Sanal gerçeklik sanatıyla vertigoya ulaşın

Yavaşça yoğun bir ormanda ileriye doğru ilk adımları atıyorsunuz. Her hareketinizde yosunu ayaklarınızın altında yumuşak bir halı gibi hissedersiniz. Ağaçların tazeliğini kokluyor ve bitkilerin nemini teninizde küçük su damlacıkları oluşturduğunu hissediyorsunuz. Aniden devasa kayalarla çevrili açık bir alana giriyorsunuz. Canavar boyutlarında sarı bir yılan size doğru kayıyor, gagası açık ve zehirli dili tek bir dokunuşla sizi öldürmeye hazır. O sana ulaşmadan hemen önce ayağa fırlayıp kollarını açıyorsun, sadece omuzlarına bağlı iki kanat buluyorsun ve uçup gidiyorsun. Sorunsuz bir şekilde kendinizi ormanın üzerinde kayalara doğru yüzerken buluyorsunuz. Hala şoktan nefes nefese, sakince bir Alp çayırına iniyorsun. Sen başardın, güvendesin.  

Hayır, bu Açlık Oyunları kahramanının dublörü değil Katniss Everdeen stüdyoda uçuyor, ancak siz ve hayal gücünüz bir sanal gerçeklik (VR) maskesine bağlısınız. Sanal gerçeklik şu anda ivme kazanıyor ve günlük olarak ortaya çıkan ve insanların çevrelerindeki dünyayla etkileşim şeklini değiştiren teknoloji uygulamalarıyla bu devrim niteliğindeki gelişimin doğrudan tanıklarıyız. Şehir planlama, trafik tahmini, çevre koruma ve güvenlik planlaması, VR'nin giderek daha fazla kullanıldığı alanlardır. Ancak gelişen teknolojinin serbest kaldığı başka bir alan daha var: sanat ve eğlence sektörü.  

Gerçek hayatın yeniden yaratılması 

Sanat sahnesinde sanal gerçekliği araştırmaya başlamadan önce, sanal gerçekliğin ne anlama geldiğini görelim. Bir makalede uygun bir bilimsel tanım bulunabilir. Rothbaum; VR, "bir katılımcıyı baş ve vücut hareketi ile doğal bir şekilde değişen bilgisayar tarafından oluşturulan sanal bir ortama sokmak için vücut izleme cihazları, görsel ekranlar ve diğer duyusal girdi cihazlarını" kullanan gerçek yaşam durumunun teknolojik bir simülasyonudur. Bilimsel olmayan bir deyişle, VR, dijital bir dünyada gerçek yaşam ortamının yeniden yaratılmasıdır.  

VR'nin gelişimi, mevcut bir gerçekliğin üzerine bilgisayar tarafından oluşturulan görüntüleri ekleyen ve gerçek dünyayı bu bağlama özel görüntülerle birleştiren artırılmış gerçeklik (AR) ile el ele gider. Böylece AR, Snapchat'teki filtreler gibi gerçek dünyaya bir sanal içerik katmanı eklerken, VR, örneğin bir video oyunu aracılığıyla yepyeni bir dijital dünya yaratır. AR uygulamaları, halihazırda ticari pazarda bulunan bazı uygun fiyatlı ürünlerle VR uygulamalarının önündedir.  

gibi çok sayıda uygulama mürekkep avcısı, Gökyüzü Haritası, Havlama, barkod ve QR tarayıcılar ve AR gözlükleri gibi Google Cam insanlara günlük yaşamlarında AR'yi deneyimleme fırsatı verin. Artırılmış gerçeklik cihazları, akıllı telefon veya tablette kolayca görüntülenebilir özelliği nedeniyle günümüzde VR cihazlarından daha erişilebilirken, VR pahalı kulaklık ve yazılım cihazlarına ihtiyaç duyar. bu Oculus RiftFacebook'un bir bölümü tarafından geliştirilen, ticari pazarda daha erişilebilir bir fiyata bulunan erken bir adaptördür.  

Sanal gerçeklik sanatı 

New York'taki Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, Jordan Wolfson'un insanları beş dakika boyunca şiddet içeren bir eyleme sürükleyen VR sanat yerleştirmesi Real Violence'ı sergiledi. Deneyim 'olarak tanımlanırşok edici' ve 'büyüleyici', insanlar maskeyi yüzlerine takmadan önce gergin bir şekilde sırada bekliyorlar. Wolfson, insanları daha video oyunu tarzında fantastik yaratıklarla yüz yüze getirmek için VR kullanan diğer sanatçıların aksine, günlük dünyayı kopyalamak için VR kullanıyor.  

Artan sayıda müze ve sanatçı, eserlerini ve bilgilerini sergilemek için VR'yi yeni bir ortam olarak keşfetti. Teknoloji hala yeni ama son iki yılda çok hızlı gelişiyor. 2015 yılında Daniel Steegmann Mangrané sanal bir yağmur ormanı yarattı. Fantom, Yeni Müze Trienali sırasında sunuldu. Aynı şekilde, Londra Friz Haftası'nın ziyaretçileri de kendilerini Heykel Bahçesi (Çit Labirenti) Jon Rafman'ın. Ocak ayında New Museum ve Rhizome, Rachel Rossin, Jeremy Couillard, Jayson Musson, Peter Burr ve Jacolby Satterwhite dahil olmak üzere medyanın önde gelen altı öncüsünün VR sanat eserlerini sundu. rossin Hatta müzenin VR inkübatörü NEW INC için çalışan müzenin ilk sanal gerçeklik görevlisi olarak atandı. O bağımsız bir VR sanatçısı ve dışarıdan herhangi bir geliştirici olmadan yağlı boya tabloları VR'ye çevirmek için çalışıyor.

'2167' 

Bu yılın başlarında, Toronto Uluslararası Film Festivali (TIFF) yapımcı ile VR işbirliğini duyurdu Yerli düşününYerli film yapımcılarını ve medya sanatçılarını destekleyen bir sanat organizasyonu ve Yerli Vadeli İşlemler Girişimi, Yerli halkın geleceğine adanmış üniversiteler ve toplum kuruluşlarının ortaklığı. Ülke çapındaki projenin bir parçası olarak 2167 adlı bir VR projesi başlattılar. Ekranda Kanada, 150'de Kanada'nın 2017. yıldönümünü kutluyor.  

proje komisyonları altı Yerli film yapımcısı ve sanatçı topluluklarımızı 150 yıl sonrasını dikkate alan bir VR projesi oluşturmak. Katılımcı sanatçılardan biri, Scott Benesiinaabandan, bir Anishinabe intermedya sanatçısı. Öncelikli olarak kültürel kriz/çatışma ve siyasi tezahürlerine odaklanan çalışmaları, Kanada Sanat Konseyi, Manitoba Sanat Konseyi ve Winnipeg Sanat Konseyi'nden birçok hibe aldı ve Yerli Gelecekler Girişimi'nde ikamet eden bir sanatçı olarak çalışıyor. Montreal'deki Concordia Üniversitesi'nde.  

 Benesiinaabandan, projesinden önce VR ile ilgileniyordu, ancak VR'nin nereye gideceğinden emin değildi. Concordia Üniversitesi'nde MFA'sını tamamlarken teknolojiyi öğrenmeye başladı ve aynı zamanda 2167'de çalışmaya başladı.  

"Programlama ve karmaşık teknolojik yönler hakkında bana bilgi veren teknik bir programcıyla yakın bir şekilde çalıştım. Programlamayı son derece profesyonel bir şekilde tam olarak öğrenmek çok fazla adam saatimi aldı, ancak bunu orta seviyeye getirdim" diyor. . 2167 projesi için Benesiinaabandan, insanların gelecekten konuşma parçaları duydukları soyut bir dünyaya kendilerini kaptırmalarını sağlayan bir sanal gerçeklik deneyimi yarattı. Yerli diline belirli bir süredir sahip çıkan sanatçı, Yerli topluluklardan büyüklerle sohbet etti ve Yerli halkın geleceği hakkında hikayeler geliştirmek için bir yazarla çalıştı. Hatta 'karadelik' ve diğer fütüristik kavramlar için yeni Yerli kelimeler bile yaratmak zorunda kaldılar çünkü bu kelimeler henüz dilde mevcut değildi.