюмах и декоративных элементах театра: в частности, хорошо одетый персонал и красные войлочные стулья. В современном театре образ массивного мешка попкорна по той же цене, что и обычный входной билет, который стоил дополнительно три доллара за 3D и дополнительные четыре доллара за выбор места, вызывает разочарование по сравнению с более разумными пропорциями. пакеты с попкорном, которые несут зрители идеального ностальгического театра. Многочисленные рекламные ролики также оставляют впечатление у зрителей, некоторые из них развлекательные, а другие утомительные.

Это побуждает меня исследовать, что на самом деле изменилось в кинотеатре, и, возможно, сделать несколько отчаянных шагов в бездну, чтобы раскрыть то, что на самом деле убивает кинотеатр. Оглядываясь на промежутки последних 20 или около того лет, я исследую изменения в кинопроизводстве, изменения в том, как люди смотрят фильмы, и изменения в кинотеатрах. Некоторые из этих пунктов будут включать статистику, большая часть которой будет из американских кинотеатров. Я сделаю все, что в моих силах, чтобы воздержаться от простого цитирования списка статистических данных критиков о том, какие фильмы являются «хорошими» или «плохими», так как, хотя получивший признание критиков фильм, как правило, будет популярен в кинотеатрах, многие фильмы с низким рейтингом по-прежнему собирают большие кассовые сборы. суммы и хороший размер аудитории, несмотря на их плохую работу в глазах критиков – в то время как «нишевые» или «культовые» фильмы, пользующиеся популярностью у критиков, также могут не всегда привлекать внимание зрителей. По сути, я попытаюсь взять заявления Роджера Эберта о том, почему доходы от фильмов падают, и обновить статью, добавив более свежую информацию и лучшее понимание того, имеют ли смысл гипотезы Эберта.

Изменения в кино

Начнем наше рассмотрение с самих фильмов. Что заставило зрителей меньше ходить в кино в рамках самих фильмов? Эберт упоминает большие кассовые сборы: год без них, естественно, будет выглядеть менее впечатляюще, чем год с широко разрекламированным блокбастером с большим бюджетом. С чисто финансовой точки зрения, если мы посмотрим на доходы за каждый год, мы можем выделить годы, когда были сняты большие успешные блокбастеры: 1998 (Титаник) или 2009 (Аватара и Трансформеры: Месть падших) являются хорошими примерами этого явления относительно предшествующих им и следующих за ними лет.

Следовательно, мы можем прийти к гипотезе о том, что фильм, вокруг которого много шумихи, с большей вероятностью получит более высокие общие кассовые сборы за год, чем годы, когда кассовые сборы не столь значительны (на основе инфляции). корректировки The Numbers, 1998 год остается фактически самым успешным годом по кассовым сборам в период с 1995 по 2013 год). Другие фильмы, вызвавшие большой ажиотаж вокруг их выпуска, включают первый из приквелов «Звездных войн». Призрачная угроза, премьера которого состоялась в 1999 году (по-прежнему приносит на 75,000,000 XNUMX XNUMX долларов меньше, чем Титаническийс поправкой на инфляцию) и новый Мстители фильм, который вышел в кинотеатрах в 2012 году (побил все предыдущие рекорды, но с поправкой на инфляцию все еще не превзошел 1998 год).

Следовательно, похоже, Эберт был прав, полагая, что годы, когда снимались большие блокбастеры, естественно, с большей вероятностью приведут к высокой посещаемости кинотеатров. Маркетинг, который окружает такие фильмы, естественным образом побуждает больше людей ходить в кино, и мы можем видеть, что многие такие фильмы, как правило, снимают известные режиссеры (Джеймс Кэмерон, Джордж Лукас или Майкл Бэй) или существуют как важные части кино. набор (Гарри Поттер, Трансформеры, История игрушек, любой из Marvel фильмы).

Глядя на тенденции в киножанрах и «творческих типах», как их называет The Numbers, мы видим, что комедии в целом имеют самые высокие кассовые сборы (что интересно, учитывая, что ни один фильм, упомянутый до сих пор, не назван комедией, за исключением История игрушек), несмотря на то, что их вдвое меньше, чем драм, которые занимают только третье место в общем зачете, уступая чрезвычайно прибыльному «приключенческому» жанру, который имеет самый высокий средний валовой доход среди всех жанров. Учитывая тот факт, что с точки зрения средней валовой выручки наиболее прибыльными типами фильмов для фильмов являются «Супергерой», «Детская фантастика» и «Научная фантастика» соответственно, это наводит на мысль о закономерности. Новые успешные фильмы, которые собирают большую аудиторию, как правило, нравятся детям и часто имеют героическую, но более «гиковскую» эстетику (слово, которое я не люблю использовать, но которого будет достаточно), чем другие фильмы. Критики могут упомянуть эту растущую тенденцию — Эберт делает это в своей статье, когда упоминает об утомительном вреде, который «шумные фанаты» наносят кинозрителям старше 30 лет.

Фильмы с хорошими показателями, как правило, обладают определенными чертами: они могут быть «суровыми», «реалистичными», «фантастическими» и «грандиозными». Эпическое кино, безусловно, эффективно работает с просмотром суровых перезапусков супергероев, популярность которых выросла, или подростковых романов, которые выходят на экраны (Гарри Поттер, Голодные игры, Сумерки). Несмотря на фантастические элементы, эти фильмы часто пытаются быть чрезвычайно захватывающими и детализированными по своему дизайну, чтобы зрителю не приходилось откладывать свое недоверие на долгое время, пока он смотрит фильм. Супергерои несовершенны, как и все остальные люди, научная фантастика и фэнтези — за исключением «высокого фэнтези», такого как произведения Толкина, — основанные на псевдонаучных объяснениях, которые достаточно хороши, чтобы быть понятными среднему члену аудитории (Тихоокеанский рубеж, новый Star Trek пленки, Сумерки).

Популярны документальные фильмы, обнажающие «правду» мира (работы Майкла Мура), а также фильмы в реалистической или злободневной обстановке (Погребальный шкаф, Арго). Эта тенденция очень распространена среди многих форм современных средств массовой информации и, как таковая, не является чем-то необычным в фильмах. Повышенный интерес к иностранным фильмам на английском рынке также является признаком успеха международных кинофестивалей и глобализации в доставке фильмов из зарубежных стран в те части мира, где они не привлекли бы большого внимания. Этот последний пункт появится снова, когда мы будем обсуждать растущую конкуренцию, с которой сталкиваются кинотеатры, и то, как эта конкуренция воспользовалась растущим интересом к иностранным фильмам.

Чтобы попытаться сделать вывод из этих данных, хотя и не учитывающий многих зрителей, которые просто не соответствуют обычному шаблону, мы можем увидеть, что фильмы в целом меняются, чтобы соответствовать вкусам аудитории, которая более заинтересованы в просмотре жестких, реалистичных, боевиков или драматических фильмов. Фильмы, ориентированные на более молодую аудиторию, по-прежнему привлекают большое внимание старшей демографической группы, и многие серии книг для подростков захватывают экраны.

Учитывая, что эти интересы, как правило, представляют более молодое поколение, для Эберта и других естественно чувствовать, что их меньше поощряют ходить в кинотеатры: интересы Голливуда сместились в сторону интересов более молодой аудитории. Это отчасти объясняет растущую популярность иностранных фильмов, более доступных благодаря Интернету и более глобальному рынку, поскольку они, как правило, охватывают более широкий спектр жанров и культур, что может больше понравиться более старшей аудитории. В конечном счете, поход в кино по-прежнему остается делом вкуса: если вкусы зрителей не соответствуют веяниям кинематографа, они не будут удовлетворены.

Следовательно, зрителям, которые не ищут жесткого реализма или научной фантастики, большая часть которых основана на эстетических и подобных элементах дизайна, может быть труднее увидеть то, что они хотят, в кинотеатрах.

Изменения в просмотре фильмов

Как уже говорилось ранее, большие фильмы в кинотеатрах, как правило, следуют определенным шаблонам. Однако кинотеатры больше не являются единственным местом, где мы можем найти хороший фильм. В недавней статье Джеффа Певера в Globe and Mail говорится, что телевидение — это новое «средство выбора для людей, ищущих разумное развлечение». Он вторит чувствам, знакомым с чувствами Эберта, когда комментирует отсутствие «средней драмы», говоря, что в наши дни кинозрители выбирают «либо малоизвестные инди-арт-хаусы (которые большинство из нас, вероятно, смотрят дома по телевизору, в любом случае) или еще один фильм, где мир почти разрушен, пока кто-то в трико не влетает в трехмерный кадр, чтобы спасти его».

Эти комментарии могут отражать растущее желание представителей среднего класса, на которых Певер нацелен в своей статье, что фильмы больше не являются «умным развлечением».

Учитывая изменения и тенденции, перечисленные выше, становится ясно, что зрители, которые не проявляют интереса к растущим тенденциям в кино, будут искать развлечения в другом месте, и это неудивительно, учитывая множество других доступных вариантов. В то время как в зернистые ностальгические дни прошлого кино было, по сути, единственным способом посмотреть фильмы — раннее телевидение было довольно ограниченным с точки зрения материала — теперь зрители могут использовать широкий спектр услуг по запросу, чтобы смотреть фильмы, не выходя из дома. купите DVD или даже съездите в видеопрокат, большинство из которых сейчас закрыты (часто цитируемый пример — Blockbuster).

Провайдеры кабельных услуг, такие как Rogers, Bell, Cogeco и многие другие поставщики кабельного телевидения, также предоставляют услуги фильмов и телепередач по запросу, в то время как AppleTV и Netflix предоставляют зрителям огромное разнообразие фильмов и телешоу (хотя в Канаде и меньше последних материалов, чем в США). ). Даже Youtube Movies предлагает несколько фильмов, бесплатных или платных.

Даже не платя за такую ​​услугу, при работающем компьютере и Интернете кому-то чрезвычайно удобно и просто найти фильмы онлайн, будь то через торренты или бесплатные киносайты, и смотреть фильмы бесплатно. В то время как правительства и корпорации будут пытаться закрыть такие сайты, такие сайты чрезвычайно устойчивы, и часто для поддержания сайтов используются прокси-серверы.

Тем не менее, хотя эти изменения могут обеспечить киноманов «умным развлечением», которое они ищут, это плохой знак для кинотеатров. Повышенный интерес к иностранным фильмам, как упоминалось выше, а также цитируемое Эбертом в отношении большого количества популярных иностранных фильмов на Netflix, которые не так легко найти в больших кинотеатрах, также означает, что любители кино будут искать другие методы. получить интересные новые фильмы. Как предупреждает Эберт, «театры процветают, когда контролируют свою аудиторию, показывают различные названия и подчеркивают дополнительные функции». Остальным придется адаптироваться, чтобы выжить.

Изменения в кинотеатре

Изменился и сам театр: новые технологии, такие как 3D, стали более распространенными наряду с театральным дизайном. В Торонто Cineplex, крупнейшая канадская кинокомпания, имеет единую организацию кинотеатров: те же цены, те же системы, та же еда. Для некоторых киноманов варианты тусклые. Цены на билеты поднимаются почти до 20 долларов за 3D или AVX (предоставленные места с большим пространством для ног и более мощной звуковой системой), а цена «комбо из попкорна и 2 напитков» для 2 человек может окупиться для третьего человека. фильм. Некоторые зрители находят 3D навязчивым или раздражающим — у меня лично был некоторый разочаровывающий опыт, когда я одевал дополнительную пару очков поверх своих собственных, а затем обнаруживал, что моя голова должна оставаться в центре и в вертикальном положении, чтобы изображение не искажалось через очки.

Тем не менее, 3D остается популярным в кинотеатрах и в большом количестве фильмов, в которых в той или иной степени используется 3D; похоже, что кинотеатры будут продолжать использовать эту технологию среди новых методов улучшения качества видео и звука в кинотеатрах или за счет увеличения экранов или сидений.

В целом, эти изменения, по-видимому, отражают желание побудить людей приходить и наслаждаться фильмами, принимая мантру «иди по-крупному или иди домой» с большими порциями, большими экранами и громкими динамиками. Такие планы, как карта Cineplex SCENE, выдают бесплатные билеты в кино, когда набирается достаточное количество баллов, позволяя кинозрителям, которые тратят деньги в театре, сэкономить на бесплатном билете после 10 или около того фильмов, хотя партнерство со Scotiabank означает, что держатели карт Scotiabank могут получать бесплатные билеты. от расходов со своими картами. Такие системы побуждают людей посещать больше, поскольку в следующий раз фильм может быть бесплатным.

Но, учитывая, что Cineplex выкупил всех своих конкурентов за последние несколько лет (в то же время, когда большинство этих изменений вступили в силу), похоже, что кинотеатры в целом колеблются. Хотя на карте никоим образом не ясно, как рассчитываются данные, Cinema Treasures дает мрачную оценку закрытых кинотеатров по сравнению с открытыми кинотеатрами в Канаде. Очевидно, что многие театры закрылись несколько десятилетий назад, о чем свидетельствуют некоторые незнакомые названия, но, тем не менее, есть большое количество театров, которые закрылись в последние годы. в нескольких избранных местах в центре города. Многие из закрытых театров принадлежали небольшим компаниям или были независимыми.

Те, кто не смог перейти на цифровое кино, как сообщал Indiewire в прошлом году, также быстро исчезли с улиц. Время покажет, продолжат ли театры исчезать или их число останется стабильным еще какое-то время, но заявления Эберта, кажется, по-прежнему актуальны два года спустя.