Lortu bertigoa errealitate birtualeko artearekin

Poliki-poliki lehen urratsak ematen dituzu baso trinko batean. Mugimendu bakoitzean, goroldioa alfonbra leun bat bezala sentitzen duzu oinen azpian. Zuhaitzen freskotasuna usaintzen duzu eta landareen hezetasunak ur tanta txikiak egiten dituela zure azalean. Bat-batean, harri handiz inguratutako leku ireki batera sartzen zara. Proportzio ikaragarriko suge horia zuregana lerratzen da, mokoa irekita eta mihi pozoitsua zu ukitu azkar batekin hiltzeko prest. Zuregana iritsi baino lehen, salto egin eta besoak zabaltzen dituzu, zure sorbaldei lotuta bi hego topatu eta alde egiten duzu. Leunki, basoaren gainean flotatzen ari zara harkaitzetara. Oraindik astinduagatik, lasai-lasai lurreratzen zara Alpeetako belardi zati batean. Egin duzu, segur zu.  

Ez, hau ez da The Hunger Games heroiaren ikertzaileena Kat niss inoiz deen estudioan zehar hegan egiten, baina zu eta zure irudimena errealitate birtualeko (VR) maskara batekin lotuta. Errealitate birtuala indar handiagoa hartzen ari da orain, eta garapen iraultzaile honen lekuko zuzenak gara teknologiaren aplikazioak egunero agertzen diren eta jendeak bere inguruko munduarekin harremanetan jartzeko modua aldatzen duelako. Hirigintza, trafikoaren iragarpena, ingurumena babestea eta segurtasunaren plangintza gero eta gehiago erabiltzen diren eremuak dira. Hala ere, bada beste eremu  bere doakoa dena gora egiten ari den teknologiaren gainean: artearen eta entretenimenduaren sektorea.  

Bizitza errealaren birsorkuntza 

Artearen eszenan errealitate birtualaren ikerketan murgildu baino lehen, ikus dezagun zer den errealitate birtuala. Definizio akademiko egoki bat artikulu batean aurki daiteke Rothbaum; VR bizitza errealeko egoera baten simulazio teknologikoa da, "gorputza jarraitzeko gailuak, pantaila bisualak eta beste zentzumen-sarrerako gailu batzuk" erabiltzen dituena, parte-hartzailea ordenagailuz sortutako ingurune birtual batean murgiltzeko, buruaren eta gorputzaren mugimenduarekin modu naturalean aldatzen dena. Hitz ez jakintsuetan, VR mundu digitaleko bizitza errealeko ingurune baten birsorkuntza bat da.  

VR garapena eskutik doa errealitate areagotuaren (AR)arekin, zeinak ordenagailuz sortutako irudiak lehendik dagoen errealitate baten gainean gehitzen ditu eta mundu erreala testuinguru zehatzeko irudi horiekin batzen du. Horrela, ARak eduki birtual geruza bat gehitzen du mundu errealean, adibidez, Snapchat-eko iragazkiak, eta VR-k mundu digital berri bat sortzen du, adibidez, bideo-joko baten bidez. AR aplikazioak VR aplikazioen aurretik daude merkatuan merkatuan dauden produktu merkeak dituztenak.  

bezalako aplikazio ugari Tinta ehiztaria, SkyMap, Yelp, barra-kode eta QR eskanerak eta AR betaurrekoak bezalakoak Google Glass eman jendeari eguneroko bizitzan AR bizitzeko aukera. Errealitate areagotuko gailuak VR gailuak baino eskuragarriagoak dira, telefono adimendun edo tabletan erraz bistaratzeko funtzioa dela eta, VR entzungailu eta software gailu garestiak behar ditu. The Oculus Rift, Facebook-en dibisio batek garatua, merkatu komertzialean eskuragarri dagoen egokitzaile goiztiarra da , prezio eskuragarriago baten truke.  

Errealitate birtualeko artea 

New Yorkeko Whitney Museum of American Art-ek Jordan Wolfsonen Real Violence arte-instalazioa erakutsi zuen, jendea bost minutuz ekintza bortitz batean murgiltzen duena. Esperientzia hala deskribatzen da 'harrigarria' eta 'liluragarria', jendea urduri jarrita ilaran zain maskara aurpegian jarri aurretik. Wolfson-ek VR erabiltzen du eguneroko mundua errepikatzeko, VR erabiltzen duten beste artistek jendea fantasiazko izakiekin aurrez aurre ikusteko bideo-joko estiloan.  

Gero eta museo eta artista gehiagok aurkitu dute VR euskarri berri gisa beren artefaktuak eta informazioa erakusteko. Teknologia hasiberria da oraindik, baina azken bi urteetan oso azkar ari da hartzen. 2015ean, Daniel Steegmann Mangrané oihan birtual bat sortu zuen Phantom, Museo Berriaren Hirurtekoan aurkeztua. Era berean, Londresko Frieze Weekeko bisitariek beren burua galdu dezakete Eskultura lorategia (Hedge Maze) Jon Rafmanen. Urtarrilean New Museum-ek eta Rhizome-ek medioaren sei aitzindari nagusien VR artelanak aurkeztu zituzten, besteak beste, Rachel Rossin, Jeremy Couillard, Jayson Musson, Peter Burr eta Jacolby Satterwhite. Rossin are gehiago, museoko errealitate birtualeko lehen bekadun gisa izendatu zuten, museoko VR inkubagailuan lan egiten zuen NEW INC. VR artista independentea da, kanpoko garatzailerik gabe lanean, olio-pinturak VRra itzultzeko.

'2167' 

Aurten hasieran, Torontoko Nazioarteko Zinemaldia (TIFF) ekoizlearekin VR lankidetza iragarri zuen Imajinatu Native, zinemagile indigenei eta komunikabideetako artistak laguntzen dituen arte erakundea, eta Etorkizun Indigenen Ekimena, indigenen etorkizunari eskainitako unibertsitate eta komunitate-erakundeen lankidetza. 2167 deitutako VR proiektu abian jarri zuten nazio osoko proiektuaren barruan. Kanada pantailanKanadaren 150. urteurrena 2017an ospatzen duena.  

Proiektuen komisioak sei zinemagile eta artista indigenak Etorkizunean gure komunitateak 150 urte kontuan hartzen dituen VR proiektu bat sortzeko. Parte hartu duten artistetako bat da Scott Benesiinaabandan, anishinabe arteko artista. Bere lana, batez ere krisi kulturalean/gatazkan eta bere agerpen politikoetan zentratua, Kanadako Arteen Kontseiluaren, Manitobako Arteen Kontseiluaren eta Winnipegko Arteen Kontseiluaren beka ugari jaso ditu, eta artista gisa lan egiten du Etorkizun Indigenen aldeko Ekimenaren egoitzan. Montrealeko Concordia Unibertsitatean.  

 Benesiinaabandan-ek bere proiektua baino lehen VR interesa zuen, baina ez zekien nondik nora joango zen VR. Concordia Unibertsitatean MFA amaitzen zuen bitartean teknologiaren berri hasi zen eta 2167 n lanean hasi zen aldi berean.  

"Programazio eta alderdi teknologiko korapilatsuen berri eman zidan programatzaile tekniko batekin lankidetza estuan lan egin nuen. Lan ordu asko behar izan ziren modu oso profesional batean programatzen ikasteko, baina maila ertainean iritsi nintzen", dio. . 2167 proiekturako, Benesiinaabandanek errealitate birtualeko esperientzia bat sortu zuen, jendeari mundu abstraktu batean murgiltzeko aukera ematen diona, non etorkizuneko elkarrizketen zatiak entzuten dituen. Artista, urte batzuk bere hizkuntza indigena berreskuratzen aritu dena, komunitate indigenetako adinekoekin hitz egin zuen eta idazle batekin lan egin zuen indigenen etorkizunari ipuinak garatzen. "zulo beltza" eta beste kontzeptu futurista batzuetarako indigena-hitz berriak ere sortu behar izan zituzten, hitz hauek oraindik hizkuntzan ez zeudelako.